Herbert Lire - Herbert Read

Herbert Lire
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Née Herbert Edward Read 4 décembre 1893 Muscoates, North Riding of Yorkshire , Angleterre
( 1893-12-04 )
Décédés 12 juin 1968 (1968-06-12)(74 ans)
Stonegrave , North Riding of Yorkshire, Angleterre
Occupation Historien de l'art, historien de l'art moderne et critique littéraire et d'art
Période 1915-1968

Sir Herbert Edward Read , DSO , MC ( / r d / ; 4 décembre 1893 - 12 juin 1968 ) était un historien de l'art anglais , poète, critique littéraire et philosophe, surtout connu pour ses nombreux livres sur l'art, qui comprenaient des volumes influents sur le rôle de l'art dans l'éducation. Read a été co-fondateur de l' Institute of Contemporary Arts . En plus d'être un éminent anarchiste anglais , il fut l'un des premiers écrivains anglais à remarquer l' existentialisme . Il a été co-éditeur avec Michael Fordham de l'édition britannique en anglais de The Collected Works of CG Jung .

Début de la vie

Aîné de quatre enfants du métayer Herbert Edward Read (1868-1903) et de sa femme Eliza (née Strickland), Read est né à Muscoates Grange, près de Nunnington , à environ quatre milles au sud de Kirkbymoorside dans le North Riding of Yorkshire . George Woodcock , dans Herbert Read-The Stream and the Source (1972), a écrit : « Les souvenirs ruraux sont longs... près de soixante ans après la mort du père de Read... et la famille avait quitté Muscoates, j'ai entendu dire que ' les Read étaient des snobs. Ils employaient une gouvernante (et) montaient à courre..." Après la mort de son père, la famille, étant locataires plutôt que propriétaires, dut quitter la ferme; Read a été envoyé dans une école pour orphelins à Halifax, dans le West Yorkshire , et sa mère a pris un emploi dans la gestion d'une blanchisserie à Leeds, où Read l'a rejointe plus tard. Les études de Read à l' Université de Leeds ont été interrompues par le déclenchement de la Première Guerre mondiale , au cours de laquelle il a servi avec les Green Howards en France. Il fut commissionné en janvier 1915, reçut la Croix militaire en 1917 et l' Ordre du service distingué en 1918, il atteignit le grade de capitaine .

Pendant la guerre, Read fonde la revue Arts & Letters avec Frank Rutter , l'un des premiers périodiques littéraires à publier des travaux de TS Eliot .

Premiers travaux

Le premier volume de poésie de Read était Songs of Chaos , auto-édité en 1915. Son deuxième recueil, publié en 1919, s'appelait Naked Warriors , et s'appuyait sur ses expériences de combat dans les tranchées de la Première Guerre mondiale. Son œuvre, qui montre l'influence de l' imagisme et des poètes métaphysiques , était principalement en vers libres . Ses Collected Poems parurent en 1946. En tant que critique littéraire, Read s'intéressa principalement aux poètes romantiques anglais (par exemple, The True Voice of Feeling : Studies in English Romantic Poetry , 1953) mais fut également un observateur attentif de l'imagisme. Il a publié un roman, L'enfant vert . Il a contribué au Criterion (1922-1939) et il a été pendant de nombreuses années un critique d'art régulier pour The Listener .

Alors que WB Yeats a choisi de nombreux poètes de la génération de la Grande Guerre pour The Oxford Book of Modern Verse (1936), Read s'est sans doute distingué parmi ses pairs en raison de l'extrait de 17 pages (près de la moitié de l'œuvre entière) de son ouvrage The End of une guerre (Faber & Faber, 1933).

Read s'intéressait également à l'art d'écrire. Il se souciait profondément du style et de la structure et résumait ses opinions dans English Prose Style (1928), une introduction et une philosophie de la bonne écriture. Le livre est considéré comme l'un des meilleurs sur les fondements de la langue anglaise, et sur la façon dont ces fondements peuvent être et ont été utilisés pour écrire l'anglais avec élégance et distinction.

