Henri Darger - Henry Darger

À ne pas confondre avec Henry Danger .

Henri Darger
Henri Darger.jpg
Darger photographié par David Berglund en 1971
Née
Henry Joseph Darger Jr.

( 1892-04-12 )12 avril 1892
Chicago, Illinois , États-Unis
Décédés 13 avril 1973 (1973-04-13)(81 ans)
Chicago, Illinois, États-Unis
Nationalité américain
Connu pour Peinture, collage , roman , dessin au crayon et à la plume, croquis
Travaux notables
 Dans les royaumes de l'irréel
L'histoire de ma vie
Crazy House : d'autres aventures à Chicago
Mouvement Art brut

Henry Joseph Darger Jr. ( / d ɑːr ɡ ər / , 12 Avril, 1892-1813 Avril, 1973) était un Américain écrivain, romancier et artiste qui a travaillé comme un hôpital gardien à Chicago , Illinois . Il est devenu célèbre pour son manuscrit fantastique de 15 145 pages découvert à titre posthume, intitulé The Story of the Vivian Girls, in What Is Known as the Realms of the Unreal, of the Glandeco-Angelinian War Storm, Caused by the Child Slave Rebellion. , ainsi que plusieurs centaines de dessins et aquarelles illustrant l'histoire.

Le sujet visuel de son travail va de scènes idylliques dans des intérieurs édouardiens et de paisibles paysages fleuris peuplés d'enfants et de créatures fantastiques, à des scènes de terreur horrible et de carnage représentant de jeunes enfants torturés et massacrés. Une grande partie de ses œuvres sont des techniques mixtes avec des éléments de collage. L'œuvre de Darger est devenue l'un des exemples les plus célèbres de l'art brut .

La vie

Darger est né le 12 avril 1892 à Chicago , Illinois , de Henry Darger Sr. et Rosa Fullman. Les dossiers du comté de Cook montrent qu'il est né à la maison, située au 350 W. 24th Street. Quand il avait quatre ans, sa mère mourut de fièvre puerpérale après avoir donné naissance à une fille, qui fut donnée en adoption ; Darger n'a jamais connu sa sœur. L'un de ses biographes, l'historien de l'art et psychologue John M. MacGregor, a découvert que Rosa avait eu deux enfants avant Henry, mais n'a pas découvert où ils se trouvaient.

De l'avis de Darger, son père était gentil et rassurant avec lui. Darger Sr. était un tailleur handicapé et sa mauvaise santé rendait difficile la prise en charge de son fils. Ils ont vécu ensemble jusqu'en 1900, lorsque son père a été emmené à la Maison Saint-Augustin pour personnes âgées . En raison de son intelligence apparente, le jeune Darger avait été inscrit à l'école publique au niveau de la troisième année ; après l'hospitalisation de son père, Darger a été transféré à la Mission de Notre-Dame de la Miséricorde , un orphelinat catholique romain. Après un mauvais comportement, il a été transféré à l' Illinois Asylum for Feeble-Minded Children à Lincoln, Illinois , également appelé Lincoln State School (aujourd'hui Lincoln Developmental Center), avec le diagnostic, selon Stephen Prokopoff , que « le cœur du petit Henry est pas au bon endroit". Selon John MacGregor, le diagnostic était en fait un "auto-abus", un euphémisme pour la masturbation.

Darger lui-même a estimé qu'une grande partie de son problème était d'être capable de voir à travers les mensonges des adultes et de devenir un "smart-aleck", ce qui l'a souvent amené à être puni par les enseignants et ligué par ses camarades de classe. Il s'est également senti obligé de faire des bruits inhabituels - peut-être un signe du syndrome de Gilles de la Tourette , ou un mécanisme d'adaptation autistique connu sous le nom de stimulation . Les pratiques de l'asile de Lincoln comprenaient le travail forcé des enfants et des punitions sévères, que Darger intégrerait plus tard apparemment dans ses écrits. Darger a déclaré plus tard que, pour être juste, il y avait aussi de « bons moments » à l'asile, il aimait une partie du travail et il avait des amis ainsi que des ennemis.

