Ateliers du 20e siècle -20th Century Studios

Studios du 20e siècle, Inc.
20ième siècle
Auparavant
Taper Label
Filiale
Industrie Film
Prédécesseurs
Fondé 31 mai 1935 ; il y a 87 ans ( 31/05/1935 )
Fondateurs
Quartier général Fox Studio Lot Building 88, 10201 West Pico Boulevard ,,
États-Unis
Zone servie
À l'échelle mondiale
Personnes clés
Steven Asbell (président)
Des produits
Propriétaire
Nombre d'employés
2300 (2018)
Parent
Divisions
Filiales
Site Internet www .20thcenturystudios .com
Notes de bas de page / références

20th Century Studios, Inc. (anciennement 20th Century Fox Film Corporation ) est un studio de production cinématographique américain dont le siège social est situé au Fox Studio Lot dans le quartier de Century City à Los Angeles . Depuis 2019, il sert de label de production cinématographique de Walt Disney Studios , une division de The Walt Disney Company . Walt Disney Studios Motion Pictures distribue et commercialise les films réalisés sous la bannière 20th Century Studios.

Pendant plus de 80 ans - depuis sa fondation en 1935 jusqu'en 2019 (lorsqu'elle est devenue une partie des Walt Disney Studios), 20th Century Fox a été l'un des "Big Six" des principaux studios de cinéma américains de l'époque. Il a été formé en 1935 à la suite de la fusion de la Fox Film Corporation et de Twentieth Century Pictures et était à l'origine connu sous le nom de Twentieth Century-Fox Film Corporation (tout en étant détenu par TCF Holdings) comme l'un des Big Five originaux parmi huit majors du Hollywood's Golden Âge . En 1985, le studio a été rebaptisé Twentieth Century Fox Film Corporation (sans trait d'union) après avoir été acquis par News Corporation , qui a été fermée et remplacée par 21st Century Fox en 2013, après avoir cédé ses actifs d'édition . L' acquisition de 21st Century Fox par Disney a eu lieu le 20 mars 2019, y compris 20th Century Fox. Le nom actuel du studio a été adopté le 17 janvier 2020, afin d'éviter toute confusion avec Fox Corporation . Le 4 décembre 2020, la société a commencé à utiliser 20th Century Studios, Inc. pour les droits d'auteur des productions 20th Century Studios et Searchlight Pictures en tant que filiale de Disney.

Histoire

De la fondation à 1956

Carmen Miranda dans le rôle de Dorita dans The Gang's All Here . En 1946, elle était l'actrice la mieux payée des États-Unis.
Alice Faye dans le rôle de la baronne Cecilia Duarte, Don Ameche dans le rôle de Larry Martin et du baron Manuel Duarte, et Carmen Miranda dans le rôle de Carmen dans That Night in Rio , produit par Fox en 1941
Le logo 20th Century-Fox représenté dans une publicité de 1939 dans Boxoffice
Du film de 1952 Viva Zapata !
L'entrée de l'atelier du XXe siècle

Joseph Schenck et Darryl F. Zanuck de Twentieth Century Pictures ont quitté United Artists en raison d'un conflit boursier et ont entamé des pourparlers de fusion avec la direction de Fox Film , en difficulté financière, sous la direction du président Sidney Kent.

Spyros Skouras , alors directeur des Fox West Coast Theatres , a contribué à sa réalisation (et est ensuite devenu président de la nouvelle société). L'entreprise était en difficulté depuis que le fondateur William Fox a perdu le contrôle de l'entreprise en 1930.

L'entreprise a créé une école de formation spéciale. Lynn Bari , Patricia Farr et Anne Nagel faisaient partie des 14 jeunes femmes "lancées sur la piste de la célébrité du cinéma" le 6 août 1935, lorsqu'elles ont chacune reçu un contrat de six mois avec la 20th Century-Fox après avoir passé 18 mois à l'école. Les contrats comprenaient une option de studio pour le renouvellement jusqu'à sept ans.

Pendant de nombreuses années, la 20th Century Fox a affirmé avoir été fondée en 1915, l'année de la création de Fox Film. Par exemple, il a marqué 1945 comme son 30e anniversaire. Cependant, elle a revendiqué la fusion de 1935 comme sa fondation ces dernières années, même si la plupart des historiens du cinéma conviennent qu'elle a été fondée en 1915. Les films de la société ont conservé le logo du projecteur 20th Century Pictures sur leur générique d'ouverture ainsi que sa fanfare d'ouverture, mais avec le nom a changé pour 20th Century-Fox.

Une fois la fusion terminée, Zanuck a engagé de jeunes acteurs pour aider à porter 20th Century-Fox : Tyrone Power , Linda Darnell , Carmen Miranda , Don Ameche , Henry Fonda , Gene Tierney , Sonja Henie et Betty Grable . La 20th Century-Fox a également embauché Alice Faye et Shirley Temple , qui sont apparues dans plusieurs grands films pour le studio dans les années 1930.

Une fréquentation plus élevée pendant la Seconde Guerre mondiale a aidé 20th Century-Fox à dépasser RKO et Metro-Goldwyn-Mayer pour devenir le troisième studio de cinéma le plus rentable. En 1941, Zanuck a été nommé lieutenant-colonel dans le US Signal Corps et chargé de superviser la production de films d'entraînement de l'armée américaine. Son associé, William Goetz , a occupé le poste chez 20th Century-Fox.

En 1942, Spyros Skouras succède à Kent à la présidence du studio. Au cours des années suivantes, avec des images comme Wilson (1944), The Razor's Edge (1946), Boomerang , Gentleman's Agreement (tous deux en 1947), The Snake Pit (1948) et Pinky (1949), Zanuck s'est forgé une réputation de provocateur, films pour adultes. La 20th Century-Fox s'est également spécialisée dans les adaptations de livres à succès tels que Ben Ames Williams ' Leave Her to Heaven (1945), avec Gene Tierney , qui était le film 20th Century-Fox le plus rentable des années 1940. Le studio a également produit des versions cinématographiques de comédies musicales de Broadway, y compris les films Rodgers et Hammerstein , à commencer par la version musicale de State Fair (1945), la seule œuvre que le partenariat a écrite spécialement pour les films.

Après la guerre, le public s'éloigne peu à peu. 20th Century-Fox a conservé ses théâtres jusqu'à un "divorce" ordonné par le tribunal ; ils ont été transformés en Fox National Theatres en 1953. Cette année-là, avec une fréquentation à la moitié du niveau de 1946, 20th Century-Fox a parié sur un processus non éprouvé. Constatant que les deux sensations cinématographiques de 1952 avaient été Cinerama , qui nécessitait trois projecteurs pour remplir un écran géant incurvé, et "Natural Vision" 3D , qui obtenait ses effets de profondeur en imposant l'utilisation de verres polarisés, la 20th Century-Fox a hypothéqué ses studio pour acheter les droits d'un système de projection anamorphique français qui donnait une légère illusion de profondeur sans lunettes. Le président Spyros Skouras a conclu un accord avec l'inventeur Henri Chrétien , laissant les autres studios de cinéma les mains vides et, en 1953, a introduit CinemaScope dans le long métrage révolutionnaire du studio The Robe .

Zanuck annonça en février 1953 que désormais toutes les images de la 20th Century-Fox seraient réalisées en CinemaScope. Pour convaincre les propriétaires de salles de cinéma d'installer ce nouveau procédé, 20th Century-Fox a accepté d'aider à payer les frais de conversion (environ 25 000 $ par écran); et pour garantir un produit suffisant, 20th Century-Fox a loué l'accès à CinemaScope à tout studio rival choisissant de l'utiliser. En voyant le box-office des deux premiers longs métrages de CinemaScope, The Robe et How to Marry a Millionaire (également 1953), Warner Bros., MGM, RKO, Universal-International , Columbia , UA, Allied Artists et Disney ont rapidement adopté le processus. . En 1956, 20th Century-Fox engagea Robert Lippert pour créer une filiale, Regal Pictures , plus tard Associated Producers Incorporated pour filmer des images B dans CinemaScope (mais "de marque" RegalScope). 20th Century-Fox a produit de nouvelles comédies musicales en utilisant le processus CinemaScope, notamment Carousel et The King and I (tous deux en 1956).