Critique d'art

Read était un champion des artistes britanniques modernes tels que Paul Nash , Ben Nicholson , Henry Moore et Barbara Hepworth . Il s'est associé au groupe d'art contemporain Unit One de Nash. Read était professeur de beaux-arts à l' Université d'Édimbourg (1931-1933) et rédacteur en chef du magazine The Burlington Magazine (1933-1938). Il a été l'un des organisateurs de l' Exposition internationale surréaliste de Londres en 1936 et éditeur du livre Surréalisme , publié en 1936, qui comprenait des contributions d' André Breton , de Hugh Sykes Davies , de Paul Éluard et de Georges Hugnet . Il a également été administrateur de la Tate Gallery et conservateur au Victoria & Albert Museum (1922-1939), ainsi que co-fondateur de l' Institute of Contemporary Arts avec Roland Penrose en 1947. Il a été l'un des premiers anglais écrivains à prendre note de l' existentialisme , et a été fortement influencé par le penseur proto-existentialiste Max Stirner .

De 1953 à 1954, Read a été professeur Norton à l'Université Harvard . Pour l'année universitaire 1964-1965 et de nouveau en 1965, il a été membre de la faculté du Center for Advanced Studies de l'Université Wesleyan .

Poésie

La conception de la poésie de Read a été influencée par ses mentors TE Hulme , FS Flint , Marianne Moore , WC Williams , croyant que «la vraie poésie n'a jamais été un discours mais toujours une chanson», citée avec le reste de sa définition «Qu'est-ce qu'un poème» dans son 1926 essai de ce nom (dans son Endword to his Collected Poems of 1966). Les « Phases de la poésie anglaise » de Read étaient une étude évolutive cherchant à répondre à des questions métaphysiques plutôt que pragmatiques.

Cependant, le guide définitif de Read sur la poésie était sa 'Form in Modern Poetry' qu'il publia en 1932. En 1951, AS Collins, le critique littéraire dit de Read : "Dans sa poésie, il brûla l'extase blanche de l'intellect, une poésie laconique d'une beauté une grande partie de son premier style Imagist ." Un style très évident dans la première collection de Read, Eclogues 1914-18.

Anarchisme et vision philosophique

Politiquement, Read se considérait comme un anarchiste, bien que dans la tradition quiétiste anglaise d' Edward Carpenter et de William Morris . Néanmoins, en 1953, il accepta le titre de chevalier pour « services à la littérature » ; cela a causé l'ostracisme de Read par la plupart du mouvement anarchiste. Read était activement opposé au régime franquiste en Espagne et a souvent fait campagne au nom des prisonniers politiques en Espagne.

Il est difficile de séparer les écrits de Read sur la politique de ceux sur l'art et la culture, car il considérait l'art, la culture et la politique comme une seule expression congruente de la conscience humaine. Son travail total s'élève à plus de 1 000 titres publiés.

Le livre de Read To Hell With Culture traite spécifiquement de son mépris pour le terme culture et développe sa vision anarchiste de l'artiste en tant qu'artisan, tout en présentant une analyse majeure du travail d' Eric Gill . Il a été réédité par Routledge en 2002.

Dans sa perspective philosophique, Read était proche des traditions idéalistes européennes représentées par Friedrich Schelling , Johann Gottlieb Fichte et Samuel Taylor Coleridge , estimant que la réalité telle qu'elle est vécue par l'esprit humain était autant un produit de l'esprit humain que tout autre ou réalité objective. En d'autres termes, l'esprit n'est pas une caméra enregistrant la réalité qu'il perçoit à travers les yeux ; c'est aussi un projecteur projetant sa propre réalité. Cela signifiait que l'art n'était pas, comme le croyaient de nombreux marxistes , simplement un produit d'une société bourgeoise, mais un processus psychologique qui avait évolué simultanément à l'évolution de la conscience. L'art était donc un phénomène biologique, un point de vue qui opposait fréquemment Read à des critiques marxistes tels qu'Anthony Blunt dans les années 1930. Read, à cet égard, a été influencé par les développements de la psychologie artistique allemande . Sa formation idéaliste a également conduit Read à s'intéresser à la psychanalyse . Read est devenu un pionnier dans le monde anglophone dans l'utilisation de la psychanalyse comme outil de critique artistique et littéraire. À l'origine freudien, Read est venu pour transférer son allégeance à la psychologie analytique de Carl Jung , devenant finalement à la fois éditeur et rédacteur en chef des œuvres complètes de Jung en anglais.