En 1908, Darger apprit que son père était mort au St. Augustine's Home for the Aged ; Darger n'a jamais eu l'occasion de lui rendre visite depuis son départ huit ans auparavant. Il tenta de s'échapper en 1908 par train de marchandises , mais fut contrecarré par la police après avoir atteint Chicago et renvoyé de force à l'asile. Il s'évade une nouvelle fois en 1909 et réussit, désormais libre, à Chicago.

Avec l'aide de sa marraine, Darger a trouvé un emploi subalterne dans un hôpital catholique et a ainsi continué à subvenir à ses besoins jusqu'à sa retraite en 1963.

À l'exception d'un bref passage dans l' armée américaine pendant la Première Guerre mondiale , sa vie a pris un rythme qui semble avoir peu varié. Fervent catholique , il assistait quotidiennement à la messe, revenant fréquemment pour jusqu'à cinq services. Il a collecté des objets trouvés dans les rues - y compris des chaussures, des lunettes et des pelotes de ficelle - pour les exposer aux côtés d'œuvres d'art dans son home-studio. Sa robe était défraîchie, bien qu'il ait essayé de garder ses vêtements propres et raccommodés, et il était en grande partie solitaire.

Son ami proche de 48 ans, William Schloeder, était du même avis sur le sujet de la protection des enfants maltraités et négligés, et le couple a proposé de fonder une "Société de protection des enfants" qui mettrait ces enfants en adoption dans des familles aimantes. Schloeder a quitté Chicago au milieu des années 1930, mais lui et Darger sont restés en contact par lettres jusqu'à la mort de Schloeder en 1959. Le biographe de Darger, Jim Elledge, suppose que Darger et Schloeder ont pu avoir une relation amoureuse alors que Schloeder vivait à Chicago, et Darger faisait parfois référence à Schloeder comme son "ami spécial".

En 1930, Darger s'installa dans une chambre au deuxième étage du côté nord de Chicago, au 851 W. Webster Avenue, dans le quartier Lincoln Park de la ville, près du campus de l'Université DePaul . C'est dans cette pièce pendant les 43 années suivantes que Darger imaginera et écrira ses énormes tomes (en plus d'un journal météorologique quotidien de 10 ans et d'agendas assortis) et collectionnera et affichera des œuvres d'art jusqu'à sa mort à la Maison Saint-Augustin pour personnes âgées. (la même institution où son père était décédé) le 13 avril 1973, un jour après son 81e anniversaire.

Dans la dernière entrée de son journal, Darger a écrit : "Le 1er janvier 1971. J'ai eu un très mauvais rien de tel que Noël. Je n'ai jamais eu un bon Noël de toute ma vie, ni une bonne nouvelle année, et maintenant... je suis très amer mais heureusement pas vengeur, bien que je pense que je devrais être comme je suis..."

Darger est enterré au cimetière All Saints à Des Plaines, dans l'Illinois , dans un complot appelé « The Old People of the Little Sisters of the Poor Plot ». Sa pierre tombale porte les inscriptions « Artiste » et « Protecteur des enfants ».

Travaux

Dans les royaumes de l'irréel

In the Realms of the Unreal est un ouvrage de 15 145 pages relié en quinze volumes immenses et densément typés (dont trois composés de plusieurs centaines d'illustrations, des aquarelles en rouleau sur papier dérivées de magazines et de livres à colorier) créés sur six décennies. Darger a illustré ses histoires en utilisant une technique d'images tracées découpées dans des magazines et des catalogues, disposées en grands paysages panoramiques et peintes à l'aquarelle, certaines aussi grandes que 30 pieds de large et peintes des deux côtés. Il s'est inscrit dans le récit en tant que protecteur des enfants.