CinemaScope a apporté une brève augmentation de la fréquentation, mais en 1956, les chiffres ont recommencé à baisser. Cette année-là, Darryl Zanuck a annoncé sa démission en tant que chef de la production. Zanuck s'installe à Paris , s'installe en tant que producteur indépendant, étant rarement aux États-Unis pendant de nombreuses années.

Problèmes de production et financiers

Le successeur de Zanuck, le producteur Buddy Adler , est décédé un an plus tard. Le président Spyros Skouras a fait venir une série de cadres de production, mais aucun n'a eu le succès de Zanuck. Au début des années 1960, la 20th Century-Fox était en difficulté. Une nouvelle version de Cléopâtre (1963) a commencé la production en 1959 avec Joan Collins en tête. En guise de gadget publicitaire, le producteur Walter Wanger a offert 1 million de dollars à Elizabeth Taylor si elle voulait jouer; elle a accepté et les coûts pour Cléopâtre ont commencé à grimper. La romance sur le plateau de Richard Burton avec Taylor entourait les médias. Cependant, les préférences égoïstes de Skouras et la microgestion inexpérimentée de la production du film n'ont rien fait pour accélérer la production de Cléopâtre .

Pendant ce temps, un autre remake - du hit de Cary Grant My Favorite Wife (1940) - a été lancé en production dans le but de générer un profit rapide pour aider à maintenir la 20th Century-Fox à flot. La comédie romantique intitulée Something's Got to Give associe Marilyn Monroe , la star la plus bancable de la 20th Century-Fox des années 1950, à Dean Martin et au réalisateur George Cukor . Le Monroe troublé a causé des retards quotidiens, et il a rapidement sombré dans une débâcle coûteuse. Alors que le budget de Cléopâtre dépassait 10 millions de dollars, coûtant finalement environ 40 millions de dollars, 20th Century-Fox a vendu son terrain arrière (maintenant le site de Century City ) à Alcoa en 1961 pour lever des fonds. Après plusieurs semaines de réécritures de scénario sur l'image de Monroe et très peu de progrès, principalement en raison des méthodes de tournage du réalisateur George Cukor, en plus de la sinusite chronique de Monroe, Monroe a été renvoyée de Something's Got to Give et deux mois plus tard, elle a été retrouvée morte. Selon les fichiers de 20th Century-Fox, elle a été réembauchée en quelques semaines pour un contrat de deux photos totalisant 1 million de dollars, 500 000 $ pour terminer Something's Got to Give (plus un bonus à la fin) et 500 000 $ supplémentaires pour What a Way to Go . Le règne perturbateur d'Elizabeth Taylor sur le plateau de Cléopâtre s'est poursuivi sans contestation de 1960 à 1962, bien que trois dirigeants de la 20th Century-Fox se soient rendus à Rome en juin 1962 pour la licencier. Ils ont appris que le réalisateur Joseph L. Mankiewicz avait tourné dans le désordre et n'avait fait que des intérieurs, alors la 20th Century-Fox a alors été forcée d'accorder à Taylor plusieurs semaines de tournage supplémentaires. Entre-temps, au cours de cet été 1962, Fox a libéré presque toutes ses stars sous contrat pour compenser les coûts en plein essor, y compris Jayne Mansfield .

Avec peu d'images au programme, Skouras voulait précipiter l'épopée de guerre à gros budget de Zanuck Le jour le plus long (1962), un récit précis de l' invasion alliée de la Normandie le 6 juin 1944, avec une énorme distribution internationale, en sortie comme une autre source d'argent rapide. Cela a offensé Zanuck, toujours le plus gros actionnaire de la 20th Century-Fox, pour qui The Longest Day était un travail d'amour qu'il souhaitait ardemment produire depuis de nombreuses années. Après qu'il soit devenu clair que Something's Got to Give ne pourrait pas progresser sans Monroe en tête (Martin avait refusé de travailler avec quelqu'un d'autre), Skouras a finalement décidé que la re-signer était inévitable. Mais quelques jours avant la reprise du tournage, elle a été retrouvée morte à son domicile de Los Angeles et la photo a repris le tournage en tant que Move Over, Darling , avec Doris Day et James Garner en tête. Sorti en 1963, le film est un succès. Les scènes inachevées de Something's Got to Give ont été mises de côté pendant près de 40 ans. Plutôt que d'être précipité dans la sortie comme s'il s'agissait d'une image B, Le jour le plus long a été produit avec amour et soin sous la supervision de Zanuck. Il a finalement été publié au bout de trois heures et a été bien accueilli.

Lors de la prochaine réunion du conseil d'administration, Zanuck a parlé pendant huit heures, convainquant les administrateurs que Skouras gérait mal l'entreprise et qu'il était le seul successeur possible. Zanuck a été installé en tant que président, puis a nommé son fils Richard Zanuck en tant que président. Ce nouveau groupe de gestion a saisi Cléopâtre et l'a précipitée jusqu'à son achèvement, a fermé le studio, a licencié tout le personnel pour économiser de l'argent, a supprimé le Movietone Newsreel de longue date (dont les archives appartiennent maintenant à Fox News ), et a fait une série d'images bon marché et populaires qui ont restauré la 20th Century-Fox en tant que studio majeur. La grâce salvatrice pour la fortune du studio est venue de l'énorme succès de The Sound of Music (1965), une adaptation cinématographique coûteuse et magnifiquement produite de la comédie musicale très acclamée de Rodgers et Hammerstein Broadway , qui est devenue un succès significatif au box-office et a remporté cinq Oscars , dont celui du meilleur réalisateur ( Robert Wise ) et du meilleur film de l' année .

20th Century-Fox a également eu deux grands succès de science-fiction au cours de la décennie : Fantastic Voyage (1966) et l'original Planet of the Apes (1968), avec Charlton Heston , Kim Hunter et Roddy McDowall . Fantastic Voyage a été le dernier film réalisé en CinemaScope ; le studio avait conservé le format alors que les objectifs Panavision étaient utilisés ailleurs.

Zanuck est resté président jusqu'en 1971, mais il y a eu plusieurs flops coûteux au cours de ses dernières années, ce qui a entraîné des pertes de 20th Century-Fox de 1969 à 1971. Après son retrait et après une période incertaine, une nouvelle direction a ramené 20th Century-Fox. pour la santé. Sous le président Gordon T. Stulberg et le chef de production Alan Ladd, Jr. , les films de la 20th Century-Fox ont touché le public moderne. Stulberg a utilisé les bénéfices pour acquérir des propriétés de villégiature, des embouteilleurs de boissons gazeuses, des théâtres australiens et d'autres propriétés dans le but de se diversifier suffisamment pour compenser le cycle d'expansion ou de récession de la création d'images.

Préfigurant un modèle de production cinématographique encore à venir, à la fin de 1973, la 20th Century-Fox s'est associée à Warner Bros. pour coproduire The Towering Inferno (1974), un blockbuster d'action vedette du producteur Irwin Allen . Les deux studios se sont retrouvés à détenir les droits de livres sur les gratte-ciel en feu. Allen a insisté pour une rencontre avec les chefs des deux studios et a annoncé que, comme 20th Century-Fox était déjà en tête avec leur propriété, ce serait un suicide de carrière d'avoir des films concurrents. Ainsi, le premier accord de studio en joint-venture a été conclu. Avec le recul, même si cela peut être courant maintenant, dans les années 1970, c'était une idée risquée, mais révolutionnaire, qui a porté ses fruits aux box-offices nationaux et internationaux du monde entier.

Le succès de la 20th Century-Fox a atteint de nouveaux sommets en soutenant le film le plus rentable réalisé jusqu'alors, Star Wars (1977). Des gains financiers substantiels ont été réalisés grâce au succès sans précédent du film : d'un minimum de 6 dollars en juin 1976, le cours des actions a plus que quadruplé pour atteindre près de 27 dollars après la sortie de Star Wars ; Les revenus de 1976 de 195 millions de dollars sont passés à 301 millions de dollars en 1977.

Marvin Davis et Rupert Murdoch

Avec la stabilité financière sont venus de nouveaux propriétaires, lorsque la 20th Century-Fox a été vendue pour 720 millions de dollars le 8 juin 1981 aux investisseurs Marc Rich et Marvin Davis . Les actifs de 20th Century-Fox comprenaient Pebble Beach Golf Links , Aspen Skiing Company et une propriété de Century City sur laquelle Davis a construit et vendu à deux reprises Fox Plaza .

