Gloria Swanson - Gloria Swanson

Gloria Swanson
photo en noir et blanc d'une femme
Swanson en 1941
Née
Gloria Joséphine May Swanson

( 1899-03-27 )27 mars 1899
Chicago, Illinois , États-Unis
Décédés 4 avril 1983 (1983-04-04)(84 ans)
New York, États-Unis
Lieu de repos Église du Repos Céleste , New York City, États-Unis
Autres noms Gloria Mae
Occupation
  • Actrice
  • producteur
Années actives 1914-1983
Conjoint(s)
Enfants 3
Signature
Autographe Gloria Swanson.svg

Gloria Josephine May Swanson (27 mars 1899 - 4 avril 1983) était une actrice, productrice et femme d'affaires américaine. Elle a d' abord réalisé la renommée agissant dans des dizaines de films muets dans les années 1920 et a été nominé trois fois pour le prix de l' Académie de la meilleure actrice , le plus célèbre pour son retour dans 1950 Billy Wilder « s Sunset Boulevard , qui lui a également gagné un Golden Globe Award .

Swanson est né à Chicago et a grandi dans une famille de militaires qui a déménagé de base en base. Son béguin d'écolière pour l' acteur d' Essanay Studios Francis X. Bushman a conduit sa tante à l'emmener visiter le studio de l'acteur à Chicago. Swanson, 15 ans, s'est vu offrir une brève promenade pour un film en tant que figurant, commençant sa carrière devant les caméras. Swanson a rapidement été embauché pour travailler en Californie pour Mack Sennett de Keystone Studios comédie short face Bobby Vernon . Elle a finalement été recrutée par Famous Players-Lasky /Paramount Pictures, où elle a été mise sous contrat pendant sept ans.

En 1925, Swanson a rejoint United Artists en tant que l'une des femmes cinéastes pionnières de l'industrie cinématographique. Elle a produit et joué dans le film de 1928 Sadie Thompson , ce qui lui a valu une nomination pour la meilleure actrice aux premiers Oscars annuels . Son premier film sonore dans The Trespasser en 1929 lui a valu une deuxième nomination aux Oscars. Après près de deux décennies devant les caméras, son succès cinématographique décline dans les années 1930. Swanson a reçu des éloges renouvelés pour son rôle de retour dans Sunset Boulevard (1950). Elle n'a fait que trois autres films, mais a joué dans plusieurs émissions de télévision et a joué dans des productions routières de pièces de théâtre.

Début de la vie

Swanson est né dans une petite maison à Chicago en 1899, le seul enfant d'Adélaïde (née Klanowski) et Joseph Theodore Swanson (né Svensson), un soldat. Elle a été élevée dans la foi luthérienne . Son père était un Suédois américain et sa mère était d'ascendance allemande, française et polonaise. En raison de l'attachement de son père à l'armée américaine, la famille déménage fréquemment. Elle a passé une partie de son enfance à Key West , en Floride, où elle était inscrite dans une école de couvent catholique, et à Porto Rico , où elle a vu ses premiers films.

Carrière

1914-1918 : Essanay/Keystone/Triangle

Photo en noir et blanc d'un jeune homme, d'une jeune femme et d'un chien
Bobby Vernon avec Gloria Swanson et Teddy le chien dans Teddy at the Throttle

Sa famille résidant à nouveau à Chicago, l'adolescente Gloria a développé un béguin pour l'acteur Francis X. Bushman et savait qu'il était employé par les studios Essanay de la ville. Swanson se souviendra plus tard que sa tante Inga l'a amenée à l'âge de 15 ans pour visiter le studio de Bushman, où elle a été découverte par un guide touristique. D'autres récits montrent que Swanson, une star, elle-même, parle de son entrée dans l'entreprise. Dans les deux versions, elle a rapidement été embauchée en tant que figurante.

L'industrie du cinéma en était encore à ses balbutiements, produisant des sujets courts, sans l'avantage des agences de casting et des agents de talent d'aujourd'hui qui font la promotion de leur dernière trouvaille. Un extra volontaire était souvent un atout précieux. Son premier rôle était une brève promenade avec l'actrice Gerda Holmes , qui a payé un énorme (à l'époque) 3,25 $. Le studio lui a rapidement offert un travail stable à 13,25 $ (équivalent à 342 $ en 2020) par semaine. Swanson a quitté l'école pour travailler à temps plein au studio. En 1915, elle partage la vedette dans Sweedie Goes to College avec son futur premier mari Wallace Beery .

La mère de swanson l'accompagnait en Californie en 1916 pour son rôle dans Mack Sennett de Keystone Studios comédie short face Bobby Vernon et dirigé par Clarence G. Badger . Ils ont été accueillis à la gare par Beery, qui poursuivait ses propres ambitions de carrière chez Keystone. Vernon et Swanson ont projeté une grande chimie d'écran qui s'est avérée populaire auprès du public. Le réalisateur Charley Chase a rappelé que Swanson était "effrayée à mort" par les cascades dangereuses de Vernon. Les films survivants dans lesquels ils apparaissent ensemble incluent The Danger Girl (1916), The Sultan's Wife (1917) et Teddy at the Throttle (1917). Badger a été suffisamment impressionné par Swanson pour la recommander au réalisateur Jack Conway pour sa décision et Vous ne pouvez pas croire tout en 1918. Triangle n'avait jamais mis Swanson sous contrat, mais a augmenté son salaire à 15 $ par semaine. Lorsqu'elle a été approchée par Famous Players-Lasky pour travailler pour Cecil B. DeMille , le différend juridique qui en a résulté l'a obligée à travailler pour Triangle pendant plusieurs mois. Peu de temps après, Triangle était dans une impasse financière et a prêté Swanson à DeMille pour la comédie Don't Change Your Husband .

