Bristol Old Vic - Bristol Old Vic
.jpg) Le complexe théâtral tel qu'il était avant 2016
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| Adresse | King Street BS1 4ED Bristol Royaume-Uni |
|---|---|
| Coordonnées | 51°27′07″N 2°35′38″O / 51.452°N 2.594°W Coordonnées : 51.452°N 2.594°W51°27′07″N 2°35′38″O / |
| Propriétaire | Administrateurs du Théâtre Royal |
| La désignation | Bâtiment classé Grade I |
| Taper | Répertoire |
| Capacité | 540 (Théâtre Royal) 188 (Weston Studio) |
| Construction | |
| Ouvert | 1766 |
| Reconstruit | 1970-1972 ; 2016–18 |
| Site Internet | |
| Bristol Old Vic | |
Bristol Old Vic est une compagnie de théâtre britannique basée au Theatre Royal de Bristol . La société actuelle a été créée en 1946 comme une émanation de l' Old Vic à Londres . Elle est associée à la Bristol Old Vic Theatre School , qui est devenue une organisation financièrement indépendante dans les années 1990. Bristol Old Vic dirige une jeune entreprise pour les 7-25 ans.
Le Theatre Royal, le plus ancien théâtre en activité dans le monde anglophone, a été construit entre 1764 et 1766 sur King Street à Bristol . Le Coopers' Hall, construit de 1743 à 1744, a été incorporé comme foyer du théâtre en 1970-1972. Ensemble, ils sont désignés comme un bâtiment classé Grade I par Historic England . Daniel Day-Lewis l'a appelé "le plus beau théâtre d'Angleterre".
En 2012, le complexe théâtral a achevé la première phase d'une rénovation de 19 millions de livres sterling, augmentant le nombre de places assises et offrant jusqu'à dix espaces de représentation flexibles. Outre l'auditorium principal du Theatre Royal, le complexe comprend le théâtre Studio et les zones de spectacle Side Stage, Paint Shop et Sous-sol. Alors que le théâtre était fermé, la compagnie a continué à présenter des œuvres dans les espaces Studio et Sous-sol, ainsi que sur d'autres sites autour de Bristol. Le Théâtre Royal a rouvert ses portes en 2012 avec Wild Oats .
Histoire du théâtre
Le théâtre est situé sur King Street , à quelques mètres du Floating Harbour . De 1972 à 2016, l'entrée du public se faisait par le Coopers' Hall, le premier bâtiment survivant sur le site. Le Coopers' Hall a été construit en 1744 pour la Coopers' Company, la guilde des tonneliers de Bristol, par l' architecte William Halfpenny . Il présente une façade « palladienne avilie » à quatre colonnes corinthiennes. Il n'est resté aux mains des Cooper que jusqu'en 1785, devenant par la suite une salle de réunion publique, un chai à vin, une chapelle baptiste et éventuellement un entrepôt de fruits et légumes.
Le théâtre a été construit entre 1764 et 1766. La conception de l'auditorium a traditionnellement été considérée comme basée, avec quelques variantes, sur celle du Theatre Royal, Drury Lane à Londres. Bien que l'architecte de Bristol Thomas Paty ait supervisé la construction, le théâtre a été construit selon les plans de James Saunders, le charpentier de David Garrick à Drury Lane. Saunders avait fourni des dessins pour le théâtre de Richmond, Surrey, construit en 1765. Une longue section (1790, à la Harvard University Theatre Collection) et un plan d'arpentage (1842, à la Local Studies Library) du théâtre de Richmond montrent des similitudes étroites avec le Théâtre de Bristol dans les proportions et dans la relation entre les acteurs sur scène et les spectateurs qui les entourent sur trois faces. Le site choisi était Rackhay Yard, un site vide à peu près rectangulaire derrière une rangée de maisons médiévales et d'un côté du Coopers' Hall. Deux (et peut-être trois) nouveaux passages construits au rez-de-chaussée des maisons donnant sur la rue King donnaient accès à Rackhay Yard et au "New Theatre" à l'intérieur.