En 1984, Rich était devenu un fugitif de la justice, s'étant enfui en Suisse après avoir été accusé par les procureurs fédéraux américains d'évasion fiscale, de racket et de commerce illégal avec l'Iran pendant la crise des otages en Iran . Les avoirs de Rich ont été gelés par les autorités américaines. En 1984 , Marvin Davis a racheté la participation de 50% de Marc Rich dans 20th Century-Fox Film Corporation pour un montant non divulgué, estimé à 116 millions de dollars. Davis a vendu cette participation à la News Corporation de Rupert Murdoch pour 250 millions de dollars en mars 1985. Davis a ensuite renoncé à un accord avec Murdoch pour acheter les stations de télévision Metromedia de John Kluge . Murdoch est allé de l'avant seul et a acheté les stations, puis a racheté la participation restante de Davis dans 20th Century-Fox pour 325 millions de dollars. À partir de 1985, le trait d'union a été définitivement supprimé du nom de la marque, la 20th Century-Fox devenant la 20th Century Fox .

Pour obtenir l'approbation de la FCC pour l'achat par la 20th Century-Fox des avoirs télévisuels de Metromedia , autrefois les stations du réseau DuMont longtemps dissous , Murdoch devait devenir citoyen américain. Il l'a fait en 1985, et en 1986, la nouvelle Fox Broadcasting Company a pris son envol. Au cours des 20 années suivantes, le réseau et le groupe de stations détenues se sont développés pour devenir extrêmement rentables pour News Corporation. Puis en 1993, la 20th Century Fox rachète les droits de super-héros des X-Men , tandis que les Quatre Fantastiques sont rachetés en 1998. Puis Bryan Singer réalise le premier film et le deuxième film , tandis que Brett Ratner est engagé pour réaliser le troisième film des trilogie originale.

En 1994, la 20th Century Fox créera quatre nouvelles divisions : Fox Searchlight Pictures , Fox Family Films , Fox Animation Studios et Fox 2000 Pictures . Fox Searchlight se spécialiserait dans le marché des films spécialisés et indépendants , Thomas Rothman , alors président de la production chez The Samuel Goldwyn Company , étant nommé à la tête du nouveau studio. Il a rapidement reçu son nom avec Rothman comme président fondateur. Fox Family Films a été chargé de produire des films destinés aux familles, sous la direction de John Matoian . Fox Animation Studios a été créé le 9 août 1994, conçu pour concurrencer Walt Disney Feature Animation , qui avait trouvé le succès dans la Renaissance de Disney . Don Bluth et Gary Goldman des studios Sullivan Bluth en faillite ont été nommés à la tête du nouveau studio d'animation de 100 millions de dollars. Fox 2000 Pictures a été créée pour se spécialiser dans les films à budget moyen destinés à des groupes de publics mal desservis, avec Laura Ziskin nommée présidente.

En août 1997, la société d'effets visuels de Fox basée à Los Angeles, VIFX, a acquis une participation majoritaire dans Blue Sky Studios pour former une nouvelle société d'effets visuels et d'animation, temporairement renommée "Blue Sky / VIFX". Blue Sky avait déjà réalisé l'animation des personnages du premier film Joe's Apartment de MTV Films . Suite à l'expansion du studio, Blue Sky a produit des animations de personnages pour les films Alien Resurrection , A Simple Wish , Mouse Hunt , Star Trek : Insurrection et Fight Club . VIFX a ensuite été vendu à un autre studio VFX Rhythm and Hues Studios en mars 1999. Selon le fondateur de Blue Sky Chris Wedge , Fox a également envisagé de vendre Blue Sky d'ici 2000 en raison de difficultés financières dans l'industrie des effets visuels en général.

En février 1998, suite au succès du premier film Anastasia de Fox Animation Studios , Fox Family Films change son nom en Fox Animation Studios et abandonne sa production en direct. qui seraient repris par d'autres unités de production. Les véritables studios d'animation Fox deviendraient une division de l'ancienne Fox Family Films, appelée studio Phoenix. Cependant, Fox Animation Studios à Los Angeles serait renommé 20th Century Fox Animation entre 1998 et 1999. Le studio Phoenix serait confronté à des problèmes financiers, finalement avec Fox licenciant 300 des près de 380 personnes qui travaillaient au studio Phoenix afin de " faire des films plus efficacement". Après l'échec au box-office de Titan AE , Fox Animation Studios fermera ses portes le 26 juin 2000. Leur dernier tournage aurait été une adaptation du roman illustré de Wayne Barlowe , Barlowe's Inferno , et devait être réalisé. entièrement animé par ordinateur . Un autre film qu'ils auraient réalisé était The Little Beauty King , un film d'animation pour adultes réalisé par Steve Oedekerk , qui aurait été une satire des films de la Renaissance de Disney . Il serait antérieur à Shrek (2001).

Chris Wedge, la productrice de films Lori Forte et Chris Meledandri , directeur de Fox Animation, ont présenté à Fox un scénario pour un long métrage comique intitulé Ice Age . La direction du studio a fait pression sur le personnel pour qu'il vende ses actions et options restantes à Fox sur la promesse d'un emploi continu sur les longs métrages. Le studio a déménagé à White Plains NY et a commencé la production de Ice Age . Alors que le film se terminait, Fox, ayant peu confiance dans le film, craignait qu'il ne bombarde au box-office. Fox a licencié la moitié du personnel de production et a tenté en vain de trouver un acheteur pour le film et le studio. Au lieu de cela, Ice Age a été publié par Fox en collaboration avec 20th Century Fox Animation le 15 mars 2002, avec un succès critique et commercial, recevant une nomination pour un Oscar du meilleur long métrage d'animation à la 75e cérémonie des Oscars en 2003. Ice Age engendrerait une franchise et aider Blue Sky à produire des longs métrages et à devenir un nom connu dans le domaine de l'animation.

Les studios de Los Angeles de la Fox Broadcasting Company en 2005

De 2000 à 2010, cette société a été le distributeur international des versions MGM / UA . Dans les années 1980, 20th Century Fox - via une joint-venture avec CBS appelée CBS / Fox Video - avait distribué certains films UA en vidéo; ainsi UA a bouclé la boucle en passant à 20th Century Fox pour la distribution vidéo. 20th Century Fox gagne également de l'argent en distribuant des films pour de petites sociétés cinématographiques indépendantes.

En 2006, 20th Century Fox met fin à sa production avec Bad Hat Harry Productions pendant 5 ans, car Bryan Singer quitte X-Men : L'Affrontement final pour réaliser Superman Returns (2006) pour Warner Bros. Pictures , puis il revient réaliser le premier film et c'est la suite de la trilogie des débuts, à partir de 2011.

Fin 2006, Fox Atomic a été lancé sous la direction de Peter Rice , directeur de Fox Searchlight , et de John Hegeman, directeur de l'exploitation, en tant que division de production sœur de Fox Filmed Entertainment. Début 2008, l'unité marketing d'Atomic a été transférée à Fox Searchlight et 20th Century Fox, lorsque Hegeman a déménagé à New Regency Productions. Debbie Liebling est devenue présidente. Après deux succès médiocres et un échec avec d'autres films, l'unité a été fermée en avril 2009. Les films restants sous son label Atomic en production et en post-productions ont été transférés à 20th Century Fox et Fox Spotlight avec Liebling les supervisant.

En 2008, 20th Century Fox a annoncé une filiale asiatique, Fox STAR Studios , une joint-venture avec STAR TV , également détenue par News Corporation. Il a été rapporté que Fox STAR commencerait par produire des films pour le marché de Bollywood , puis s'étendrait à plusieurs marchés asiatiques. La même année, 20th Century Fox a lancé Fox International Productions , mais la division a été fermée en 2017.

Chernin Entertainment a été fondé par Peter Chernin après qu'il ait quitté ses fonctions de président de la société mère de la 20th Century Fox, News Corporation. en 2009. Le premier contrat de cinq ans de Chernin Entertainment pour le cinéma et la télévision a été signé avec 20th Century Fox et 20th Century Fox TV en 2009.