1919-1926 : Célèbres joueurs-Lasky/Paramount Pictures

Swanson dans les années 1920

À la demande de DeMille, Swanson a signé un contrat avec Famous Players-Lasky le 30 décembre 1918, pour 150 $ par semaine, qui sera porté à 200 $ par semaine, et éventuellement à 350 $ par semaine. Son premier film dans le cadre de son nouveau contrat était le drame romantique For Better, for Worse de DeMille sur la Première Guerre mondiale . Elle a réalisé six tableaux sous la direction de DeMille, dont Male and Female (1919) dans lequel elle a posé avec un lion en tant que "Lion's Bride". Alors qu'elle et son père dînaient au restaurant un soir, l'homme qui allait devenir son second mari, le président d'Equity Pictures Herbert K. Somborn , s'est présenté, en l'invitant à rencontrer l'une de ses idoles personnelles, l'actrice Clara Kimball Young .

Photo en noir et blanc d'un homme et d'une femme enlacés
Swanson et Rudolph Valentino dans une scène de Beyond the Rocks (1922)

Pourquoi changer de femme ? (1920), Something to Think About (1920) et The Affairs of Anatol (1921) ont rapidement suivi. Pendant son séjour à Famous Players-Lasky, huit de ses films ont été réalisés par Allan Dwan . Elle est apparue dans 10 films réalisés par Sam Wood , dont Beyond the Rocks en 1922 avec son ami de longue date Rudolph Valentino . Il était devenu une star en 1921 pour son apparition dans Les Quatre Cavaliers de l'Apocalypse , mais Swanson le connaissait depuis ses jours en tant qu'acteur en herbe obtenant de petits rôles, sans aucun espoir apparent pour son avenir professionnel. Elle a été impressionnée par sa personnalité timide et bien élevée, tout le contraire de ce que son image publique allait devenir.

En 1925, Swanson joue dans la comédie franco-américaine Madame Sans-Gêne , mise en scène par Léonce Perret . Le tournage a été autorisé pour la première fois dans de nombreux sites historiques liés à Napoléon. Bien qu'il ait été bien reçu à l'époque, aucune copie n'est connue et il est considéré comme un film perdu . Swanson est apparu dans un court métrage de 1925 produit par Lee de Forest dans son processus de son sur film Phonofilm . Elle a fait un certain nombre de films pour la Paramount, y compris la côte de la Folie , (1925) Stade Struck (1925) et La Dame Untamed (1926). Avant de pouvoir produire des films avec United Artists, elle a terminé Fine Manners avec Paramount et a refusé une offre pour faire The King of Kings avec DeMille.

1925-1933 : Artistes unis

Swanson en couverture du magazine Liberty du 7 mars 1925

Elle a refusé un contrat d'un million de dollars par an (équivalent à 14 900 000 $ en 2020) avec Paramount pour rejoindre le partenariat United Artists nouvellement créé le 25 juin 1925, acceptant une offre de distribution de six images du président Joseph Schenck . À l'époque, Swanson était considérée comme la star la plus bankable de son époque. United Artists avait sa propre filiale Art Cinema Corporation pour accorder des prêts financiers pour les productions de partenaires individuels. L'accord de partenariat comprenait son engagement à un rachat de 100 000 $ de souscription d'actions privilégiées.

Société de production de Swanson

La Swanson Producing Corporation a été créée en tant qu'organisation faîtière pour son accord avec United Artists. Sous ce nom, elle a produit L'Amour de Sunya avec elle-même dans le rôle-titre. Le film avec John Boles a été réalisé par Albert Parker , d'après la pièce The Eyes of Youth, de Max Marcin et Charles Guernon. La production a été un désastre, Parker étant indécis et les acteurs pas assez expérimentés pour livrer les performances qu'elle souhaitait. Le film a pris du retard dans son calendrier et au moment de sa sortie, le produit final n'avait pas répondu aux attentes de Swanson. Bien qu'il n'ait pas perdu d'argent, il s'agissait d'un lavage financier, atteignant même le coût de production.

Gloria Swanson Productions

Elle a engagé les services du réalisateur Raoul Walsh en 1927 et ensemble ils ont conçu un film basé sur la nouvelle de W. Somerset Maugham "Miss Thompson". Gloria Swanson Productions a proposé de filmer la controversée Sadie Thompson sur les déboires d'une prostituée vivant aux Samoa américaines, un projet qui a initialement plu au président de United Artists, Joseph Schenck. Alors qu'elle avançait dans le projet, les membres de l'association ont exhorté Schenck à arrêter la production en raison de son sujet. Les membres ont pris d'autres mesures en faisant part de leur mécontentement à Will H. Hays , président de Motion Picture Producers and Distributors of America . Walsh avait déjà eu ses propres batailles avec le bureau de Hays, ayant réussi à contourner les problèmes de censure avec What Price Glory? En l'amenant à table, littéralement au petit-déjeuner chez elle, Hays et Swanson ont développé une relation de travail pour le film. Hays était enthousiasmé par l'histoire de base, mais avait des problèmes spécifiques qui ont été traités avant la sortie du film. Le projet a été tourné sur l'île de Santa Catalina , juste au large de Long Beach, en Californie . Les recettes brutes dépassaient légèrement 850 000 $ (équivalent à 12 700 000 $ en 2020). Lors de la première cérémonie annuelle des Oscars , Swanson a reçu une nomination pour la meilleure actrice pour sa performance, et le directeur de la photographie du film, George Barnes, a également été nominé.