Le théâtre a ouvert ses portes le 30 mai 1766 avec une représentation comprenant un prologue et un épilogue donnés par David Garrick. Les propriétaires n'étant pas en mesure d'obtenir une licence royale, les productions sont annoncées comme « un concert avec un spécimen de rhétorique » pour échapper aux restrictions imposées aux théâtres par le Licensing Act 1737 . Cette ruse fut bientôt abandonnée, mais une production dans le Coopers' Hall voisin en 1773 tomba sous le coup de cette loi.
Les problèmes juridiques ont été atténués lorsque les lettres patentes royales ont finalement été accordées en 1778, et le théâtre est devenu un théâtre breveté et a pris le nom de "Théâtre Royal". À cette époque, le théâtre a également commencé à ouvrir pour la saison d'hiver, et une compagnie commune a été créée pour se produire au Bath Theatre Royal et à Bristol, mettant en vedette des artistes telles que Sarah Siddons , dont le fantôme, selon la légende, hante le théâtre de Bristol. L'auditorium a été reconstruit avec un nouveau plafond en pente et une nouvelle galerie en 1800. Après la rupture avec Bath en 1819, le théâtre a été géré par William M'Cready l'aîné , avec peu de succès, mais a lentement augmenté à nouveau sous sa veuve Sarah M'Cready dans le années 1850. Après sa mort en 1853, le gendre de M'Creadys, James Chute, a pris la relève, mais il a perdu tout intérêt pour le Theatre Royal, qui est tombé en déclin lorsqu'il a ouvert le Prince's Theatre , à l'origine connu sous le nom de New Theatre Royal, en 1867. Une nouvelle entrée étroite a été construite à travers un bâtiment adjacent en 1903.
Formation du Bristol Old Vic
Chute a renoncé à son bail sur le Théâtre Royal en 1861, concentrant ses affaires au Théâtre du Prince , qui a été détruit par les bombardements pendant la Seconde Guerre mondiale . En 1942, les propriétaires du bail mettent l'immeuble en vente. La vente a été perçue comme une perte possible du bâtiment en tant que théâtre et un appel public a été lancé pour préserver son utilisation, et en conséquence une nouvelle fiducie a été créée pour acheter le bâtiment. Le Conseil pour l'encouragement de la musique et des arts (CEMA) a loué le bâtiment au Trust et, en 1946, le successeur du CEMA, l' Arts Council , a fait appel à une entreprise du London Old Vic pour le doter de personnel, formant ainsi le Bristol Old Vic.
Les premiers membres de la compagnie comprenaient Peter O'Toole (qui faisait sa première apparition dans Major Barbara en 1956), John Neville , Timothy West , Barbara Leigh-Hunt et Dorothy Tutin . Le premier directeur artistique fut Hugh Hunt.
Un triomphe précoce pour le Bristol Old Vic a eu lieu lorsque la première production de Salad Days en 1954 a été transférée dans le West End et est devenue la comédie musicale la plus longue sur la scène londonienne à cette époque. Le Conseil des Arts est resté impliqué jusqu'en 1963, date à laquelle son rôle a été repris par le Conseil municipal. La même année, le London Old Vic est dissous et la société Bristol devient totalement indépendante. Le Bristol Old Vic a également joué des pièces dans le Little Theatre, propriété du conseil, jusqu'en 1980.
Un nouveau complexe théâtral, conçu par Peter Moro , a été achevé en 1972. Le bâtiment d'entrée de 1903 a été démoli, de même qu'un certain nombre de bâtiments environnants et, de manière plus controversée, la scène du théâtre de 1766. Une nouvelle scène et une tour de vol ont été construites ainsi que des installations techniques et des bureaux. Le théâtre du studio New Vic de 150 places (plus tard connu sous le nom de Studio) a été construit à la place de l'ancienne entrée, et le Coopers' Hall a doté le théâtre de la grande façade et du foyer qui lui manquaient auparavant.
