Garth Hudson - Garth Hudson

Garth Hudson
CM
Hudson performing with the Band, Hamburg, Germany, May 1971
Hudson jouant avec le groupe, Hambourg , Allemagne, mai 1971
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance Eric Garth Hudson
Née (1937-08-02) 2 août 1937 (84 ans)
Windsor, Ontario , Canada
Genres
Profession(s)
Instruments
Années actives 1949-présent
Étiquettes
Actes associés
Site Internet garthhudson .com

Eric Garth Hudson CM (né le 2 août 1937) est un multi-instrumentiste canadien surtout connu comme claviériste et saxophoniste occasionnel du groupe rock The Band . Il était l'un des principaux architectes du son du groupe, décrit comme « l'organiste le plus brillant du monde du rock » par le magazine Keyboard . Avec la mort de Richard Manuel en 1986, Rick Danko en 1999 et Levon Helm en 2012, Hudson est l'un des deux seuls membres originaux vivants du groupe, l'autre étant Robbie Robertson .

Maître de l' orgue Lowrey , les autres instruments principaux d'Hudson sont le piano, l' accordéon , les claviers électroniques et les saxophones ( alto , ténor , soprano , baryton , basse ). Il a été un musicien de session très demandé et respecté , se produisant avec des dizaines d'artistes, dont Elton John , qui l'a cité comme une des premières influences.

Biographie

Début de la vie

Hudson est né à Windsor, Ontario , Canada. Ses parents, Fred James Hudson et Olive Louella Pentland, étaient musiciens. Sa mère jouait du piano et de l' accordéon et chantait. Son père, un inspecteur agricole qui avait combattu comme pilote de chasse pendant la Première Guerre mondiale , jouait de la batterie, du saxophone à mélodie en ut , de la clarinette , de la flûte et du piano. Hudson a déménagé avec sa famille à London, en Ontario , vers 1940. Commençant des leçons de piano à un jeune âge, Hudson a également joué de l'orgue à son église et au salon funéraire de son oncle, et a interprété des chansons country à l'accordéon Formation classique en piano, solfège , harmonie et contrepoint , Hudson a écrit sa première chanson à l'âge de onze ans et a joué pour la première fois professionnellement avec des orchestres de danse en 1949, à l'âge de douze ans. Il a fréquenté l'école publique Broughdale et l'école secondaire Medway avant d'étudier la musique (principalement les chorals de Bach et le clavier bien tempéré ) à l' Université de Western Ontario . Durant cette période, il est de plus en plus frustré par la rigidité du répertoire classique, ce qui l'amène à abandonner au bout d'un an.

En 1956, il rejoint le groupe londonien The Silhouettes. Le groupe a déménagé dans la région de Windsor / Detroit où le travail était plus abondant. C'est là, en 1958, que The Silhouettes rejoint le Londonien Paul "London" Hutchins et devient Paul London And The Capers. Hudson jouait principalement du saxophone dans le groupe et du piano dans un style inspiré de Johnnie Johnson , mais il a vu son premier orgue Lowrey lors d'un spectacle à Detroit et a déterminé qu'il en obtiendrait un. Le groupe a rencontré un succès modéré et beaucoup de travail, enregistrant quelques chansons à Toronto en 1960, changeant son nom en "...Kapers" avec un "K", enregistrant quelques autres chansons aux Chess Studios de Chicago.

Hudson a été approché pour la première fois par Ronnie Hawkins et Levon Helm à l'été 1961, après un spectacle de Kapers à Londres, et a demandé à rejoindre The Hawks, une offre qu'il a déclinée. Les Hawks ont persisté et en décembre 1961, Hudson a accepté de rejoindre le groupe à deux conditions : que Hawkins lui achète un orgue Lowrey et qu'il soit payé 10 $ de plus par semaine pour donner des cours de musique aux autres Hawks. Cette deuxième condition justifiait en partie le déménagement auprès de ses parents, dont il craignait qu'il pense gaspiller ses années d'éducation musicale en jouant dans un groupe de rock and roll. Discutant de la pensée derrière ses premières craintes dans The Last Waltz , Hudson dit interviewer-directeur Martin Scorsese : « Il y a une idée que le jazz est « mal » parce qu'il vient des gens du mal, mais en fait les plus grands prêtres sur la 52e rue et dans les rues de New York étaient les musiciens. Ils faisaient le plus grand travail de guérison. Ils savaient comment percer la musique qui guérirait et rendrait les gens bien. "