Gloria Productions

Swanson (à gauche) dans Indiscret

À la fin de 1927, Swanson était dans une situation financière désespérée, avec seulement 65 $ en banque. Ses deux productions avaient généré des revenus, mais trop lentement pour compenser ses dettes de prêt de production à Art Cinema Corporation. Swanson n'avait pas non plus honoré son abonnement de 100 000 $ aux actions partagées préférées de United Artists. Elle avait reçu des propositions financières du directeur du studio United Artists Joseph Schenck, ainsi que de Bank of America, avant d'engager les services de Joseph P. Kennedy Sr. en tant que conseiller financier. Il a proposé de financer personnellement sa prochaine photo et a procédé à un examen approfondi de ses dossiers financiers. Kennedy lui a conseillé de fermer Swanson Producting Corporation. Elle a accepté son plan pour un nouveau départ sous le nom d'entreprise factice de Gloria Productions, dont le siège est dans le Delaware . Sur ses conseils, elle a licencié la plupart de son personnel et a vendu ses droits pour The Love of Sunya et Sadie Thompson à Art Cinema Corporation. Kennedy a alors créé le poste de « directeur européen de Pathé » pour mettre son troisième mari Henry de La Falaise sur la liste de paie.

Les films sonores devenaient déjà populaires auprès du public, notamment les films du chanteur Al Jolson , qui connut le succès avec The Jazz Singer sorti en 1927 et The Singing Fool en 1928. Kennedy lui conseilla cependant d'engager Erich von Stroheim pour réaliser un autre film muet. film, The Swamp , rebaptisé par la suite Queen Kelly . Elle hésitait à embaucher Stroheim, qui était connu pour être difficile à gérer et qui ne voulait pas travailler avec un budget quelconque. Kennedy, néanmoins, a insisté et a réussi à libérer Stroheim de ses obligations contractuelles envers le producteur Pat Powers . Stroheim a travaillé pendant plusieurs mois à l'écriture du scénario de base. Le tournage de Queen Kelly a commencé en novembre. Son tournage a été lent, quoique méticuleux, et les acteurs et l'équipe ont souffert de longues heures. Le tournage a été arrêté en janvier et Stroheim a licencié, après des plaintes de Swanson à son sujet et à propos de la direction générale que prenait le film. Swanson et Kennedy ont essayé de le sauver avec une fin alternative tournée le 24 novembre 1931, réalisée par Swanson et photographiée par Gregg Toland .

Seuls deux autres films ont été réalisés sous Gloria Productions. The Trespasser en 1929 était une production sonore et a valu à Swanson sa deuxième nomination aux Oscars. Écrit par Edmund Goulding , avec Laura Hope Crews pour peaufiner le dialogue, Kennedy a approuvé le financement du feu vert de la production. Le film était un mélodrame, avec des numéros musicaux chantés par Swanson et achevés en 21 jours. La première mondiale a eu lieu à Londres, la première production sonore américaine à le faire. Swanson a été assailli par des fans en adoration. Avant de quitter Londres, elle a chanté lors d'un concert diffusé par la BBC. Quelle veuve ! en 1930 était le dernier film pour Gloria Productions.

United Artists en vedette à la radio

Mary Pickford et son mari Douglas Fairbanks ont animé l'épisode du 29 mars 1928 de l' émission de radio Dodge Hour , provenant du bungalow privé de Pickford à United Artists, et diffusé au public dans les cinémas américains. Imaginé par Joseph Schenck, il s'agissait d'un événement promotionnel visant à attirer le public dans les salles de cinéma pour entendre les voix de leurs acteurs préférés, alors que les productions sonores devenaient l'avenir des films commerciaux. Étaient présents Swanson, Charlie Chaplin , Norma Talmadge , John Barrymore , Dolores del Río et DW Griffith .

Gloria Swanson British Productions Ltd.

Swanson et John Boles dans Music in the Air (1934)

Avant de commencer à tourner Perfect Understanding sous le nom de Gloria Swanson British Productions Ltd., elle a terminé une production de deux films pour Art Cinema, qui comprenait Indiscreet et Tonight or Never (1931). Compréhension parfaite , une comédie de production sonore de 1933, était le seul film produit par cette société. Entièrement réalisé aux Ealing Studios , il a partagé la vedette avec Laurence Olivier dans le rôle du mari à l'écran de Swanson. United Artists a racheté tout son stock avec eux, afin de lui fournir un financement pour réaliser ce film, mettant ainsi fin à sa relation avec le partenariat. Le film a été éreinté par la critique à sa sortie et a échoué au box-office.

1938-1950 : Créer de nouveaux chemins

Lorsqu'elle a fait la transition vers les films sonores alors que sa carrière commençait simultanément à décliner, Swanson a déménagé définitivement à New York en 1938. Swanson a joué dans Father Takes a Wife pour RKO en 1941. Elle a commencé à apparaître dans des productions théâtrales et a joué dans The Gloria Swanson. Hour sur WPIX-TV en 1948. Swanson se lance dans la peinture et la sculpture et, en 1954, publie Gloria Swanson's Diary , un bulletin d'information général. Elle a fait des tournées en stock d'été , s'est engagée dans l'activisme politique, a conçu et commercialisé des vêtements et des accessoires et a fait des apparitions personnelles à la radio et dans les salles de cinéma.

1950 – 1977 : carrière ultérieure

Boulevard du Coucher de Soleil

« Il faut préciser que Gloria Swanson n'était pas Norma Desmond. Contrairement à son homologue délirant à l'écran, Swanson était farouchement réaliste. Elle a vécu dans le présent – ​​pas dans le passé – et a poursuivi de nombreux intérêts avec un zèle passionné. Elle était aussi une bonne actrice. À en juger par le nombre de personnes qui pensent qu'elle était Norma Desmond, peut-être un peu trop bien. – Le biographe Lon Davis dans Silent Lives : 100 biographies de l'ère du cinéma muet. (2008).

Le film Sunset Boulevard a été conçu par le réalisateur Billy Wilder et scénariste Charles Brackett , et est venu à inclure écrivain DM Marshman Jr. Ils colportées sur le nom de Mae West , dont le personnage public , même dans ses années aînées était comme un symbole sexuel, mais elle objecte à jouer un has-been. Mary Pickford a également été considérée pour le rôle principal de Norma Desmond. C'est le réalisateur George Cukor qui a suggéré Swanson, notant qu'elle était autrefois un atout si précieux pour son studio qu'elle était "... transportée dans une chaise à porteurs de sa loge au plateau".

