Derby Playhouse - Derby Playhouse

Derby Playhouse était une société de production théâtrale basée à Derby , en Angleterre et l'ancien nom du théâtre qu'elle possédait et exploitait depuis son ouverture en 1975 jusqu'en 2008, date à laquelle la société a cessé ses activités après une période administrative . Le théâtre a ensuite rouvert en 2009 sous le nom de Derby Theatre et est maintenant détenu et exploité par l' Université de Derby . Au cours de son mandat au théâtre, la compagnie Derby Playhouse a acquis une réputation nationale pour ses productions, en particulier les œuvres de Stephen Sondheim . Il a également créé de nouvelles œuvres théâtrales et a donné les premières régionales de plusieurs autres.

Histoire

Le Playhouse original avait ouvert en tant que Little Theatre dans une salle paroissiale reconvertie sur Becket Street en 1948. En 1952, la société a déménagé dans un autre lieu reconverti de Sacheverel Street et a survécu à un incendie majeur en 1956. Dans les années 1960 et au début des années 1970, le gouvernement britannique investi dans le fonds «Housing the Arts» du Conseil des Arts de Grande-Bretagne. Le fonds a permis aux villes de rénover des théâtres existants et d'en commander de nouveaux. En réponse, la compagnie a formé le New Theatre Trust pour lever les fonds locaux nécessaires à son propre théâtre spécialement conçu à cet effet. Roderick Ham , qui avait précédemment conçu le théâtre Thorndike à Leatherhead , a été chargé de concevoir le nouveau théâtre. Le conseil municipal de Derby a offert le terrain (qui fait partie du nouveau développement commercial Eagle Center ). Le nouveau Derby Playhouse, d'une capacité de 535 places, a été officiellement inauguré le 20 septembre 1975 par le 11e duc de Devonshire .

La société a connu des difficultés financières en 2002, enregistrant un déficit commercial de 400 000 £, le plus important de son histoire, et a presque fermé. En 2004, il s'était rétabli et battait des records au box-office. Geoff Sweeney, directeur du développement de la société à l'époque, a suggéré qu'elle pourrait chercher de nouveaux locaux plus grands sur la rivière Trent . Cependant, la société a de nouveau rencontré de graves problèmes financiers en 2007, ce qui a finalement entraîné sa disparition. Le 29 novembre 2007, suite au refus du conseil municipal de Derby d'avancer 40 000 £ de leur subvention de 2008, le conseil d'administration du théâtre a annoncé qu'il allait être mis en liquidation volontaire et que les représentations cesseraient immédiatement. Néanmoins, les acteurs et l'équipe de Treasure Island sont allés de l'avant et ont présenté la performance de ce soir-là. Après l'appel du rideau, le casting a été rejoint sur scène par le reste du personnel, avec Karen Hebden (directrice générale du théâtre et directrice du spectacle), Michael Hall et Jonathan Powers (deux anciens présidents du conseil d'administration de Playhouse) qui s'est adressé au public et à la presse, leur demandant de se battre pour le théâtre de la ville et de rouvrir le Playhouse. Le lendemain, le conseil d'administration a annoncé que la société avait été mise en administration .

Les administrateurs ont permis au Playhouse de rouvrir le 7 décembre 2007 pour terminer sa tournée de Treasure Island . Le théâtre était exploité par un squelette de personnel essentiel, travaillant initialement non rémunéré pour le remettre en marche. Un fonds a été mis en place pour accepter les dons afin de faire fonctionner le Playhouse, car il fonctionnait désormais comme une fiducie caritative reposant uniquement sur la vente de billets et les dons. Les billets pour une saison printemps / été 2008 modifiée, déjà en vente depuis quelques semaines avant la fermeture, ont été remis en vente en décembre et janvier pendant qu'un appel a été fait au Conseil des arts. Cependant, le Conseil des arts a rejeté l'appel en janvier 2008 et le théâtre a fermé après la dernière représentation de Treasure Island le 2 février 2008.

Lors d'une réunion du 30 juillet 2008, les créanciers ont voté en faveur d'un plan de sauvetage mis en place par le nouveau conseil d'administration de la société. Le théâtre a rouvert le 13 septembre 2008 avec The Killing of Sister George qui a duré jusqu'au 18 octobre. Cependant, il s'est avéré être la dernière production de l'entreprise. Le théâtre a ensuite été vendu à l' Université de Derby et rouvert en octobre 2009 sous le nom de Derby Theatre .

