Articles de Bizen - Bizen ware

Vase à fleurs en faïence de Ko-Bizen (vieux Bizen) tabimakura (oreiller portable), époque Edo, XVIIe siècle

Bizen articles (備前焼, Bizen-yaki ) est un type de poterie japonaise traditionnelle de la province Bizen , actuellement une partie de la préfecture d' Okayama .

Histoire

Production d'articles de Bizen pendant l'ère Taishō

La céramique de Bizen était traditionnellement produite dans et autour du village d' Imbe dans la province de Bizen , d'où elle tire son nom. Il est donc également connu comme Imbe ou Inbe ware. Il a des liens avec la poterie Sue de la période Heian au 6ème siècle et a fait son apparition pendant la période Kamakura du 14ème siècle.

Bizen était considéré comme l'un des six anciens fours par l'érudit Koyama Fujio . Il a connu son apogée pendant la période Momoyama du 16ème siècle. Pendant la période Edo, les seigneurs Ikeda du domaine d'Okayama ont continué à soutenir les fours et ont accordé des privilèges spéciaux aux familles qui les exploitaient, comme les Kimura, les Mori, les Kaneshige, les Oae, les Tongu et les Terami. La qualité rustique de Bizen l'a rendu populaire pour une utilisation dans la cérémonie du thé japonaise . Les articles de la première phase sont appelés style ancien de Bizen (古備前派Ko-Bizen-ha ).

Un four à noborigama grimpant pour la production d'articles de Bizen

Après le début de la modernisation pendant l' ère Meiji du 19ème siècle, Bizen a presque disparu avec de nombreux autres métiers traditionnels. L'artiste Kaneshige Toyo (1896-1967) a contribué à sa préservation dans les années 1930 au début de l'ère Shōwa en faisant revivre le style Momoyama. Pour ses efforts, il a été nommé trésor national vivant .

Les articles de Bizen ont été désignés artisanat traditionnel japonais par le gouvernement en 1982. Au début du 21e siècle, ils étaient produits dans environ 300 fours en fonctionnement.

Les artistes honorés par le gouvernement de la préfecture d'Okayama avec la désignation de bien culturel immatériel comprennent Fujita Ryuho (1913-1973), Kaneshige Toyo, Fujiwara Kei (1899-1983), Fujiwara Ken (1924-1977), Fujiwara Rakuzan (1910-1996), Mimura Tokei (1885-1956), Isezaki Yozan (1902-1961), Ishii Furo (1899-1964), Oae Jindo (1890-1954), Kaneshige Michiaki (1934-1995), Kaneshige Sozan (1909-1995) et Yamamoto Toshu (1906-1994). Kaneshige Toyo, Fujiwara Kei et Yamamoto Toshu ont en outre été enregistrés comme trésors nationaux vivants.

D'autres artistes notables incluent Konishi Toko I (1899-1954), Matsuda Kazan I (1902-1948), Nishimura Shunko (1886-1953) et Suzuki Osai (1908-1972). Les artistes contemporains incluent Hajime Kimura et Kosuke Kanishige, qui se spécialisent dans la technique hidasuki , ainsi que Harada Shuroku, Mori Togaku, Abe Anjin, Nakamura Rokuro et Kakurezaki Ryuichi.

Un festival de la faïence de Bizen se tient chaque année autour de la gare d'Imbe.

Caractéristiques

Bouteille à saké avec marques d' hidasuki , époque Edo, milieu du XVIIe siècle

Bizen se caractérise par une dureté importante due à une cuisson à haute température ; sa couleur brun rougeâtre semblable à de la terre; absence de glaçure, bien qu'elle puisse contenir des traces de cendres fondues ressemblant à de la glaçure ; et les marques résultant de la cuisson au four à bois .

L'argile trouvée à Imbe est collante et fine, avec une teneur élevée en fer et, traditionnellement, beaucoup de matière organique peu réceptive au glaçage. Pour certains potiers, il s'agit d'un matériau inadéquat, car il présente des caractéristiques faibles telles qu'un retrait élevé et une résistance au feu relativement faible. La plupart des articles Bizen ne sont pas recouverts d'une glaçure en raison de ce rétrécissement, car toute glaçure appliquée se décollerait pendant le processus de cuisson. En raison de sa faible résistance au feu, il ne peut pas supporter des changements rapides de température élevée, la cuisson doit donc être effectuée progressivement. Cependant, le sol a également des propriétés bénéfiques, telles que la plasticité. La haute résistance de l'argile Inbe lui permet de conserver sa forme, ce qui la rend résistante même sans glaçure.

Cuisson

Différents types d'articles Bizen

La plupart des récipients sont fabriqués sur un tour de potier . Bien qu'un corps d'argile et un type de cuisson soient utilisés, il existe une grande variété de résultats en raison des propriétés de l'argile. La nature des surfaces des articles Bizen dépend entièrement du yohen , ou « effets du four ». Le placement des pièces d'argile individuelles dans le four les fait cuire dans des conditions différentes, ce qui conduit à la variété.

En raison de la composition de l'argile, les produits Bizen sont cuits lentement sur une longue période de temps. Les cuissons n'ont lieu qu'une ou deux fois par an, avec une durée de cuisson de 10 à 14 jours. Le pin rouge est utilisé pour le bois de chauffage car la résine qu'il contient permet de produire un feu à haute température. Des milliers de bûches peuvent être utilisées en une seule cuisson.

