Dennis Brown - Dennis Brown

Dennis Brown
Dennis Brown sur scène en 1980
Dennis Brown sur scène en 1980
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance Dennis Emmanuel Brown
Aussi connu sous le nom Le prince héritier du reggae
Née ( 1957-02-01 )1er février 1957
Kingston , Jamaïque
Décédés 1er juillet 1999 (1999-07-01)(42 ans)
Kingston, Jamaïque
Genres
Profession(s) Auteur-compositeur-interprète
Instruments Voix, guitare
Années actives 1968-1999
Étiquettes
Actes associés Gregory Isaacs , Peter videur John Holt

Dennis Emmanuel Brown CD (1er février 1957 - 1er juillet 1999) était un chanteur de reggae jamaïcain . Au cours de sa carrière prolifique, qui débute à la fin des années 1960 alors qu'il est âgé de onze ans, il enregistre plus de 75 albums et est l'une des grandes stars du rock amoureux , un sous-genre du reggae . Bob Marley a cité Brown comme son chanteur préféré, le surnommant "Le prince héritier du reggae", et Brown s'avérera influent sur les générations futures de chanteurs de reggae.

Biographie

Jeunesse et carrière

Dennis Brown est né le 1er février 1957 au Victoria Jubilee Hospital de Kingston, en Jamaïque . Son père Arthur était scénariste, acteur et journaliste, et il a grandi dans une grande cour entre North Street et King Street à Kingston avec ses parents, trois frères aînés et une sœur, bien que sa mère soit décédée dans les années 1960. Il a commencé sa carrière de chanteur à l'âge de neuf ans, alors qu'il était encore au collège, avec un concert de fin d'année la première fois qu'il s'est produit en public, bien qu'il ait été passionné par la musique dès son plus jeune âge, et en tant que jeune était un grand fan des ballades américaines telles que Brook Benton , Sam Cooke , Frank Sinatra et Dean Martin . Il a cité Nat King Cole comme l'une de ses premières influences les plus importantes. Il traînait régulièrement dans le magasin de disques de JJ sur Orange Street à l' époque des rocksteady et ses parents et voisins jetaient souvent des penny Brown pour l'entendre chanter dans leur cour. La première apparition professionnelle de Brown a eu lieu à l'âge de onze ans, lorsqu'il a visité "Tit for Tat" une boîte de nuit locale de West Kingston où son frère Basil jouait une comédie et où il a fait une apparition avec le groupe résident du club, les Fabulous Falcons. (un groupe qui comprenait Cynthia Richards , David "Scotty" Scott et Noel Brown). Fort de cette performance, il a été invité à rejoindre le groupe en tant que chanteur vedette. Lorsque le groupe s'est produit lors d'une conférence JLP à la National Arena, Brown a chanté deux chansons - "Unity" de Desmond Dekker et "Ain't That Loving You" de Johnnie Taylor - et après que le public ait comblé la scène avec de l'argent, il a pu acheter son premier costume avec le produit. Le chef d'orchestre Byron Lee a joué sur le même projet de loi et a été suffisamment impressionné par Brown pour le réserver pour jouer dans des spectacles à forfait mettant en vedette des artistes américains en visite, où il a été présenté comme le « Boy Wonder ».

En tant que jeune chanteur, Brown a été influencé par des contemporains plus âgés tels que Delroy Wilson (qu'il a plus tard cité comme la plus grande influence sur son style de chant), Errol Dunkley , John Holt , Ken Boothe et Bob Andy . Premier Brown enregistrement était une chanson originale appelée « Lips of Wine » pour le producteur Derrick Harriott , mais quand cela n'a pas été libéré, il a enregistré pour Clement « Coxsone » Dodd de Studio One étiquette, et sa première session a produit le single « No Man est an Island", enregistré quand Brown avait douze ans et sorti à la fin de 1969. Le single a connu une diffusion croissante pendant près d'un an avant de devenir un énorme succès dans toute la Jamaïque. Brown a enregistré jusqu'à une douzaine de sessions de Dodd, d'un montant à environ une trentaine de chansons, et a également travaillé comme choriste sur les sessions par d' autres artistes, y compris en fournissant des harmonies avec Horace Andy et Larry Marshall sur Alton Ellis de dimanche prochain album. Brown a été conseillé par un autre artiste de Studio One, Ellis, d'apprendre la guitare pour l'aider dans sa composition, et après avoir convaincu Dodd de lui acheter un instrument, Ellis lui a enseigné les bases. Ces enregistrements de Studio One ont été rassemblés sur deux albums, No Man is an Island et If I Follow my Heart (la chanson titre écrite par Alton Ellis), bien que Brown ait quitté Studio One avant leur sortie. Il a ensuite enregistré pour plusieurs producteurs dont Lloyd Daley ("Baby Don't Do It" et "Things in Life"), Prince Buster ("One Day Soon" et "If I Had the World"), et Phil Pratt ( "Black Magic Woman", "Let Love In" et "What About the Half"), avant de retourner travailler avec Derrick Harriott, enregistrant une série de singles populaires dont "Silhouettes", "Concentration", "He Can't Spell ", et " Musical Heatwave ", avec le choix de ces morceaux rassemblés sur l' album Super Reggae and Soul Hits en 1973. Brown a également enregistré pour Vincent " Randy " Chin (" Cheater "), Dennis Alcapone (" I Was Lonely ") , et Herman Chin Loy ("It's Too Late" et "Song My Mother Used to Sing") entre autres, avec Brown encore à l'école à ce stade de sa carrière.

