Bliss Carman - Bliss Carman

Bonheur Carman

FRSC
Photo de Pirie MacDonald
Photo de Pirie MacDonald
Née William Bliss Carman 15 avril 1861 Fredericton, Nouveau-Brunswick
( 1861-04-15 )
Décédés 8 juin 1929 (1929-06-08)(68 ans)
New Canaan, Connecticut
Lieu de repos Fredericton, Nouveau-Brunswick
Occupation poète
Langue Anglais
Nationalité canadien
Citoyenneté sujet britannique
Éducation Université du Nouveau-Brunswick; Université d'Édimbourg ; Université de Harvard
Genre Poésie
Mouvement littéraire Poètes de la Confédération , Les pêcheurs chanteurs
Œuvres remarquables Low Tide on Grand Pré,
Chansons de Vagabondia,
Sappho : 100 paroles
Récompenses notables Médaille Lorne Pierce (1928)
Médaille Robert Frost (1930)
FRSC

William Bliss Carman FRSC (15 avril 1861 - 8 juin 1929) était un poète canadien qui a vécu la majeure partie de sa vie aux États-Unis, où il a acquis une renommée internationale. Il a été acclamé comme poète officiel du Canada au cours de ses dernières années.

Au Canada, Carman est classé parmi les poètes de la Confédération , un groupe qui comprenait également Charles GD Roberts (son cousin), Archibald Lampman et Duncan Campbell Scott . "Du groupe, Carman avait la touche lyrique la plus sûre et a obtenu la plus large reconnaissance internationale. Mais contrairement à d'autres, il n'a jamais tenté de sécuriser ses revenus par l'écriture de romans, le journalisme populaire ou un emploi non littéraire. Il est resté un poète, complétant son art avec des commentaires critiques sur les idées littéraires, la philosophie et l'esthétique."

La vie

Il est né William Bliss Carman à Fredericton , au Nouveau-Brunswick . "Bliss" était le nom de jeune fille de sa mère. Il était l'arrière-petit - fils des Loyalistes de l'Empire-Uni qui ont fui en Nouvelle-Écosse après la Révolution américaine , s'installant au Nouveau-Brunswick (qui faisait alors partie de la Nouvelle-Écosse). Ses racines littéraires sont profondes avec une ascendance qui comprend une mère descendante de Daniel Bliss de Concord, Massachusetts, l'arrière-grand-père de Ralph Waldo Emerson . Sa sœur, Jean, épousa le botaniste et historien William Francis Ganong . Et du côté de sa mère, il était un cousin germain de Charles (plus tard Sir Charles) GD Roberts.

Éducation et début de carrière

Carman a fait ses études à la Fredericton Collegiate School et à l' Université du Nouveau-Brunswick (UNB), dont il a obtenu un baccalauréat en 1881. À la Collegiate School , il a subi l'influence du directeur George Robert Parkin , qui lui a donné l'amour de la littérature classique. et l'a initié à la poésie de Dante Gabriel Rossetti et d' Algernon Charles Swinburne . Son premier poème publié a été publié dans le UNB Monthly en 1879. Il a ensuite passé un an à Oxford et à l' Université d'Édimbourg (1882-1883), mais est rentré chez lui pour obtenir sa maîtrise de l'UNB en 1884.

Après la mort de son père en janvier 1885 et de sa mère en février 1886, Carman s'inscrit à l'université Harvard (1886-1887). À Harvard, il évolue dans un cercle littéraire qui comprend le poète américain Richard Hovey , qui deviendra son ami proche et son collaborateur sur la série de poèmes à succès Vagabondia . Carman et Hovey étaient membres du cercle des " Visionnistes " avec Herbert Copeland et F. Holland Day, qui formeront plus tard la maison d'édition de Boston Copeland & Day qui lancera Vagabondia .

