Conservation et restauration de la poterie grecque antique - Conservation and restoration of ancient Greek pottery

La conservation et la restauration de la poterie grecque antique est une sous-section du sujet plus large de la conservation et de la restauration des objets en céramique . La poterie grecque antique est l'un des types d'artefacts les plus courants du monde grec antique. Les informations tirées des peintures sur vase constituent le fondement de la connaissance moderne de l'art et de la culture de la Grèce antique. La poterie grecque la plus ancienne est la terre cuite , un type de céramique en terre cuite , datant du 11ème siècle avant notre ère jusqu'au 1er siècle de notre ère. Les objets sont généralement extraits de sites archéologiques en morceaux brisés ou en tessons, puis remontés. Certains ont été découverts intacts dans des tombes. Les conservateurs-restaurateurs professionnels , souvent en collaboration avec des conservateurs et des scientifiques de la conservation , entreprennent la conservation-restauration de la poterie grecque antique.

Histoire des approches de conservation et de restauration

Ancien

Des réparations anciennes étaient effectuées sur des poteries endommagées à l'aide d'épingles ou d'agrafes métalliques, qui pouvaient être en cuivre , en plomb ou en bronze . Des adhésifs à base animale ou végétale peuvent également avoir été utilisés. Des fragments d'autres vaisseaux étaient parfois utilisés pour remplacer des sections endommagées ou manquantes d'un objet. Les éléments décoratifs sur les pièces de remplacement peuvent ou non correspondre au reste du vase.

Kylix grec à figures noires avec sirènes ; la face B, montrée ici, présente plusieurs petits trous autour des poignées qui étaient utilisés pour les réparations dans l'antiquité. (Musée d'art Walters)

18e au début du 20e siècle

Les méthodes de restauration utilisées du XVIIIe au début du XXe siècle ont généralement tenté de restaurer les navires dans un état quasi vierge et de masquer toute preuve de dommages passés. Les découvertes archéologiques et l'essor de la popularité de l'art grec ancien aux XVIIIe et XIXe siècles ont créé une forte demande d'objets et d'artefacts. La méthode de restauration habituelle a commencé par le remontage des fragments de vaisseaux. Les fragments manquants ont été remplacés par de nouveaux morceaux de poterie émaillée et cuite et les lacunes ont été comblées avec du plâtre. La surface a ensuite été peinte, parfois abondamment. Les matériaux utilisés comprenaient la gomme laque , les colles protéinées, les peintures à l'huile, le gypse, le plâtre de Paris, le sulfate de baryum, la calcite, l'argile, le kaolin et le verre soluble (silicate de calcium). Dans certains cas, l'imagerie décorative a été censurée et repeinte, afin de plaire aux goûts de la société contemporaine et des collectionneurs potentiels.

Moderne

L'approche moderne de la conservation implique généralement l'utilisation de méthodes non destructives pour évaluer les objets et les techniques de restauration qui mettent l'accent sur la différence entre les domaines de la réparation moderne et de l'artisanat ancien. Des adhésifs réversibles, de la peinture et d'autres matériaux sont utilisés dans les restaurations. Les services de conservation des musées tels que la Getty Villa abordent la conservation des poteries anciennes dans le but « d'intégrer visuellement les zones remplies et de les rendre moins gênantes tout en les distinguant de la céramique d'origine et en préservant l'histoire d'un objet ».

Matériaux

La poterie grecque la plus ancienne est la terre cuite , un type de céramique d'argile cuite en terre cuite. La composition des minéraux, des métaux, des matières organiques et autres matières inorganiques dans l'argile varie en fonction de sa source. Ces variations affectent la couleur de l'argile avant et après cuisson. Le fer est le matériau le plus couramment trouvé dans l'argile et peut ajouter une coloration rouge, grise ou chamois à l'objet. La poterie peut être des articles grossiers, qui sont des récipients utilitaires non décorés ou seulement décorés de façon minimale, ou des articles fins, qui sont décorés, finement mis en pot et utilisés à diverses fins, y compris à des fins cérémonielles.

Les peintures sur vase ont été principalement créées à l'aide de barbotine , une fine couche d'argile transparente qui a viré à la couleur après la cuisson. D'autres matériaux utilisés dans les peintures sur vase incluent des pigments ajoutés, de l'argile ajoutée pour créer un relief sur la surface ou un brillant dilué qui ajoute de la couleur après la cuisson. Une brillance ou des ratés appliqués de manière inégale ont également créé des variations de couleur ou de texture de surface. La dorure était aussi parfois ajoutée après la cuisson.

Agents de détérioration

Les céramiques, et les céramiques anciennes en particulier, peuvent subir divers types de dommages. La plupart des agents de détérioration sont dus à l'environnement et sont inhérents aux matériaux ; cependant, les dommages les plus courants sont causés par l'action humaine.