La finition est déterminée par la façon dont le potier contrôle le feu. La plupart des cuissons ont lieu dans des fours grimpants traditionnels avec diverses chambres appelées noborigama , ou dans un four tunnel appelé anagama . Les récipients sont empilés et les flammes circulent à travers les piles et autour des récipients individuels. Au cours de la cuisson, les récipients peuvent changer de couleur du noir au gris.

Si moins de bois de chauffage est utilisé, la flamme deviendra oxydante, rendant les vaisseaux brun rougeâtre. L'oxygène n'est pas le seul facteur déterminant, un autre est la façon dont les flammes se déplacent vers le haut dans le four. Le potier doit également contrôler les cendres volantes du charbon de bois. Les cendres de charbon de bois fondent dans la chaleur et deviennent quelque chose comme une glaçure qui adhère à la surface de la poterie. La cendre crée également des éclats de jaune appelés goma , ou effets « graines de sésame ». Par conséquent, les flammes et les cendres sont les éléments cruciaux du style Bizen.

Pendant le processus de cuisson, le potier ajoute du bois de chauffage directement dans la chambre de combustion du four toutes les 20 minutes, jour et nuit. La température atteint initialement 600 degrés Celsius, et elle n'est augmentée que progressivement afin d'éviter la fissuration de la céramique. Les pièces sont laissées au four pendant 10 jours.

Au huitième jour, la cuisson est presque terminée, avec une température proche du pic de 1200 Celsius, voire 1300 Celsius. Le charbon de bois blanc brillant recouvre complètement la poterie au plus fort de 10 jours de cuisson. La dernière étape consiste à jeter le charbon de bois directement dans le four. Cela réduit le carburant oxygène et crée des motifs sombres sur les vaisseaux. Six jours après le tir, les flammes sont éteintes et les navires sont sortis.

Apparence

Le potier peut également contrôler l'apparence des récipients par la façon dont il les dispose dans le four. Cela peut entraîner un large éventail de styles visuels, selon la façon dont les pièces sont placées et la façon dont la cuisson est contrôlée. Cependant, il n'est pas toujours certain quels motifs ou couleurs exacts seront créés lors de la cuisson :

Goma (胡麻, lit. "graine de sésame")
Les cendres de charbon de bois fondent à la chaleur et deviennent une glaçure qui colle à la surface.
Sangiri (桟切り)
Le navire est partiellement enterré dans le sable dans le four. La zone exposée devient noirâtre car les cendres qui la recouvrent retardent l'oxydation.
Hidasuki (緋襷)
Cette technique standard de Bizen fait apparaître des lignes écarlates comme si elles étaient peintes avec un pinceau. Le motif résulte de la paille de riz enroulée autour de la pièce avant la cuisson au four. La pièce est placée dans un récipient en forme de boîte appelé saggar . Le saggar est couvert de sorte que la poterie soit protégée du contact direct avec les flammes ou les cendres volantes. Ainsi protégées, les pièces du saggar blanchissent à cause d'une réaction chimique. Les alcalins de la paille se combinent avec le fer de l'argile ; les zones couvertes de paille réagissent et créent des marques de brûlures rouges et brunes.
Normalement, les potiers créent des motifs hidasuki avec des lignes fines et claires dans un style audacieux et expressif. Ils le font en séparant les morceaux de paille pour éviter qu'ils ne soient soudés entre eux. D'autres potiers utilisent une technique différente qui rend les marques de paille floues au lieu de les distinguer nettement. Ceci est réalisé en ramollissant la paille en la pilant avec un maillet. En enveloppant les morceaux dans de grosses grappes battues, un effet doux avec une riche gamme de teintes écarlates est obtenu. Cela peut entraîner un contraste intense d'un écarlate chaud sur un fond uni.
Botamochi (牡丹餅)
Le résultat est deux, trois ou cinq marques rondes, comme si les marques de petites boules de galettes de riz avaient été laissées à la surface.
Bizen bleu (青備前, Aobizen )
Bizen noir (黒備前, Kurobizen )
Fuseyaki (伏せ焼)
Ce style est créé lorsque le potier empile intentionnellement des pièces les unes sur les autres ou latéralement, afin de varier l'étendue de la couverture par les cendres de charbon de bois. Cela crée des couleurs différentes en haut et en bas.

Musées

Bizen Ware Hall de l'industrie traditionnelle à la gare d'Imbe

Le hall de l'industrie traditionnelle de Bizen Ware (備前焼伝統産業会館, Bizenyaki Dentō Sangyō Kaikan ) , situé dans la gare d'Imbe , présente des œuvres de potiers contemporains et une petite collection d'objets anciens de Bizen.

Le musée de la céramique de la préfecture d'Okayama (岡山県備前陶芸美術館, Bizen Tōgei Bijutsukan ) possède une collection de plus de 500 pièces.

Les références

Lectures complémentaires

  • Wilson, Richard L (2005). À l'intérieur de la céramique japonaise (2e éd.). New York et Tokyo : Weatherhill. ISBN 0-8348-0442-5.

Liens externes