Après Harvard, Carman revint brièvement au Canada, mais était de retour à Boston en février 1890. « Boston est l'un des rares endroits où mon éducation critique et mes goûts pourraient m'être utiles pour gagner de l'argent », écrit-il. "New York et Londres sont à peu près les seuls autres endroits." Incapable de trouver un emploi à Boston, il a déménagé à New York et est devenu rédacteur en chef littéraire du New York Independent pour la grande somme de 20 $/semaine. Là, il pourrait aider ses amis canadiens à se faire publier, dans le processus de « présenter les poètes canadiens à ses lecteurs ». Cependant, Carman n'a jamais été un bon candidat à l'hebdomadaire semi-religieux, et il a été sommairement renvoyé en 1892. « De brefs passages suivraient avec Current Literature , Cosmopolitan , The Chap-Book et The Atlantic Monthly , mais strictement un contributeur aux magazines et aux journaux, jamais un rédacteur en chef dans aucun département."

Pour aggraver les choses, le premier recueil de poèmes de Carman, Low Tide on Grand-Pré de 1893 , n'a pas été un succès ; aucune entreprise canadienne ne voulait le publier, et l'édition américaine s'est raidie lorsque son éditeur a fait faillite .

Succès littéraire

À ce point bas, Songs of Vagabondia , la première collaboration Hovey-Carman, est publiée par Copeland & Day en 1894. Ce fut un succès immédiat. "Personne n'aurait pu être plus surpris de l'immense popularité de ces célébrations sans souci (le premier des trois recueils a connu sept éditions rapides) que les jeunes auteurs, Richard Hovey et Bliss Carman." Songs of Vagabondia finira par « passer par seize tirages (allant de 500 à 1000 exemplaires) au cours des trente années suivantes. Les trois volumes de Vagabondia qui ont suivi sont légèrement inférieurs à ce record, mais chacun a subi de nombreux tirages. Carman et Hovey se sont rapidement retrouvés avec un culte, en particulier parmi les étudiants, qui ont répondu aux thèmes anti-matérialistes de la poésie, sa célébration de la liberté individuelle et sa glorification de la camaraderie. »

Le succès de Songs of Vagabondia a incité une autre entreprise de Boston, Stone & Kimball, à rééditer Low Tide... et à engager Carman comme rédacteur en chef de son journal littéraire, The Chapbook . L'année suivante, cependant, le travail du rédacteur en chef est allé à l'Ouest (avec Stone & Kimball) à Chicago, tandis que Carman a choisi de rester à Boston.

"A Boston en 1895, il travailla sur un nouveau livre de poésie, Behind the Arras , qu'il plaça chez un éditeur bostonien de premier plan (Lamson, Wolffe).... Il publia deux autres livres de vers avec Lamson, Wolffe." Il a également commencé à écrire une chronique hebdomadaire pour le Boston Evening Transcript , qui a été publié de 1895 à 1900.

En 1896, Carman a rencontré Mary Perry King, qui est devenue l'influence féminine la plus importante et la plus durable de sa vie. Mme King devint sa patronne : « Elle mettait des sous dans sa bourse et de la nourriture dans sa bouche, quand il touchait le fond et, qui plus est, elle mettait souvent une chanson sur ses lèvres quand il désespérait, et l'aidait à la vendre. Selon le colocataire de Carman, Mitchell Kennerley , "En de rares occasions, ils ont eu des relations intimes au 10 E. 16 dont ils m'ont toujours conseillé en laissant un bouquet de violettes - la fleur préférée de Mary Perry - sur l'oreiller de mon lit." S'il connaissait cette dernière, le Dr King ne s'y est pas opposé : « Il a même soutenu son implication dans la carrière de Bliss Carman dans la mesure où la situation s'est transformée en quelque chose de proche d'un ménage à trois » avec les Kings.

Grâce à l'influence de Mme King, Carman est devenu un défenseur de « l'unitrinisme », une philosophie qui « s'est inspirée des théories de François-Alexandre-Nicolas-Chéri Delsarte pour développer une stratégie d'harmonisation esprit-corps-esprit visant à défaire les et les dommages spirituels causés par la modernité urbaine." Cette croyance partagée a créé un lien entre Mme King et Carman, mais l'a quelque peu éloigné de ses anciens amis.