Tout au long des années 1970 et 1980, les productions de Bristol Old Vic ont été bien reçues à la fois localement et en tournée, mais à la fin des années 1980, elles étaient confrontées à un sous-financement important. Un renouveau sous la houlette d'Andrew (Andy) Hay a entraîné une augmentation du nombre d'audiences ; il s'en est suivi un nouveau programme de financement du Conseil des Arts et, en 2003, la nomination des directeurs artistiques conjoints David Farr et Simon Reade. Ils ont brièvement qualifié l'organisation de « new bristol old vic ».
En 2005, Reade devient le seul directeur artistique. Les faits saillants artistiques à cette époque comprenaient la production de Up The Feeder d'ACH Smith , Down the Mouth and Back Again pendant le mandat d'Andy Hay, et quelques productions de Shakespeare bien reçues sous David Farr et Simon Reade.
Remise à neuf
En juillet 2007, le conseil d'administration a pris la décision controversée de fermer le théâtre pour rénovation. De nombreux membres de la profession théâtrale craignaient pour l'avenir de l'Old Vic. À la suite de plusieurs réunions publiques au cours de l'hiver 2007/2008, un nouveau conseil d'administration a nommé Dick Penny , directeur du Watershed Media Center , président exécutif.
En février 2009, la compagnie a annoncé que Tom Morris , à l'époque directeur associé au Royal National Theatre et ancien directeur artistique du Battersea Arts Center , avait été nommé directeur artistique. Emma Stenning , qui avait auparavant travaillé avec Tom Morris chez BAC, est devenue directrice exécutive.
En octobre 2010, il y a eu une fusion de l'Old Vic et du Theatre Royal Bristol Trust, en une association caritative présidée par Laura Marshall, directrice générale d' Icon Films .
Une campagne de collecte de fonds pour la rénovation prévue de 19 millions de livres sterling a été assistée par des apparitions, entre autres, de Richard Briers , Stephanie Cole , Judi Dench , Prunella Scales , Timothy West et Patrick Stewart . 5,3 millions de livres sterling ont été fournis par le Conseil des arts. Pendant la fermeture, la société a mis en scène des productions au Studio Theatre, au Basement et dans d'autres endroits autour de Bristol, y compris l'adaptation par Sally Cookson de Treasure Island sur King Street à l'été 2011 et la reprise par Melly Still de Coram Boy au Colston Hall à Noël 2011.
Le plan était pour un complexe de théâtre flexible, où jusqu'à dix zones sont disponibles pour la représentation. Tom Morris s'est inspiré du Théâtre des Bouffes du Nord à Paris. L'auditorium principal a gagné une étape de poussée facultative et une augmentation du nombre de places assises à 540. La zone de la scène latérale a été réaménagée, avec une capacité supplémentaire de 250, créant l'option d'un deuxième auditorium séparé. D'autres espaces réaménagés en zones de performance comprenaient l'atelier de peinture et la salle de répétition. Le Théâtre Royal a rouvert ses portes en septembre 2012, avec Wild Oats .
Un nouveau cycle de réaménagement a été entrepris entre juin 2016 et septembre 2018. Le côté rue du bâtiment Peter Moro des années 1970, contenant le Studio Theatre (à l'origine le New Vic), a été démoli et remplacé par un nouveau foyer avec bar et billetterie, qui fait une caractéristique des murs du théâtre précédemment cachés. Le Coopers' Hall a été adapté pour accueillir de nouveaux espaces de spectacle et d'événement, y compris un studio-théâtre dans les voûtes en berceau de son sous-sol.
Tournée
Le Bristol Old Vic a une longue histoire de tournées de productions au Royaume-Uni et à l'étranger. Les productions qui ont tourné incluent Hamlet , Arms and the Man et A Man for all Seasons à Ceylan et au Pakistan en 1962-1963; Hamlet et Measure for Measure à l'Amérique, la Hollande et la Belgique en 1966-1967 et Man et Superman au Festival Schauspielhaus de juin à Zurich, 1958. La compagnie a également fait de fréquentes visites au Festival d'Édimbourg et des productions ont tourné au Theatre Royal Bath , Oxford Playhouse , Royal Court Theatre , Londres et le Young Vic , Londres entre autres. Les coproductions ont amené les pièces de Bristol Old Vic dans la plupart des grands théâtres britanniques. Bristol Old Vic a coproduit avec des compagnies telles que Kneehigh Theatre , le Royal National Theatre , West Yorkshire Playhouse et d'autres théâtres et compagnies régionales à travers le Royaume-Uni.
