AM (album Wilco) - A.M. (Wilco album)

UN M
Une radio AM à l'ancienne sur fond rouge.  Le nom de l'artiste et le titre de l'album apparaissent au-dessus.
Album studio de
Publié 28 mars 1995 ( 1995-03-28 )
Enregistré juin-août 1994
Genre
Longueur 44 : 33
Étiqueter
Producteur
Chronologie de Wilco
AM
(1995)
Être là
(1996)

AM est le premier album studio du groupe de rock alternatif américain Wilco , sorti le 28 mars 1995 chez Sire Records et Reprise Records . L'album est sorti quelques mois seulement après la séparation d' Uncle Tupelo , un groupe de country alternatif qui était le prédécesseur de Wilco. Avant sa sortie, il y avait eu un débat pour savoir si l'album serait meilleur que le premier album de Son Volt , le nouveau groupe de l'ancien chanteur d'Uncle Tupelo Jay Farrar .

Bien que AM soit sorti avant Trace de Son Volt , les critiques étaient modestes et les ventes initiales étaient faibles. L'album a ensuite été considéré comme un « échec » par les membres du groupe, car Trace était un plus grand succès. C'était le dernier album du groupe à être enregistré dans un style country purement alternatif, car après l'enregistrement, le groupe a commencé à étendre son son à travers plusieurs genres. C'est également le seul album de Wilco à présenter Brian Henneman de The Bottle Rockets en tant que guitariste principal.

Contexte et enregistrement

Le dernier album d' Uncle Tupelo , Anodyne , présentait une nouvelle formation pour le groupe, un groupe de cinq musiciens avec le batteur Ken Coomer , le bassiste John Stirratt et le multi-instrumentiste Max Johnston . Les tensions montent entre les chanteurs Jay Farrar et Jeff Tweedy , et Uncle Tupelo donne son dernier concert le 1er mai 1994, aux Mississippi Nights à St. Louis, Missouri.

Quelques jours seulement après la rupture, Tweedy a décidé de former un nouveau groupe. Il a pu conserver la formation d'Oncle Tupelo sans Farrar et rebaptisé le groupe Wilco . À la mi-mai, le groupe a commencé à répéter des chansons dans le bureau du manager du groupe Tony Margherita, et a embauché le producteur Brian Paulson , qui a produit Anodyne . Wilco a d'abord enregistré des morceaux de démonstration pour l'album au studio Easley à Memphis , Tennessee , en juin. Stirratt a recommandé le studio sur la base de son expérience antérieure en tant que membre de The Hilltops, et Tweedy avait entendu parler du studio grâce à un enregistrement de Jon Spencer Blues Explosion . Reprise Records , une filiale de Warner Brothers , a signé Jeff Tweedy après avoir entendu les bandes, et l'enregistrement de l'album s'est poursuivi jusqu'en août.

Jeff Tweedy était préoccupé d'essayer de faire de Wilco un groupe viable sur le label Reprise et a décidé d'ajouter un autre guitariste au groupe. Brian Henneman , le chanteur de The Bottle Rockets , a participé aux sessions d'enregistrement en tant que guitariste principal. Le guitariste de Steel Lloyd Maines et le bassiste Daniel Corrigan ont également contribué à l'album. Corrigan a également photographié le groupe pour le livret de la doublure. Howie Weinberg a maîtrisé l'album, tandis que Barbara Longo a assuré la conception graphique. Brian Henneman a dû quitter le groupe peu de temps après l'enregistrement de l'album et a été remplacé par l'ancien guitariste de Titanic Love Affair Jay Bennett . Tweedy a également tenté de créer un environnement plus collaboratif qu'Oncle Tupelo, en demandant des contributions à l'écriture de chansons d'autres membres. John Stirratt a soumis trois chansons, espérant devenir un auteur-compositeur secondaire pour Wilco. Cependant, bien que les chansons aient été enregistrées en tant que démos, une seule ("It's Just That Simple") a été sélectionnée pour apparaître sur l'album, et était la seule chanson de Stirratt, et la seule chanson de Wilco à ne pas avoir de paroles écrites par Tweedy, pour apparaissent sur n'importe quel album de Wilco.

Le titre de l'album est destiné à faire référence aux 40 meilleures stations de radio et les morceaux reflètent un son country-rock simple. Les membres du groupe ont estimé qu'ils avaient besoin de s'établir en dehors de la base de fans de Tupelo. Cependant, Tweedy a déclaré plus tard qu'en réalité, ils "essayaient de faire du surplace avec un public perçu". Tweedy a écrit une chanson sur la rupture d'Oncle Tupelo, mais a décidé qu'il ne voulait pas que du matériel sur ce sujet apparaisse sur l'album. (On peut cependant affirmer que le premier single "Box Full of Letters", ainsi que "Too Far Apart" font allusion à la dissolution de l'amitié et de la relation de travail de Farrar et Tweedy.) Le critique et auteur Greg Kot a écrit dans Wilco: Learning Comment mourir que « La voix et la personnalité de Tweedy sont aussi modestes que les arrangements ; il y a peu de sens dramatique, et pratiquement aucune trace de risque. Tweedy attribue une partie de la simplicité de l'album à son abus de marijuana à l'époque. Peu de temps après le album, Tweedy a arrêté de fumer de l'herbe, auquel il attribue l'introspection des autres albums.