L'ère de la 21st Century Fox

Le 28 juin 2012, Rupert Murdoch a annoncé que News Corporation serait scindée en deux sociétés d'édition et axées sur les médias : une nouvelle News Corporation et 21st Century Fox , qui exploite le Fox Entertainment Group et la 20th Century Fox. Murdoch considérait le nom de la nouvelle société comme un moyen de maintenir l'héritage de la 20th Century Fox.

Fox Stage Productions a été créée en juin 2013. En août de la même année, 20th Century Fox a lancé une coentreprise théâtrale avec un trio de producteurs de cinéma et de théâtre, Kevin McCollum , John Davis et Tom McGrath.

Le 20 septembre 2017, Locksmith Animation a conclu un accord de production pluriannuel avec 20th Century Fox, qui distribuerait les films de Locksmith sous 20th Century Fox Animation , Locksmith visant à sortir un film tous les 12 à 18 mois. L'accord visait à renforcer la production de Blue Sky et à remplacer la perte de distribution des films DreamWorks Animation . Le premier film à sortir sous la société de production était Ron's Gone Wrong , sorti le 22 octobre 2021 par 20th Century Studios et était le seul film à être sorti par le studio.

Technoprops, une société VFX qui a travaillé sur Avatar et The Jungle Book , a été achetée en avril 2017 pour fonctionner sous le nom de Fox VFX Lab. Le fondateur de Technoprops, Glenn Derry, continuerait à diriger l'entreprise en tant que vice-président des effets visuels sous la responsabilité de John Kilkenny, président des effets visuels.

Le 30 octobre 2017, Vanessa Morrison a été nommée présidente d'une division nouvellement créée de la 20th Century Fox, Fox Family, relevant du président-directeur général et du vice-président de la 20th Century Fox. La division familiale développerait des films qui plaisent aux jeunes cinéphiles et à leurs parents, à la fois des films d'animation et des films avec des éléments d'action réelle. En outre, la division superviserait l'activité de télévision d'animation familiale du studio, qui produit des émissions spéciales télévisées de vacances basées sur les propriétés cinématographiques existantes, et superviserait l'adaptation des longs métrages de ses émissions de télévision. Pour remplacer Morrison chez Fox Animation, Andrea Miloro et Robert Baird ont été nommés coprésidents de 20th Century Fox Animation.

20th Century Fox a émis un avis de défaut concernant son accord de licence pour le parc à thème en cours de construction 20th Century Fox World en Malaisie par Genting Malaysia Bhd. En novembre 2018, Genting Malaysia a intenté une action en réponse et a bientôt inclus la société mère The Walt Disney .

L'ère Disney

Le 14 décembre 2017, The Walt Disney Company a annoncé son intention d'acheter la plupart des actifs de 21st Century Fox, y compris 20th Century Fox, pour 52,4 milliards de dollars. Après une offre de Comcast (société mère de NBCUniversal ) pour 65 milliards de dollars, Disney contre-offre avec 71,3 milliards de dollars. Le 19 juillet 2018, Comcast a abandonné l'offre de 21st Century Fox au profit de Sky plc et Sky UK . Huit jours plus tard, les actionnaires de Disney et de 21st Century Fox ont approuvé la fusion entre les deux sociétés. Bien que l'accord ait été conclu le 20 mars 2019, 20th Century Fox ne prévoyait pas de déménager aux Walt Disney Studios à Burbank , mais a conservé son siège social au Fox Studio Lot dans le quartier de Century City à Los Angeles , qui est actuellement loué à Disney. par le successeur de 21st Century Fox, Fox Corporation , pendant sept ans. Diverses unités ont été retirées de la 20th Century Fox lors de l'acquisition quelques mois après la fusion, ainsi que plusieurs séries de licenciements. Le dernier film à utiliser le nom "20th Century Fox" était Underwater , qui est sorti le 10 janvier 2020.

Le 17 janvier 2020, Disney a renommé le studio en "20th Century Studios", ce qui a permis d'éviter toute confusion de marque avec Fox Corporation. Semblable à d'autres unités cinématographiques Disney, la distribution des films 20th Century Studios est désormais gérée par Walt Disney Studios Motion Pictures , tandis que Searchlight Pictures , exploite sa propre unité autonome de distribution et de marketing. Le premier film sorti par Disney sous le nouveau nom du studio était The Call of the Wild , sorti le 21 février 2020. Cette même année, Ford contre Ferrari (2019), parmi ses quatre nominations aux Oscars, a valu au studio son première nomination au meilleur film après la fusion de Disney.

La même année, la présidente de la production, Emma Watts, a quitté l'entreprise. Le 12 mars 2020, Steve Asbell a été nommé président, production de 20th Century Studios, tandis que Morrison a été nommé président, streaming, Walt Disney Studios Motion Picture Production pour superviser le développement et la production en direct de Walt Disney Pictures et 20th Century Studios pour Disney + . Philip Steuer dirigera désormais la physique, la post-production et les effets visuels, en tant que président de la production chez Walt Disney Studios Motion Picture Production. Randi Hiller dirigera désormais le casting en tant que vice-président exécutif du casting, supervisant à la fois Walt Disney Pictures et 20th Century Studios. Steuer est vice-président exécutif de la production physique pour Walt Disney Studios depuis 2015, et Hiller dirige le casting pour Walt Disney Studios depuis 2011. Les deux feront rapport à Asbell et Sean Bailey .

Le 9 février 2021, Disney a annoncé que Blue Sky Studios avait été fermé en avril 2021 et remplacé par 20th Century Animation . Un porte-parole de la société a expliqué qu'à la lumière de l' impact économique continu de la pandémie de COVID-19 en cours sur toutes ses activités, il n'était plus viable pour eux de diriger un troisième studio d'animation. De plus, la production d'une adaptation cinématographique du webcomic Nimona , dont la sortie était initialement prévue le 14 janvier 2022, a été annulée à la suite de sa fermeture. La bibliothèque de films et les propriétés intellectuelles du studio sont conservées par Disney. Bien que Disney n'ait pas donné de date exacte quant à la date de fermeture initiale du studio, l'ancien animateur Rick Fournier a confirmé le 10 avril que c'était leur dernier jour d'activité, trois jours après que le co-fondateur Chris Wedge a publié une lettre d'adieu sur les réseaux sociaux. . Nimona serait repris par Annapurna Pictures début 2022 pour une sortie sur Netflix en 2023.

Une version horizontale du logo imprimé actuel de 20th Century Studios, utilisé pour les films de marque (principalement les originaux Hulu / Star produits par eux). Le premier film à l'utiliser était Vacation Friends .

Le 22 novembre 2021, Disney Media and Entertainment Distribution et WarnerMedia ont conclu un accord autorisant le partage de certains films de 20th Century Studios entre Disney+ , Hulu et HBO Max jusqu'à la fin de 2022. Le nouvel accord est un amendement à l'accord initial entre 20th Century Fox et HBO dont Disney a hérité après son acquisition de Fox en 2019, et à ce titre, ne devrait pas être renouvelé. Après la fin de l'accord 20th Century-HBO, Disney prévoit de conserver les films du 20th Century sur leurs propres plateformes de streaming après 2022. Le premier film de cette nouvelle stratégie était Ron's Gone Wrong .

Le 8 février 2022, la version cinématographique 2021 de Steven Spielberg de West Side Story , parmi ses sept nominations aux Oscars, a valu à 20th Century Studios sa première nomination au meilleur film après le changement de marque.

Le 3 mars 2022, dans une interview avec The Hollywood Reporter , le président de 20th Century Studios, Steve Asbell, a déclaré qu'ils prévoyaient de faire plus de 10 films par an pour les services de streaming de Disney, principalement Hulu , à partir de 2023, et que deux à- trois films sortiraient en salles chaque année.

Télévision

20th Television est la division de production télévisuelle de 20th Century Studios. 20th Century Fox Television était la division de production télévisuelle du studio, avec Fox 21 Television Studios jusqu'à ce qu'ils soient renommés respectivement 20th Television et Touchstone Television en 2020. 20th Television était également la division de syndication télévisuelle du studio jusqu'à ce qu'il soit intégré à Disney-ABC Domestic Television en 2020.