Succès international

En 1972, Brown a commencé une association qui se traduirait par sa percée en tant qu'artiste à succès international; Joe Gibbs lui a demandé d'enregistrer un album pour lui, et l'un des morceaux enregistrés en conséquence, "Money in my Pocket", a été un succès auprès du public britannique du reggae et est rapidement devenu un favori de ses performances live. Cette version originale de "Money in my Pocket" a en fait été produite par Winston "Niney" Holness pour le compte de Gibbs, avec le soutien musical du Soul Syndicate . La même année, Brown a joué dans le cadre d'une vitrine du matin de Noël à Toronto , Ontario, Canada, avec Delroy Wilson, Scotty, Errol Dunkley et les Fabulous Flames, où il a été présenté comme le "Boy Wonder of Jamaica" et a été considéré comme la star du spectacle dans une revue de journal local. La popularité de la chanson au Royaume-Uni s'est encore renforcée avec la sortie d'une version deejay , "A-So We Stay (Money in Hand)", créditée à Big Youth et Dennis Brown, qui s'est vendue mieux que le single original et a dominé le palmarès des singles jamaïcains. Brown et Holness sont devenus proches, partageant même une maison à Pembroke Hall. Brown a suivi cela avec une autre collaboration avec Holness sur "Westbound Train", qui était le plus grand succès jamaïcain de l'été 1973, et le statut de star de Brown a été confirmé lorsqu'il a été élu meilleur chanteur masculin de la Jamaïque dans un sondage du magazine Swing la même année. Brown a suivi ce succès avec « Cassandra » et « No More Will I Roam », et des morceaux tels que « Africa » et « Love Jah », affichant les croyances rastafari de Brown , sont devenus des incontournables de la scène du sound system de Londres . En 1973, Brown a été hospitalisé en raison de la fatigue causée par le surmenage, bien qu'à l'époque des rumeurs se soient répandues selon lesquelles il n'avait qu'un poumon et n'avait qu'une semaine à vivre, ou avait contracté la tuberculose . On lui a conseillé de prendre une pause prolongée de la scène et de se concentrer plutôt sur ses études collégiales.