Pendant que Wilco enregistrait des morceaux, Jay Farrar a formé son propre groupe, Son Volt . Son Volt a signé avec Warner Bros. Records et a commencé à enregistrer son premier album (également produit par Paulson), Trace , en novembre 1994. Le fait que Wilco et Son Volt ont commencé à travailler sur l'album presque immédiatement après la rupture d'Oncle Tupelo a suscité un débat parmi les critiques. , les fans et Warner Brothers pour savoir quel serait le meilleur groupe. Joe McEwen, qui a initialement signé Oncle Tupelo dans une filiale de Warner, a estimé que Wilco faisait un pas en arrière par rapport au matériel sur Anodyne . McEwen a exhorté Richard Dodd, qui avait récemment mélangé Tom Petty de fleurs sauvages , de remixer l'album. Dodd a mis l'accent sur la voix de Tweedy pour augmenter les chances de succès à la radio.

Wilco a commencé à tourner avant la sortie de l'album. Leurs débuts en direct ont eu lieu le 27 novembre 1994, au Cicero's Basement Bar à St. Louis, un lieu où l'oncle Tupelo avait pour la première fois attiré l'attention des médias. Le groupe a été présenté pour ce concert sous le nom de Black Shampoo , une référence à un film de série B des années 1970 , et le spectacle s'est vendu à guichets fermés. Wilco a continué à tourner pour deux cents concerts, aboutissant à un concert à la South by Southwest Music Conference à Austin , Texas , en mars 1995. AM est sorti sur Reprise Records le 28 mars 1995.

Accueil commercial et critique

Évaluations professionnelles
Examiner les notes
La source Évaluation
Toute la musique 3.5/5 étoiles
Tribune de Chicago 3.5/4 étoiles
Divertissement hebdomadaire B+
Los Angeles Times 3/4 étoiles
L'enquêteur de Philadelphie 4/4 étoiles
Fourche 7.0/10
Collectionneur de disques 3/5 étoiles
Pierre roulante 3.5/5 étoiles
Le guide des albums de Rolling Stone 3.5/5 étoiles
Non coupé 7/10

AM a reçu des critiques modestes de la part des critiques. Holly George-Warren de Rolling Stone a qualifié l'album de "début d'enfer à la country", louant l'influence de Gram Parsons et Neil Young sur la musique. Cependant, l'album a quand même reçu une note modérée de trois étoiles et demie. Robert Christgau de The Village Voice a attribué à l'album une mention honorable trois étoiles, mais l'a qualifié de « défi réaliste se transformant tristement en bathos réalistes ». The Village Voice a placé l'album à la 34e place du sondage des critiques Pazz & Jop de 1995 . Le groupe a été déçu par la réception critique, puisque Trace a reçu de meilleures critiques. Selon Henneman :

Le premier album de Son Volt était plutôt bon. C'était comme regarder un combat de prix à ce moment-là. Wow! Il l'a claqué là ! Aie! Quel contrecoup ! C'était excitant d'être sur la touche en regardant ces gars. C'est comme si Jay avait quelque chose à prouver avec ce premier album, une urgence qu'aucun de ses albums n'a eu depuis. J'ai senti qu'il avait une puce sur son épaule, et cela se voit dans la musique. C'était époustouflant. C'était humiliant. Je pense que ça a donné un coup de pied à Jeff.

AM ne touche que le numéro 27 sur Billboard ' s Heatseekers graphique, alors que Trace a atteint un sommet au numéro 116 du Billboard 200 ; en 1997, Trace avait vendu deux fois plus d' AM . Wilco a sorti "Box Full of Letters" en single , mais il a été peu diffusé. Pour la seule fois dans la carrière de Wilco, les ventes de billets n'ont pas répondu aux attentes. En 2003, l'album s'était vendu à environ 150 000 exemplaires.

Liste des pistes

Toutes les chansons écrites par Jeff Tweedy, sauf indication contraire.

  1. "Je dois être défoncé" – 2:59
  2. "La reine des casinos" – 2:45
  3. "Boîte pleine de lettres" – 3:05
  4. "Ne devrait pas avoir honte" - 3:28
  5. "Prenez la monnaie" – 2:56
  6. "Je pensais que je te tenais" – 3:49
  7. "Ce n'est pas le problème" – 3:19
  8. "C'est aussi simple que ça" ( John Stirratt ) – 3:45
  9. "J'aurais dû être amoureux" – 3:36
  10. "Côté Passager" – 3:33
  11. "Dash 7" – 3:29
  12. "Ame aux yeux bleus" – 4:05
  13. "Trop loin l'un de l'autre" – 3:44

Personnel

  • Jeff Tweedy  - chant (1-7,9-13), guitare (1,3,13), guitare acoustique (2,4-7,9-12), basse (8)
  • John Stirratt  – basse (1-7,9,10,12,13), chant (2,3,6,8), piano (6), guitare acoustique (8), orgue (13)
  • Ken Coomer  – batterie (1-10,12,13), chant (2)
  • Max Johnston  – dobro (1,3,9,13), violon (2,10), chant (2), mandoline (4,8,10,12), banjo (5-7)
  • Brian Henneman – guitare (1-9,12,13), chant (2), petite guitare lapidée (10)
  • Daniel Corrigan – chant (2)
  • Lloyd Maines – guitare à pédales en acier (1,6,8,11,12)
  • Wilco, Brian Henneman et Daniel Corrigan – applaudissements, bruit de foule, acclamations de verre (2)

Production

  • Daniel Corrigan – photographie
  • James SK Wān - garde-robe
  • Richard Dodd – mixage
  • Barbara Longo – conception
  • Brian Paulson  - producteur, ingénieur, mixage
  • Howie Weinberg – maîtrise
  • Wilco - producteur, ingénieur
  • Bob Andrews – Coordinateur de production

Remarques

Les références