Dommages physiques

Des cassures, des pertes ou des abrasions peuvent être causées par une mauvaise manipulation, un impact (chute) ou une excavation. Les céramiques sont résistantes à la compression, mais faibles à la tension, ce qui signifie qu'elles sont fragiles et sensibles aux chocs mécaniques.

Sels solubles

Si un morceau de poterie a été enterré dans un sol salé ou alcalin ou immergé dans l'eau de mer, l'argile peut avoir absorbé des sels solubles, tels que des sulfites, des nitrates ou des chlorures. Les changements d' humidité relative peuvent faire réagir et dissoudre les sels (en cas d'humidité élevée) ou recristalliser (en cas d'humidité faible). Ces réactions peuvent provoquer des pertes de surface ou un délaminage de la poterie.

Restaurations antérieures

Les restaurations précédentes peuvent causer des dommages involontaires au fil du temps. Les épingles ou agrafes métalliques peuvent se corroder et se détériorer. Les réparations de plâtre peuvent devenir instables. La peinture peut s'estomper ou se décolorer. La sur-peinture intentionnelle des efforts de conservation passés est une autre forme de dommage. Les scènes ont parfois été modifiées afin de faire appel aux goûts actuels. Un exemple courant est une feuille de vigne peinte sur une figure nue. Un nettoyage trop agressif avec de l'acide peut également causer des dommages. Le nettoyage à l'acide est destiné à éliminer les sels et minéraux insolubles de la surface des céramiques archéologiques. La poterie qui a été mal nettoyée et endommagée par l'acide peut avoir des surfaces piquées, fissurées, poudreuses ou écaillées.

Kylix à figures rouges d'Onésimos, représentant un jeune portant une perche avec deux paniers, v.  490 avant notre ère , musée Thorvaldens

Conservation préventive

Des mesures de conservation préventives peuvent aider à ralentir la détérioration ou les dommages.

Manutention

Comme pour tout objet en céramique fragile, des techniques de manipulation appropriées aideront à prévenir les dommages accidentels. Les objets doivent être manipulés le moins possible. Lorsqu'une manipulation est nécessaire, les objets ne doivent être tenus qu'à leurs points les plus solides. Les pressions sur les points les plus faibles, tels que les poignées, les cous ou les zones présentant des dommages existants, doivent être évitées. Les objets doivent être manipulés avec des mains propres et sèches ou avec des gants en nitrile. Les gants en coton ne sont pas recommandés, car le tissu empêche une prise stable et les fils peuvent s'accrocher sur des surfaces rugueuses. Les objets exposés dans les musées sont sécurisés avec des supports ou protégés par des étuis pour éviter tout contact indésirable ou accidentel. Les vases peuvent être exposés à la verticale ou en biais, selon les éléments décoratifs exposés. Tous les supports doivent maintenir l'objet stable sans exercer de pression sur les zones fragiles.

Conditions environnementales

Bien qu'elle ait été séchée et cuite, l'argile de poterie est toujours un matériau poreux qui réagit aux changements des conditions environnementales. Éviter les changements extrêmes de température peut aider à maintenir l'état de la poterie grecque antique. Comme discuté ci-dessus dans la section sur les dommages causés par les sels solubles, la prévention des fluctuations extrêmes de l'humidité relative peut également aider à prévenir une détérioration supplémentaire. Les objets doivent être protégés de l'eau et de la saleté.

Examen

Les techniques suivantes sont utilisées par les restaurateurs pour évaluer l'état de la poterie grecque antique et déterminer le traitement approprié. L'examen est la première étape du processus de conservation.

Inspection visuelle

Les restaurateurs commencent l'évaluation d'un objet par une inspection visuelle minutieuse pour identifier les zones de faiblesse, de perte, de délaminage, de décoloration ou d'anciennes réparations. Un examen plus approfondi avec un microscope à faible puissance peut aider les restaurateurs à identifier les matériaux et les caractéristiques techniques, tels que les pigments, la dorure ou l'argile ajoutée.

Fluorescence visible ultraviolette (UV)

Lorsqu'ils sont exposés à une lumière UV invisible , de nombreux types de matériaux afficheront certaines couleurs de lumière visible. Cela peut permettre aux restaurateurs d'identifier les zones de différents médias dans l'objet.