En 1899, Lamson, Wolffe fut rachetée par la firme de Boston Small, Maynard & Co., qui avait également acquis les droits de Low Tide... « Les droits de tous les livres de Carman étaient désormais détenus par un seul éditeur et, au lieu de bénéfices, Carman a pris une participation financière dans la société. Lorsque Small, Maynard a fait faillite en 1903, Carman a perdu tous ses actifs.

En panne mais pas sorti, Carman a signé avec une autre société de Boston, LC Page , et a commencé à produire de nouveaux travaux. Page a publié sept livres de nouvelles poésies de Carman entre 1902 et 1905. De plus, la société a publié trois livres basés sur les colonnes de Carman Transcript et un ouvrage en prose sur l'unitrinianisme, The Making of Personality , qu'il avait écrit avec Mme King. "Page a également aidé Carman à sauver son" projet de rêve ", une édition de luxe de son recueil de poèmes jusqu'en 1903.... Page a acquis les droits de distribution à condition que le livre soit vendu en privé, par abonnement. Le projet a échoué; Carman a été profondément déçu et est devenu désenchanté par Page, dont l'emprise sur les droits d'auteur de Carman empêcherait la publication d'une autre édition collectée du vivant de Carman. »

Carman a également ramassé l'argent dont il avait besoin en 1904 en tant que rédacteur en chef du projet en 10 volumes, The World's Best Poetry .

Des années plus tard

Mémorial Bliss Carman, cimetière Forest Hill, Fredericton, N.-B.

Après 1908, Carman a vécu près du domaine des Kings New Canaan, Connecticut , "Sunshine", ou en été dans une cabane près de leur maison d'été dans les Catskills , "Moonshine". Entre 1908 et 1920, le goût littéraire a commencé à changer, et sa fortune et sa santé ont décliné.

"Bien que n'étant pas un militant politique, Carman pendant la Première Guerre mondiale était membre des Vigilantes, qui soutenaient l'entrée des États-Unis dans le conflit du côté des Alliés ."

En 1920, Carman était appauvri et se remettait d'une attaque presque mortelle de tuberculose . Cette année-là, il revisita le Canada et « commença la première d'une série de tournées de lecture réussies et relativement lucratives, découvrant qu'il n'y a rien qui vaut la peine de parler dans les ventes de livres par rapport à la lecture ». un enthousiasme profond tel que je n'aurais jamais imaginé pouvoir l'être », rapporta-t-il à un ami. « Et un bon argent économe aussi. Pensez-y ! Une vie entièrement nouvelle pour moi, et je suis la personne la plus surprise au Canada. lors d'un « dîner organisé par l'Association des auteurs canadiens nouvellement formée à l' hôtel Ritz Carlton à Montréal le 28 octobre 1921, où il a été couronné poète officiel du Canada avec une couronne de feuilles d'érable ».

Les tournées au Canada se poursuivent et, en 1925, Carman fait enfin l'acquisition d'un éditeur canadien. " McClelland & Stewart (Toronto) a publié une collection de vers anciens sélectionnés et est devenu son principal éditeur. Ils ont bénéficié de la popularité de Carman et de sa position vénérée dans la littérature canadienne, mais personne n'a pu convaincre LC Page de renoncer à ses droits d'auteur. Une édition de recueil de poèmes n'a été publié qu'après la mort de Carman, en grande partie grâce à la persistance de son exécuteur testamentaire, Lorne Pierce . »

Au cours des années 1920, Carman était membre du groupe littéraire et social d' Halifax , The Song Fishermen . En 1927, il édita The Oxford Book of American Verse .

Carman est décédé d'une hémorragie cérébrale à l'âge de 68 ans à New Canaan et a été incinéré à New Canaan. « Il a fallu deux mois, et l'influence du premier ministre du Nouveau-Brunswick J.BM Baxter et du premier ministre canadien W.LM King , pour que les cendres de Carman soient retournées à Fredericton. "Ses cendres ont été enterrées au cimetière Forest Hill, à Fredericton, et un service commémoratif national a eu lieu à la cathédrale anglicane là-bas." Vingt-cinq ans plus tard, le 13 mai 1954, un érable écarlate a été planté sur sa tombe, pour accéder à sa demande dans son poème de 1892 "The Grave-Tree":

Laisse moi avoir un érable écarlate
Pour l'arbre funéraire à ma tête,
Avec le soleil tranquille derrière lui,
Dans les années où je suis mort.