Brown est revenu à la musique et a fait une première tournée au Royaume-Uni à la fin de l'été 1974 dans le cadre d'un show jamaïcain, avec Cynthia Richards , Al Brown, Sharon Forrester et The Maytals , après quoi il a été invité à rester pour d'autres dates. (où il a été soutenu par The Cimarons , restant au Royaume-Uni pendant encore trois mois. Pendant son séjour au Royaume-Uni, il a enregistré pour la première fois depuis son hospitalisation, travaillant avec le producteur Sydney Crooks , et à nouveau soutenu par les Cimarons. Pendant que Brown était en au Royaume-Uni, Gibbs a sorti un album rassemblant des enregistrements réalisés plus tôt en Jamaïque, publié sous le titre The Best of Dennis Brown , et le premier single de Brown à obtenir une sortie britannique appropriée a été publié sur le label Synda - "No More Will I Roam". Jamaïque pour Noël, mais six semaines plus tard, il était de retour au Royaume-Uni, maintenant avec Holness comme directeur commercial, pour négocier un contrat d'enregistrement avec Trojan Records , le premier album de Brown à sortir étant Just Dennis , bien que le couple aurait être laissé de côté après l'effondrement de Trojan et son rachat ultérieur par Saga Records. À leur retour en Jamaïque, Brown et Holness ont repris l'enregistrement pour de bon avec les morceaux d'un nouvel album, dont « So Long Rastafari », « Boasting » et « Open the Gate ». En 1975, Brown a également enregistré des sessions uniques pour Sonia Pottinger ("If You Leave Me") et Bunny Lee ("So Much Pain", un duo avec Johnny Clarke ), et les premiers enregistrements ont commencé à apparaître sur le nouveau DEB Music de Brown. étiqueter. À la suite de l'effondrement de Trojan, Brown et Holness ont conclu un accord avec les propriétaires de labels indépendants locaux Castro Brown (qui dirigeait Morpheus Records) et Larry Lawrence (Ethnic Fight) pour distribuer leurs sorties au Royaume-Uni. Brown considérait le Royaume-Uni comme le marché le plus important à cibler et s'est produit pendant cinq nuits consécutives au Georgian Club de Croydon afin de collecter des fonds pour lancer son nouveau label DEB Music avec Castro Brown. Au début de 1976, Castro a conclu un accord avec le disc-jockey de Radio London Charlie Gillett pour que la sortie de Morpheus (et donc de DEB) soit publiée par l'intermédiaire de Oval Records, qui avait un accord de distribution avec Virgin Records , mais après un différend sur l'approvisionnement séparé de Castro en ces disques aux disquaires londoniens, l'accord a été annulé et les premières sorties de DEB ont souffert d'un manque de promotion. Plus tard cette année, Brown a exprimé deux pistes à Lee « Scratch » Perry de Black Ark studio, « Prenez un voyage à Sion » et « Wolf et Leopard », dont le dernier a été un succès en Jamaïque et se révélerait être l' un des Les chansons les plus populaires de Brown, avec des paroles critiquant ces criminels qui "ont pris le train de la terreur natty". Brown a confirmé dans une interview dans Black Echoes qu'il s'était séparé de Holness, déclarant: "Je suis resté trop longtemps avec les idées d'un homme. Niney essayait de trouver un nouveau rythme à tout moment, ce qui était déconcertant, alors je n'avais pas Je ne travaille pas avec mes vraies capacités. Maintenant, je sais que je peux me produire. "

Brown a recommencé à travailler avec Joe Gibbs, avec un accord selon lequel en échange du temps de studio pour ses propres productions, Brown permettrait à Gibbs d'utiliser n'importe quel rythme enregistré dans le processus. Le premier album de cet arrangement, la sortie de 1977 Visions of Dennis Brown , lui a donné son plus grand succès jusqu'à présent, mélangeant des thèmes conscients et des chansons d'amour, et confirmant la transformation de Brown d'enfant star en artiste adulte. La pochette sur le thème biblique et le portrait de Haile Selassie au dos complétaient les morceaux de reggae roots de l'album, notamment "Rapatriation", "Jah Can Do it" et des reprises de "Malcolm X" et de Clive Hunt d' Earl 16 . s "Lait et Miel". L'album est immédiatement entré dans le classement des Black Echoes et y est resté une bonne partie de l'année suivante, bien qu'il ne soit disponible qu'au Royaume-Uni en tant qu'importation coûteuse. Visions... a été élu album reggae de l'année par les auteurs de Melody Maker et a reçu le même prix par les lecteurs de Black Echoes . Un single "Wolf and Leopard" réédité et l'éventuelle sortie de l'album du même nom se sont également bien vendus au Royaume-Uni, tous deux en tête du classement Black Echoes .

Brown a fait une tournée au Royaume-Uni à l'automne 1977 avec Big Youth et a décrit la tournée : "C'est comme si j'avais été nommé pour transmettre certains messages et il est maintenant temps de les transmettre". Il avait également commencé à produire des enregistrements par son protégé, Junior Delgado . En 1978, Brown s'installe à Londres et s'installe à Battersea Rise, près de Clapham Junction pour relancer le label DEB Music avec Castro Brown, avec des artistes figurant sur le label dont Junior Delgado, 15.16.17 , Bob Andy , Lennox Brown , et plus tard, Gregory Isaacs . Brown a également connu du succès avec un discomix de "How could I Leave You", une version du standard rocksteady des Sharks "How could I Live" accompagné d'un toast du prince Mohamed . En mars 1978, Brown s'est envolé pour la Jamaïque, où il a été réservé à la dernière minute pour se produire au One Love Peace Concert à la National Arena, soutenu par Lloyd Parks ' We The People Band. Visions of Dennis Brown a reçu une distribution plus large via un accord entre Lightning Records et WEA et a dominé le palmarès des albums de reggae britanniques en septembre 1978, ce palmarès a duré cinq mois. En août 1978, Brown retourne au Royaume-Uni, emmenant Junior Delgado avec lui, et DEB Music sort une série de singles, bien qu'ils se vendent modérément par rapport aux succès précédents du label, mais le même mois, le single révolutionnaire de Brown sort pour la première fois. Initialement publié sous forme de discomix avec une nouvelle version de "Money in my Pocket" et la version deejay "Cool Runnings" de Price Mohamed, qui est devenu indisponible pendant un certain temps après avoir rapidement épuisé son premier pressage, ce single a donné à Brown son premier Top britannique. 40 hit , atteignant le numéro 14 l'année suivante et devenant l'un des plus grands succès internationaux de l'histoire de la Jamaïque, après avoir traversé d'abord les clubs de soul puis les clubs de rock. Ce succès a conduit Brown à figurer sur la couverture du NME en février 1979.