Le scénario du film suit une actrice de cinéma muet fanée, Norma Desmond (Swanson), amoureuse du scénariste raté Joe Gillis ( William Holden ). Elle vit au manoir avec son ancien directeur devenu majordome Max von Mayerling ( Erich von Stroheim ), qui n'a personnellement pas aimé le rôle et n'a accepté que par besoin financier. Un clip de Queen Kelly a été utilisé pour la scène où Joe et Norma regardent l'un de ses films muets, et elle déclare : "... nous n'avions pas besoin de dialogue, nous avions des visages ". Norma joue au bridge avec un groupe d'acteurs aussi connu sous le nom de " Cire ". Ils comprenaient Buster Keaton , HB Warner et Anna Q. Nilsson . Pendant la scène menant au camée de Cecil B. DeMille, où Max conduit Joe et Norma au studio, sa voiture de luxe Isotta Fraschini a été remorquée derrière la caméra, car Stroheim n'avait jamais appris à conduire. Les rêves de Norma d'un retour sont renversés et lorsque Gillis essaie de rompre avec elle, elle menace de se suicider, mais le tue à la place. Elle devient délirante au moment où la police et les médias arrivent. Max installe l'éclairage du studio vers elle dans l'escalier et la dirige vers la police en attente et les caméras de presse, où elle regarde directement la caméra et dit: "D'accord, M. DeMille, je suis prêt pour mon gros plan ."

Bien que Swanson se soit opposée à supporter un test d'écran pour le film, elle avait été heureuse de gagner beaucoup plus d'argent qu'elle ne l'avait été à la télévision et sur scène. Elle a trouvé l'expérience globale de faire le film un plaisir, et a déclaré plus tard, « J'ai détesté que l'image se termine … Quand M. Wilder a appelé « Imprimez-le ! » J'ai fondu en larmes..." Elle a été nominée pour un Oscar de la meilleure actrice, mais a perdu contre Judy Holliday .

Films finaux

Swanson a reçu plusieurs offres d'acteur après la sortie de Sunset Boulevard , mais a refusé la plupart d'entre elles, affirmant qu'elles avaient tendance à être de pâles imitations de Norma Desmond. Son dernier grand rôle au cinéma hollywoodien fut également son premier film en couleur, le 3 mal reçu pour Chambre C en 1952. La chroniqueuse nationale Suzy l'a qualifié de "l'un des pires films jamais réalisés". En 1956, Swanson réalise Nero's Mistress , un film italien tourné à Rome, avec Alberto Sordi , Vittorio de Sica et Brigitte Bardot . Sa dernière apparition à l'écran était comme elle-même dans Airport 1975 .

Télévision et théâtre

Photo en noir et blanc d'un homme et d'une femme se regardant
Swanson avec Fred MacMurray dans la promo de My Three Sons (1965)

Swanson a animé The Gloria Swanson Hour , l'une des premières séries télévisées en direct en 1948 dans laquelle elle a invité des amis et d'autres à être des invités. Swanson a ensuite animé Crown Theatre avec Gloria Swanson , une série d'anthologies télévisées dans laquelle elle a parfois joué.

Au cours des années 1960, 1970 et au début des années 1980, Swanson est apparue dans de nombreux talk-shows et émissions de variétés tels que The Carol Burnett Show et The Tonight Show Starring Johnny Carson pour se remémorer ses films et les railler également. Au Carol Burnett Show en 1973, Swanson a repris son imitation de Charlie Chaplin à la fois sur Sunset Boulevard et Manhandled . Elle était "l'invitée mystère" de What's My Line . Elle a joué dans "Behind the Locked Door" sur The Alfred Hitchcock Hour en 1964 et, la même année, elle a été nominée pour un Golden Globe Award pour sa performance dans Burke's Law . Elle a fait une apparition dans The Dick Cavett Show à l'été 1970; un invité de la même émission que Janis Joplin . Elle a fait une apparition remarquée dans un épisode de The Beverly Hillbillies en 1966 , dans lequel elle joue elle-même. Dans l'épisode, les Clampett croient à tort que Swanson est démunie et décident de financer un film de retour pour elle – dans un film muet.

Après avoir presque pris sa retraite du cinéma, Swanson est apparue dans de nombreuses pièces de théâtre tout au long de sa vie, à partir des années 1940. L'acteur et dramaturge Harold J. Kennedy, qui avait appris les ficelles du métier à Yale et avec le Mercury Theatre d'Orson Wells , a suggéré à Swanson de faire une tournée de "Reflected Glory", une comédie qui avait tourné sur la scène de Broadway avec Tallulah Bankhead comme vedette. . Kennedy a écrit le scénario de la pièce A Goose for the Gander , qui a commencé sa tournée à Chicago en août 1944.

Swanson a également tourné avec Let Us Be Gay . Après son succès avec Sunset Boulevard , elle a joué à Broadway dans une reprise de Twentieth Century avec José Ferrer , et dans Nina avec David Niven . Son dernier grand rôle sur scène était dans la production de Broadway en 1971 de Butterflies Are Free au Booth Theatre . Kevin Brownlow et David Gill l'ont interviewée pour Hollywood , une histoire télévisée de l'ère du muet.

Vie privée

Gloria Swanson chez elle
Swanson dans son appartement de New York (1972)

Swanson était une végétarienne et une des premières défenseures des aliments santé qui était connue pour apporter ses propres repas lors de réceptions publiques dans une boîte en fer blanc. En 1975, Swanson a voyagé aux États-Unis et a aidé à promouvoir le livre Sugar Blues écrit par son mari, William Dufty. Il a également écrit aux fantômes l'autobiographie de Swanson en 1981, Swanson on Swanson , qui est devenue un succès commercial. La même année, elle a conçu un cachet de timbre pour la Décennie des Nations Unies pour la femme , qui était son dernier projet créatif.