Lorsque Hudson, 24 ans, a rejoint les Hawks, le groupe d'accompagnement de Ronnie Hawkins , le groupe était déjà composé de Levon Helm , 21 ans, à la batterie, Robbie Robertson , 18 ans, à la guitare, Rick , 18 ans. Danko à la basse et Richard Manuel, 18 ans, au piano. Le line-up qui allait devenir The Band était maintenant complet.

Orgue de Lowrey

Hudson était l'un des rares organistes du rock and roll et du rhythm and blues à éviter l' orgue Hammond . En rejoignant les Hawks, Hudson en a profité pour négocier l'achat d'un nouvel orgue Lowrey dans le cadre de sa rémunération. L'orgue Lowrey offrait un mélange différent de fonctionnalités, et Hudson est resté avec Lowrey jusqu'à Ronnie Hawkins and the Hawks, Bob Dylan and the Band , jouant trois modèles différents : à l'origine une console Festival (FL), qui a été remplacée par un Lincolnwood TSO- 25 en 1969, et plus tard encore un modèle de console en fer à cheval H25, comme représenté dans The Last Waltz .

Le groupe : 1965-1976

Sous la stricte supervision de Hawkins, les Hawks sont devenus un groupe accompli. Ils se séparent de Hawkins en 1963, enregistrent deux singles et tournent presque continuellement, jouant dans des bars et des clubs, généralement présentés sous le nom de Levon and the Hawks. Hudson a commencé à travailler en tant que musicien de session en 1965, en jouant sur John Hammond, Jr. « s So Many Roads avec Robertson (guitare) et Helm (batterie).

Hudson jouant avec le groupe, Hambourg, Allemagne, mai 1971.

En août 1965, ils ont été présentés à Bob Dylan par l' assistante du manager Albert Grossman , Mary Martin. En octobre, Dylan et les Hawks ont enregistré le single « Can You Please Crawl Out Your Window ? », et en janvier 1966, ils ont enregistré du matériel avec Dylan pour ce qui allait devenir l' album Blonde on Blonde . Dylan a recruté le groupe pour l'accompagner dans sa tournée "électrique" controversée de 1966 aux États-Unis, en Australie et en Europe. (Un album de la performance de Dylan en 1966 avec son groupe, The "Royal Albert Hall" Concert , est finalement sorti en 1998.) Suite à l'accident de moto de Bob Dylan en juillet 1966, le groupe s'installe dans une maison rose à West Saugerties, New York , près de Woodstock . Dylan était un visiteur fréquent et les enregistrements de leurs collaborations par Hudson ont donné lieu à The Basement Tapes .

En 1968, le groupe enregistre son premier album, Music from Big Pink . L'album a été enregistré à Los Angeles (au Capitol) et à New York (au A&R Studio). Capitol a initialement annoncé que le groupe s'appellerait les Crackers, mais lorsque Music From Big Pink est sorti, ils ont été officiellement nommés Band. L'album comprend la vitrine d'orgue de Hudson, "Chest Fever", une chanson qui, dans les spectacles du groupe, serait considérablement élargie par une introduction à l'orgue en solo, intitulée "The Genetic Method", une œuvre d' improvisation qui serait jouée différemment à chaque performance. Un exemple peut être entendu sur l'album live Rock of Ages . Hudson est également adepte de l'accordéon, qu'il a joué sur certains des enregistrements du groupe, tels que "Rockin Chair", de The Band ; le traditionnel " Ain't No More Cane ", de The Basement Tapes ; « Quand je peins mon chef-d'œuvre » de Dylan ; et "Down South in New Orleans" de Bobby Charles pendant The Last Waltz . Son travail solo de saxophone peut être entendu sur des chansons telles que "Tears of Rage" (de Big Pink ) et "Unfaithful Servant" (de The Band ). Hudson est crédité d'avoir joué tous les cuivres et les bois sur la version studio de "Ophelia" de l'album de 1975 Northern Lights - Southern Cross . Cet album, le premier à être enregistré dans le studio d'enregistrement Shangri-La du groupe à Malibu, en Californie , a également vu Hudson ajouter des synthétiseurs à son arsenal d'instruments.