Les deux albums suivants de Brown sont tous deux sortis sur DEB - So Long Rastafari et Joseph's Coat of Many Colors , bien que le label ait été fermé en 1979, après quoi Brown a de nouveau fait le tour des meilleurs producteurs de la Jamaïque, ainsi que des autoproductions continues avec des singles. comme "Le petit village" et "Est-ce que je m'inquiète ?" en 1981.

A&M et l'ère du dancehall

Avec un succès commercial continu, Brown a signé un accord international avec A&M Records en 1981, et maintenant basé en permanence au Royaume-Uni, son premier album pour le label était Foul Play produit par Gibbs , qui, bien que n'étant pas entièrement un succès, incluait les morceaux roots " L'existence de Jah" et "Le monde est troublé". Cela a été suivi en 1982 par Love Has Found its Way , une production Gibbs/Brown/Willie Lindo qui mélangeait les amoureux du rock avec un son plus pop, et encore une fois n'était pas un grand succès. Son dernier album avec le label, The Prophet Rides Again en 1983 , mélange à nouveau des thèmes roots avec des morceaux commerciaux de style R&B, et s'avère être son chant du cygne avec le label. Alors que son association avec A&M l'avait amené dans une direction pop plus commerciale, la scène musicale de Kingston s'était déplacée vers la nouvelle ère du dancehall et Brown s'est adapté avec enthousiasme au nouveau son, enregistrant pour certains des principaux producteurs du genre, dont Prince Jammy et Gussie Clarke . Au début des années 1980, il crée également un nouveau label, Yvonne's Special, dédié à sa femme. En 1984, il collabore avec Gregory Isaacs sur l'album Two Bad Superstars Meet et le tube "Let aaf Sum'n", enregistré avec Sly & Robbie et Jammy, qui est suivi d'un deuxième album mettant en scène les deux stars, Judge Not , en 1985. Brown a publié une énorme quantité de travail dans les années 1980, y compris l'album The Exit produit par Jammy en 1986 , mais son plus grand succès de la décennie est venu en 1989 avec le duo produit par Gussie Clarke avec Isaacs "Big All Round", et l'album Incontesté . Il continue d'enregistrer abondamment dans les années 1990, notamment sur l' album Three Against War en 1995 avec Beenie Man et Triston Palma , et sur des albums produits par Mikey Bennett, et sa notoriété aux États-Unis est rehaussée par une série de sorties d'albums sur RAS. Enregistrements . À la fin des années 1990, il était dirigé par Tommy Cowan , qui a opposé Brown à Bob Marley , qu'il avait également dirigé, déclarant : « Bob Marley était un homme d'affaires sérieux, je ne pense pas que Dennis était aussi sérieux en matière d'investissement. Dennis était comme une personne de la communauté, il gagnerait de l'argent et en une heure il le donnerait." Brown a déclaré à propos de son approche de l'écriture de chansons à la fin des années 1990 :

"Quand j'écris une chanson, j'essaie de suivre la voie de Joseph - la délivrance par la vision de tout - la vraie vibration. Je veux être un berger dans mon travail, enseigner et apprendre, vraiment chanter tellement. Je ne veux pas chanter et pas le vivre. Je dois le vivre. Si je peux chanter des chansons que les gens peuvent me regarder vivre, alors ils peuvent prendre mon travail"

L'album Light My Fire de Brown en 1994 a été nominé pour un Grammy Award , tout comme le dernier album enregistré par Brown, Let Me Be the One (en 2001).

