Claudio Abbado - Claudio Abbado

Claudio Abbado
Claudio Abbado Senato.jpg
Photo officielle du gouvernement
Née ( 1933-06-26 )26 juin 1933
Décédés 20 janvier 2014 (2014-01-20)(80 ans)
Bologne , Italie
Organisation
Les proches
Sénateur à vie
En fonction
30 août 2013 – 20 janvier 2014
Nommé par Giorgio Napolitano

Claudio Abbado OMRI ( prononciation italienne :  [ˈklaudjo abˈbaːdo] ; 26 juin 1933 - 20 janvier 2014) était un chef d'orchestre italien qui était l'un des principaux chefs d'orchestre de sa génération. Il a été directeur musical de l' opéra La Scala de Milan , chef principal de l' Orchestre symphonique de Londres , principal chef invité de l' Orchestre symphonique de Chicago , directeur musical de l' Opéra national de Vienne , fondateur et directeur du Lucerne Festival Orchestra , fondateur et directeur de l' Orchestre de chambre Mahler , directeur artistique fondateur de l' Orchestre Mozart , directeur musical de l'Orchestre des jeunes de l'Union européenne et chef principal de l' Orchestre philharmonique de Berlin .

Biographie

Début de la vie et arrière-plan

La famille Abbado pendant plusieurs générations a joui à la fois de la richesse et du respect dans sa communauté. L'arrière-grand-père d'Abbado a terni la réputation de la famille en jouant la fortune familiale. Son fils, le grand-père d'Abbado, est devenu professeur à l' Université de Turin . Son grand-père a rétabli la réputation de la famille et a également fait preuve de talent en tant que musicien amateur.

Né à Milan , en Italie, le 26 juin 1933, Claudio Abbado était le fils du violoniste Michelangelo Abbado, et le frère du musicien Marcello Abbado (né en 1926). Son père, violoniste professionnel et professeur au Conservatoire Giuseppe Verdi , fut son premier professeur de piano. Sa mère, Maria Carmela Savagnone, était également une pianiste adepte. Marcello Abbado devint plus tard pianiste concertiste, compositeur et professeur au Conservatoire Rossini de Pesaro . Sa sœur a également montré du talent dans la musique, mais n'a pas poursuivi de carrière musicale après son mariage. Son autre frère est devenu plus tard un architecte à succès.

L'enfance d'Abbado a englobé l'occupation nazie de Milan. Pendant ce temps, la mère d'Abbado a passé du temps en prison pour avoir hébergé un enfant juif. Cette période a solidifié ses sentiments politiques antifascistes. Claudio lui-même est connu pour avoir une anecdote célèbre sur la façon dont, alors qu'il n'avait que onze ans, il a écrit "Viva Bartók " sur un mur local qui a attiré l'attention de la Gestapo et l'a envoyé à la recherche du coupable. Son opposition passionnée au fascisme s'est poursuivie jusqu'à l'âge adulte. Cependant, ses intérêts musicaux se sont également développés, avec la participation à des représentations à La Scala, ainsi qu'à des répétitions d'orchestre à Milan dirigées par des chefs d'orchestre tels que Arturo Toscanini et Wilhelm Furtwängler . Il a rappelé plus tard combien il détestait voir Toscanini en répétition.

Les autres chefs d'orchestre qui l'ont influencé étaient Bruno Walter , Josef Krips et Herbert von Karajan . Il n'a pas été jusqu'à entendre Antonio Guarnieri « s conducteur de Claude Debussy » s Nocturnes que Abbado a décidé de devenir un conducteur lui - même. À 15 ans, Abbado a rencontré Leonard Bernstein pour la première fois lorsque Bernstein dirigeait une performance mettant en vedette le père d'Abbado en tant que soliste. Bernstein a commenté: "Vous avez l'œil pour être un chef d'orchestre."

Éducation et premiers engagements

Claudio Abbado en 1965

Abbado a étudié le piano, la composition et la direction d'orchestre au Conservatoire de Milan et a obtenu un diplôme de piano en 1955. L'année suivante, il a étudié la direction d'orchestre avec Hans Swarowsky à l' Académie de musique de Vienne , sur la recommandation de Zubin Mehta . Abbado et Mehta ont tous deux rejoint le chœur de l'Académie pour pouvoir observer des chefs tels que Bruno Walter et Herbert von Karajan en répétition. Il a également passé du temps à l' Académie Chigiana à Sienne .