L'écriture

Marée basse sur Grand-Pré

En tant qu'étudiant à Harvard, Carman « a été fortement influencé par Royce , dont l' idéalisme spiritualiste , combiné au transcendantalisme de Ralph Waldo Emerson , se trouve au centre de l'arrière-plan de son premier poème majeur, « Low Tide on Grand Pré », écrit en été et hiver de 1886." "Low Tide..." a été publié au printemps 1887 Atlantic Monthly , donnant à Carman une réputation littéraire alors qu'il était encore à Harvard. Il a également été inclus dans l'anthologie de 1889, Songs of the Great Dominion .

Le critique littéraire Desmond Pacey considérait "Low Tide..." comme "le poème le plus parfait à sortir du Canada. Il résistera à n'importe quel examen critique".

"Low Tide..." a servi de poème titre pour le premier livre de Carman. « Les poèmes de ce volume ont été rassemblés en référence à leur similitude de ton », a écrit Carman dans sa préface ; un ton nostalgique de perte omniprésente et de mélancolie. Trois exemples remarquables sont "The Eavesdropper", "In Apple Time" et "Wayfaring". Cependant, "aucun ne peut égaler l'art du poème titre. De plus, bien que Carman ait publié plus de trente autres volumes au cours de sa vie, aucun d'entre eux ne contient quoi que ce soit qui surpasse ce poème qu'il a écrit alors qu'il avait à peine vingt-cinq ans. "

Vagabondie

Carman a pris de l'importance dans les années 1890, une décennie dont l'anthologue Louis Untermeyer a qualifié la poésie de « une évasion triste, une insouciance humoristique ; ses artisans les plus représentatifs étaient, à quatre exceptions près, les auteurs de vers légers ». Les deux premières de ces quatre exceptions étaient Richard Hovey et Bliss Carman. Pour Untermeyer : « La poésie de cette période... est morte parce qu'elle s'est détachée du monde... Mais... la révolte s'est ouvertement déclarée avec la publication de Songs from Vagabondia (1894), More Songs from Vagabondia (1896 ), et Last Songs from Vagabondia (1900).... C'est la cordialité, la gaieté gitane, l'élan de bonne humeur qui ont vaincu. Les lecteurs des livres de Vagabondia ont été emportés par leur vitesse plus vite que par leur philosophie."

Même les modernistes aimaient Vagabondia . Dans le « numéro d'octobre 1912 de la London Poetry Review, Ezra Pound a noté qu'il avait « beaucoup apprécié les chansons de Vagabondia de M. Bliss Carman et de feu Richard Hovey ».

Le poème le plus célèbre de Carman du premier volume est sans doute "Les joies de la route ouverte". More Songs... contient « A Vagabond Song », autrefois familière à une génération de Canadiens. « Les jeunes Canadiens qui étaient en septième année à n'importe quel moment entre le milieu des années 1930 et les années 1950 ont probablement été exposés à... 'A Vagabond Song' [which] est apparu dans The Canada Book of Prose and Verse, Book One , le lecteur scolaire qui était utilisé dans presque toutes les provinces" (et a été édité par Lorne Pierce).

En 1912, Carman publiera Echoes from Vagabondia en tant qu'œuvre solo. (Hovey était mort en 1900). Plus un livre de souvenir qu'une partie de l'ensemble, il a un ton élégiaque distinct. Il contient les paroles "La flûte du printemps".

Derrière l'Arras

Avec Derrière les Arras (1895), Carman a poursuivi sa pratique consistant à « rassembler des poèmes qui étaient « dans la même tonalité ». Alors que Low Tide on Grand Pré est élégiaque et mélancolique, Songs from Vagabondia est principalement léger et désinvolte, tandis que Behind the Arras est philosophique et lourd."

"Derrière les Arras" le poème est une longue méditation qui utilise la maison de l'orateur et ses nombreuses pièces comme symbole de la vie et de ses choix. Le poème ne réussit pas : « il y a tant d'apartés que l'allégorie est perdue avec tout point que le poète espérait faire ».