Décès

À la fin des années 1990, la santé de Brown a commencé à se détériorer. Il avait développé des problèmes respiratoires, probablement exacerbés par des problèmes de longue date de toxicomanie, principalement de cocaïne , qui l'ont conduit à tomber malade en mai 1999 après une tournée au Brésil avec d'autres chanteurs de reggae, où il a été diagnostiqué d' une pneumonie . Après son retour à Kingston, en Jamaïque , dans la soirée du 30 juin 1999, il a été transporté d'urgence à l' hôpital universitaire de Kingston , souffrant d'un arrêt cardiaque. Brown est décédé le lendemain, la cause officielle de sa mort était un poumon effondré . Le Premier ministre jamaïcain PJ Patterson assis et l'ancien Premier ministre, alors chef de l'opposition, Edward Seaga du Parti travailliste jamaïcain ont tous deux pris la parole lors des funérailles de Brown, qui ont eu lieu le 17 juillet 1999 à Kingston. Le service, qui a duré trois heures, comprenait également des performances en direct de Maxi Priest , Shaggy et trois des fils de Brown. Brown a ensuite été enterré au parc national des héros de Kingston . Brown laisse dans le deuil son épouse Yvonne et dix enfants. Le Premier ministre Patterson a rendu hommage à Brown en déclarant : « Au fil des ans, Dennis Brown s'est distingué comme l'un des musiciens les plus talentueux et les plus talentueux de notre époque. Le prince héritier du reggae, comme on l'appelait communément. Il nous a laissé un vaste répertoire de chansons qui continueront de satisfaire nos cœurs et nos esprits pour les générations à venir."

Le frère de Dennis Brown, Leroy Clarke, a parlé de son frère comme suit ; "Je remercie simplement Jah et je loue la vie de Dennis et ce qu'il a contribué au monde à travers la racine de la musique, quelles que soient les rumeurs à son sujet, il a fait beaucoup de choses. Il a payé sa cotisation. Vous voulez Connaissez-vous le vrai Dennis ? Écoutez ses paroles. Il chantait du fond du cœur" (The Beat, Volume 18, #5/6).

Héritage

Dennis Brown a été une inspiration et une influence pour de nombreux chanteurs de reggae de la fin des années 1970 aux années 2000, dont Barrington Levy , Junior Reid , Frankie Paul , Luciano , Bushman et Richie Stephens . En juillet 1999, un groupe de musiciens britanniques et plus de cinquante chanteurs travaillant sous le nom collectif The British Reggae All Stars (dont Mafia & Fluxy , Carlton "Bubblers" Ogilvie, Peter Hunnigale , Louisa Mark , Nerious Joseph et Sylvia Tella ) a enregistré "Tribute Song", un mélange de six des chansons les plus connues de Brown, à la mémoire de Brown.

Il a été honoré le premier anniversaire de sa mort par un concert commémoratif à Brooklyn , qui comprenait des performances de Johnny Osbourne , Micky Jarrett, Delano Tucker et Half Pint . En 2001, une fiducie caritative a été créée au nom de Brown. Le Dennis Emanuel Brown Trust s'efforce d'éduquer les jeunes, d'entretenir et de faire progresser la mémoire de Dennis Brown et d'aider à fournir aux jeunes des instruments de musique. La fiducie décerne chaque année la bourse Dennis Emanuel Brown (DEB) pour la réussite scolaire à des étudiants âgés de 10 à 12 ans. En 2005, George Nooks , qui avait travaillé avec Brown au milieu des années 1970 sous son apparence de DJ en tant que Prince Mohamed, a sorti un album de reprises de Brown, George Nooks Sings Dennis Brown : The Voice Lives On , avec Nooks déclarant : « I was always inspiré par son talent et je chantais comme lui. Dennis a eu une grande influence sur moi. Pour moi, il était le plus grand. Il était mon chanteur numéro un." La même année, Gregory Isaacs rend un hommage similaire avec l'album Gregory Isaacs Sings Dennis Brown . En février 2007, une série d'événements ont été organisés en Jamaïque pour célébrer la vie de Brown et de Marley (les deux auraient eu leur anniversaire ce mois-là). En 2008, le Dennis Brown Trust a annoncé une nouvelle station de radio Internet, dédiée uniquement à la musique de Dennis Brown, et le même mois, un concert hommage a été organisé par la Jamaican Association of Vintage Artistes and Affiliates (JAVAA) avec Dwight Pinkney , Derrick Harriott, Sugar Minott , George Nooks et John Holt .

Des chansons sur ou dédiés à Brown comprennent "Song for Dennis Brown" par The Mountain Goats , "Si ce monde Were Mine" par Slightly Stoopid , "Drive" par Pepper (bande) , et Whitney Houston de "Whitney Houston Dub Plate" sur L'Ecleftic : 2 Sides II un album de livre de Wyclef Jean .