Dès 1949, Read s'intéresse aux écrits des existentialistes français , notamment à ceux de Jean-Paul Sartre . Bien que Read ne se soit jamais décrit comme un existentialiste, il a reconnu que ses théories trouvaient souvent du soutien parmi ceux qui le faisaient. Read était peut-être l'Angleterre la plus proche d'un théoricien existentialiste de la tradition européenne.

Opinions sur l'éducation

Read a développé un vif intérêt pour le sujet de l'éducation et en particulier pour l'éducation artistique . L'anarchisme de Read a été influencé par William Godwin , Peter Kropotkin et Max Stirner . Read " s'est profondément intéressé aux dessins et peintures d'enfants après avoir été invité à collectionner des œuvres pour une exposition d'art britannique qui ferait le tour des pays alliés et neutres pendant la Seconde Guerre mondiale. Comme il était considéré comme trop risqué de transporter à travers l'Atlantique des œuvres d'établi importance pour le patrimoine national, il a été proposé d'envoyer à la place des dessins et des peintures d'enfants. Read, en créant sa collection, a été inopinément ému par le pouvoir expressif et le contenu émotionnel de certaines des œuvres du jeune artiste. L'expérience a suscité son attention particulière. à leur valeur culturelle, et son engagement de la théorie de la créativité des enfants avec un sérieux correspondant à son dévouement à l'avant-garde. Des livres et des brochures clés ont résulté : Education through Art (Read, 1943) ; Th e L'éducation des hommes libres (Read, 1944) ; Culture et éducation dans un ordre mondial (Read, 1948); L'herbe lue , (1955) ; et La Rédemption du Robot (1966)".

Read "a élaboré une dimension socioculturelle de l'éducation créative, offrant la notion d'une plus grande compréhension internationale et d'une plus grande cohésion enracinée dans les principes de développement d'une personnalité pleinement équilibrée à travers l'éducation artistique. Read a soutenu dans Education through Art que "chaque enfant est considéré comme un névrosé potentiel susceptible d'être sauvé de cette perspective, si les capacités créatives précoces, largement innées, n'étaient pas réprimées par l'éducation conventionnelle. Chacun est un artiste quelconque dont les capacités particulières, même si presque insignifiantes, doivent être encouragées comme contribuant à une richesse infinie de la vie collective. Le point de vue nouvellement exprimé par Read d'une "continuité" essentielle de la créativité des enfants et des adultes chez chacun représentait une synthèse des deux modèles opposés d'éducation artistique du XXe siècle qui avaient prédominé jusqu'à ce point... Read n'offrait pas un programme mais une défense théorique. de l'authentique et du vrai. Ses prétentions à l'authenticité et à la vérité étaient basées sur les preuves accablantes des caractéristiques révélées dans son étude de l'art enfantin. De 1946 à sa mort en 1968, il était président de la Society for Education in Art (SEA), rebaptisée ATG en quelle qualité il avait une plate-forme pour s'adresser à l' UNESCO .... Sur la base d'une telle représentation, Read, avec d'autres, a réussi à établir la Société internationale pour l'éducation par l'art (INSEA) en tant qu'organe exécutif de l'UNESCO en 1954. »