La plus grande partie du livre, The Story of the Vivian Girls, in What is Known as the Realms of the Unreal, of the Glandeco-Angelinian War Storm Caused by the Child Slave Rebellion , suit les aventures des filles de Robert Vivian, sept ans. princesses de la nation chrétienne d'Abbieannia qui assistent une audacieuse rébellion contre l' esclavage des enfants imposé par John Manley et les Glandelinians. Les enfants prennent les armes pour leur propre défense et sont souvent tués au combat ou cruellement torturés par les suzerains glandeliniens. La mythologie élaborée comprend le cadre d'une grande planète, autour de laquelle la Terre orbite comme une lune (où la plupart des gens sont chrétiens et majoritairement catholiques), et une espèce appelée "Blengigomeneans" (ou Blengins pour faire court), de gigantesques êtres ailés avec des cornes incurvées qui prennent parfois une forme humaine ou semi-humaine, se déguisant même en enfants. Ils sont généralement bienveillants, mais certains Blengins sont extrêmement méfiants envers tous les humains, en raison des atrocités glandeliniennes.

Une fois libéré de l'asile de Lincoln, Darger a tenté à plusieurs reprises d'adopter un enfant, mais ses efforts ont échoué. Des images d'enfants lui ont souvent servi d'inspiration, notamment un portrait du Chicago Daily News du 9 mai 1911 : une victime de meurtre âgée de cinq ans, nommée Elsie Paroubek . La jeune fille avait quitté la maison le 8 avril de la même année en disant à sa mère qu'elle allait rendre visite à sa tante au coin de la rue. Elle a été vue pour la dernière fois en train d'écouter un joueur d'orgue avec ses cousins. Son corps a été retrouvé un mois plus tard dans un canal de district sanitaire près des gardes-écrans de la centrale électrique de Lockport . Une autopsie a révélé qu'elle avait probablement été étouffée, et non étranglée, comme cela est souvent indiqué dans les articles sur Darger. La disparition et le meurtre de Paroubek, ses funérailles et l'enquête qui a suivi ont fait l'objet d'une énorme couverture dans le Daily News et d'autres journaux à l'époque.

Cette photo de journal faisait partie d'une archive personnelle croissante de coupures de presse que Darger avait rassemblées. Rien n'indique que le meurtre ou la photo et l'article de presse aient eu une importance particulière pour Darger, jusqu'au jour où il ne l'a pas trouvé. Écrivant dans son journal à l'époque, il a commencé à traiter cette perte d'un autre enfant, déplorant que « l'énorme désastre et la calamité » de sa perte « ne seront jamais expiés », mais « seront vengés jusqu'à l'extrême limite ». Selon son autobiographie, Darger pensait que la photo faisait partie de plusieurs objets volés lorsque son casier au travail a été cambriolé. Il n'a jamais retrouvé sa copie de la photographie. Parce qu'il ne pouvait pas se souvenir de la date exacte de sa publication, il n'a pas pu la localiser dans les archives du journal. Il a effectué une série élaborée de neuvaines et d'autres prières pour que l'image soit rendue. La guerre fictive déclenchée par la perte par Darger de la photographie de journal de Paroubek, dont le tueur n'a jamais été retrouvé, est devenue le magnum opus de Darger . Il avait travaillé sur une version du roman avant cette époque (il fait référence à un premier brouillon qui a également été perdu ou volé), mais maintenant c'est devenu une création dévorante.

Dans Les royaumes de l'irréel , Paroubek est imaginé comme Annie Aronburg, le chef de la première rébellion d'enfants esclaves. "L'assassinat de la rebelle du travail des enfants Annie Aronburg... a été le meurtre d'enfants le plus choquant jamais causé par le gouvernement de Glandelinian" et a été la cause de la guerre. Par leurs souffrances, leurs actes vaillants et leur sainteté exemplaire, on espère que les Vivian Girls pourront contribuer à faire triompher le christianisme. Darger a fourni deux fins à l'histoire, une dans laquelle les Vivian Girls et le christianisme triomphent et une autre dans laquelle elles sont vaincues et les Glandelinians impies règnent.