Le 26 avril 2010, Brown a été présenté dans le programme d'information de NPR Morning Edition comme l'une des « 50 grandes voix – Les histoires de voix impressionnantes du monde entier et à travers le temps ». La liste NPR "50 Great Voices" comprend Nat King Cole , Ella Fitzgerald , Mahalia Jackson et Jackie Wilson, entre autres.

Le 6 août 2011, à l'occasion du 49e anniversaire de l'indépendance du pays, le gouverneur général de la Jamaïque a décerné à titre posthume l' Ordre de distinction au grade de commandant (CD) à Brown, pour sa contribution à l'industrie musicale jamaïcaine.

En avril 2012, une plaque bleue commémorative a été placée sur la maison de Brown à Harlesden par le Nubian Jak Community Trust .

Discographie

Albums studios

  • 1970 – No Man is an Island ( Studio One )
  • 1971 – Si je suis mon cœur (Studio One)
  • 1972 – Super Reggae & Soul Hits (Crystal/ Trojan )
  • 1974 – Le meilleur de Dennis Brown (Joe Gibbs) alias Best of Part 1 (1979, Joe Gibbs)
  • 1975 – Deep Down (Observer), réédité en 1979 sous le titre So Long Rastafari (Harry J)
  • 1975 – Just Dennis (Observateur/Cheval de Troie)
  • 1977 – Superstar (Micron)
  • 1977 – Wolf & Leopards (DEB/Weed Beat)
  • 1977 – Dennis Brown rencontre Harry Hippy (pionnier) (avec Harry Hippy )
  • 1978 – Westbound Train (Tiers Monde), alias Afrique (Celluloïd)
  • 1978 – Visions de Dennis Brown (Joe Gibbs)
  • 1979 - Le manteau de plusieurs couleurs de Joseph (DEB)
  • 1979 – Paroles de sagesse (Joe Gibbs/Atlantique)
  • 1980 – Envoûté (Joe Gibbs/Laser)
  • 1981 – De l' argent dans ma poche (cheval de Troie)
  • 1981 – Jeu déloyal (Joe Gibbs/A&M)
  • 1982 – Le meilleur de la partie 2 (Joe Gibbs)
  • 1982 – L' amour a trouvé son chemin (Joe Gibbs/A&M) ( UK n°72, US R&B n°36)
  • 1982 – Plus (Spécial d'Yvonne)
  • 1982 – Stage Coach Showcase (Spécial Yvonne)
  • 1982 - Hier, aujourd'hui et demain (Joe Gibbs)
  • 1983 - Sentiment de satisfaction (Spécial d'Yvonne/Tad's)
  • 1983 – Le prophète chevauche à nouveau (A&M)
  • 1984 – Judge Not (avec Gregory Isaacs ) (Music Works/ Greensleeves )
  • 1984 - Two Bad Superstars (avec Gregory Isaacs) (Burning Sounds)
  • 1984 - L' amour a une emprise sur moi (Joe Gibbs)
  • 1984 – Révolution (Taxi/Spécial d'Yvonne)
  • 1984 – Reggae Super Stars Meet (avec Horace Andy ) (Striker Lee)
  • 1985 – Ralentir (Jammy's/Greensleeves)
  • 1985 – Réveil (Natty Congo)
  • 1985 – Wild Fire (avec John Holt ) (Natty Congo)