Au milieu des années 1950, des longs métrages sont diffusés à la télévision dans l'espoir d'élargir le parrainage et d'aider à la distribution des programmes du réseau. Des blocs de programmation d'une heure de longs métrages destinés à des commanditaires nationaux sur 128 stations ont été organisés par Twentieth Century Fox et National Telefilm Associates . Twentieth Century Fox a obtenu une participation de 50 % dans le réseau NTA Film après avoir vendu sa bibliothèque à National Telefilm Associates. Cela a donné 90 minutes de temps dégagé par semaine et des longs métrages syndiqués à 110 stations non interconnectées pour les vendre à des sponsors nationaux.

Rachat de Four Star

La 20th Century Fox de Rupert Murdoch a racheté les actifs restants de Four Star Television à Compact Video de Ronald Perelman en 1996. La majorité de la bibliothèque de programmes de Four Star Television est aujourd'hui contrôlée par 20th Television . Après les nombreux rachats de Murdoch pendant l' ère des rachats des années 80, News Corporation avait accumulé des dettes financières de 7 milliards de dollars (en grande partie de Sky TV au Royaume-Uni), malgré les nombreux actifs détenus par NewsCorp. Les niveaux élevés d'endettement ont poussé Murdoch à vendre de nombreux intérêts dans les magazines américains qu'il avait acquis au milieu des années 1980.

Musique

Entre 1933 et 1937, un label personnalisé appelé Fox Movietone a été produit à partir du F-100 et jusqu'au F-136. Il présentait des chansons de films de la 20th Century Fox, utilisant d'abord du matériel enregistré et publié sur le label Bluebird de Victor , puis à mi-chemin du matériel enregistré et publié sur les labels Dime Store d' ARC (Melotone, Perfect, etc.). Ces rares disques n'étaient vendus qu'aux Fox Theatres.

La branche musicale de la 20th Century Fox, 20th Century Fox Records , a été fondée en 1958. Elle disparaîtra en 1981.

Fox Records était la branche musicale de la 20th Century Fox depuis 1992 avant d'être renommée Fox Music en 2000. Elle englobe les entreprises d'édition musicale et de licence, traitant principalement des bandes sonores de films et de télévision de Fox Entertainment Group sous licence par Universal Music Group , EMI , Sony . Musique , et Warner Music Group . Il disparaîtra également le 17 janvier 2020 et sera ensuite intégré à Hollywood Records .

Radio

La série radiophonique Twentieth Century Fox Presents a été diffusée entre 1936 et 1942. Le plus souvent, les émissions étaient une avant-première radio présentant un mélange des chansons et des bandes sonores du dernier film sorti dans les salles, un peu comme le film moderne. bandes-annonces que nous voyons maintenant à la télévision, pour encourager les gens à se diriger vers leur Picture House la plus proche.

Les émissions de radio présentaient les stars originales, l'annonceur racontant une introduction qui résumait la performance.

Traitement des films cinématographiques

Depuis ses premières aventures dans la production cinématographique, Fox Film Corporation exploitait ses propres laboratoires de traitement. Le laboratoire d'origine était situé à Fort Lee, New Jersey , avec les studios. Un laboratoire a été inclus avec le nouveau studio construit à Los Angeles en 1916. Dirigé par Alan E. Freedman , le laboratoire de Fort Lee a été transféré dans le nouveau bâtiment Fox Studios à Manhattan en 1919. En 1932, Freedman a acheté les laboratoires de Fox pour 2 000 000 $. pour renforcer ce qui était à l'époque une liquidité Fox défaillante. Il rebaptise l'opération "DeLuxe Laboratories", qui deviendra bien plus tard Deluxe Entertainment Services Group . Dans les années 1940, Freedman a revendu les laboratoires à ce qui était alors la 20th Century Fox et est resté président dans les années 1960. Sous la direction de Freedman, DeLuxe a ajouté deux autres laboratoires à Chicago et à Toronto et a traité des films provenant de studios autres que Fox, tels que UA et Universal .

Divisions

Courant

Famille du 20e siècle

20th Century Family est une division américaine de production familiale de 20th Century Studios. Outre les films cinématographiques adaptés aux familles, la division supervise les médias mixtes (action en direct avec animation), les émissions spéciales télévisées de vacances d'animation familiale basées sur les propriétés du film et les longs métrages basés sur des émissions de télévision.

Le 30 octobre 2017, Morrison a été transférée de son poste de présidente de 20th Century Animation , l'ancien Fox Family Films, pour devenir présidente d'une division nouvellement créée de la 20th Century Fox, Fox Family, qui a un mandat similaire à Fox Family Films. La division reprend la supervision d'un film de Bob's Burgers et de certains accords existants avec des producteurs d'animation, dont Tonko House. Avec la vente de 21st Century Fox à Disney en mars 2019, les droits du long métrage d'animation The Dam Keeper sont revenus à Tonko House.

Avec l' annonce de la refonte de l'ardoise de la 20th Century Fox en août 2019 , des propriétés de la 20th Century Fox telles que Home Alone , Night at the Museum , Diary of a Wimpy Kid , Cheaper by the Dozen et le spin-off Ice Age ont été attribuées pour la sortie de Disney + et attribué à la famille du 20e siècle. Le 12 mars 2020, Morrison a été nommé président, Streaming, Walt Disney Studios Motion Picture Production pour superviser le développement et la production de l'action en direct de Disney Live Action et 20th Century Studios pour Disney +.

Productions à venir
  • Film basé sur l'excursion interstellaire de The Prom Goer , produit avec Chernin Entertainment
  • Paper Lanterns live-action / film familial d'animation écrit par Jonny Sun et produit avec Chernin Entertainment
  • The Garden live-action / CGI film musical basé sur le livre de Genesis's the Garden of Eden avec Franklin Entertainment

Animation du 20e siècle

20th Century Animation est un studio d'animation organisé comme une division de 20th Century Studios, une filiale de Walt Disney Studios . Créée à l'origine en 1994 en tant que filiale, elle est chargée de produire des longs métrages. À un moment donné, les divisions étaient Fox Animation Studios jusqu'en 2000 et Blue Sky Studios jusqu'en 2021. Ses films et franchises à succès incluent Anastasia , The Simpsons Movie et les séries de films Ice Age et Rio .

20e studio numérique

20th Digital Studio (anciennement Zero Day Fox ) est une société américaine de production et de distribution de séries Web et de films Web fondée en 2008 en tant que média numérique , et est une filiale de 20th Century Studios.

Fox Studios Australie

Fox Studios Australia est un studio de cinéma et de télévision à Sydney qui fait actuellement partie de The Walt Disney Company depuis 2019, occupant le site de l'ancien Sydney Showground à Moore Park . Le studio a ouvert ses portes en mai 1998 par la 20th Century Fox et appartient maintenant aux Walt Disney Studios .

Entreprises de régence (20%)

Regency Enterprises est une société de divertissement américaine formée par Arnon Milchan . Elle a été fondée en 1982 pour succéder à Regency International Pictures .

Ancien

Photos de Fox 2000

Fox 2000 Pictures est un ancien studio sœur américain des plus grands studios de cinéma 20th Century Fox et Fox Searchlight Pictures , spécialisé dans la production de films indépendants dans des versions de milieu de gamme qui ciblaient largement les groupes de milieu de gamme. La société s'est dissoute en mai 2021 suite à la sortie de The Woman in the Window sur Netflix et à l' acquisition de 21st Century Fox par The Walt Disney Company en mars 2019. Ses films à succès incluent Marley & Me , Life of Pi , The Fault in Our Stars , Love, Simon , Fight Club et les séries de films Alvin et les Chipmunks et Diary of a Wimpy Kid .

Renard Studios

Renard Studios
Taper Division
Industrie Film
Fondé 2000 ; il y a 22 ans ( 2000 )
Nombre d'employés
2300 (2018) Modifier ceci sur Wikidata
Site Internet foxstudios.com

Fox Studios est un ancien groupe de trois grands studios de cinéma, chacun faisant partie du Fox Entertainment Group . Les trois studios de cinéma sont Fox Studios Australia à Sydney, en Australie, Fox Studios Baja en Basse-Californie et le plus ancien studio, Fox Studios Los Angeles, siège de la 20th Century Fox. Disney continue de posséder Fox Studios Australia. Fox Entertainment Group a vendu les studios Baja en 2007 et les studios de Los Angeles ont été retenus par Fox Corporation, bien que Disney soit devenu un locataire majeur de l'établissement.