Hudson joue de l'orgue à gauche, lors du concert Last Waltz en 1976

Hudson a fourni un accompagnement innovant. Par exemple, la chanson " Up on Cripple Creek " présente Hudson jouant d'un clavinet à travers une pédale wah-wah pour créer un son marécageux rappelant la guimbarde ou le coassement d'une grenouille. Cette configuration de pédale clavinet-wah wah a ensuite été adoptée par de nombreux musiciens de funk .

L'itération initiale du groupe a fait sa révérence finale en tant que groupe de tournée avec un somptueux concert final le jour de Thanksgiving 1976 au Winterland Ballroom de San Francisco, un concert hommage aux étoiles documenté dans The Last Waltz .

Le groupe réformé : années 1980-1990

Le groupe a sorti un album de plus après Last Waltz, Islands , puis s'est dissous. À ce moment-là, Hudson avait épousé sa femme chanteuse/actrice, Maud. Il avait sa propre propriété, Big Oak Basin Dude Ranch, à Malibu, qui a été détruite par des incendies de forêt en 1978, après d'importantes rénovations qui comprenaient un studio impressionnant.

Il a été actif pendant cette période en tant que musicien de session , jouant sur des bandes sonores de films et des albums de nombreux autres artistes, dont Emmylou Harris , Van Morrison ( Wavelength ) et Leonard Cohen ( Recent Songs ). Il compose la musique de Our Lady Queen of the Angels , un spectacle multimédia créé pour le bicentenaire de Los Angeles en 1980. Au début des années 1980, il accompagne The Call sur l'un de leurs albums et apparaît avec eux dans un clip diffusé sur MTV. On peut le voir jouer sur deux claviers séparés dans la vidéo The Calls de "les murs se sont effondrés"

Le groupe s'est reformé en 1983, avec tous les membres originaux à l'exception de Robbie Robertson . Richard Manuel , qui avait vécu au ranch d'Hudson en 1978, s'est suicidé en 1986. Complété par une liste tournante de musiciens supplémentaires, le groupe a continué à tourner, publiant trois albums dans les années 1990.

En 1988, Hudson a enregistré Feed the Birds sur Stay Awake: Diverses Interpretations of Music from Vintage Disney Films , produit par Hal Willner .

En 1990, Hudson, jouant de l' accordéon et du saxophone soprano , avec ses camarades Levon Helm et Rick Danko , qui s'harmonisaient avec les chanteurs, a participé à la représentation massive de Roger Waters de The Wall at the Berlin Wall .

En tant que membre du groupe, Hudson a été intronisé au Temple de la renommée Juno en 1989 et au Temple de la renommée du rock and roll en 1994.

Il a joué sur divers efforts en solo de ses camarades de groupe Rick Danko , Levon Helm et Robbie Robertson .

Artiste solo : 2001-présent

Hudson a sorti son premier album solo, The Sea to the North , le 11 septembre 2001. En 2002, avec sa maison saisie et Robertson ayant racheté sa participation dans le groupe, Hudson a été contraint de déclarer faillite pour la troisième fois. Il a continué à enregistrer et à jouer. Le 13 juillet 2002, il a reçu le Prix d'excellence pour l'ensemble de ses réalisations de la Canada South Blues Society.

En 2002, il a rejoint l'ancien Flying Burrito Brothers de pedal steel joueur Sneaky Pete Kleinow pour former Burrito Deluxe, avec Carlton Moody des Moody Brothers au chant et guitares, le bassiste Jeff "Stick" Davis du incroyable Rhythm Aces et le batteur Rick Lonow . Le groupe a enregistré deux albums, Georgia Peach et The Whole Enchilada , avant le départ de Kleinow en 2004 à cause de problèmes de santé.

