Chicanafuturisme - Chicanafuturism
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Le terme chicanafuturisme a été créé par la chercheuse Catherine S. Ramírez qu'elle a introduite dans Aztlán: A Journal of Chicano Studies en 2004. Le terme est un portemanteau de «chicana» et de «futurisme», inspiré par le mouvement en développement de l'afrofuturisme. Le mot «chicana» fait référence à une femme ou une fille d'origine ou d'origine mexicaine. Cependant, `` Chicana '' elle-même sert d'identité choisie pour de nombreuses femmes mexicaines américaines aux États-Unis, pour exprimer leur autodétermination. et la solidarité dans une identité culturelle, ethnique et communautaire partagée tout en rejetant ouvertement l'assimilation. Ramírez a créé le concept de chicanafuturisme en réponse à l'androcentrisme blanc qu'elle ressentait imprégné de la science-fiction et de la société américaine. Le chicanafuturisme peut être compris comme faisant partie d'un genre plus large de futurismes latinos.
Ramírez est «un spécialiste de la migration, de la citoyenneté, de la race et du genre; études littéraires, culturelles et visuelles latines; et histoire des États-Unis d'Amérique». Elle est professeur agrégé d'études latino-américaines et latino-américaines à l'Université de Californie à Santa Cruz. Elle est l'auteur de The Woman in the Zoot Suit: Gender, Nationalism, and the Cultural Politics of Memory.
Concept / Théorie
Le chicanafuturisme examine l'impact de la technologie et de l'innovation scientifique sur la vie et la culture américano-mexicaine. Il explore l'utilisation de la science-fiction et des formes d'art imaginatives comme moyen de contester les systèmes et idéologies oppressifs et d'explorer des futurs alternatifs. Le chicanafuturisme propose de bouleverser les idées préconçues mises en avant dans la science-fiction traditionnelle selon laquelle l'avenir devrait être un lieu dépourvu de diversité de genre et de race. Il crée une déclaration proclamant le droit de Chicanas / os d'exister non seulement dans le futur mais dans le présent et le passé. En tant que tel, l'utilisation de la fiction spéculative devient non seulement un moyen de créer des possibilités futures, mais également un moyen de déclencher le changement social actuel et la résistance. En remettant en question les idées de race, d'histoire, de genre et de classe, il pousse à l'autonomisation personnelle aux côtés du progrès sociétal contre les systèmes oppressifs présents dans la société. Les œuvres qui centrent les personnes d'origine mexicaine-américaine, en particulier les femmes et les personnes queer, dans des récits de science, de technologie et donc de progrès, peuvent être comprises comme des œuvres d'art et de littérature chicanafuturistes.
Borderlands
Le chicanafuturisme comprend l'interrogation de l'espace entre les frontières des États-Unis et du Mexique, en termes géopolitiques et spirituels. Les thèmes de science-fiction utilisés par les écrivains de Chicana / o aident à exprimer des expériences dans les «régions frontalières» telles que la marginalisation, le déplacement et l'aliénation ainsi que la survie et la résistance. En plus d'exprimer des expériences, les textes chicanafuturistes utilisent la science-fiction pour explorer la relation entre l'identité chicana / o et la frontière dans le contexte du capitalisme multinational, en particulier après l' ALENA.
Racines dans d'autres mouvements et théories
Mouvement Chicano
Le mouvement chicano des années 1960, également connu sous le nom de mouvement chicano des droits civils ou El Movimiento, était un mouvement de défense des droits civiques prolongeant le mouvement des droits civiques américano-mexicain des années 1960 dans le but déclaré de parvenir à l' autonomisation des mexicains américains . Le terme «Chicano» avait principalement une connotation négative avant le mouvement Chicano jusqu'à ce qu'il soit reconquis comme une identité de solidarité et de fierté dans leur héritage mexicain américain. Dans les années 1970, l'identité Chicano s'est davantage définie par une vénération pour le machisme tout en conservant les valeurs de leur plate-forme d'origine. Le Manifeste Chicano (1971) a écrit que le machisme était "en fait un moteur sous-jacent de l'identification de rassemblement des Américains d'origine mexicaine ... l'essence du machisme , d'être macho , est autant un principe symbolique de la révolte chicano qu'un guide pour la vie de famille. " Ainsi, l'un des plus gros problèmes rencontrés par les femmes de Chicana était que les hommes mexicains américains ont dessiné leur masculinité en forçant l'identité féminine traditionnelle sur les femmes, s'attendant à ce que les femmes aient autant d'enfants que possible.
Féminisme
Le chicanafuturisme est enraciné dans le féminisme de Chicana et la théorie féministe, s'appuyant sur le travail de Gloria Anzaldúa , Chela Sandoval et d'autres. Cela peut être vu dans le terme lui-même qui utilise la terminaison féminine du mot Chicana plutôt que le masculin Chicano, créant ainsi un espace pour que les expériences des femmes et des personnes qui ne sont pas des hommes cisgenres soient centrées sur des formes d'art spéculatives.