En 1958, Abbado fait ses débuts de chef d'orchestre à Trieste . Cet été-là, il remporte le Concours international Serge Koussevitzky pour chefs d'orchestre au Festival de musique de Tanglewood , ce qui lui vaut de nombreux engagements de direction d'opéra en Italie. En 1959, il dirige son premier opéra, L'Amour des trois oranges , à Trieste. Il fait ses débuts à la Scala en 1960. En 1963, il remporte le Prix Dimitri Mitropoulos des chefs d'orchestre, ce qui lui permet de travailler pendant cinq mois avec le New York Philharmonic en tant qu'assistant de Bernstein. Abbado a fait ses débuts professionnels en tant que chef d'orchestre au New York Philharmonic le 7 avril 1963. Une apparition en 1965 au festival RIAS de Berlin a conduit Herbert von Karajan au Festival de Salzbourg l'année suivante pour travailler avec le Vienna Philharmonic . En 1965, Abbado fait ses débuts britanniques avec le Hallé Orchestra , suivis en 1966 de ses débuts avec le London Symphony Orchestra (LSO).

Abbado a enseigné la musique de chambre pendant 3 ans au début des années 1960 à Parme.

Carrière de direction

En 1969, Abbado devient chef principal de La Scala . Par la suite, il devient directeur musical de la compagnie en 1972. Il prend le titre de codirecteur artistique, avec Giorgio Strehler et Carlo Maria Badini , en 1976. Au cours de son mandat, il prolonge la saison d'opéra à quatre mois, et s'attache à donner à peu de frais spectacles pour la classe ouvrière et les étudiants. En plus du répertoire d'opéra standard, il a présenté des opéras contemporains, dont des œuvres de Luigi Dallapiccola et de Luigi Nono , en particulier la création mondiale d' Al gran sole carico d'amore de Nono . En 1976, il a amené la société La Scala aux États-Unis pour ses débuts américains à Washington, DC pour le bicentenaire américain . En 1982, il fonde la Filarmonica della Scala pour l'interprétation du répertoire orchestral par l'orchestre de la maison en concert. Abbado est resté affilié à La Scala jusqu'en 1986.

Le 7 octobre 1968, Abbado fait ses débuts au Metropolitan Opera avec Don Carlo . Il a commencé à travailler plus intensivement avec l' Orchestre Philharmonique de Vienne (VPO) après 1971, qui comprenait deux engagements en tant que chef d'orchestre du concert du Nouvel An de l'orchestre, en 1988 et 1991. Il a été récipiendaire de l'anneau philharmonique et de la médaille d'or Nicolai de l' Orchestre philharmonique de Vienne .

Il a été chef principal invité de l' Orchestre symphonique de Londres (LSO) de 1975 à 1979 et est devenu son chef principal en 1979, poste qu'il a occupé jusqu'en 1987. (Il a également été directeur musical du LSO de 1984 jusqu'à la fin de son de 1982 à 1985, il a été le principal chef invité du Chicago Symphony Orchestra (CSO). En 1986, Abbado est devenu le Generalmusikdirector (GMD) de la ville de Vienne, et en parallèle, a été directeur musical de l' Opéra national de Vienne de 1986 à 1991. Au cours de son mandat en tant que GMD à Vienne, en 1988, il a fondé le festival de musique Wien Moderne . Il y a soutenu de nombreux compositeurs contemporains dont György Ligeti, Pierre Boulez et Luigi Nono.

Philharmonie de Berlin

Abbado dirigea pour la première fois l' Orchestre philharmonique de Berlin en décembre 1966. À la fin des années 1980, on soupçonnait qu'il pourrait devenir directeur musical de l'Orchestre philharmonique de New York. Cependant, après des apparitions en tant que chef invité, en 1989, l'Orchestre philharmonique de Berlin l'a élu chef principal et directeur artistique, en remplacement d' Herbert von Karajan . Au cours de son mandat à Berlin, il a supervisé une présence accrue de la musique contemporaine dans la programmation de l'orchestre. En 1992, il co-fonde 'Berlin Encounters', un festival de musique de chambre . En 1994, il devient directeur artistique du Festival de Pâques de Salzbourg . En 1998, il a annoncé son départ de l'Orchestre philharmonique de Berlin après l'expiration de son contrat en 2002. Avant son départ, on lui a diagnostiqué un cancer de l'estomac en 2000, ce qui a conduit à l'annulation de plusieurs engagements avec l'orchestre. Un traitement médical ultérieur a conduit à l'ablation d'une partie de son système digestif, et il a annulé ses activités de direction pendant 3 mois en 2001.