Elle était une élève du gourou du yoga Indra Devi et a été photographiée en train de faire une série de poses de yoga, apparemment beaucoup plus jeunes que son âge, que Devi utilisera dans son livre Forever Young, Forever Healthy ; mais l'éditeur Prentice-Hall a décidé d'utiliser les photographies pour le livre de Swanson, pas celui de Devi. En retour, Swanson, qui ne faisait normalement jamais d'événements publicitaires, a aidé à lancer le livre de Devi au Waldorf-Astoria en 1953.

En tant que républicaine, elle a soutenu les campagnes de 1940 et 1944 pour le président de Wendell Willkie et la campagne présidentielle de 1964 de Barry Goldwater . En 1980, elle a présidé le chapitre new-yorkais des Seniors pour Reagan-Bush.

En 1964, Swanson a pris la parole lors d'un rassemblement "Project Prayer" auquel ont assisté 2 500 personnes au Shrine Auditorium à Los Angeles. Le rassemblement, qui était organisé par Anthony Eisley , une star de la série Hawaiian Eye d'ABC , a cherché à inonder le Congrès des États-Unis de lettres en faveur de la prière obligatoire à l'école, à la suite de deux décisions en 1962 et 1963 de la Cour suprême des États-Unis , qui ont frappé vers le bas la prière obligatoire comme étant en conflit avec la clause d'établissement du premier amendement de la Constitution des États-Unis . Walter Brennan , Lloyd Nolan , Rhonda Fleming , Pat Boone et Dale Evans se sont joints à Swanson et Eisley au rassemblement de Project Prayer . Swanson a déclaré : « Sous Dieu, nous sommes devenus la nation la plus libre, la plus forte et la plus riche de la terre. Devrions-nous changer cela ?

Mariages et relations

Bière Wallace

Wallace Beery et Swanson se sont mariés à l'occasion de son 17e anniversaire le 27 mars 1916, mais la nuit de ses noces, elle a senti qu'elle avait fait une erreur et ne voyait aucun moyen de s'en sortir. Elle n'aimait pas sa maison ou sa famille et était repoussée par lui en tant qu'amante. Après être tombée enceinte, elle a vu son mari avec d'autres femmes et a appris qu'il avait été renvoyé de Keystone. Prenant des médicaments que lui avait donnés Beery, censés être contre les nausées matinales, elle a avorté le fœtus et a été emmenée inconsciente à l'hôpital. Peu de temps après, elle a demandé le divorce, qui n'a été finalisé que le 13 décembre 1918. En vertu de la loi californienne à cette époque, il y avait une période d'attente d'un an après l'octroi du divorce avant qu'il ne soit finalisé et que l'une ou l'autre des parties puisse se remarier.

Herbert K. Somborn

Elle épousa Herbert K. Somborn le 20 décembre 1919. Il était alors président d'Equity Pictures Corporation et plus tard propriétaire du restaurant Brown Derby . Leur fille, Gloria Swanson Somborn, est née le 7 octobre 1920. En 1923, elle a adopté Sonny Smith, 1 an, qu'elle a rebaptisé Joseph Patrick Swanson du nom de son père. Au cours de leur procédure de divorce, Somborn l'a accusée d'adultère avec 13 hommes, dont Cecil B. DeMille et Marshall Neilan . Le sensationnalisme public a conduit Swanson à ajouter une « clause de moralité » à son contrat de studio. Somborn a obtenu le divorce à Los Angeles, le 20 septembre 1923.

Henri de la Falaise

Swanson et Henri de la Falaise quittant Los Angeles pour New York, juillet 1925

Mon mariage avec Henri m'a donné la seule vraie paix et le seul bonheur que j'aie jamais connu - ou que j'aie jamais connu depuis. De mes cinq mariages, celui-ci était le plus proche de ce que, dans mon cœur de haus-frau, j'ai toujours voulu qu'un mariage soit. Il était alors et il reste de mémoire un compagnon plus délicieux que tous ceux que j'ai connus.

Gloria Swanson, 1950

Pendant la production de Madame Sans-Gêne, Swanson a rencontré son troisième mari, Henri, marquis de la Falaise (communément appelé Henri de la Falaise), qui avait été embauché pour être son traducteur pendant la production du film. Bien qu'Henri soit marquis et parent de la célèbre famille de cognac Hennessy , il n'avait aucune fortune personnelle. Elle avait conçu un enfant avec lui avant que son divorce avec Somborn ne soit définitif, une situation qui aurait conduit à un scandale public et à la fin possible de sa carrière cinématographique. Elle s'est fait avorter, ce qu'elle a regretté plus tard. Ils se sont mariés le 28 janvier 1925, après la finalisation du divorce de Somborn. Après une convalescence de quatre mois après son avortement, ils sont retournés aux États-Unis en tant que nobles européens. Swanson détenait maintenant le titre de marquise. Elle a reçu un immense accueil avec des défilés à New York et à Los Angeles. Il devient cadre de cinéma représentant Pathé (USA) en France. Ce mariage se termina par un divorce en 1930.

Malgré le divorce, ils sont restés proches et Falaise est devenue un partenaire dans ses efforts de la Seconde Guerre mondiale pour aider les scientifiques réfugiés potentiels fuyant derrière les lignes nazies. Swanson s'est décrite comme une "vampire mentale", quelqu'un avec une curiosité profonde sur la façon dont les choses fonctionnaient, et qui a poursuivi les possibilités de transformer ces idées en réalité. En 1939, elle crée Multiprises, société d'inventions et de brevets ; Henri de la Falaise a fourni un bureau parisien de transition pour les scientifiques et a fourni une documentation écrite aux autorités garantissant des emplois pour eux. L'ingénieur électronique viennois Richard Kobler, le chimiste Leopold Karniol, le métallurgiste Anton Kratky et l'ingénieur acoustique Leopold Neumann ont été amenés à New York et ont leur siège social au Rockefeller Center . Le groupe l'a surnommée « Big Chief ».

