Bhagwan Das Garga - Bhagwan Das Garga

Bhagwan Das Garga , également connu sous le nom de BD Garga (14 novembre 1924 à Lehragaga , Punjab - 18 juillet 2011 à Patiala , Punjab ), était un réalisateur de documentaires et historien du cinéma indien.

Bhagwan Das Garga est né le 14 novembre 1924. Il a été inscrit pour étudier pour une carrière médicale, mais cette poursuite a été interrompue par l'occasion du mouvement Quit India en 1942. Il a décidé, vers 1943, à la demande de KA Abbas, se consacrer à une carrière dans les arts. C'est également à ce moment-là qu'il a écrit sa première pièce en tant qu'écrivain sur film pour la publication d'Abbas, Sargam. Il a ensuite étudié la cinématographie au St. Xavier's College, Bombay (Mumbai), travaillant plus tard avec le célèbre réalisateur et auteur indien V. Shantaram. Il a commencé sa carrière en tant que réalisateur de documentaires avec Storm Over Kashmir (1948), avant de participer à un ensemble diversifié de projets et de décors cinématographiques à travers l'Europe. Il a également contribué en tant que Asst. Réalisateur du film de coproduction indo-soviétique d'Abbas, Pardesi (1957) aux studios Mosfilm à Moscou. À son retour en Inde, il a aidé à fonder la National Film Archive of India (NFAI) en 1964. Il a également été fréquemment conférencier invité au Film and Television Institute of India (FTII), alors nouvellement fondé, en plus d'être membre de le Conseil consultatif du film.

Il a écrit et contribué à diverses revues cinématographiques de premier plan en Inde (Montage, Cinevision, Madhyam) et à l'étranger (les plus importantes d'entre elles, Cahiers du Cinema, Revue du Cinema et Sight & Sound - pour chacune d'elles, il a agi en tant que correspondant) . Il a également largement participé à l'effort de compilation de l'Encyclopaedia Americana et aussi de l'encyclopédie du film soviétique. À cette époque, il profite de l'occasion pour mener des recherches approfondies sur le cinéma indien afin de produire une anthologie cinématographique pour commémorer son jubilé d'or, 50 ans de cinéma indien (1963).

En 1967, il est nommé l'un des experts du Comité de l'UNESCO sur l'histoire du cinéma mondial. Cela aboutit ensuite à la légendaire exposition de 1969 - la première du genre à la Cinémathèque française - où il aide Henri Langlois à organiser une rétrospective de l'histoire du cinéma indien. Au cours des dernières années, il a conservé la correspondance avec Langlois et a hérité de lui un ensemble de principes de préservation du film qui ont fini par définir son travail. Au cours des années suivantes, Garga a été invité par l'UNESCO à assister à des tables rondes sur le cinéma et la télévision dans des lieux et festivals tels que Mannheim, Venise, Beyrouth, Budapest, Montréal et Locarno. Garga a conservé simultanément une carrière de cinéaste actif au cours de ces années. En 1992, il a déménagé à Goa avec Donnabelle (au sujet de qui, critique, journaliste et fondateur-rédacteur en chef de Biblio a écrit: «Dans ses efforts, il a énormément bénéficié de l'énergie, de la motivation et de l'application de sa femme Donnabelle. s'assure que son engagement passionné pour le Septième Art ne diminue pas. '), sa collaboratrice et épouse, pour se lancer dans une carrière d'écrivain.

Cela a abouti à la compilation phare de 1996, So Many Cinemas, qui, dans son titre et à travers son échelle générale, identifie l'histoire du cinéma en Inde comme un organisme géant pluriel et multi-tentaculaire. Viennent ensuite Art of Cinema en 2005, une compilation de ses écrits auxquels cette archive actuelle ressemble le plus, et From Raj to Swaraj: The History of Documentary Film in India en 2007, qui a remporté le National Film Award du meilleur livre sur le cinéma. Il a répété cet exploit avec Silent Cinema in India: A Pictorial Journey en 2011.

BD Garga est décédé le 18 juillet 2011 à Patiala, Punjab.

La suite de Silent Cinema in India, un livre intitulé The Sunshine Years, sur l'histoire des talkies et du système de studio dans le pays, est un travail en cours.