Fox VFX Lab

Fox VFX Lab
Auparavant Technoprops (2010-2018)
Taper Division
Industrie Film
Prédécesseurs Technoprops
Fondé 2010 ; Il y a 12 ans ( 2010 )
Défunt 1 août 2019 ; il y a 3 ans ( 2019-08-01 )
Sort Actifs transférés à Industrial Light & Magic
Nombre d'employés
2300 (2018) Modifier ceci sur Wikidata

Fox VFX Lab est une ancienne division de la société d'effets visuels de 20th Century Fox qui a été acquise en 2017 sous le nom de Technoprops . Il est dirigé par le président John Kilkenny. Outre leurs activités d'effets visuels, la division a supervisé différentes parties du monde pour postuler et travailler sur des projets comprenant des films tels que Avatar , Rise of the Planet of the Apes , Alita: Battle Angel , The Jungle Book , Rogue One , Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows , Doctor Strange et Warcraft ainsi que des propriétés de jeux vidéo comme Need for Speed ​​(2015), Battlefield 1 , Rainbow Six Siege , Watch Dogs 2 , Just Cause 3 , Rise of the Tomb Raider , Assassin's Creed Syndicate , Mafia III , Halo 4 , Street Fighter V , Call of Duty ( Call of Duty : Advanced Warfare et Black Ops III ), Far Cry ( Far Cry 5 et Primal ), Mortal Kombat ( X et 11 ) et Sonic the Hedgehog ( Forces et Team Sonic Racing ). En 2020, Disney a fusionné Fox VFX Lab avec Industrial Light & Magic de Lucasfilm , en utilisant la marque Technoprops pour la division de la technologie des laboratoires, la majorité des employés et des cadres auraient été licenciés.

Renard atomique

Fox Atomic est une ancienne société de production cinématographique axée sur les jeunes et une division de Fox Filmed Entertainment qui a fonctionné de 2006 à avril 2009. Atomic était à l'origine associé à 20th Century Fox ou à sa division Fox Searchlight sous leur même direction respective.

Fin 2006, Fox Atomic a été lancé sous la direction de Peter Rice , directeur de Fox Searchlight, et de John Hegeman, directeur de l'exploitation, en tant que division de production sœur de Fox Filmed Entertainment. Debbie Liebling a été transférée à Fox Atomic en 2007 depuis Fox. En janvier 2008, l'unité marketing d'Atomic a été transférée à Fox Searchlight et 20th Century Fox, lorsque Hegeman a déménagé à Regency Enterprises . Debbie Liebling est devenue présidente. Après deux succès médiocres et un échec avec d'autres films, l'unité a été fermée en avril 2009. Les films restants sous Atomic en production et en post-productions ont été transférés à 20th Century Fox et Fox Searchlight avec Liebling les supervisant.

Films en production à la fermeture et transférés dans d'autres unités de la Fox

Foi de renard

Fox Faith est une ancienne société de production cinématographique chrétienne évangélique et une division de Fox Filmed Entertainment qui a fonctionné de 2006 à 2010. En plus d'être associée à 20th Century Fox et Fox Searchlight, elle a également été associée à la division vidéo domestique de Fox , bien qu'elle ait avait des accords de sortie en salles limités avec les chaînes AMC Theatres et Carmike Theatres . Fox Faith était considérée par le studio comme une «programmation moralement axée sur la famille» et les obligeait à «avoir un [c] contenu chrétien manifeste ou à être dérivé du travail d'un auteur chrétien». Faith était située dans la République des Palaos, dans l' océan Pacifique, jusqu'en 2010, date à laquelle la société a cessé ses activités et a été créée sous le nom de 20th Century Fox Palau. Son dernier film, Maman, je veux chanter ! , a été tourné en 2009, mais a été suspendu jusqu'en 2012 en raison de la fermeture du studio.

Produits de consommation 20th Century Fox

20th Century Fox Consumer Products (également connu sous le nom de Fox Consumer Products ) est une ancienne société de marchandisage américaine fondée en 1995. Il s'agit de la division de marchandises de 20th Century Fox. En 2019, 20th Century Fox Consumer Products a été intégré à Disney Consumer Products . TCFCP est la gestion des droits dérivés des films et séries télévisées produits par le groupe. il avait l'habitude d'octroyer des licences et de commercialiser des propriétés dans le monde entier au nom de 20th Century Fox, 20th Century Fox Television et FX Networks , ainsi que des lignes tierces. La division était alignée avec 20th Century Fox Television , le studio phare de l'industrie en matière de fourniture de programmes télévisés et de contenus de divertissement primés et à succès aux heures de grande écoute, et avec 20th Century Fox, l'un des plus grands producteurs et distributeurs de films cinématographiques au monde. 20th Century Fox Consumer Products s'est engagé dans le marchandisage de la marque Fox et des propriétés Fox.

Productions scéniques Fox

Fox Stage Productions est l'ancienne branche de spectacles musicaux de style Broadway fondée en juin 2013 par le conglomérat 21st Century Fox . après l'acquisition en 2019, Fox Stage Productions a été fermée pour faire place à Buena Vista Theatrical le 3 juillet 2019.

Fox International Productions

Fox International Productions est l'ancienne division de 20th Century Fox (aujourd'hui 20th Century Studios) en charge de la production locale dans 12 territoires en Chine, Europe, Inde et Amérique latine de 2008 à 2017.

En 2008, 20th Century Fox a lancé Fox International Productions sous la direction de Sanford Panitch. La société avait 900 millions de dollars de recettes au box-office au moment où Panitch a quitté la société pour Sony Pictures le 2 juin 2015. Co-président du marketing et de la distribution théâtraux mondiaux pour 20th Century Fox, Tomas Jegeus a été nommé président de Fox International Productions à compter de septembre. 1, 2015. La société a conclu un accord de développement et de production en novembre 2015 avec Zhejiang Huace, un groupe de divertissement chinois. En décembre 2017, la présidente-directrice générale du cinéma de la 20th Century Fox, Stacey Snider, a indiqué que Fox International Productions serait dissoute au profit de chaque bureau local et régional produisant ou acquérant des projets.

20th Century Fox Internationale

20th Century Fox International est l'ancienne division internationale de 20th Century Fox, responsable de la distribution de films en dehors des États-Unis et indirectement de la distribution de vidéos et DVD domestiques.

Logo pour Fox Paramount Home Entertainment

Fox-Paramount Home Entertainment

Fox-Paramount Home Entertainment est une ancienne coentreprise nordique entre 20th Century Fox Home Entertainment et Paramount Home Entertainment , fondée en 2013 pour gérer la fabrication, la distribution, le marketing et les ventes des sorties Blu-ray et DVD de chaque studio, ainsi que le support commercial. pour les produits numériques dans la région nordique. En 2020, à la suite du changement de nom et du pliage de 20th Century Fox Home Entertainment (maintenant 20th Century Studios Home Entertainment ), Fox-Paramount Home Entertainment a disparu et s'est séparé. Désormais, les sorties médiatiques à domicile pour les films des studios du 20e siècle dans les pays nordiques sont directement gérées par Walt Disney Studios Home Entertainment , tandis que SF Studios ne sort que ses propres films de Paramount Pictures depuis juillet 2021.

Logo et fanfare

Le logo et la fanfare de production de la 20th Century-Fox (vus en 1947)

20th Century Fox est peut-être mieux connue pour son logo de production . Le logo familier de la 20th Century Fox est à l'origine le logo de Twentieth Century Pictures et a été adopté par la 20th Century-Fox après la fusion en 1935. Il se compose d'un logotype monolithique en trois dimensions empilé (surnommé "le Monument") entouré par des bâtiments Art déco et éclairés par des projecteurs . Dans le logo de production qui apparaît au début des films, les projecteurs sont animés et la séquence est accompagnée d'une fanfare distinctive composée à l'origine en 1933 par Alfred Newman . La mise en page originale du logo a été conçue par l'animateur d'effets spéciaux et matte painting Emil Kosa Jr. .

Le logo et la fanfare de la 20th Century Fox ont été reconnus comme un symbole emblématique de l' âge d'or d'Hollywood .