La production de Tom Morris de Swallows and Amazons a été transférée au Vaudeville Theatre dans le West End de Londres, suivie d'une grande tournée au Royaume-Uni. Simon Godwin ' la production de s Brian Friel ' s Faith Healer joue dans le 2012 Festival des Arts de Hong Kong . Parmi les autres productions en tournée récentes, citons la coproduction Bristol Old Vic / Shakespeare at the Tobacco Factory d' Oncle Vanya .
Le volet de développement des artistes de Bristol Old Vic's Ferment voit également le travail développé au théâtre en tournée à travers le Royaume-Uni et à l'étranger.
Engagement et Jeune Entreprise
Le département de Bristol Old Vic Engagement (anciennement Outreach) se concentre sur la création d'opportunités de théâtre participatif pour les jeunes et les personnes privées de leurs droits à Bristol et dans le sud-ouest. Leur travail implique de nombreux ateliers et partenariats au sein des écoles, de la communauté locale et des associations caritatives.
De loin la plus grande partie de leur travail est la Jeune Compagnie. La Bristol Old Vic Young Company est l'un des plus grands théâtres régionaux pour jeunes du Royaume-Uni, qui abrite plus de 350 jeunes âgés de 5 à 25 ans du sud-ouest qui participent à un programme continu de sessions hebdomadaires, de master classes de théâtre, projets et performances grandeur nature. En 2018, ce projet impliquait des jeunes de toutes les régions et codes postaux de Bristol. La Jeune Compagnie crée et présente au moins 3 spectacles par an.
Le théâtre gère également un programme de formation appelé Made in Bristol. Le programme est un cours d'un an, composé généralement de douze jeunes âgés de 18 à 25 ans qui résident à Bristol Old Vic deux jours par semaine pendant un an. Le cours est conçu pour donner aux jeunes créateurs de théâtre l'occasion de se former ensemble, de devenir des chefs d'atelier, des animateurs et des créateurs de théâtre, en créant un travail pouvant s'étendre à Bristol et dans le sud-ouest, en s'engageant avec d'autres organisations artistiques locales et en travaillant avec des praticiens invités. et professionnels de l'industrie. Le projet aboutit à la formation d'une compagnie théâtrale et à l'exécution d'une œuvre conçue. Le programme, presque dans sa 10e année, a créé des compagnies de théâtre qui se sont poursuivies en dehors du cours d'un an. Ceux-ci incluent The Wardrobe Ensemble, Propolis Theatre et INKBLOC ensemble.
Certains de leurs autres projets incluent Firebird, Cardboard Citizens et Borderlands. Firebird Theatre est une compagnie de douze artistes handicapés basée à Bristol ; ce sont des artistes/acteurs expérimentés et handicapés avec une feuille de route et une histoire cohérentes de création de pièces de théâtre et de performances depuis plus de vingt-cinq ans. Cardboard Citizens apporte le programme Cardboard Camp à Bristol Old Vic, en travaillant avec des groupes de sans-abri et marginalisés. Borderlands est un partenariat avec une organisation caritative locale du même nom, qui accueille des réfugiés à Bristol Old Vic pour y profiter de productions.
Directeurs artistiques du Bristol Old Vic
École de théâtre Bristol Old Vic
La Bristol Old Vic Theatre School, ouverte par Laurence Olivier en 1946, est affiliée au Conservatoire for Dance and Drama , une organisation garantissant les plus hauts standards de formation dans les arts de la scène, et est une école associée de l' Université de l'Ouest de Angleterre . L'école a vu le jour en octobre 1946, huit mois seulement après la fondation de sa société mère Bristol Old Vic Theatre Company, dans une pièce au-dessus de l'entrepôt d'un marchand de fruits à Rackhay, près de la porte de la scène du Théâtre Royal. (La cour de l'école St Nicholas abandonnée adjacente à l'entrepôt était encore utilisée par la compagnie pour des répétitions de scènes de foule et de combats sur scène jusqu'au début des années 1960, notamment pour les productions de John Hale de Roméo et Juliette avec l'acteur canadien Paul Massie et Annette Crosbie , ancien élève de l'école, et Rostand de Cyrano de Bergerac avec Peter Wyngarde . les élèves de l'école de théâtre souvent joué dans ces scènes de foule et des combats.)