Joseph P. Kennedy

Alors qu'il était encore marié à Henri, Swanson a eu une longue liaison avec le marié Joseph P. Kennedy , père du futur président John F. Kennedy . Il est devenu son partenaire commercial et leur relation était un secret de polichinelle à Hollywood. Il a repris toutes ses affaires personnelles et professionnelles et était censé lui faire des millions. Kennedy l'a quittée après le désastreux Queen Kelly .

Michel Fermier

Après le mariage avec Henri et sa liaison avec Kennedy, Swanson fit la connaissance de Michael Farmer, l'homme qui deviendrait son quatrième mari. Ils se sont rencontrés par hasard à Paris lorsque Swanson était monté par Coco Chanel pour son film de 1931 Tonight or Never . Farmer était un homme aux moyens financiers indépendants qui ne semblait pas avoir été employé. Les rumeurs disaient qu'il était un gigolo . Swanson a commencé à passer du temps avec lui, au cours duquel elle a découvert une grosseur au sein et est également tombée enceinte, mais n'a pas encore divorcé d'Henri. Elle n'était pas intéressée à épouser Farmer, mais il ne voulait pas rompre la relation. Lorsque Farmer a découvert qu'elle était enceinte, il a menacé de rendre la nouvelle publique à moins qu'elle n'accepte de l'épouser, ce qu'elle ne voulait pas faire. Ses amis, dont certains ne l'aimaient pas ouvertement, pensaient qu'elle faisait une erreur. Ils se sont mariés le 16 août 1931 et se sont séparés 2 ans plus tard.

En raison de la possibilité que le divorce de Swanson avec La Falaise n'ait pas été finalisé au moment du mariage, elle a été forcée de se remarier avec Farmer en novembre suivant, date à laquelle elle était enceinte de quatre mois de Michelle Bridget Farmer, née le 5 avril. , 1932.

Herbert Marshall

Swanson et Farmer ont divorcé en 1934 après qu'elle se soit impliquée avec l'acteur britannique marié Herbert Marshall . Les médias ont largement rendu compte de sa liaison avec Marshall. Après presque trois ans avec l'acteur, Swanson l'a quitté une fois qu'elle est devenue convaincue qu'il ne divorcerait jamais de sa femme Edna Best , pour elle. Dans un premier manuscrit de son autobiographie écrit de sa propre main des décennies plus tard, Swanson a rappelé « Je n'ai jamais été aussi convaincante et profondément aimée que par Herbert Marshall. »

William M. Davey

Davey était un riche courtier en investissement que Swanson a rencontré en octobre 1944 alors qu'elle apparaissait dans A Goose for the Gander . Ils se sont mariés le 29 janvier 1945. Swanson avait d'abord pensé qu'elle allait pouvoir se retirer du métier d'acteur, mais le mariage a été troublé par l'alcoolisme de Davey dès le début. Des comportements erratiques et des récriminations acerbes ont suivi. Swanson et sa fille Michelle Farmer ont visité une réunion des Alcooliques anonymes et ont rassemblé des brochures des AA, qu'elles ont placées dans l'appartement. Davey a déménagé. Dans la procédure de séparation légale qui a suivi, le juge lui a ordonné de payer une pension alimentaire à Swanson. Dans un effort pour éviter les paiements, Davey a demandé sans succès le divorce pour cause de cruauté mentale. Il mourut dans l'année, n'ayant rien payé à Swanson, et laissa la majeure partie de sa succession au Damon Runyon Memorial Fund.

Guillaume Dufty

Le mariage final de Swanson a eu lieu en 1976 et a duré jusqu'à sa mort. Son sixième mari William Dufty était un écrivain qui a travaillé pendant de nombreuses années au New York Post , où il a été assistant du rédacteur en chef de 1951 à 1960. Il était le co-auteur (ghostwriter) de l' autobiographie de Billie Holiday Lady Sings the Blues , l'auteur de Sugar Blues, un livre de santé best-seller 1975 encore en version imprimée, et l'auteur de la version anglaise de Georges Ohsawa de vous êtes tous Sanpaku. Ils se sont rencontrés au milieu des années 1960 et ont emménagé ensemble. Swanson a partagé l'enthousiasme de son mari pour les régimes macrobiotiques , et ils ont beaucoup voyagé ensemble pour parler de nutrition. Swanson et son mari ont d'abord rencontré John Lennon et Yoko Ono parce qu'ils étaient fans du travail de Dufty. Swanson a témoigné au nom de Lennon lors de son audience sur l'immigration à New York, ce qui l'a amené à devenir résident permanent. Outre son appartement de la Cinquième Avenue , elle et Dufty ont passé du temps chez eux à Beverly Hills, en Californie; Colarès, Portugal ; Croton-sur-Hudson, New York ; et Palm Springs, Californie. Après la mort de Swanson, Dufty est retourné dans son ancienne maison à Birmingham, Michigan . Il est mort d'un cancer en 2002.

Décès

Peu de temps après son retour de chez elle sur la Riviera portugaise , Swanson est décédée d'une maladie cardiaque à l' hôpital de New York le 4 avril 1983. Elle a été incinérée et ses cendres inhumées à l'église épiscopale du repos céleste sur la Cinquième Avenue à New York. , assisté par seulement un petit cercle de la famille. L'église était la même où les funérailles de Chester A. Arthur avaient eu lieu.

Après la mort de Swanson, il y a eu une série de ventes aux enchères d'août à septembre 1983 aux William Doyle Galleries à New York. Les collectionneurs lui ont acheté des meubles et des décorations, des bijoux, des vêtements et des souvenirs de sa vie personnelle et de sa carrière.