En 2004, Abbado est revenu pour diriger l'Orchestre philharmonique de Berlin pour la première fois depuis son départ en tant que chef principal, pour des concerts de la Symphonie n° 6 de Mahler enregistrés en direct pour une sortie commerciale. Le CD qui en a résulté a remporté le prix du meilleur enregistrement orchestral et de l'enregistrement de l'année aux prix 2006 du magazine Gramophone . L'Académie d'orchestre de l'Orchestre philharmonique de Berlin a créé en son honneur le Claudio Abbado Kompositionspreis (Prix de composition Claudio Abbado), qui a depuis été décerné en 2006, 2010 et 2014.

Autres orchestres et travaux post-Berlin

En plus de son travail avec des ensembles établis de longue date, Abbado a fondé un certain nombre de nouveaux orchestres avec de jeunes musiciens en leur sein. Ceux-ci comprenaient l'Orchestre des jeunes de la Communauté européenne (plus tard l' Orchestre des jeunes de l'Union européenne (EUYO)), en 1978, et le Gustav Mahler Jugendorchester (GMJO; Gustav Mahler Youth Orchestra) en (1988). Dans les deux cas, des musiciens des orchestres de jeunes respectifs ont fondé des orchestres dérivés, respectivement le Chamber Orchestra of Europe (COE) et le Mahler Chamber Orchestra . Abbado a également travaillé régulièrement avec ces deux ensembles et a été conseiller artistique du COE, bien qu'il n'ait pas de titre officiel avec le Mahler Chamber Orchestra. À son tour, le Mahler Chamber Orchestra a formé le noyau de la nouvelle incarnation du Lucerne Festival Orchestra , qu'Abbado et Michael Haefliger du Lucerne Festival ont créé au début des années 2000, et qui comprenait des musiciens de divers orchestres avec lesquels Abbado avait une longue expérience artistique. des relations. De 2004 jusqu'à sa mort, Abbado était le directeur musical et artistique de l' Orchestre Mozart , Bologne , Italie. En plus de son travail avec l'EUYO et le GMJO, Abbado a travaillé avec l' Orquesta Sinfónica Simón Bolívar du Venezuela.

Décès

Abbado est mort du cancer de l' estomac à Bologne le 20 Janvier 2014 , à l'âge de 80 ans Une semaine plus tard, pour lui rendre hommage, l'orchestre « Filarmonica della Scala », dirigé par Daniel Barenboim , a effectué le mouvement lent de Beethoven de Symphony No. 3 (Marcia funebre : Adagio assai en ut mineur) dans un théâtre vide, avec la représentation relayée devant une foule sur la place devant l'opéra et diffusée en direct via le site Web de La Scala. Il est enterré à Val Fex en Suisse.

Vie privée

De son premier mariage en 1956 avec la chanteuse Giovanna Cavazzoni, Abbado a eu deux enfants : Daniele Abbado (né en 1958), devenu metteur en scène d'opéra et Alessandra (née en 1959). Son premier mariage a été dissous. De son second mariage avec Gabriella Cantalupi, Abbado a eu un fils, Sebastiano. Sa relation de quatre ans avec Viktoria Mullova a donné naissance au premier enfant de Mullova, un fils, le bassiste de jazz , Misha Mullov-Abbado. Le neveu d'Abbado, le fils de son frère Marcello, est le chef d'orchestre Roberto Abbado .

Conduite

Répertoire

Parmi un large éventail d' œuvres romantiques qu'il a enregistrées et interprétées, Abbado avait une affinité particulière avec la musique de Gustav Mahler , dont il a enregistré plusieurs fois les symphonies. Malgré cela, il n'a jamais réussi à boucler un cycle avec un seul orchestre : dans un mélange de sorties en studio et en concert, il a enregistré les Symphonies 1–2 et 5–7 à Chicago, les Symphonies 2–4, 9 et l'Adagio de 10 à Vienne , Symphonies 1 et 3-9 à Berlin et Symphonies 1-7 et 9 à Lucerne. Une huitième prévue à Lucerne (le point culminant prévu de sa traversée des symphonies là-bas) a dû être annulée en raison de sa mauvaise santé. La symphonie a finalement été interprétée et enregistrée en 2016 sous la direction de Riccardo Chailly en hommage à Abbado.

Il est également connu pour ses interprétations d'œuvres modernes de compositeurs tels qu'Arnold Schoenberg , Karlheinz Stockhausen , Giacomo Manzoni , Luigi Nono , Bruno Maderna , György Ligeti , Giovanni Sollima , Roberto Carnevale , Franco Donatoni et George Benjamin .