Radiographie X

Les rayons X peuvent révéler des cassures, des caractéristiques internes ou des réparations anciennes cachées, telles que des épingles. Un autre type de spectroscopie à rayons X, appelé spectroscopie de fluorescence X (XRF), peut révéler la composition élémentaire et chimique d'un matériau. La spectroscopie d'absorption des rayons X près de la structure de bord (XANES) peut révéler les états d'oxydation du fer dans la poterie (le facteur qui détermine la couleur noire et rouge) et les analyses de la structure fine d'absorption des rayons X (EXAFS) peuvent fournir des informations sur la structure moléculaire des minéraux de fer .

Traitement de conservation

Une fois l'évaluation terminée, les conservateurs-restaurateurs peuvent déterminer la forme de traitement la plus appropriée. Les traitements peuvent aller de techniques non invasives, telles que le nettoyage, à une conservation plus invasive, telle que le démontage, la reconstruction et la restauration.

Poterie grecque antique des Cyclades, tesson avec peinture, c.  700-600 avant notre ère , musée archéologique de Paros

Nettoyage

Un nettoyage mécanique de base peut éliminer la saleté, la poussière et la crasse. Des solvants de nettoyage et de l'eau peuvent également être utilisés pour éliminer la saleté, le vernis, la cire, la peinture ou les adhésifs. Les acides doivent être utilisés avec prudence. Le dessalement est une méthode de nettoyage qui élimine autant de sel soluble que possible de l'argile cuite poreuse. Les fragments sont trempés dans de l'eau hautement purifiée pendant plusieurs jours. L'eau est changée régulièrement jusqu'à ce que les niveaux de sel soient réduits.

Démontage

Pour les navires qui ont été précédemment conservés et remontés, les fragments peuvent avoir besoin d'être démontés afin d'enlever les anciens matériaux de restauration et d'achever la conservation. Les adhésifs et les remplissages sont systématiquement retirés, révélant la poterie d'origine et permettant de déconstruire le vaisseau.

Reconstruction et restauration

Les fragments séparés sont soigneusement remontés. Les restaurateurs utilisent des indices d'identification, tels que la forme, la texture et le motif décoratif ou des scènes peintes, pour reconstituer des fragments. Les fragments manquants peuvent être recréés à partir de plâtre et remplacés. L'in-painting est utilisé pour masquer les zones de réparation. Dans le traitement de conservation moderne, le support utilisé par les restaurateurs est réversible et se distingue facilement du matériel ancien. Différents restaurateurs, ou services de conservation, peuvent avoir des politiques différentes concernant l'in-painting. Certains restaurateurs laissent les fragments de remplacement complètement non décorés afin de les distinguer facilement comme des ajouts modernes. Certains restaurateurs peignent des silhouettes de personnages manquants, en utilisant des fragments existants, des récits de scène et d'autres vases existants comme exemples. Cette approche permet de montrer le récit de la scène peinte, tout en distinguant la restauration moderne des fragments originaux. Certains restaurateurs utilisent une peinture en peinture plus étendue pour recréer la décoration manquante.

Exemples notables

The Affecter Amphora, dans la collection de la Walters Art Gallery à Baltimore, Maryland, est une étude de cas pour l'histoire de la conservation des vases grecs. Le vaisseau attique à figures noires (ce qui signifie de la région d'Athènes) a été créé vers 540 avant notre ère par un peintre de vases bien documenté connu sous le nom de Peintre Affecteur . Le traitement du vase dans les années 1980 a fourni au domaine de la conservation un aperçu significatif de l'histoire de la restauration des vases grecs. Les restaurateurs ont découvert que l'amphore avait été brisée et réparée dans l'antiquité. Des échantillons de terre funéraire trouvés dans des trous dans le vase ont prouvé que les réparations avaient été effectuées avant que le vase ne soit utilisé dans un ancien enterrement. Les restaurateurs ont également découvert que le vase avait été restauré à la fin du XIXe siècle avec des matériaux et des méthodes typiques de l'époque. Du plâtre, des morceaux de terre cuite de remplacement et une vaste surpeinture avaient été utilisés dans la restauration. La repeinture masquait les réparations et modifiait également l'apparence des satyres nus sur les panneaux décoratifs. La conservation des années 1980 a révélé l'œuvre originale du peintre affecteur et a restauré le vase dans un état stable.

Cratère-volute attique à figures noires, connu sous le nom de Vase François , v.  570-565 AEC

Le vase François , dans la collection du Musée archéologique national de Florence, en Italie, est un grand cratère attique à volutes, qui est à la fois un superbe exemple de poterie à figures noires de c.  570-560 avant notre ère , ainsi qu'un exemple de vastes travaux de conservation. Le vase a été découvert dans une tombe en 1844. En 1900, un membre du personnel du musée a brisé la vitrine et le vase s'est brisé en plus de 600 morceaux. Il a été restauré en 1902, puis restauré à nouveau en 1973, avec des pièces manquantes auparavant.

Voir également

Les références

Liens externes