Les figures humaines de Darger ont été rendues en grande partie par le traçage, le collage ou l'agrandissement de photos à partir de magazines populaires et de livres pour enfants (une grande partie des "poubelles" qu'il a rassemblées étaient de vieux magazines et journaux, qu'il a coupés pour le matériel source). Certaines de ses figures préférées étaient la Coppertone Girl et la petite Annie Rooney . Il est loué pour son don naturel pour la composition et l'utilisation brillante de la couleur dans ses aquarelles. Les images d'évasions audacieuses, de batailles puissantes et de tortures douloureuses rappellent non seulement des films épiques contemporains tels que La Naissance d'une nation (que Darger aurait facilement pu voir), mais aussi des événements de l'histoire catholique ; le texte indique clairement que les enfants victimes sont des martyrs héroïques comme les premiers saints. Le critique d'art Michael Moon explique les images de Darger d'enfants torturés en termes de culture catholique populaire et d'iconographie. Ceux-ci comprenaient des reconstitutions historiques de martyrs et des bandes dessinées catholiques avec des récits détaillés et souvent sanglants de victimes innocentes.

Une caractéristique idiosyncratique de l'œuvre de Darger est sa représentation de personnages apparemment transgenres . Beaucoup de ses sujets féminins ont des pénis lorsqu'ils sont déshabillés ou partiellement habillés. Le biographe de Darger, Jim Elledge, suppose que cela représente un reflet des problèmes d'enfance de Darger avec l'identité sexuelle et l' homosexualité . Le deuxième roman de Darger, Crazy House , traite plus explicitement de ces sujets.

Dans une paraphrase de la Déclaration d'Indépendance , Darger a écrit sur le droit des enfants « à jouer, à être heureux et à rêver, le droit à un sommeil normal de la saison nocturne, le droit à une éducation, que nous puissions avoir une égalité des chances pour développer tout ce qui est en nous d'esprit et de cœur."

Crazy House : d'autres aventures à Chicago

Une deuxième œuvre de fiction, provisoirement intitulée Crazy House : Further Adventures in Chicago , contient plus de 10 000 pages manuscrites. Écrit après The Realms , il prend les personnages principaux de cette épopée – les sept sœurs Vivian et leur compagnon / frère secret, Penrod – et les place à Chicago, l'action se déroulant au cours des mêmes années que celle du livre précédent. Commencé en 1939, c'est l'histoire d'une maison possédée par des démons et hantée par des fantômes, ou qui a sa propre conscience maléfique. Les enfants disparaissent dans la maison et sont ensuite retrouvés brutalement assassinés. Les Vivians et Penrod sont envoyés pour enquêter et découvrir que les meurtres sont l'œuvre de fantômes maléfiques. Les filles vont exorciser l'endroit, mais doivent recourir à l'organisation d'une messe à grande échelle qui se tiendra dans chaque pièce avant que la maison ne soit propre. Ils le font à plusieurs reprises, mais cela ne fonctionne jamais. Le récit se termine au milieu de la scène, Darger venant d'être sauvé de la Crazy House.

L'histoire de ma vie

En 1968, Darger s'est intéressé à retracer certaines de ses frustrations jusqu'à son enfance et a commencé à écrire L'histoire de ma vie . Couvrant huit volumes, le livre ne passe que 206 pages détaillant la jeunesse de Darger avant de virer en 4 672 pages de fiction sur un énorme twister appelé "Sweetie Pie", probablement basé sur les souvenirs d'une tornade dont il avait été témoin en 1908.

Notoriété et influence posthumes

L'American Folk Art Museum de New York, qui a nommé un centre d'études après Darger

Les propriétaires de Darger, Nathan et Kiyoko Lerner, ont découvert son travail peu de temps avant sa mort. Nathan Lerner , un photographe accompli dont la longue carrière, écrit le New York Times , « était inextricablement liée à l'histoire de la culture visuelle à Chicago », a immédiatement reconnu le mérite artistique du travail de Darger. À cette époque, Darger était à Saint-Augustin, exploité par les Petites Sœurs des Pauvres , où son père était décédé.

