Griselda Goberge - Griselda Pollock

Griselda Pollock 2019

Griselda Frances Sinclair Pollock (née le 11 mars 1949) est une historienne de l'art et analyste culturelle des études féministes internationales et postcoloniales sur les arts visuels et la culture visuelle. Basée au Royaume-Uni, elle est connue pour son innovation théorique et méthodologique, combinée à des lectures de l'art historique et contemporain, du cinéma et de la théorie culturelle. Depuis 1977, Pollock est l'un des érudits les plus influents de l' art moderne, d' avant-garde , de l'art postmoderne et de l'art contemporain . Elle est une influence majeure dans la théorie féministe , féministe histoire de l' art et les études de genre .

Vie et travail

Née en Afrique du Sud de Alan Winton Seton Pollock et Kathleen Alexandra (née Sinclair), Griselda Pollock a grandi au Canada français et anglais. Déménagée en Grande-Bretagne pendant son adolescence, Pollock a étudié l'histoire moderne à Oxford (1967-1970) et l' histoire de l'art européen au Courtauld Institute of Art (1970-1972). Elle a obtenu son doctorat en 1980 pour une étude de Vincent van Gogh et de l'art néerlandais : une lecture de ses notions du moderne. Après avoir enseigné dans les universités de Reading et de Manchester , Pollock a rejoint l' Université de Leeds en 1977 en tant que professeur d'histoire de l'art et du cinéma et a été nommée à une chaire personnelle d'histoires sociales et critiques de l'art en 1990. En 2001, elle est devenue directrice du Centre. pour l'analyse culturelle, la théorie et l'histoire à l'Université de Leeds, où elle est professeur d'histoires sociales et critiques de l'art. Elle a reçu un doctorat honorifique du Courtauld Institute en 2019, prononçant le discours de remise des diplômes. L'Académie estonienne des arts lui a également décerné un doctorat honorifique en 2019 et a donné une conférence principale : « Pourquoi aimons-nous toujours Vincent ?

Histoire de l'art

Pollock est une historienne de l'art féministe et une théoricienne culturelle des pratiques artistiques et de l'histoire de l'art . Son travail remet en question les modèles dominants de l'art et de l'histoire de l'art qui ont exclu le rôle des femmes dans l'art, et explore en même temps les structures sociales qui entraînent cette exclusion. Elle examine l'interaction des catégories sociales de genre, de classe et de race, en recherchant de manière cruciale la relation entre elles et la psychanalyse et l'art, et en s'appuyant sur les travaux de théoriciens de la culture français comme Michel Foucault. Sa théorisation de la subjectivité tient compte à la fois de la psychanalyse et des idées de Foucault sur le contrôle social. Elle est connue pour son travail sur les artistes Jean-François Millet , Vincent van Gogh , Mary Cassatt , Bracha L. Ettinger , Eva Hesse et Charlotte Salomon . et Alina Szapocznikow, Lubaina Himid, Sutapa Biswas, Christine Taylor Patten, Louise Bourgeois , Anna Maria Maiolino et Vera Frenkel. Elle a développé une gamme de concepts avec lesquels théoriser et pratiquer des interventions féministes critiques dans les histoires de l'art : vieilles maîtresses, vision et différence, gambits d'avant-garde, générations et géographies, différenciant le canon et plus récemment, le musée féministe virtuel.

Le 5 mars 2020, Pollock a été nommée lauréate du prix Holberg 2020 « pour ses contributions révolutionnaires à l'histoire de l'art féministe et aux études culturelles ».

Études culturelles et analyse culturelle

Pollock est le directeur fondateur du Center for Cultural Analysis, Theory and History de l'Université de Leeds. Lancé grâce à une subvention de l'AHRB de l'époque en 2001, CentreCATH est un projet transdisciplinaire reliant les beaux-arts, les histoires de l'art et les études culturelles à travers les engagements partagés avec la classe, le genre, la sexualité, la critique post-coloniale et la théorie queer. En 2007, avec Max Silverman, Pollock a initié le projet de recherche Concentrationary Memories: The Politics of Representation qui explore le concept d'une forme anxieuse et vigilante de mémoire culturelle analysant les effets dévastateurs de l'assaut totalitaire sur la condition humaine et alertant sur la persistance de la non seulement de cette menace perpétuelle, mais c'est l'invasion de la culture populaire. Le projet a exploré les formes de résistance esthétique à la terreur totalitaire. Quatre recueils édités ont été produits : Concentrationary Cinema : Aesthetics and Political Resistance in Night and Fog d'Alain Resnais Lauréat du prix Fraszna-Krausz 2011 du meilleur livre sur l'image en mouvement (Londres et New York : Berghan 2011) ; Mémoire concentrationnaire : terreur totalitaire et résistance culturelle (Londres : IB Tauris, 2013), Imaginaires concentrationnaires : traçage de la violence totalitaire dans la culture populaire (Londres : IB Tauris, 2015) et Art concentrationnaire : Jean Cayrol, le lazare et le quotidien dans l'après-guerre Cinéma, littérature, musique et arts visuels (Berghahn, 2019) (2019).

Vie privée

Elle est mariée à Antony Bryant et a un fils et une fille.

