Artiste - Artist

Un artiste au travail à St Justinian , Pays de Galles ; 2021
Johann Heinrich Wilhelm Tischbein , Goethe dans la campagne romaine , 1787, portrait de Johann Wolfgang von Goethe , artiste allemand connu pour ses œuvres de poésie, de théâtre, de prose, de philosophie, d'arts visuels et de science.

Un artiste est une personne engagée dans une activité liée à la création artistique , à la pratique des arts ou à la démonstration d'un art. L'usage courant dans le discours de tous les jours et dans le discours académique se réfère uniquement à un praticien des arts visuels . Cependant, le terme est également souvent utilisé dans le secteur du divertissement, en particulier dans un contexte commercial , pour les musiciens et autres artistes (bien que moins souvent pour les acteurs). "Artiste" (français pour artiste) est une variante utilisée en anglais dans ce contexte, mais cet usage est devenu rare. L'utilisation du terme « artiste » pour décrire les écrivains est valide, mais moins courante et principalement limitée à des contextes tels que ceux utilisés dans la critique.

Définitions du dictionnaire

L' Oxford English Dictionary définit les anciennes significations larges du terme « artiste » :

  • Une personne savante ou Master of Arts
  • Celui qui poursuit une science pratique, traditionnellement médecine, astrologie , alchimie , chimie
  • Un adepte d'une poursuite dans laquelle la compétence vient par l'étude ou la pratique
  • Adepte d'un art manuel, tel un mécanicien
  • Celui qui fait de son métier un bel art
  • Celui qui cultive l'un des beaux-arts – traditionnellement les arts présidés par les muses

Histoire du terme

Le mot grec "techně", souvent traduit par "art", implique la maîtrise de tout type d'artisanat. La forme latine adjectivale du mot, "technicus", est devenue la source des mots anglais technique , technologie, technique .

Dans la culture grecque, chacune des neuf Muses supervisait un domaine différent de la création humaine :

Aucune muse n'a été identifiée avec les arts visuels de la peinture et de la sculpture. Dans la Grèce antique, les sculpteurs et les peintres étaient tenus en basse estime, quelque part entre les hommes libres et les esclaves, leur travail étant considéré comme un simple travail manuel.

Le mot art dérive du latin « ars » (stem art- ), qui, bien que littéralement défini signifie « méthode d'habileté » ou « technique », véhicule également une connotation de beauté.

Au Moyen Âge le mot artiste existait déjà dans certains pays comme l'Italie, mais le sens était quelque chose qui ressemblait à celui d' artisan , alors que le mot artisan était encore inconnu. Un artiste était quelqu'un capable de faire une œuvre mieux que les autres, c'est donc l'excellence du savoir-faire qui a été soulignée, plutôt que le domaine d'activité. A cette époque, certains produits "artisanaux" (comme les textiles) étaient beaucoup plus précieux et chers que les peintures ou les sculptures.

La première division en arts majeurs et mineurs remonte au moins aux œuvres de Léon Battista Alberti (1404-1472) : De re aedificatoria , De statua , De pictura , qui mettait l'accent sur l'importance des compétences intellectuelles de l'artiste plutôt que sur la compétences manuelles (même si dans d'autres formes d'art il y avait un projet derrière).

Avec les Académies en Europe (seconde moitié du XVIe siècle), le fossé entre les beaux-arts et les arts appliqués est définitivement établi.

De nombreuses définitions contemporaines d'« artiste » et d'« art » sont fortement dépendantes de la culture, résistant à la prescription esthétique, de la même manière que les caractéristiques constituant la beauté et le beau ne peuvent être standardisées facilement sans entrer dans le kitsch .

Formation et emploi

Le Bureau of Labor Statistics des États-Unis classe de nombreux artistes visuels en tant qu'artistes artisanaux ou artistes raffinés . Un artiste artisanal fabrique des œuvres d'art fonctionnelles à la main, telles que de la poterie ou des vêtements. Un bel artiste réalise des peintures, des illustrations (telles que des illustrations de livres ou des illustrations médicales ), des sculptures ou des œuvres artistiques similaires principalement pour leur valeur esthétique.

La principale source de compétences tant pour les artisans que pour les artistes est la répétition et la pratique à long terme. De nombreux beaux-arts ont étudié leur forme d'art à l'université et certains ont une maîtrise en beaux-arts. Les artistes peuvent également étudier par eux-mêmes ou recevoir une formation en cours d'emploi d'un artiste expérimenté.

Le nombre d'emplois disponibles en tant qu'artiste augmente plus lentement que dans les autres domaines. Environ la moitié des artistes américains sont des travailleurs indépendants. D'autres travaillent dans une variété d'industries. Par exemple, un fabricant de poterie emploiera des artisans et des éditeurs de livres embaucheront des illustrateurs.

Aux États-Unis, les artistes finaux ont un revenu médian d'environ 50 000 $ US par an, et les artistes artisans ont un revenu médian d'environ 33 000 $ US par an. Cela se compare à 61 000 $ US pour tous les domaines liés à l'art, y compris les emplois connexes tels que les graphistes , les artistes multimédias , les animateurs et les créateurs de mode . De nombreux artistes travaillent à temps partiel en tant qu'artistes et occupent un deuxième emploi.

Voir également

Remarques

Les références

  • P.Galloni, Il sacro artefice. Mitologie degli artigiani médiévalei, Laterza, Bari, 1998
  • CT Oignons (1991). Le dictionnaire anglais Oxford plus court . Clarendon Press Oxford. ISBN  0-19-861126-9

Liens externes