Style musical

Abbado avait tendance à parler très peu en répétition, utilisant parfois la simple demande aux orchestres de « Ecouter ». Cela reflétait sa propre préférence pour la communication en tant que chef d'orchestre via le geste physique et les yeux, et sa perception que les orchestres n'aimaient pas les chefs qui parlaient beaucoup en répétition. Clive Gillinson a caractérisé le style d'Abbado comme suit :

"... il ne dit rien pendant les répétitions, et parle si doucement, parce qu'il est si timide, donc les gens peuvent s'ennuyer. Mais ça marche parce que tout le monde sait que les performances sont si bonnes. Je n'ai jamais connu quelqu'un de plus convaincant . C'est le chef d'orchestre le plus naturel au monde. Certains chefs d'orchestre ont besoin d'exprimer verbalement ce qu'ils veulent à travers des mots, mais Claudio le montre, le fait."

Dans la performance, Abbado dirigeait souvent de mémoire, comme il l'a lui-même noté :

"...il est indispensable de connaître parfaitement la partition et de connaître la vie, les œuvres et toute l'époque du compositeur. Je me sens plus en sécurité sans partition. La communication avec l'orchestre est plus facile."

Enregistrements

Abbado a beaucoup enregistré pour une variété de labels, dont Decca, Deutsche Grammophon, Columbia (plus tard Sony Classical) et EMI. Il a dirigé de nombreux enregistrements d'opéras qui ont reçu plusieurs prix. Parmi ceux-ci figuraient le prix Diapason en 1966 et 1967; aussi en 1967 il a reçu le Grand Prix du Disque . En 1968 , il a reçu le Deutscher Schallplattenpreis ainsi que le Dutch Edison Award . En 1973, la Société Mozart de Vienne lui décerne la Médaille Mozart . Abbado a reçu le Grammy Award 1997 dans la catégorie Meilleure interprétation d'un petit ensemble (avec ou sans chef) pour « Hindemith : Kammermusik No. 1 With Finale 1921, Op. 24 No. 1 » et le Grammy Award 2005 dans la catégorie Best Instrumental Solist(s) ) Catégorie Performance (avec orchestre) pour " Beethoven: Piano Concertos Nos. 2 & 3 " interprété par Martha Argerich .

En 2012, Abbado a été élu au Gramophone Hall of Fame en avril et en mai, il a reçu le prix du chef d'orchestre aux Royal Philharmonic Society Music Awards .

Honneurs et récompenses

Claudio Abbado en 1982

Abbado a reçu des doctorats honorifiques des universités de Ferrara (1990), Cambridge (1994), Aberdeen (1986) et La Havane .

Le 30 août 2013, Giorgio Napolitano , président de l'Italie, a nommé Abbado au Sénat italien en tant que sénateur à vie , en l'honneur de ses « réalisations culturelles exceptionnelles ». Abbado est devenu membre de la Commission de l'éducation publique et du patrimoine culturel du Sénat italien le 25 septembre 2013.

Vidéographie

  • Concert du Nouvel An 1992 : Gala Richard Strauss avec Martha Argerich , Kathleen Battle , Renée Fleming , Andreas Schmidt , Frederica von Stade et l'Orchestre philharmonique de Berlin, Kultur Video DVD, D4209, 2007
  • Hearing the Silence (Documentaire), Berliner Philharmoniker, Lucerne Festival Orchestra.
  • "Beethoven, Symphonies 3 & 9, Berliner Philharmoniker." Euroarts, coffret 2 DVD. Symphonie n° 3 interprétée par l'Accademia Nazionale di Santa Cecelia, Rome, février 2001. Symphonie n° 9 interprétée par le Berliner Philharmoniker, mai 2000 / août 2002, à Munich. Le DVD de Symphonie NO. 3 propose des séquences "Chef d'orchestre" dans lesquelles le regard de l'orchestre sur le chef peut être sélectionné. Les interprètes de Symphonie 9 incluent Karita Mattila, soprano; Violetta Urmana, mezzo-soprano; Thomas Moser, ténor ; Eike Wilm Schulte, baryton ; le Chœur de la Radio Suédoise et le Chœur de Chambre Eric Ericson ; Chef de chœur, Tönu Kaljuste.

Les références

Sources

Liens externes

Bureaux culturels
Précédé par
Guido Cantelli
Directeur musical, La Scala, Milan
1968-1986
Succédé par
Riccardo Muti
Précédé par
Egon Seefehlner
Directeur général de la musique, Opéra national de Vienne
1986-1991
Succédé par
Eberhard Wachter
Précédé de
(pas de prédécesseur)
Directeur artistique et musical, Orchestre Mozart
2004–2014
Succédé par
Daniele Gatti