Honneurs et héritage

En 1960, Gloria Swanson est honorée de deux étoiles sur le Hollywood Walk of Fame : une pour le cinéma au 6750 Hollywood Boulevard, et une autre pour la télévision au 6301 Hollywood Boulevard. En 1955 et 1957, Swanson a reçu le prix George Eastman, décerné par George Eastman House pour sa contribution distinguée à l'art du cinéma, et en 1966, le musée l'a honorée avec une rétrospective cinématographique de sa carrière, intitulée A Tribute to Gloria Swanson , qui a projeté plusieurs de ses films. En 1974, Swanson a été l'un des lauréats du premier Telluride Film Festival. Un parking près de Sims Park dans le centre-ville de New Port Richey, en Floride, porte le nom de la star, qui aurait possédé une propriété le long de la rivière Cotee.

En 1982, un an avant sa mort, Swanson a vendu ses archives de plus de 600 boîtes pour une somme non divulguée, y compris des photographies, des illustrations, des copies de films et des documents privés, y compris de la correspondance, des contrats et des transactions financières, au Harry Ransom Center du Université du Texas à Austin. À sa mort en 1983, une grande partie du reste de ses avoirs a été achetée par UT-Austin lors d'une vente aux enchères organisée à la galerie Doyle New York . Une quantité non divulguée de souvenirs a également été offerte au Centre HRC entre 1983 et 1988.

En 1995, la Bibliothèque du Congrès a choisi Sunset Boulevard , avec trois autres films, « à conserver dans la collection permanente du National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès comme culturellement, historiquement et esthétiquement important ».

Représentations

Swanson a été joué à la télévision et au cinéma par les actrices suivantes :

Organiser

Remarque : la liste ci-dessous est limitée aux productions théâtrales de New York Broadway.

Crédits Broadway de Gloria Swanson
Titre Date Rôle Réf(s)
Une oie pour le Gander 23 janvier 1945 – 3 février 1945 Catherine
Bethsabée 26 mars 1947 – 19 avril 1947
XXe siècle 24 décembre 1950 – 2 juin 1951 Guirlande de Lys
Nina 5 décembre 1951 – 12 janvier 1952 Nina
Les papillons sont gratuits 7 septembre 1971 – 2 juillet 1972 Mme Boulanger

Filmographie

Shorts

Sujet court
Titre Année Rôle Notes
Studio/Distributeur
Réf(s)
Le chant de l'âme 1914 Non confirmé
Le mal jugé M. Hartley 1915 Femme de ménage
À la fin d'une journée parfaite 1915 Bouquet de mains à Holmes Non crédité, date de sortie réelle du 26 janvier 2015
L'ambition du baron 1915 Bit partie Essanay Film
avec Francis X. Bushman
Son nouveau travail 1915 Sténographe Essanay Film
écrit et réalisé par Charlie Chaplin
La Fable d'Elvira et Farina et le ticket repas 1915 Farina, la fille d'Elvire Crédité comme Gloria Mae
Essanay Film
Swedie va à l'université 1915 Collège Fille Wallace Beery a joué Sweedie dans une série de courts métrages
Essanay Film
Le roman d'une duchesse américaine 1915 Rôle mineur
Film Essanay non crédité
Le serment rompu 1915 Gloria Film d'Essanay
Une pincée de courage 1916 Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
Coeurs et étincelles 1916 Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
Un louveteau social 1916 Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
La fille du danger 1916 La soeur folle de Reggie Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
Meules de foin et clochers 1916 Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
Le Nick du temps bébé 1916 Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
Nounours à l'accélérateur 1917 Gloria Dawn, sa chérie Non crédité
avec Bobby Vernon
Keystone/Triangle
réalisé par Clarence G. Badger
La folie du baseball 1917 Victor Film/Universel
Les dangers d'une mariée 1917 Keystone/Triangle
réalisé par Clarence G. Badger
Dont le bébé? 1917 Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
La femme du sultan 1917 Gloria Keystone/Triangle
avec Bobby Vernon
réalisé par Clarence G. Badger
La mariée Pullman 1917 La fille Paramount-Mack Sennett
réalisé par Clarence G. Badger
Un voyage à Paramountown 1922 Se Primordial