L'omission des Chicanas et les fondements masculins de l'identité chicano ont créé un changement de conscience et un besoin de plus de représentation parmi certains Chicanas / os dans les années 1990. Xicanisma a été inventé comme un mouvement et un concept par Ana Castillo , un auteur de Massacre of the Dreamers: Essays on Xicanisma (1994) comme une reconnaissance de ce changement. Le remplacement du «ch» commençant par «chicana» par «X» était une tentative de recentrer les racines indigènes de la culture. En utilisant la langue nahua et la prononciation du son «ch», il y a eu un recentrage des liens eurocentriques vers l'identité en remplaçant la lettre espagnole «ch». Tout en reconnaissant encore de nombreux éléments fondamentaux de l'identité chicano, certaines féministes Xicana ont préféré s'identifier comme Xicana en raison des fondements masculins de l'identité chicano et des préjugés patriarcaux inhérents à la langue espagnole.
Afrofuturisme
Le chicanafuturisme prend l'influence de l' afrofuturisme , qui crée des formes d'art de fiction spéculative à travers le prisme des personnes d'ascendance africaine vivant aux États-Unis. Inventé par Mark Dery en 1993, le mouvement, la philosophie et l'esthétique ont été explorés à la fin des années 1990 à travers des conversations et des expressions artistiques. L'afrofuturisme aborde les thèmes et les préoccupations de la diaspora africaine à travers la technoculture et la science-fiction , avec un intérêt commun à envisager des futurs noirs issus d'expériences afrodiasporiques.
«Le chicanafuturisme articule les histoires coloniales et postcoloniales de l' indigénisme , du métissage, de l'hégémonie et de la survie» de la même manière que l'afrofuturisme utilise des thèmes de science-fiction tels que l'enlèvement, l'aliénation, l'esclavage et le déplacement pour refléter l'expérience de la diaspora africaine. Des écrivains afrofuturistes et féministes tels qu'Octavia Butler , auteur de Parabole du semeur et Kindred , ont eu une influence significative sur le développement du concept de chicanafuturisme, comme l'a noté l'auteure Catherine S. Ramírez.
Influence des auteurs et des artistes
Selon Ramírez, les auteurs qui ont eu la plus grande influence sur sa compréhension du chicanafuturisme et la création du concept sont Octavia Butler et Gloria Anzaldúa.
Octavia Butler
Les œuvres de fiction d'Octavia Butler font un grand usage de l'afrofuturisme et du féminisme. Son livre Parabole du semeur dépeint la lutte d'une communauté dans l'effondrement de l'Amérique du 21e siècle, avec la perspective d'une jeune fille d'origine afro-américaine. Le livre commente les problèmes sociopolitiques actuels en mettant en évidence les défis de survie dus à une mauvaise gestion de l'environnement, à la cupidité des entreprises et à l'écart de richesse croissant. Ce livre, comme beaucoup d'autres, propose des points de vue philosophiques alternatifs et des interventions religieuses comme solutions à de tels dilemmes possibles dans le contexte de l'autonomisation des femmes et des positions culturelles afro-américaines. La nature féministe des romans afrofuturistes d'Octavia Butler a inspiré Ramírez à utiliser des théories similaires pour d'autres groupes minoritaires tels que les Latinx / o / as, les Américains hispanophones et les Chicanas.
Gloria Anzaldúa
L'écriture de Gloria Anzaldúa a contribué de manière significative aux théories féministes, chicana et queer. Dans son œuvre semi-autobiographique Borderlands / La Frontera: The New Mestiza , Anzaldúa aborde plusieurs questions liées aux expériences de Chicana, comme l'hétéronormativité, le colonialisme et la domination masculine. Donnant un compte rendu personnel de l'oppression des lesbiennes de Chicana et des attentes sexospécifiques de comportement qui suscitent la déférence des femmes envers l'autorité masculine de sa communauté, Anzaldúa introduit l'idée d'une «nouvelle métisse» ou d'une «nouvelle conscience supérieure» capable de briser abattre les barrières entre les identités mexicaine et américaine et lutter contre les normes dualistes du genre.
Marion C. Martinez
En plus de s'inspirer de l'afrofuturisme, le chicanafuturisme s'inspire de l'art d'artistes latins tels que Marion C. Martinez. L'œuvre de Martinez explore les liens entre l'identité culturelle de Chicana / o et la science et la technologie. Les œuvres d'art de Martinez utilisent souvent des éléments liés à la technologie elle-même, tels que des circuits, des fils et des résistances pour construire des thèmes d'apparence futuriste communs à la culture Chicana / o. Le catholicisme est un thème commun dans certaines de ses pièces non portables, telles que Guadalupe, Queen of Heaven et Christ, qui sont des images traditionnelles des titulaires réalisées avec des circuits imprimés et des feuilles holographiques pour une esthétique plus futuriste.