Ballade de Lost Haven

Conformément à l'idée de « même clé », Carman's Ballad of Lost Haven (1897) était un recueil de poésie sur la mer. Ses poèmes notables incluent le macabre bidonville de marin The Gravedigger .

Par le mur d'Aurélien

"By the Aurelian Wall" est l' élégie de Carman à John Keats . Il a servi de poème titre de son recueil de 1898, un livre d' élégies formelles .

Dans le dernier poème du livre, "The Grave-Tree", Carman écrit sur sa propre mort.

Les Pipes de Pan

« Pan , le dieu-bouc, traditionnellement associé à la poésie et à la fusion du terrestre et du divin, devient le symbole organisateur de Carman dans les cinq volumes publiés entre 1902 et 1905 » sous le titre ci-dessus. Sous l'influence de Mme King, Carman avait commencé à écrire à la fois en prose et en poésie sur les idées d'"unitrinisme", "une stratégie d'harmonisation esprit-corps-esprit visant à réparer les dommages physiques, psychologiques et spirituels causés par les modernité ... des idées thérapeutiques [qui] ont abouti aux cinq volumes de vers réunis dans Pipes of Pan ." Le Dictionary of Canadian Biography (DCB) appelle la série "une collection qui contient de nombreuses paroles superbes mais, dans l'ensemble, démontre les dangers d'une esthétique soporifique".

Les « superbes paroles » incluent le très anthologique « The Dead Faun » du Volume I, From the Book of Myths ; "Du livre vert des bardes", le poème titre du tome II; "Lord of My Heart's Elation" du même volume; et de nombreux poèmes érotiques du tome III, Songs of the Sea Children (tels que LIX "Je t'ai aimé quand la marée de la prière"). Dans l'ensemble, cependant, la série Pan montre (peut-être plus que tout autre travail) la vérité de l' observation de Northrop Frye en 1954 selon laquelle Carman "a vraiment besoin d'une sélection habile et sympathique".

Sappho: Cent Paroles

Article principal: Sappho: One Hundred Lyrics
Première édition de Sappho , 1904.

Il n'y avait pas de tels problèmes avec le prochain livre de Carman. Peut-être à cause du concept sous-jacent, Sappho : One Hundred Lyrics (1904) a une structure et une unité qui contribuent à en faire ce que l'on a appelé le « plus beau volume de poésie » de Carman.

Sappho était un poète grec ancien de l'île de Lesbos , qui figurait dans le canon grec des neuf poètes lyriques . La plupart de sa poésie, qui était bien connue et très admirée tout au long de l'antiquité, a été perdue, mais sa réputation a perduré, soutenue par les fragments survivants de certains de ses poèmes.

La méthode de Carman, telle que Charles GD Roberts l'a vue dans son Introduction au livre, "apparemment, a été d'imaginer chaque parole perdue telle qu'elle a été découverte, puis de la traduire ; car la saveur indéfinissable de la traduction est maintenue tout au long, bien qu'accompagnée de la fluidité et liberté du travail purement original." C'était une tâche ardue, comme l'admet Roberts : « C'est comme si un sculpteur d'aujourd'hui se mettait, avec révérence, un savoir-faire qualifié et une familiarité studieuse avec l'esprit, la technique et l'atmosphère de son sujet, à restaurer quelques statues de Polyclite ou de Praxitèle dont il n'avait qu'un bras cassé, un pied, un genou, un doigt sur lequel bâtir. Pourtant, dans l'ensemble, Carman a réussi.

"Écrit plus ou moins en même temps que les poèmes d'amour de Songs of the Sea Children , les reconstitutions de Sappho poursuivent le thème amoureux d'un point de vue féminin. Néanmoins, les sentiments attribués à Sappho sont du pur Carman dans leur mélancolie sensible et élégiaque."

Pratiquement toutes les paroles sont de haute qualité ; certains souvent cités sont XXIII ("Je t'aimais, Atthis, il y a longtemps"), LIV ("Combien de temps tous mes beaux jours seront-ils terminés"), LXXIV ("Si la mort est bonne"), LXXXII (" Sur les toits la lune couleur miel").