Les sept décennies de carrière de Garga ont abouti à près de cinquante films documentaires (une liste annotée sera disponible sur le site Web), à un important travail de critique, près de cinq livres sur le cinéma, à des collaborations avec des personnalités nationales et internationales du cinéma et la culture, plusieurs prix nationaux et internationaux, et la reconnaissance, par une communauté de pairs qui comprend des personnalités telles que Kevin Brownlow, en tant que personnage dont le travail est particulièrement pertinent pour l'histoire du cinéma.

La vie

Garga a grandi à Lahore et a développé un intérêt pour la photographie à l'adolescence. Il a publié certaines de ses photographies dans le magazine Illustrated Weekly of India . En 1943, il se rend à Mumbai et travaille dans l' industrie cinématographique indienne pour le réalisateur V. Shantaram , où il apprend le métier du cinéma. Là, il a rencontré le journaliste et critique de cinéma KA Abbas , qui l'a encouragé à écrire un article sur l'histoire du cinéma indien pour le magazine original d'Abbas, Sargam .

En 1948, Garga a tourné son premier de plus de 50 documentaires, qu'il a également écrit et produit. Son intérêt cinématographique le conduit en Europe en 1953, où il étudie le cinéma aux studios Ealing et établit des contacts avec le British Film Institute et la Cinémathèque française . Henri Langlois était un ami de toujours et, après la mort de Langlois en 1977, il écrivit la nécrologie dans le magazine Filmfare , dans laquelle il le loua comme le plus grand promoteur du cinéma mondial. Au cours de sa période de cinq ans en Europe, Garga s'est également rendu en Union soviétique et a soutenu Abbas dans les studios Mosfilm en travaillant sur le voyage de tournage soviétique-soviétique sur trois mers (1957). Il a également coopéré avec des historiens du cinéma et des archivistes.

La recherche et l'écriture de Garga portaient sur le cinéma; ses recherches sur l'histoire du cinéma indien ont abouti à la première anthologie cinématographique à l'occasion du 50e anniversaire du cinéma indien. Garga était membre du comité d'experts de l'UNESCO sur l'histoire du cinéma international. En 1969, il organise la première rétrospective du cinéma indien avec la Cinémathèque française . Il a été membre du Conseil consultatif du film de l'Inde et membre fondateur de la National Film Archive of India à Pune . Il a également publié des essais sur divers aspects du cinéma indien, selon le magazine NFDC Cinema in India . La promotion du cinéma indien de l'État lui a rendu hommage pour le 75e anniversaire du cinéma indien en 1988 avec un prix pour sa contribution à la croissance de l'industrie cinématographique nationale. Garga était membre du jury de festivals de films nationaux et internationaux.

En 1992, Garga a déménagé avec sa femme de Mumbai à Goa . Au Festival international du film de Mumbai en 1996, il a reçu le prix V. Shantaram pour son travail dans le film documentaire. Pour son livre From Raj to Swaraj: The Non-Fiction Film in India sur l'histoire du documentaire indien, il a reçu un National Film Award pour le meilleur livre indien sur le film de l'année en 2007. Garga a vendu sa collection privée unique d'environ 3000 souvenirs de films peu de temps avant sa mort pour 20 millions de roupies au Centre national des arts Indira Gandhi à New Delhi. Son dernier livre, Silent Cinema, in India: A Pictorial Journey est sorti en 2012 et a également reçu le National Film Award.

Bibliographie

  • La situation actuelle et les perspectives d'avenir du long métrage en Inde , Paris: UNESCO, 1961
  • Bande sonore dans le film indien , Paris: UNESCO, 1966
  • Tant de cinémas: le film en Inde , 1996
  • L'art du cinéma: le voyage d'un initié à travers cinquante ans d'histoire du cinéma , 2005
  • De Raj à Swaraj: le film non fictif en Inde , 2007
  • Cinéma silencieux en Inde: un voyage pictural , 2012

Filmographie

  • 1948: Tempête sur le Cachemire
  • 1960: Planification familiale - Pourquoi?
  • 1964: Artistes créatifs de l'Inde - Satyajit Ray
  • 1968: The Dance of Shiva (co-écrit avec Chidananda Dasgupta )
  • 1969: Artistes créatifs de l'Inde - Amrita Sher-Gil
  • 1975: Sarojini Naidu
  • 1978: C'est indien, c'est bon
  • 1981: Bombay - Une ville en jeu
  • 1985: Écriture du Raj
  • Mamallapuram

Les références

Liens externes