  • 1986 – Sucre Brun (Taxi)
  • 1986 – Baalgad (avec Enos McLeod ) (Goodies)
  • 1986 – Histoire (Live & Love)
  • 1986 – Hold Tight (Live & learn)
  • 1986 – La sortie (celle de Jammy)
  • 1987 – So Amazing (avec Janet Kay ) (Cheval de Troie)
  • 1987 – Visions ( Shanachie )
  • 1988 – Inséparables (WKS)
  • 1989 – No Contest (avec Gregory Isaacs) (Music Works/Greensleeves)
  • 1989 – Mort avant le déshonneur (Tappa)
  • 1989 – Good Vibrations (Spécial d'Yvonne)
  • 1990 – Over Proof (Deux amis/Greensleeves)
  • 1990 – Unchallenged (Music Works/Greensleeves)
  • 1990 – Reggae Giants (avec Freddie McGregor ) (Rocky One)
  • 1990 – Sarge (Spécial d'Yvonne)
  • 1991 – La victoire est à moi (Legga/ RAS )
  • 1992 – Un autre jour au paradis (troyen)
  • 1992 – Beau matin (Record du monde)
  • 1992 – Blazing (Deux amis/ Shanachie /Greensleeves)
  • 1992 - Amis pour la vie ( Scorpion noir / Shanachie)
  • 1992 – Édition limitée (Artistique/ VP /Greensleeves)
  • 1992 - Si je ne t'aimais pas
  • 1992 – Cosmic (Observateur)
  • 1993 - Force cosmique (battement de coeur)
  • 1993 – Le Général (VP)
  • 1993 – Legit (avec Freddie McGregor & Cocoa Tea ) (Greensleeves/Shanachie)
  • 1993 – Rare Grooves Reggae Rhythm & Blues (Body Music/Yvonne's Special)
  • 199 ? – Rare Grooves Reggae Rhythm & Blues vol. 2 (Spécial d'Yvonne)
  • 1993 – Songs of Emanuel (Sons spéciaux/soniques d'Yvonne)
  • 1993 - Inoubliable (Jammy's)
  • 1993 - Hotter Flames (avec Frankie Paul ) (VP)
  • 1993 – Faites des éloges (Tappa)
  • 1993 – C'est le bon moment
  • 1994 – 3 Against War (avec Triston Palma & Beenie Man ) (VP)
  • 1994 – Blood Brothers (avec Gregory Isaacs) (RAS)
  • 1994 – Allumez mon feu ( battement de coeur )
  • 1994 – Rien de tel (Greensleeves/RAS)
  • 1994 – Party Time (avec John Holt ) (Sonic Sounds)
  • 1994 – Vision of the Reggae King (Mine d'or/VP)
  • 1995 – Je ne sais pas (Grapevine/Dynamite)
  • 1995 – Augmentation de la température (Cheval de Troie)
  • 1995 – Dennis Brown and Friends (avec Sugar Minott & Justin Hinds ) (Jamaican Authentic Classics)
  • 1995 – Les faits de la vie (Diamond Rush)
  • 1995 – Tu as le meilleur de moi (Saxon)
  • 1996 – Pourrait-il être (VP)
  • 1996 – Lovers Paradise (Maison du Reggae)
  • 1996 – Lait & Miel (RAS)
  • 1997 – Rendez-vous au Penthouse (avec Leroy Smart ) (Rhino)
  • 1998 - Unique en son genre (Imaj)
  • 1999 – Croyez en vous (Don One/TP)
  • 1999 – Bless Me Jah (RAS/Charme)
  • 1999 – Générosité (Gator)