Les Lerner ont pris en charge le domaine Darger, faisant connaître son travail et contribuant à des projets tels que le documentaire de 2004 In the Realms of the Unreal . En coopération avec Kiyoko Lerner, Intuit: The Center for Intuitive and Outsider Art a consacré la Henry Darger Room Collection en 2008 dans le cadre de sa collection permanente. Darger est devenu internationalement reconnu grâce aux efforts des personnes qui ont sauvé son travail. Après la mort de Nathan Lerner en 1997, Kiyoko est devenue l'unique responsable des biens de son mari et de Darger. Le représentant américain du droit d'auteur pour la succession de Henry Darger et la succession de Nathan Lerner est l' Artists Rights Society .

Darger est aujourd'hui l'une des figures les plus célèbres de l'histoire de l'art brut . À l'Outsider Art Fair, qui se tient chaque année en janvier à New York , et aux enchères , son travail est l'un des artistes autodidactes les mieux cotés. L' American Folk Art Museum de New York a ouvert un Henry Darger Study Center en 2001. Son travail s'élève maintenant à plus de 750 000 $.

Dans la culture populaire

Depuis sa mort en 1973 et la découverte de son magnum opus , et surtout depuis les années 1990, il y a eu de nombreuses références dans la culture populaire au travail de Darger par d'autres artistes visuels, y compris, mais sans s'y limiter, des artistes de bandes dessinées et de romans graphiques ; de nombreuses chansons populaires; un poème de 1999, Girls on the Run , de John Ashbery ; un jeu en ligne multi-joueurs, Sissyfight 2000 , et une pièce multimédia de 2004 du chorégraphe Pat Graney incorporant des images de Darger. Le roman de 2008 de Jesse Kellerman , The Genius, s'est inspiré en partie de l'histoire de Darger. La pièce radiophonique Darger and the Detective de Mike Walker et Judith Kampfner , interprétée par la Steppenwolf Theatre Company pour la BBC Radio , se concentre sur les obsessions de Darger et sur un détective de la police enquêtant sur la disparition d'Elsie Paroubek. Le roman de 2020 de Charlie Kaufman Antkind comprend plusieurs références à Darger.

Ces artistes se sont diversement inspirés et ont répondu au style artistique de Darger, à ses thèmes (en particulier les Vivian Girls, les jeunes héroïnes du roman illustré massif de Darger) et aux événements de sa vie.

Le documentaire de 2004 de Jessica Yu , In the Realms of the Unreal, détaille la vie et les œuvres de Darger. Un autre documentaire, Revolutions of the Night de Mark Stokes, se penche sur la jeunesse de Darger et examine des œuvres moins connues de l'artiste.

Le dessinateur de bandes dessinées Scott McCloud fait référence au travail de Darger dans son livre Making Comics , tout en décrivant le danger rencontré par les artistes dans la création de l'histoire d'un personnage. McCloud dit que les récits compliqués peuvent facilement devenir incontrôlables lorsque trop d'informations invisibles sont accumulées autour des personnages.