Caractéristiques

Crédits longs métrages de Gloria Swanson
Titre Année Rôle Notes
Studio/Distributeur
Réf(s)
Société à vendre 1918 Phylis Clyne Triangle Film Corporation
sa décision 1918 Phyllis Dunbar Triangle Film Corporation
réalisé par Jack Conway
Vous ne pouvez pas tout croire 1918 Patricia Reynolds Triangle Film Corporation
réalisé par Jack Conway
Contenu de la station 1918 Kitty Manning Triangle Film Corporation
réalisé par Arthur Hoyt
Le mari de toutes les femmes 1918 Édith Emerson Triangle Film Corporation
réalisé par Gilbert P. Hamilton
Sables mouvants 1918 Marcia Gris Triangle Film Corporation
réalisé par Albert Parker
Le code secret 1918 Sally Carter Rand Triangle Film Corporation
réalisé par Albert Parker
Femme ou Pays 1918 Sylvie Hamilton Triangle Film Corporation
réalisé par E. Mason Hopper
Ne changez pas votre mari 1919 Leïla Porter Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Cecil B. DeMille
Pour le mieux pour le pire 1919 Sylvie Norcross Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Cecil B. DeMille
Mâle et femelle 1919 Dame Marie Lasenby Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Cecil B. DeMille
Pourquoi changer de femme ? 1920 Beth Gordon Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Cecil B. DeMille
Quelque chose à quoi penser 1920 Ruth Anderson Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Cecil B. DeMille
Les affaires d'Anatol 1921 Vivian Spencer - La femme d'Anatol Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Cecil B. DeMille
Le grand moment 1921 Nada Pelham/Nadine Pelham Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
Sous les cils 1921 Déborah Krillet Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
Ne pas tout dire 1921 Marian Westover Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
La marque de commerce de son mari 1922 Lois Miller Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
sa cage dorée 1922 Suzanne Ornoff Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
Au-delà des rochers 1922 Théodora Fitzgerald Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
L'impossible Mme Bellew 1922 Betty Bellew Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
ma femme américaine 1922 Nathalie Chester Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
Filles prodigues 1923 Swifty Forbes Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
La 8ème épouse de Barbe Bleue 1923 Mona de Briac Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sam Wood
Hollywood 1923 Rôle de camée Joueurs célèbres-Lasky/Paramount
Zaza 1923 Zaza Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Allan Dwan
Le colibri 1924 Toinette Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Sidney Olcott
Un scandale de société 1924 Marjorie Colbert Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Allan Dwan
Malmené 1924 Tessie McGuire Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Allan Dwan
Son histoire d'amour 1924 Princesse Marie Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Allan Dwan
Salaire de la vertu 1924 Carmélite Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Allan Dwan
Madame Sans-Gene 1925 Madame Sans-Gene Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Léonce Perret
La côte de la folie 1925 Joyce Gathway/Nadine Gathway Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Allan Dwan
Scène frappée 1925 Jennie Hagen Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Allan Dwan
La dame sauvage 1926 Saint Clair Van Tassel Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Frank Tuttle
Belles manières 1926 Orchidée Murphy Famous Players-Lasky/Paramount
réalisé par Richard Rosson
L'amour de Sunya 1927 Sunya Ashling Swanson Producting Corporation/United Artists
dirigé par Albert Parker
Sadie Thompson 1928 Sadie Thompson Gloria Swanson Productions/United Artists
dirigé par Raoul Walsh
Reine Kelly 1928 Kitty Kelly/Reine Kelly Joseph P. Kennedy/United Artists
dirigé par Erich von Stroheim
L'intrus 1929 Marion Donnel Gloria Productions/United Artists
réalisé par Edmund Goulding
Sorti en deux versions, l'une silencieuse et l'autre sonore
Quelle veuve ! 1930 Ruisseau Tamarind Gloria Productions/United Artists
dirigé par Allan Dwan
Indiscret 1931 Géraldine "Gerry" Trent Feature Productions, Inc.
Une production DeSylva, Brown & Henderson
réalisée par Leo McCarey
Ce soir ou jamais 1931 Nella Vago Feature Productions, Inc./United Artists
réalisé par Mervyn LeRoy
Compréhension parfaite 1933 Judy Rogers Gloria Swanson British Productions, Ltd./United Artists
dirigé par Cyril Gardner
Musique dans l'air 1934 Frieda Hotzfelt Erich Pommer Productions/Fox Film
réalisé par Joe May
Père prend une femme 1941 Leslie Collier Osborne Marcus Lee/RKO Radio Pictures, Inc.
réalisé par William Dorfman
Boulevard du Coucher de Soleil 1950 Norma Desmond Charles Brackett/Paramount
réalisé par Billy Wilder
3 pour la chambre "C" 1952 Ann Haven/costumière Brenco Pictures Corporation/Warner Bros.
réalisé par Milton H. Bren
Le week-end de Nero (alias la maîtresse de Nero ) 1956 Agrippine Les Films Marceau et Titanus/Manhattan Films International
réalisé par Steno
Aéroport 1975 1974 Se Universal Pictures
réalisé par Jack Smight

Télévision

Télévision
Titre Année Rôle Remarques Réf(s)
L'heure Gloria Swanson 1948 Hôtesse Spectacle de variété
Le spectacle de Peter Lind Hayes 1950 Se Épisode 1.1
émission de sitcom
Soirée d'ouverture d'Hollywood 1953 Épisode : "Le modèle"
Théâtre de la Couronne avec Gloria Swanson 1954-1955 Hôtesse 25 épisodes
Le spectacle de Steve Allen 1957 Norma Desmond Épisode #3.8
Tout de suite 1961 Lorraine Carrington Épisode : « Un toast à hier »
Dr Kildare 1963 Julia Colton Épisode : "Le porte-bonheur"
La loi de Burke 1963-1964 Divers rôles 2 épisodes
Théâtre de suspense Kraft 1964 Mme Charlotte Heaton Segment : « Qui est Jennifer ? »
L'heure Alfred Hitchcock 1964 Mme Daniels Épisode : "Derrière la porte verrouillée"
Mes trois fils 1965 Margaret McSterling Épisode : "La fontaine de jouvence"
Ben Casey 1965 Victoria Hoffmann Épisode : "Moins cette vieille scie à métaux rouillée"
Les Hillbillies de Beverly 1966 Se Épisode : "L'histoire de Gloria Swanson"
L'éternel clochard spécial 1972 Narrateur alias Chaplinesque, Ma vie et mes moments difficiles
Le spectacle de Carol Burnett 1973 Se Épisode #7.3
Abeilles tueuses 1974 Madame Maria von Bohlen téléfilm
Le grand débat 1974 Se Émission canadienne d'entrevue avec James Bawden
Hollywood 1980 Se Documentaire télévisé

Récompenses et nominations

Prix ​​et nominations de Gloria Swanson
Année Prix Résultat Catégorie Film ou série Réf(s)
1929 prix de l'Académie Nommé Meilleure actrice Sadie Thompson
1931 L'intrus
1951 Boulevard du Coucher de Soleil
1951 Prix ​​Golden Globe A gagné Meilleure actrice - Film dramatique Boulevard du Coucher de Soleil
1964 Nommé Meilleure star de la télévision - Femme La loi de Burke
1951 Syndicat national italien des journalistes de cinéma A gagné Meilleure actrice – Film étranger (Migliore Attrice Straniera) Boulevard du Coucher de Soleil
1951 Prix ​​Jussi A gagné Meilleure actrice étrangère Boulevard du Coucher de Soleil
1950 Conseil national de révision des films cinématographiques A gagné Meilleure actrice Boulevard du Coucher de Soleil
1980 Prix ​​d'excellence de carrière
-
1975 Prix ​​Saturne A gagné Prix ​​spécial
-

Voir également

Remarques

Bibliographie

Lectures complémentaires

Liens externes

Général

Entretiens