En 2005, Hudson a formé son propre groupe de 12 musiciens, The Best !, avec sa femme, Maud, au chant. La même année, Garth et Maud Hudson sortent Live at the Wolf , un album de piano et de chant enregistré en direct au Wolf Performance Hall de London, en Ontario .

Le 20 novembre 2005, Hudson a reçu le Hamilton Music Award du meilleur instrumentiste.

Il continue en tant que joueur de session très demandé, se produisant avec des artistes tels que Neko Case ( Fox Confessor Brings the Flood and Middle Cyclone ), Chris Castle ( Last Bird Home ), Teddy Thompson ( Separate Ways ), the Secret Machines ( Ten Silver Drops ), les Sadies ( Live 2006 ), les Lemonheads , Jonah Smith (premier album éponyme en 2006), Yesterday's News ( The Northside Hotel ), Billy the Kid ( The Lost Cause ) et d'autres. Il a contribué une partition électronique originale à une production off-Broadway de Dragon Slayers , écrite par Stanley Keyes et mise en scène par Brad Mays en 1986 au Union Square Theatre de New York. La production a été reprise avec une nouvelle distribution à Los Angeles en 1990.

Quelques-uns des artistes avec lesquels Hudson a joué en 2006 sont Ronnie Hawkins , les Sadies , Neko Case , Heavy Trash , John Hiatt , les North Mississippi All-Stars , Blackie and the Rodeo Kings et Chris Zaloom, dont certains ont été enregistrés. Hudson et son talent au piano figurent en bonne place dans le documentaire DVD de Daniel Lanois de 2007 Here Is What Is .

En 2010, Hudson a sorti Garth Hudson Presents: A Canadian Celebration of the Band . L'album présente des artistes canadiens qui reprennent des chansons enregistrées par le groupe. Hudson joue sur chaque piste et a coproduit l'album avec Peter J. Moore . Les actes qui apparaissent sur l'album incluent Neil Young , Bruce Cockburn , Blue Rodeo , Cowboy Junkies , les Trews , Great Big Sea , Hawksley Workman , Mary Margaret O'Hara , Chantal Kreviazuk , Raine Maida et Ian Thornley .

Prix ​​et distinctions

En tant qu'artiste solo

  • Canada South Blues Society - Prix d'excellence pour l'ensemble de sa carrière, 2002
  • Hamilton Music Scene - Instrumentiste de l'année, 2005
  • Dofasco Hamilton Music Awards - Prix pour l'ensemble de ses réalisations, 2007
  • Blues Hall of Fame - intronisé en tant que "Legendary Blues Artist", 2012
  • London Music Hall Of Fame - intronisé en 2014
  • Membre de l' Ordre du Canada , 2019

En tant que membre du groupe

Discographie

Albums

Année Album Étiqueter Noter
1980 Musique pour Notre Dame Reine des Anges' Musique de Buscador * Sortie CD sur Other People's Music 2005
2001 La mer au nord Woodstock
2005 Vivre au loup Rendre réel *avec sœur Maud Hudson
2010 Garth Hudson présente : Une célébration canadienne du groupe Sony Musique

Autres apparences

Année Album Étiqueter Noter
1975 L'album des eaux boueuses de Woodstock Records d'échecs avec les eaux boueuses
1988 Restez éveillé (diverses interprétations de la musique de films Disney d'époque) Dossiers A&M Nourrir les oiseaux (de Mary Poppins )
2006 The Harry Smith Project : Anthologie de la musique folk américaine revisitée Crier! Usine Pas de dépression au paradis (avec Maude Hudson)
2013 The Beautiful Old : Chansons du tournant du siècle Enregistrements en doublon Le Rosaire (1898), Till We Meet Again (1918)
2013 Amour pour Levon (Un avantage pour sauver la grange) Durée de vie Apparaît avec John Prine sur « When I Paint My Masterpiece » et Dierks Bentley sur « Chest Fever »

Crédits films

Hudson est crédité dans les films suivants :

Voir également

  • Keyboard Magazine - "Garth Hudson: Organiste légendaire avec le supergroupe des années 60 le groupe" Décembre 1983

Les références

Liens externes