En 1953, Rocky Longo, un artiste de Pacific Title , a été embauché pour recréer le design original du logo pour le nouveau processus d'image CinemaScope . Longo a incliné le "0" dans "20e" pour que le logo conserve ses proportions dans le format CinemaScope plus large. Alfred Newman a également recomposé la fanfare du logo avec une extension à entendre lors du logo CinemaScope qui suivrait après le logo Fox. Bien que le format ait décliné depuis, le réalisateur George Lucas a spécifiquement demandé que la version CinemaScope de la fanfare soit utilisée pour les titres d'ouverture de Star Wars (1977). De plus, le thème principal du film a été composé par John Williams dans la même tonalité que la fanfare ( B majeur ), lui servant en quelque sorte de prolongement. En 1981, le logo est légèrement modifié avec le redressement du « 0 » en « 20e ».

En 1994, après quelques tentatives infructueuses, le producteur de télévision interne de Fox, Kevin Burns , a été embauché pour produire un nouveau logo pour la société, cette fois en utilisant le nouveau processus d' imagerie générée par ordinateur (CGI) ajoutant plus de détails et d'animation. avec la fanfare Fox plus longue de 21 secondes arrangée par Bruce Broughton utilisée comme trait de soulignement. Il sera plus tard réenregistré par David Newman en 1997 et à nouveau en 1998. Le logo a été animé par Burns aux côtés de Flip Your Lid Animation.

En 2009, un logo mis à jour créé par Blue Sky Studios a fait ses débuts avec la sortie d' Avatar . Blue Sky Studios a également créé une variante "Celebrating 75 Years" en 2010.

Le 16 septembre 2014, 20th Century Fox a publié une vidéo présentant toutes les différentes versions du logo, ainsi que la version "William Fox Presents" du logo Fox Film et le logo 20th Century Pictures, y compris quelques variantes, jusqu'en 2009. version du logo, avec la version de réarrangement de 1998 de la version de 1997 de la fanfare composée par David Newman, pour promouvoir le nouveau site Web de Fox Movies.

Le 17 janvier 2020, il a été rapporté que Disney avait commencé à supprimer progressivement le nom "Fox" de la marque du studio car il n'est plus lié à l'actuelle Fox Corporation , avec 20th Century Fox et Fox Searchlight Pictures respectivement renommés en 20th Century. Studios et images de projecteur. Les éléments de marque associés au studio, y compris les projecteurs, le monolithe et la fanfare, resteront utilisés. Le premier film qui porte le nouveau nom de 20th Century Studios est The Call of the Wild (par coïncidence , l'adaptation cinématographique originale était le dernier film original de Twentieth Century Pictures avant sa fusion avec Fox Film).

Pour le logo 20th Century Studios, son logo imprimé a fait ses débuts sur une affiche du film The New Mutants tandis que le logo à l'écran a fait ses débuts dans une publicité télévisée et la version complète a fait ses débuts le 21 février 2020, avec le film The Call of the Wild . .

Le logo et la fanfare des 20th Century Studios utilisés depuis 2020, suite au changement de marque du studio par Disney

Le logo 20th Century Studios a été animé par Picturemill, basé sur l'animation de Blue Sky Studios.

Dans la série télévisée Futurama , un logo « 30th Century Fox » apparaît après quelques épisodes sur son décor ; en particulier, la société est créditée comme "30th Century Fox Television" après chaque épisode, et même sur le côté des DVD de l'émission. Une statue fictive "30th" a également été vue dans l'épisode " That's Lobstertainment! " En tant que statue littérale et projecteurs à Hollywood au 31ème siècle; une blague est également faite que plusieurs films ont été réalisés chaque année sur les pilotes qui ont été aveuglés par lesdits projecteurs et ont fini par s'écraser après avoir volé près de la statue, dont un exemple a été vu pendant que les personnages étaient en tournée.

Dans l' épisode "All About Alana" de Family Guy , la fanfare des 20th Century Studios, avec la version révisée de 2013 du logo 2009 de la 20th Century Fox, est jouée par un mélodica.