Darger et son travail ont été une inspiration pour plusieurs artistes musicaux. Les Vivian Girls sont un trio indie/punk exclusivement féminin de Brooklyn ; "Henry Darger" est une chanson de Natalie Merchant sur son album Motherland , "Vivian Girls" est une chanson du groupe Wussy sur leur album Left for Dead . "The Vivian Girls Are Visited in the Night by Saint Dargarius and His Squadron of Benevolent Butterflies" est une chanson de Sufjan Stevens sur son album The Avalanche: Outtakes and Extras from the Illinois Album , "The Story of the Vivian Girls" est une chanson de Comet Gain sur leur album City Fallen Leaves de 2005 , et "Segue: In the Realms of the Unreal" est une chanson du groupe ...And You Will Know Us de The Trail of Dead sur leur album So Divided , "The Vivian Girls " est une chanson de 1979 de Snakefinger (Philip Lithman Roth) également enregistrée par les Monks of Doom sur leur album The Cosmodemonic Telegraph Company , " Vivian Girls " est une chanson du groupe Fucked Up sur leur album Hidden World , et " Lost Girls " (à propos du travail de Darger) est une chanson de Tilly and the Wall sur leur album Bottoms of Barrels . Sur leur album de 1994 Triple Mania II , le groupe de performances de bruit industriel de San Diego Crash Worship a retravaillé plusieurs images de Darger et les a sérigraphiées sur un disque dépliant en feuille de cuivre; ainsi que l'insert et le disque. En 2011, Majical Cloudz a sorti "Childhood's End", une chanson envoûtante influencée par la vie plus tard de Darger. L'album Interludes du pianiste de jazz new-yorkais Sam Harris en 2014 comprend une chanson intitulée "The Hermit Darger". La chanson "April 8th" du groupe de rock indépendant Neutral Milk Hotel , de leur premier album studio On Avery Island , a également été suggérée comme fortement inspirée par la vie de Darger, en particulier sur ses dernières années de réclusion sociale extrême; Le 8 avril était la date à laquelle Elsie Paroubek a disparu, et la chanson semble imaginer une rencontre fictive entre Paroubek et Darger.

Français pop rock et new wave band Indochine a rendu hommage à Henry Darger par écrit la chanson « Henry Darger » disponible sur leur album studio 13 sorti en Septembre 2017.

Darger est référencé par le personnage Sergeant Hatred dans le dessin animé The Venture Bros. dans la saison 4, épisode 6 « Self-Medication ».

Darger apparaît comme un personnage de soutien majeur dans le roman Curious Toys d' Elizabeth Hand , qui se déroule autour du Riverview Park de Chicago en 1915.

Collections et expositions

Les œuvres de Darger font partie des collections permanentes du Museum of Modern Art et de l' American Folk Art Museum de New York, Intuit : The Center for Intuitive and Outsider Art, l' Art Institute of Chicago , le Chicago Museum of Contemporary Art , la Nouvelle-Orléans Museum of Art , le Milwaukee Art Museum , la Collection de l'art brut , le Walker Art Center , l' Irish Museum of Modern Art , le Smithsonian American Art Museum , High Museum of Art et le Lille Métropole Museum of Modern, Contemporary and L'Art Brut à Villeneuve d'Ascq , et le Musée d'Art ancien et nouveau , en Tasmanie ; Australie.

L'art de Darger a également été présenté dans de nombreuses expositions muséales notables, notamment l'exposition « L'irréalité de l'être » organisée par Stephen Prokopoff. On l'a également vu dans "Disasters of War" (PS 1, New York, 2000), où il était présenté aux côtés d'estampes de la célèbre série de Francisco Goya The Disasters of War et d'œuvres dérivées de celles-ci du duo britannique d'art contemporain Jake et Dino Chapman . Le travail de Darger a également été exposé au Los Angeles County Museum of Art , au Philadelphia Museum of Art , au Setagaya Art Museum , et à la Collection de l'art brut , La Maison Rouge , Museum Kunstpalast , Musée d'Art Moderne de Lille- Métropole , et le Centre des Arts Yerba Buena .

En 2008, l'exposition à l'American Folk Art Museum, intitulée « Dargerism : Contemporary Artists and Henry Darger » , a examiné l'influence de l' œuvre de Darger sur 11 artistes, dont Trenton Doyle Hancock , Robyn O'Neil et Amy Cutler , qui répondaient non seulement à la nature esthétique de l'œuvre mythique de Darger - avec ses histoires du bien contre le mal, sa portée et sa complexité épiques, et sa nuance transgressive - mais aussi à son éthique de travail motivée et à son dévouement dévorant pour la création artistique.

Toujours en 2008, Intuit: The Center for Intuitive and Outsider Art à Chicago a ouvert son exposition permanente de la Henry Darger Room Collection, une installation qui recrée méticuleusement le petit appartement du nord de Chicago où Darger a vécu et fait son art.

Voir également

Les références

Sources

Liens externes