Productions

Article principal: Histoire de production de Derby Playhouse

Le nouveau Derby Playhouse a ouvert avec My Fair Lady . La première saison a également inclus Hamlet et Alan Bates dans The Seagull , une production qui a continué à jouer pendant une saison à Londres. Mark Woolgar a été directeur résident pendant les cinq premières saisons, programmant des travaux allant de Shakespeare, Shaw et Ibsen à Ayckbourn, Orton et Coward. Christopher Honer a rejoint le Playhouse en tant que directeur artistique en 1980. Au cours des sept années suivantes, les principales productions du Playhouse comprenaient All My Sons avec Miranda Richardson , Piaf avec Caroline Quentin , The Resistible Rise of Arturo Ui avec Ben Roberts; de nouvelles pièces telles que Rony Robinson est la brasserie Beano et Don Shaw 's The Conspirator ; et des succès au box-office tels que Funny Peculiar , Have A Ball! et Blood Brothers . Pendant ce temps, le Derby Playhouse Studio, sous la direction variée de John North, David Milne et Claire Grove, a offert un programme de productions et de tournées communautaires montées toute l'année et un programme de théâtre en éducation.

En 1987, Annie Castledine succède à Christopher Honer en tant que directeur artistique et, pendant les trois années suivantes, le Playhouse voit un style de théâtre complètement différent. Des reprises de pièces de théâtre telles que The Innocent Mistress , The Children's Hour et The Dark at the Top of the Stairs ainsi que des réinterprétations de classiques tels que A Doll's House et Jane Eyre . Il y avait aussi des pièces du répertoire populaire comme Arsenic et Old Lace , Gaslight et Noises Off aux côtés de nouvelles œuvres telles que Sunday's Children , The Queen of Spades , Selling the Sizzle et Self Portrait et une série de coproductions avec des compagnies telles que Shared Expérience, Paines Plough et Temba. Au cours de cette période, les productions du théâtre sont devenues connues pour la force de leur imagerie visuelle sur scène, et le Playhouse a été sélectionné pour les Prudential Awards.

À l'été 1990, Derby Playhouse était confronté à la perspective d'une réduction considérable du financement, le Derbyshire County Council ayant réduit tout son budget artistique, privant le Playhouse de 130000 £ de subventions. Cependant, le conseil municipal a offert au théâtre une subvention supplémentaire, ce qui a permis au Playhouse de continuer à fonctionner, bien qu'à une plus petite échelle. Selon Lyn Gardner écrivant dans The Guardian , "c'est la tête de Castledine qui a été exigée par le conseil comme le prix de la garantie du déficit du théâtre." De l'été 1990, lorsque Castledine a quitté le Playhouse à Noël 1991, le directeur exécutif, David Edwards, a été chargé de la programmation du programme, qui a abouti à la production du Playhouse de Hobson's Choice remportant le prix du théâtre régional de la Theatrical Management Association pour le meilleur. Production globale.

Au printemps 1991, Mark Clements est nommé directeur artistique. Sa première saison a débuté avec une production de And A Nightingale Sang . La production de John Godber est sur la piste , a été reprise plus tard dans l'année, et encore en 2001, et le travail de Godber est resté une partie populaire du programme pendant Clements du mandat. Au cours de la période Clements, le programme comprenait une variété de travaux, allant des classiques tels que Death of a Salesman , Aphra Behn's Lucky Chance et Shakespeare's Richard III , à des drames contemporains tels que Our Boys , The Rise and Fall of Little Voice et Children of a Lesser God , et des travaux nouvellement commandés tels que Tess of the d'Urbervilles , Passion Killers et Blood Money . Les comédies musicales sont devenues une partie importante du programme, à commencer par Grease , et y compris Little Shop of Horrors , Cabaret et Assassins , tandis que les pantomimes écrites par Mark Clements et Michael Vivian ont attiré un nombre record à Noël.

En 2002, Mark Clements et David Edwards ont tous deux quitté l'entreprise. Karen Hebden a été nommée directrice générale, suivie de près par Stephen Edwards en tant que producteur créatif. Au cours des années suivantes, le Playhouse a acquis une réputation nationale pour ses productions, en particulier les œuvres de Stephen Sondheim , avec des productions internes de Sweeney Todd , Into the Woods , Company et Merrily We Roll Along . Trois de ces productions mettaient en vedette Glenn Carter , qui est également apparu dans d'autres productions non Sondheim au Playhouse. L'un d'eux était un nouveau drame musical, Moon Landing , dans lequel il jouait Buzz Aldrin . Écrit, composé et réalisé par Stephen Edwards, Moon Landing a ensuite été nominé dans la catégorie Meilleure production musicale des TMA Awards 2008. Un enregistrement original de la distribution a également été réalisé, enregistré en direct le soir de la représentation finale. La dernière production de la société avant sa fermeture définitive était The Killing of Sister George avec Jenny Eclair et réalisé par Cal McCrystal . Sa diffusion s'est terminée le 18 octobre 2008. Le reste de la saison d'automne 2008, y compris la production de Noël de Peter Pan , a été annulé.

Les références

Liens externes