"A côté de Low Tide on Grand Pré , Sappho: One Hundred Lyrics semble être la collection qui continue de trouver le plus de faveur parmi les critiques de Carman. DMR Bentley, par exemple, l'appelle 'sans aucun doute l'une des œuvres les plus attrayantes, engageantes et satisfaisantes de l'un des poètes de la Confédération.'" Bentley a fait valoir que "les paroles brèves et nettes du volume Sappho ont presque certainement contribué à l'esthétique et à la pratique de l' imagisme .

Travail ultérieur

Dans sa critique de 1954 Selected Poems of Bliss Carman , le critique littéraire Northrop Frye a comparé Carman et les autres poètes de la Confédération au Groupe des Sept : « Comme les peintres ultérieurs, ces poètes avaient un ton lyrique et une attitude romantique ; comme les peintres, ils recherché pour la plupart des paysages inhabités." Mais Frye a ajouté: "La réponse lyrique au paysage est en soi, cependant, une sorte de photographie émotionnelle, et comme d'autres formes de photographie est occasionnelle et épigrammatique... Ainsi le poète lyrique, après avoir parcouru sa gamme d'impressions, doit mourir jeune, développer une attitude plus intellectualisée ou commencer à se répéter. Carman n'a réussi qu'en partie à relever ce défi.

Il est vrai que Carman avait commencé à se répéter après Sappho. "Une grande partie de l'écriture de Carman en poésie et en prose au cours de la décennie précédant la Première Guerre mondiale est aussi répétitive que le titre d' Echoes from Vagabondia (1912) le laisse entendre", explique le DCB . Ce qui avait rendu sa poésie si remarquable au début – que chaque nouveau livre était complètement nouveau – avait disparu.

Cependant, la carrière de Carman n'était pas du tout terminée. Il « a publié quatre autres recueils de nouvelles poésies au cours de sa vie et deux autres étaient prêts à être publiés au moment de sa mort : The Rough Rider, and Other Poems (1908), A Painter's Holiday, and Other Poems (1911), April Airs (1916), Far Horizons (1925), Sanctuary (1929) et Wild Garden (1929). Le commentaire de James Cappon sur Far Horizons s'applique presque également aux cinq autres volumes : « Il n'y a rien de nouveau dans sa qualité poétique qui a le doux tristesse de l'âge à répéter de vieux airs avec un art qui est maintenant très doux mais avec moins de vivacité qu'avant.'"

Non seulement Carman a continué à écrire, mais il a continué à écrire de beaux poèmes : des poèmes tels que "The Old Grey Wall" ( April Airs ), le Wilfred Campbell -ish "Rivers of Canada" ( Far Horizons ), "The Ghost-yard of the Goldenrod" et "The Ships of Saint John" ( Later Poems , 1926), et "The Winter Scene" ( Sanctuary: The "Sunshine House" sonnets ). Les meilleurs d'entre eux ont le même air nostalgique de mélancolie et de perte avec lequel Carman a commencé dans "Low Tide...", mais maintenant encore plus poignant alors que le poète approchait de sa propre mort.

Reconnaissance

En 1906, Carman a reçu des diplômes honorifiques de l'UNB et de l'Université McGill . Il a été élu membre correspondant de la Société royale du Canada en 1925. La Société lui a décerné sa médaille d'or Lorne Pierce en 1928. Il a reçu une médaille de l'Académie américaine des arts et des lettres en 1929.

En 1945, Carman a été reconnu comme personne d'importance historique nationale par le gouvernement du Canada.

Carman est honoré par une sculpture érigée sur le campus de l'UNB en 1947, qui le représente avec ses collègues poètes Sir Charles GD Roberts et Francis Joseph Sherman .

L'école intermédiaire Bliss Carman à Fredericton , au Nouveau-Brunswick, et l'école publique supérieure Bliss Carman à Toronto , en Ontario , portent son nom.