L'école a continué dans ces locaux jusqu'en 1954, lorsque les redevances de la comédie musicale Salad Days de Julian Slade et Dorothy Reynolds ont été versées à l'école pour l'achat et la conversion de deux grandes villas victoriennes adjacentes à Clifton, qui restent leur base aujourd'hui.
En 1995, ce don a été officiellement reconnu lorsqu'un nouveau studio de danse et de mouvement construit sur mesure dans le jardin arrière de l'école a été nommé Slade/Reynolds Studio . L'école propose des formations complètes aux professionnels du théâtre, de la radio, du cinéma et de la télévision et ses diplômés occupent des postes clés en tant qu'acteurs, réalisateurs, scénographes, costumiers, éclairagistes et chefs de scène et d'entreprise à travers le monde.
Parmi les plus remarquables des nombreux acteurs distingués figurant sur la liste des anciens élèves de l' École figurent les lauréats des Oscars Daniel Day-Lewis et Jeremy Irons .
Voir les anciens élèves de l'école de théâtre Bristol Old Vic .
Prix Peter O'Toole
Pour coïncider avec leur réouverture en 2012, le théâtre a lancé un prix appelé Prix du patron, qui a ensuite été rebaptisé prix Peter O'Toole à la suite du décès de l'acteur. Le prix est un contrat de six mois au Bristol Old Vic offert à deux acteurs diplômés de la Bristol Old Vic Theatre School . Les premiers gagnants étaient Emily May Smith et Isaac Stanmore .
| Année | Destinataires | Productions |
|---|---|---|
| 2012 | Emily May Smith et Isaac Stanmore | La folle avoine , ma société a-t-elle l'air importante là-dedans ? et Peter Pan |
| 2013 | Martin Bassindale et Lindsay Dukes | Les grandes attentes et la petite sirène |
| 2014 | Jonathan Charles | Junon et le coq |
| Bethan Nash et Millie Corser | Hirondelles et amazones |
Voir également
Les références
Lectures complémentaires
- Barker, Kathleen. The Theatre Royal Bristol 1766-1966: Deux siècles d'histoire de la scène , The Society for Theatre Research, 1974 ISBN 0-85430-022-8
- Barker, Kathleen. The Theatre Royal Bristol: The First Seventy Years , branche de Bristol de l'Association historique, 1961
- Gomme, A., M. Jenner & B. Little, Bristol : an Architectural History , Lund Humphries, 1979
- Howell, MA "Acting Space and Carpenters Tools," Around the Globe 47 (déc. 2009), 34-35.
- Howell, MA "Planning Theatres Under the Stage Licensing Act, 1737" Theatre Notebook 43.3 (1989) avec les errata de l'éditeur dans Theatre Notebook 44.1 (1990).
- Ison, Walter. Les bâtiments géorgiens de Bristol , Kingsmead Press, 1952
- B. Little &, P. Moro, The Story of the Theatre Royal Bristol , Trustees of the Theatre Royal, 1981
- Williamson, Audrey ; Pierre de terre, Charles (1957). Le Bristol Old Vic - Les dix premières années . Londres : J Garnet Miller.
Liens externes
- Site officiel
- Lisez un compte rendu historique détaillé de Bristol Old Vic
- Bristol Old Vic archive à l'Université de Bristol Theatre Collection , Université de Bristol
- Archives Kathleen Barker à l'Université de Bristol Theatre Collection , Université de Bristol
- Archives du théâtre de Bristol à l'Université de Bristol Theatre Collection , Université de Bristol
- Archives John Elvery de la collection de théâtre de l'Université de Bristol , Université de Bristol
- Le Théâtre Royal en regardant les bâtiments
- Dans les coulisses de Bristol Old Vic – reportage vidéo de la BBC Bristol