Sorties et compilations posthumes

  • 1983 – Le meilleur de Dennis Brown (Blue Moon)
  • 1987 – Les plus grands succès (Rohit)
  • 1987 – Mon temps (Rohit)
  • 1990 – Allez maintenant (Rohit)
  • 1991 – Or classique (Rocky One)
  • 1992 – Kollection (Gong Sounds)
  • 1992 - Certains l'aiment chaud (battement de coeur)
  • 1992 – Hits classiques (Sonic Sounds)
  • 1993 – Best Of – Musical Heatwave 1972–75 (troyen)
  • 1993 – 20 coups magnifiques (coup de tonnerre)
  • 1993 – C'est le bon moment (Rhino)
  • 1994 – Le Premier de Dennis Brown (Music Club)
  • 1994 – Early Days (Sonic Sounds)
  • 1995 – Afrique – le meilleur de Dennis Brown vol. 1 (Esoldun)
  • 1995 – Travelling Man – le meilleur de Dennis Brown vol. 2 (Esoldun)
  • 1995 – Open The Gate – Greatest Hits Volume II (Heartbeat)
  • 1995 – Joie du matin (Lagune)
  • 1996 – Coup après coup (Rocky One)
  • 1996 – Le meilleur de Dennis Brown (Rhino)
  • 1996 – Amour et haine : le meilleur de Dennis Brown (VP)
  • 1996 – Le prince héritier (Records du monde)
  • 1997 - De l' argent dans ma poche (Delta Music)
  • 1997 - Relecture maximale (Gone Clear)
  • 1997 – Ras Portraits (RAS)
  • 1997 – Reggae Max (Jet Star)
  • 1998 – Le Premier de Dennis Brown (Music Club)
  • 1998 – Regardez ce son (or jamaïcain)
  • 1998 – Lovers Paradise (Time Music)
  • 1998 – Pistes de vie (Snapper)
  • 1999 - Le génie divin de Dennis Brown (Dressed to Kill)
  • 1999 – Reggae Legends vol. 2 (artistes seulement)
  • 1999 – Dans l'humeur ( Charly )
  • 1999 – Les plus grands succès (Charly)
  • 1999 - L' amour est si vrai (prisme)
  • 1999 – Stone Cold World (VP)
  • 1999 – Prêt, nous sommes prêts (Super Pouvoir)
  • 1999 – Tribulation (PDG/Heartbeat)
  • 1999 – Le grand monsieur Brown
  • 2000 – Que votre panier alimentaire ne soit jamais vide (RAS)
  • 2000 – Reggae Trilogy (avec Glen Washington & Gregory Isaacs) (J&D)
  • 2000 – Nous sommes tous un (J&D)
  • 2000 – Le Prince Héritier (Métro)
  • 2000 – Laissez-moi être le seul (VP)
  • 2001 – Cassandre (Starburst)
  • 2001 - Love's Got a Hold on You (artistes seulement)
  • 2001 – L' argent dans ma poche : Anthologie (cheval de Troie)
  • 2001 - N'importe quel jour maintenant (battement de coeur)
  • 2001 – Essentiel (Musique suivante)
  • 2001 – Archives (Cheval de Troie)
  • 2001 – Le Premier de Dennis Brown (Music Club)
  • 2002 – Dennis Brown In Dub (avec Niney the Observer ) (Rounder/Heartbeat)
  • 2002 – Tu satisfais mon âme (Fat Man)
  • 2002 – Mémorial : Avec John Holt ( Jetstar )
  • 2002 - La Terre Promise 1977-1979 ( Sang & Feu )
  • 2002 – Combinaisons gagnantes (avec Bunny Wailer ) (Universel)
  • 2002 – Mémorial (Jetstar)
  • 2002 – Forever Dennis (Jetstar/Reggae Road)
  • 2003 - Les années A&M complètes (A&M)
  • 2003 – Dennis Brown chante Gregory Isaacs (RAS)
  • 2003 – Prince héritier (troyen)
  • 2004 - Dennis Brown Conqueror: An Essential Collection (Burning Bush)
  • 2005 – De l' argent dans ma poche : la collection définitive (cheval de Troie)
  • 2005 – Chante Revival Classics (Cousins)
  • 2005 – Au pied de la montagne (Charme)
  • 2006 – Sledgehammer Special (avec King Tubby )
  • 2006 – Taxi 3 Trio (avec Gregory Isaacs & Sugar Minott) (Taxi)
  • 2008 - Un peu plus : sélection Joe Gibbs 12" 1978-1983 (VP)
  • 2010 – The Crown Prince Of Reggae: Singles (1972-1985) Reggae Anthology (#10 US Reggae )
  • 2020 – Dennis (Burning Sounds) . Vinyle - Sorti à l'origine en 1983

Albums en direct

  • 1979 – En direct à Montreux (Laser/Joe Gibbs)
  • 1987 – En Concert (Ayeola)
  • 1992 – Live à Montego Bay (Sonic Sounds)
  • 2000 – Académie (rue Orange)
  • 2001 – Le meilleur du reggae en direct (Innerbeat)
  • 2001 – Le meilleur du reggae en direct vol. 2 (battement interne)
  • 2003 – Vivre à New York (Ital International)

DVD et vidéo

  • La légende vivante (VHS ; vidéos de Keeling)
  • Rock Steady Roll Call (VHS ; Ruff Neck)
  • Stars in the East (avec John Holt) (VHS/DVD; Ruff Neck)
  • Volumes inséparables 1–4 (4 volumes VHS (199 ?)/2 volumes DVD (2004) ; Ruff Neck)
  • Live à Montreux (1996; DVD; Synergie)
  • Hits After Hits (2001 ; DVD ; vidéos Keeling)
  • Live au Reggae Ganfest (2003; DVD; Contrebande)

Productions d'autres artistes

  • 1977 – Artistes divers – Black Echoes
  • 1978 – Les lecteurs de musique DEB – Umoja
  • 1978 – Les lecteurs de musique DEB – 20e siècle DEB-Wise
  • 1979 – Les lecteurs de musique DEB – Suivi DJ
  • 1979 – Junior Delgado – Effort
  • 1979 – Junior Delgado – Goût du jeune cœur
  • 1981 – Junior Delgado – Plus qu'elle l'aime
  • 1982 – Junior Delgado – Révolution Bush Master
  • 1985 – Artistes divers – Vitrine 4 étoiles
  • 1996 – Divers artistes – Retour à Umoja

Singles à succès internationaux

  • "L'argent dans ma poche" (1979) - Royaume - Uni n ° 14
  • "L'amour a trouvé son chemin" (1982) - Royaume-Uni n° 47, R&B américain n° 42
  • "Senorita" (1988) - Royaume-Uni n ° 95

Remarques

Les références

Liens externes