Publications

  • Millet , Londres : Oresko Books, 1977.
  • (avec Fred Orton) Vincent van Gogh : Artiste de son temps , Oxford : Phaidon Press, 1978 ; Édition américaine : EP Dutton ISBN  0-7148-1883-6 . Edité et republié dans : Orton & Pollock 1996, pp. 3-51
  • (avec Fred Orton) « Les Données Bretonnantes : La Prairie de Représentation », in : Art History III/3, 1980, pp. 314-344. Réimprimé dans : Orton & Pollock 1996, pp. 53-88
  • Mary Cassatt , Londres : Jupiter Books, 1980
  • « Mythologies des artistes et génie médiatique, folie et histoire de l'art », in : Screen XXI/3, 1980, pp. 57-96
  • Vincent van Gogh in zijn Hollandse jaren: Kijk op stad en land door Van Gogh en zijn tijdgenoten 1870–1890 , exh. chat. Amsterdam, Rijksmuseum Vincent van Gogh, 1980/1981 (pas d'ISBN)
  • Vieilles maîtresses ; Women, Art and Ideology , Londres : Routledge & Kegan (Griselda Pollock avec Rozsika Parker ), 1981. Réédité par IB Tauris en 2013.
  • (avec Fred Orton) "Cloisonisme?", dans: Art History V/3, 1982, pp. 341–348. Réimprimé dans : Orton & Pollock, 1996, pp. 115-124
  • The Journals of Marie Bashkirtseff , Londres : Virago (nouvellement présenté avec Rozsika Parker ), 1985.
  • Framing Feminism: Art & the Women's Movement 1970–85 (Griselda Pollock avec Rozsika Parker ), 1987.
  • Vision et différence : [Féminité, féminisme et histoires de l'art] , Londres : Routledge, et New York : Methuen, 1987.
  • "Inscriptions au féminin". Dans Catherine de Zegher (éd.), Inside the Visible . MIT, 1996. 67-87.
  • Agency and the Avant-Garde: Studies in Authorship and History by Way of Van Gogh , in Block 1989/15, pp. 5-15. Réimprimé dans : Orton & Pollock 1996, pp. 315-342
  • "Ouvres Autistes." Dans : Versus 3, 1994, p. 14-18
  • (Sous la direction de Richard Kendall) Traiter avec Degas : Représentations des femmes et la politique de la vision . Londres : Pandora Books, 1992 (maintenant Rivers Oram Press).
  • Gambits d'avant-garde : le genre et la couleur de l'histoire de l'art , Londres : Thames et Hudson, 1993.
  • "Trouble dans les archives". Différences : un journal d'études culturelles féministes . Duke University Press . 4 (3). 1992. OCLC  936734168 .
  • (Révisé), Generations and Geographies: Critical Theories and Critical Practices in Feminism and the Visual Arts , Routledge, 1996. ISBN  0-415-14128-1
  • (avec Fred Orton) Avant-Gardes et Partisans Review , Manchester University Press, 1996. ISBN  0-7190-4398-0
  • The Ambivalence of Pleasure , Getty Art History Oral Documentation Project, interview de Richard Cándida Smith, Getty Research Institute, 1997.
  • Mary Cassatt Peintre des Femmes Modernes , Londres : Thames & Hudson : Monde de l'Art, 1998.
  • (Sous la direction de Richard Thomson), On ne voit pas la Provence : Van Gogh et le paysage de consolation, 1888–1889 , in : Framing France : The representation of landscape in France, 1870–1914 , Manchester University Press, 1998, pp. 81– 118 ISBN  0-7190-4935-0
  • Esthétique. Politique. Éthique Julia Kristeva 1966–96 , Numéro spécial Invité Edité parallaxe , no. 8, 1998.
  • Differencing the Canon: Feminism and the Histories of Art , Londres: Routledge, 1999.
  • Regard en arrière vers le futur : Essais de Griselda Pollock des années 1990 , New York : G&B New Arts, introduit par Penny Florence, 2000. ISBN  90-5701-132-8 .
  • (Sous la direction de Valerie Mainz), Le travail et l'image , 2 vol. Londres : Ashgate Press, 2000.
  • Vision et différence : féminisme, féminité et histoires de l'art (Chapitre 1 : Interventions féministes dans les histoires de l'art : une introduction, Chapitre 3 : Modernité et espaces de la féminité ), Routledge Classics, 2003.
  • (Révisé), La psychanalyse et l'image , Boston et Oxford : Blackwell, 2006. ISBN  1-4051-3461-5
  • A Very Long Engagement: Singularity and Difference in the Critical Writing on Eva Hesse in Griselda Pollock avec Vanessa Corby (eds), Encountering Eva Hesse , Londres et Munich : Prestel, 2006.
  • (Sous la direction de Joyce Zemans), Museums after Modernism , Boston : Blackwells, 2007.
  • Rencontres au Virtual Feminist Museum Time, Space and the Archive , Londres : Routledge, 2007. ISBN  978-0-415-41374-9
  • (Sous la direction de Victoria Turvey-Sauron), The Sacred and the Feminine , Londres : IB Tauris, 2008.
  • "Ouvert, fermé et ouverture : Réflexions sur la pédagogie féministe dans une université britannique" . N.paradoxa . Appuyez sur KT. 27 : 20-28. juillet 2010.
  • Digital and Other Virtualities: Renegotiating the Image , édité par Griselda Pollock et Antony Bryant, IB Tauris, 2010. 9781845115685.
  • After-effects/After-images: Trauma andesthetic transformation in the Virtual Feminist Museum , Manchester: Manchester University Press, 2013. 978-0-7190-8798-1
  • Pollock, Griselda (septembre 2016). "Le féminisme est-il un traumatisme, un mauvais souvenir ou un futur virtuel ?". différences : un journal d'études culturelles féministes . Duke University Press . 27 (2) : 27-61. doi : 10.1215/10407391-3621697 .
  • Charlotte Salomon et le Théâtre de la mémoire , Yale University Press, 2018. ISBN  978-0300100723 .
  • Bracha L Ettinger, Subjectivité matricielle, esthétique et éthique éditée par Griselda Pollock. Palgrave MacMillan, 2020.978-1-137-34515-8

Voir également

Les références

Liens externes