Cinémathèque

Série de films

Titre Date de sortie Remarques
Charlie Chan 1929–42
Foire d'État 1933–62
Mon amie Flicka 1943-présent Coproduction avec Fox 2000 Pictures et Dune Entertainment .
Anna et le roi de Siam 1946–99 Coproduction avec Fox 2000 Pictures et Lawrence Bender Productions .
Moins cher à la douzaine 1950-présent Coproduction avec Dune Entertainment , Robert Simonds , 21 Laps Entertainment , Walt Disney Pictures et Khalabo Ink Society .
La mouche 1958–89 Coproduction avec Associated Producers Inc. , Lippert Films et Brooksfilm .
Derek Silex 1966–76
Dr Dolittle 1967–2009 Coproduction avec APJAC Productions , Davis Entertainment , Eddie Murphy Productions et Friendly Films .
Planète des singes 1968-présent Coproduction avec APJAC Productions , The Zanuck Company , Tim Burton Productions , Chernin Entertainment , 6th & Idaho , Dune Entertainment et TSG Entertainment .
Le présage 1976-présent Coproduction avec Dune Entertainment , Mace Neufeld Productions et Harvey Bernhard Productions .
Guerres des étoiles 1977–2005 Coproduction avec Lucasfilm .
Bonbon bonbon 1977–1992 Distribution internationale uniquement ; Coproduction avec Toei Animation et Toei Company .
Extraterrestre 1979-présent Coproduction avec Brandywine Productions , Scott Free Productions , Dune Entertainment et TSG Entertainment .
Porky's 1981–2009 Coproduction avec Astral Films .
Romancer la pierre 1984–85 Coproduction avec The Stone Group.
La revanche des nerds 1984-présent Coproduction avec Interscope Communications .
Cocon 1985–88 Coproduction avec Imagine Entertainment et The Zanuck Company .
Mannequin 1987–91 Coproduction avec Gladden Entertainment .
Prédateur 1987-présent Coproduction avec Silver Pictures , Gordon Company , Davis Entertainment , Dune Entertainment , Troublemaker Studios et TSG Entertainment .
Wall Street 1987–2010 Coproduction avec Dune Entertainment et Edward Pressman Productions .
Mourir dur 1988-présent Coproduction avec The Mark Gordon Company , Silver Pictures , Cinergi Pictures , Dune Entertainment , Cheyenne Enterprises , TSG Entertainment , Giant Pictures et Temple Hill Entertainment .
Jeunes armes 1988–90 Coproduction avec Morgan Creek Productions .
Nation extraterrestre 1988–97 Coproduction avec American Entertainment Partners.
Alien contre prédateur 1989-présent Coproduction avec Davis Entertainment , Gordon Company , Brandywine Productions , Dark Horse Entertainment , Impact Pictures , Stillking Films et Dune Entertainment .
Seul à la maison 1990-présent Coproduction avec Hughes Entertainment .
Coups chauds ! 1991–93 Coproduction avec Jim Abrahams Productions .
FernGully 1992–98 Coproduction avec FAI Films , Youngheart Productions, CBS/Fox Video , Kroyer Films et FAI Films .
Le Sandlot 1993-présent Coproduction avec Island World .
La rapidité 1994–97 Coproduction avec The Mark Gordon Company et Blue Tulip Productions.
Power Rangers 1995–97 Coproduction avec Fox Family Films , Saban Entertainment et Toei Company .
Le jour de l'indépendance 1996-présent Coproduction avec Centropolis Entertainment , Electric Entertainment et TSG Entertainment .
Anastasia 1997–99 Coproduction avec 20th Century Animation et Fox Animation Studios .
La maison de la grande maman 2000–11 Coproduction avec Regency Enterprises , Runteldat Entertainment et Dune Entertainment .
X Men 2000–20 Coproduction avec Bad Hat Harry Productions , The Donners' Company , Genre Films , Marvel Entertainment , Dune Entertainment et TSG Entertainment .
Mec ou est ma voiture? 2000-présent Coproduction avec Alcon Entertainment .
24 2001-présent Coproduction avec Imagine Entertainment .
Tour de joie 2001–14 Coproduction avec Regency Enterprises , Bad Robot Productions et LivePlanet.
Derrière les lignes ennemies Coproduction avec Davis Entertainment .
Super soldats 2001–18 Coproduction avec Broken Lizard .
Kung Pow ! 2002-présent Coproduction avec O Entertainment .
Âge de glace 2002-présent Coproduction avec 20th Century Animation , Blue Sky Studios et Walt Disney Pictures .
Le transporteur 2002–15 Distribution aux États-Unis uniquement (sauf pour le troisième qui a été distribué par Lionsgate ); produit et diffusé ailleurs par EuropaCorp .
Ligne de batterie 2002–14 Coproduction avec N'Credible Entertainment , Wendy Finerman Productions et Fox 2000 Pictures .
28 jours plus tard 2002–07 Distribution aux États-Unis uniquement ; produit et diffusé au Royaume-Uni par le UK Film Council ; coproduction avec DNA Films .
Mauvais tournant 2003–14 Distribution aux États-Unis uniquement ; coproduction avec Regency Enterprises ; produit et publié ailleurs par Constantin Film et Summit Entertainment .
Maître et Commandeur 2003-présent Coproduction avec Miramax , Samuel Goldwyn Films et Universal Pictures .
Garfield 2004–09 Coproduction avec Davis Entertainment , Dune Entertainment et Paws, Inc. .
Les quatre Fantastiques 2005–15 Coproduction avec 1492 Pictures , Constantin Film , Genre Films , Marvel Entertainment et TSG Entertainment .
La colline a des yeux 2006–07 Coproduction avec Dune Entertainment et Craven / Maddalena Films.
La marine 2006–18 Coproduction avec Dune Entertainment et WWE Studios .
Éragon 2006-présent Coproduction avec Dune Entertainment , Davis Entertainment et Di Bonaventura Pictures .
Nuit au musée Coproduction avec 21 Laps Entertainment , 1492 Pictures et TSG Entertainment .
Tueur à gages 2007–15 Distribution aux États-Unis uniquement ; produit et diffusé ailleurs par EuropaCorp ; coproduction avec TSG Entertainment , Eidos Interactive , IO Interactive et Square Enix .
Alvin et les Chipmunks Coproduction avec Fox 2000 Pictures , Dune Entertainment , TSG Entertainment , Regency Enterprises et Bagdasarian Productions .
Miroirs 2008–10 Coproduction avec Dune Entertainment et Regency Enterprises .
rois de la rue 2008–11 Coproduction avec Dune Entertainment et 3 Arts Entertainment .
Marley et moi Coproduction avec Dune Entertainment et Regency Enterprises .
Pris 2008–14 Distribution aux États-Unis uniquement ; produit et diffusé ailleurs par EuropaCorp .
12 tours 2009–15 Coproduction avec Dune Entertainment et WWE Studios .
Dragon Ball 2009–2018 Coproduction avec Dune Entertainment , Toei Company , Star Overseas, Big Screen Productions et Funimation ; Les films Dragón Ball (à l'exception de Battle of Gods , Resurrection 'F' & Broly ) sont désormais distribués par Sony Pictures .
Avatar 2009-présent Coproduction avec Lightstorm Entertainment .
Carcajou 2009–17 Coproduction avec Dune Entertainment , TSG Entertainment , Genre Films , Marvel Entertainment et Seed Productions .
La petite souris 2010–13 Coproduction avec Dune Entertainment , Walden Media , Blumhouse Productions et WWE Studios .
Percy Jackson Coproduction avec Dune Entertainment , 1492 Pictures et TSG Entertainment .
Journal d'un Wimpy Kid 2010-présent Coproduction avec Fox 2000 Pictures , 20th Century Animation , Dune Entertainment , TSG Entertainment , Color Force , Walt Disney Pictures et Bardel Entertainment .
Río 2011-présent Coproduction avec 20th Century Animation , Blue Sky Studios .
Madagascar 2013-2014 Diffusion uniquement ; produit par DreamWorks Animation et Pacific Data Images , actuellement propriété d' Universal Pictures .
Coureur de labyrinthe 2014-18 Coproduction avec TSG Entertainment , Oddball Entertainment, Gotham Group et Temple Hill Entertainment .
Comment entraîner son dragon 2014 Diffusion uniquement ; produit par DreamWorks Animation , actuellement détenu par Universal Pictures .
Kingsman 2014-présent Coproduction avec TSG Entertainment , Genre Films et Marv Films .
Kung Fu Panda 2016 Diffusion uniquement ; produit par DreamWorks Animation , actuellement détenu par Universal Pictures .
Dead Pool 2016-18 ; 2022-présent Coproduction avec TSG Entertainment , Genre Films , Marvel Entertainment , Marvel Studios et Maximum Effort .
Hercule Poirot 2017-présent Coproduction avec TSG Entertainment , Genre Films , Scott Free Productions et The Mark Gordon Company .
Brahmastra (Astraverse) 2022-présent Coproduction avec Star Studios , Dharma Productions , Prime Focus , Starlight Pictures et Walt Disney Studios Motion Pictures .
Hellraiser 2022-présent Coproduction avec Hulu , Spyglass Media Group , Phantom Four Films et Disney Platform Distribution .

Films les plus rentables

Films les plus rentables en Amérique du Nord
Rang Titre An Box-office brut
1 Avatar 2009 760 507 625 $
2 Titanic 1997 659 363 944 $
3 Star Wars : Épisode I - La Menace fantôme 1999 474 544 677 $
4 Guerres des étoiles 1977 460 998 007 $
5 Star Wars : Épisode III - La Revanche des Sith 2005 380 270 577 $
6 Dead Pool 2016 363 070 709 $
sept Deadpool 2 2018 324 535 803 $
8 Star Wars : Épisode II - L'attaque des clones 2002 310 676 740 $
9 Le retour du Jedi 1983 309 306 177 $
dix Le jour de l'indépendance 1996 306 169 268 $
11 L'Empire contre-attaque 1980 290 475 067 $
12 Seul à la maison 1990 285 761 243 $
13 Nuit au musée 2006 250 863 268 $
14 X-Men: L'Affrontement final 2006 234 362 462 $
15 X-Men: Days of Future Past 2014 233 921 534 $
16 Naufragé 2000 233 632 142 $
17 Le Martien 2015 228 433 663 $
18 Logan 2017 226 277 068 $
19 Alvin et les Chipmunks : Le Squeakquel 2009 219 614 612 $
20 Mme Doubtfire 1993 219 195 243 $
21 Alvin et les Chipmunks 2007 217 326 974 $
22 Rhapsodie bohémienne 2018 216 428 042 $
23 X2 2003 214 949 694 $
24 L'aube de la planète des singes 2014 208 545 589 $
25 L'ère glaciaire : l'aube des dinosaures 2009 196 573 705 $
Films les plus rentables au monde
Rang Titre An Box-office brut
1 Avatar 2009 2 847 379 794 $
2 Titanic 1997 2 187 463 944 $
3 Star Wars : Épisode I - La Menace fantôme 1999 1 027 044 677 $
4 Rhapsodie bohémienne 2018 903 655 259 $
5 L'ère glaciaire : l'aube des dinosaures 2009 886 686 817 $
6 Période glaciaire : dérive des continents 2012 877 244 782 $
sept Star Wars : Épisode III - La Revanche des Sith 2005 848 754 768 $
8 Le jour de l'indépendance 1996 817 400 891 $
9 Deadpool 2 2018 785 046 920 $
dix Dead Pool 2016 783 112 979 $
11 Guerres des étoiles 1977 775 398 007 $
12 X-Men: Days of Future Past 2014 747 862 775 $
13 L'aube de la planète des singes 2014 710 644 566 $
14 L'ère glaciaire : la fusion  ‡ 2006 660 940 780 $
15 Star Wars : Épisode II - L'attaque des clones 2002 649 398 328 $
16 Le Martien 2015 630 161 890 $
17 Comment dresser votre dragon 2 2014 621 537 519 $
18 Logan 2017 616 225 934 $
19 La vie de Pi 2012 609 016 565 $
20 Les Croods 2013 587 204 668 $
21 Nuit au musée 2006 574 480 841 $
22 L'Empire contre-attaque 1980 547 969 004 $
23 Le surlendemain 2004 544 272 402 $
24 X-Men : Apocalypse 2016 543 934 787 $
25 Le revenant 2015 532 950 503 $

I ‡ —Comprend les rééditions en salles.

Voir également

Références

Sources

Sources supplémentaires

Sources d'archives

Liens externes