« Bliss Carman Heights » (un prolongement du lotissement Skyline Acres) est un lotissement situé à Fredericton, au Nouveau-Brunswick, surplombant la rivière Saint-Jean . Il se compose de Essex Street, Gloucester Crescent, Reading Street, Ascot Court et Ascot Drive. Une extension de la subdivision de Bliss Carman Heights est nommée « Poet's Hill » et se compose de Bliss Carman Drive, Poets Lane et Windflower Court (du nom de l'un des poèmes de Carman du même nom).

En octobre 1916, le compositeur américain Leo Sowerby a été inspiré pour écrire sa pièce pour orgue la plus connue, « Comes Autumn Time », après avoir lu le poème de Carman, « Autumn », dans la section Littérature de l'édition dominicale du Chicago Tribune le 16 octobre cette année. "Autumn" a été réimprimé de The Atlantic à la page 6 du Chicago Daily Tribune le 5 octobre 1916.

Le « beau portrait de Bliss Carman de Theodora Thayer est considéré comme l'une des réalisations mémorables de la peinture miniature américaine ».

Publications

Recueils de poésie

Drame

  • Bliss Carman et Mary Perry King. Filles de l'aube : un spectacle lyrique d'une série de scènes historiques à présenter avec musique et danse . (New York : M. Kennerley, 1913).
  • Bliss Carman et Mary Perry King. Divinités terrestres : et autres masques rythmiques . (New York : M. Kennerley, 1914).

Recueils en prose

Édité

Archiver

Voir également

Sources

  • "Lettres de Bliss Carman à Margaret Lawrence, 1927-1929". Poésie post-confédération : textes et contextes . Éd. DMR Bentley. Londres : Canadian Poetry P, 1995.
  • Bliss Carman : une réévaluation . Éd. Gérald Lynch. Ottawa : Presses de l'Université d'Ottawa , 1990.
  • Lettres de bonheur Carman . Éd. H. Pearson Gundy. Kingston : McGill-Queen's University Press , 1981.
  • Hugh McPherson. La réputation littéraire de Bliss Carman : Une étude sur le développement du goût canadien en poésie . 1950.
  • Muriel Miller. Bliss Carman, Un Portrait . Toronto : Ryerson, 1935.
  • Muriel Miller. Bliss Carman : Quête et révolte . St. John's, Terre-Neuve : Jesperson P, 1985.
  • Donald G. Stephens. Bliss Carman . 1966.
  • Donald G. Stephens. L'influence des poètes anglais sur la poésie de Bliss Carman . 1955.
  • Margaret A. Stewart. Bliss Carman : Poète, Philosophe, Enseignant . 1976.

Lectures complémentaires

  • Robert Gibbs, « Voice and Persona in Carman and Roberts », dans Atlantic Provinces Literature Colloquium Papers [éd. de Kenneth MacKinnon] (1977)
  • Nelson-McDermott, C. (Automne-Hiver 1990). "Beauté passionnée: Poèmes Sappho de Carman" . Poésie canadienne : Études/Documents/Revues . Presse canadienne de poésie. 27 : 40-45. Archivé de l'original le 2012-03-22 . Récupéré le 2011-03-26 .
  • Malcolm Ross, "A Strange Aesthetic Ferment," Canadian Literature , 68-69 (Printemps-Été 1976)
  • John Robert Sorfleet, « Transcendentalist, Mystic, Evolutionary Idealist : Bliss Carman 1886-1894 », dans Colony and Confederation [éd. George Woodcock] (1974)
  • Thomas B. Vincent, « Bliss Carman : Une vie dans l'édition littéraire », Perspectives historiques sur l'édition canadienne, McMaster.ca. La toile.
  • Symons, Arthur (automne-hiver 1995). Ware, Tracy (éd.). "Les critiques d'Arthur Symons de Bliss Carman" . Poésie canadienne : Études/Documents/Revues . Presse canadienne de poésie. 37 : 100-113. Archivé de l'original le 2012-03-22 . Récupéré le 2011-03-26 .
  • Terry Whalen, Les écrivains canadiens et leur travail : volume deux [éd. Robert Lecker, Ellen Quigley et Jack David] (1983)

Remarques

Liens externes