Mort et héritage

Herbert Read en 1966

Après sa mort en 1968, Read a probablement été négligé en raison de la prédominance croissante dans le milieu universitaire des théories de l'art, y compris le marxisme, qui a écarté ses idées. Pourtant, son travail a continué à avoir de l'influence. C'est à travers les écrits de Read sur l'anarchisme que Murray Bookchin s'est inspiré au milieu des années 1960 pour explorer les liens entre l'anarchisme et l'écologie. En 1971, un recueil de ses écrits sur l'anarchisme et la politique a été republié, Anarchy and Order, avec une introduction de Howard Zinn . Dans les années 1990, il y a eu un regain d'intérêt pour lui suite à une importante exposition en 1993 à la Leeds City Art Gallery et à la publication d'un recueil de ses écrits anarchistes, A One-Man Manifesto et autres écrits pour Freedom Press , édité par David Goodway. . Depuis lors, une plus grande partie de son travail a été republiée et il y a eu une conférence Herbert Read à la Tate Britain en juin 2004. La bibliothèque du Cyprus College of Art porte son nom, tout comme la galerie d'art de l' Université des arts créatifs. à Cantorbéry . Jusqu'aux années 1990, l' Institute of Contemporary Arts de Londres organisait une conférence annuelle Herbert Read, à laquelle participaient des conférenciers de renom tels que Salman Rushdie .

Le 11 Novembre 1985 Read a été parmi les 16 poètes de la Grande Guerre commémorés sur une pierre d'ardoise dévoilée à l' abbaye de Westminster de coin du poète . L'inscription sur la pierre a été écrite par un autre poète de la Grande Guerre, Wilfred Owen . Il lit : « Mon sujet est la guerre, et la pitié de la guerre. La poésie est dans la pitié.

Une lecture de 1937 de Read d'une durée de sept minutes et intitulée L'objet surréaliste peut être entendue sur le livre audio CD Surrealism Reviewed , publié en 2002.

Il était le père du célèbre écrivain Piers Paul Read , du documentariste de la BBC John Read , du producteur et directeur de la BBC Tom Read, et de l'historien de l'art Ben Read .

Œuvres choisies

uvres critiques

  • "Qu'est-ce qu'un poème" (1926)
  • 'Phases de la poésie anglaise' (1928)
  • Forme dans la poésie moderne (1932)
  • La vraie voix du sentiment (1953)
  • Essais de critique littéraire (1969)

Poésie

  • Recueil de poèmes (1966)

Autobiographie

  • Eyeil innocent (1933). Une autobiographie d'enfance
  • L'expérience contraire (1963). Autobiographie

Prose

  • Art et industrie (1919)
  • L'éducation par l'art (1925)
  • En Retraite (1930)
  • Embuscade (1931)
  • Arp (Bibliothèque du monde de l'art) (1931)
  • Art et aliénation (1932)
  • La rédemption du robot - Ma rencontre avec l'éducation par l'art (1933)
  • L'art maintenant (1933)
  • Mon anarchisme (1934)
  • Art & Industrie (1934)
  • L'enfant vert (1935)
  • Unit One (1935), éditeur
  • Au diable la culture (1937)
  • Eric Gill (1938)
  • L'expérience contraire : autobiographies (1938)
  • Introduction à Hubris: A Study of Pride par Pierre Stephen Robert Payne (1940)
  • La Dixième Muse (1941)
  • Icône et idée (1943)
  • Révolution & Raison (1945)
  • L'art de la sculpture (1949)
  • Éducation pour la paix (1950)
  • Existentialisme, marxisme et anarchisme, Chaines de la liberté (1951)
  • Art et société (1953)
  • L'éducation par l'art (1954)
  • Le paradoxe de l'anarchisme (1955)
  • Philosophie de l'anarchisme (1957)
  • Anarchie & Ordre ; Poésie et anarchisme (1959)
  • Essais rassemblés dans la critique littéraire (1960)
  • Les racines de l'herbe de l'art (1963)
  • L'art maintenant (1963)
  • Wordsworth (1966)
  • Le sens de l'art (1966)
  • Style de prose anglaise (1966)
  • Guerriers nus (1967)
  • Une histoire concise de la peinture moderne (1968)

Les références

Citations
Sources

Lectures complémentaires

Liens externes