Jan Verkolje - Jan Verkolje

Autoportrait

Jan Verkolje ou Johannes Verkolje (Amsterdam, baptisé le 9 février 1650 – Delft, inhumé le 8 mai 1693) était un peintre, dessinateur et graveur néerlandais. Il est surtout connu pour ses portraits et pièces de genre de couples élégants en intérieur et, dans une moindre mesure, pour ses compositions religieuses et mythologiques. C'était un artiste talentueux de la manière noire . Formé à Amsterdam, Verkolje a passé sa carrière professionnelle active à Delft où il a eu accès à de puissants mécènes.

La vie

Le Messager

Verkolje était le fils de Benjamin Jacobsz, serrurier, et de Maria Tonnes. Il est baptisé dans le Nieuwezijds Kapel à Amsterdam le 9 février 1659.

Le biographe des premiers artistes Arnold Houbraken raconte que Verkolje était un enfant prodige, qui est devenu un artiste autodidacte après s'être blessé en jouant avec des fléchettes dans son enfance. Comme la blessure au talon ou à la cheville ne guérissait pas bien, il a été cloué au lit pendant des années. Pour passer le temps, il a commencé à copier des tirages. L'artiste Jan Gerritsz van Bronckhorst lui a donné des tirages de haute qualité à copier. Ainsi a commencé sa carrière artistique selon Houbraken. Par la suite, Jan a étudié pendant environ six mois avec Jan Andrea Lievens (1644-1680), le fils du célèbre peintre Jan Lievens .

Portrait d'une dame et d'un enfant tenant un épagneul

En 1672, la soi-disant rampjaar (année de catastrophe), qui a été marquée par une invasion à grande échelle de la République néerlandaise par les armées françaises et autres, Verkolje a déménagé d'Amsterdam à Delft. Ici, il épousa Judith Voorheul en octobre 1672. Il devint membre de la Guilde de Saint-Luc de Delft en 1673 et en fut le doyen entre 1678 et 1688. Verkolje connut un grand succès et bénéficia du patronage d'importants mécènes de Delft ainsi que le tribunal de La Haye. En tant que portraitiste, son seul concurrent à Delft était Cornelis de Man .

Ses fils Nikolaas Verkolje (Delft, 1673 – Amsterdam, 1746) et Jan II (Delft, 1683 – Amsterdam, 1755) ont été formés par Verkolje en tant que peintres. Nikolaas a eu une carrière réussie. Les autres élèves de Verkolje comprenaient Albertus van der Burch , Joan van der Spriet , Willem Verschuring et Thomas van der Wilt . En plus de ces élèves, Houbraken mentionne également Henrik Steenwinkel .

Verkolje mourut à Delft en 1693 à l'âge de 43 ans alors qu'il était au sommet de sa gloire. Il est enterré à Oude Kerk (Delft) . Il a laissé une femme, trois fils et deux filles.

Travail

Général

Portrait de deux soeurs et de leur frère jouant avec un chien

Verkolje était un artiste polyvalent qui a travaillé comme peintre, dessinateur et graveur. Ses sujets étaient principalement des portraits et des scènes de genre . Il était aussi un artiste talentueux de la façon noire , qui selon Houbraken, a découvert la technique par lui-même.

Peinture de portrait

Verkolje était un portraitiste prolifique qui a créé des portraits, des dessins et des gravures. Dans son travail de portrait, Verkolje était représentatif du style alors en vigueur à La Haye et à Amsterdam plutôt que celui en vogue à Delft. Verkolje était très demandé en tant que portraitiste et pouvait obtenir des prix élevés pour ses portraits. Ses modèles étaient un who's who de la société de Delft de son temps : le célèbre scientifique Antonie van Leeuwenhoek (qu'il a représenté sur toile et en noircie), l'éminent avocat et huissier de justice Johan de la Faille et sa femme (les deux œuvres sont dans le Wadsworth Atheneum ), le vicaire Cornelius van Aken, le peintre Pieter Jansz van Asch , et le bourgmestre et historien Dirk van Bleiswijk .

Verkolje a également créé des portraits de célébrités internationales telles que Hortense Mancini , duchesse de Mazarin, le roi Jacques II d'Angleterre , Willem III , prince d'Orange et son épouse, Mary Stuart . Parmi ces sujets célèbres, seul le naturaliste de Delft Antonie van Leeuwenhoek a été représenté par Verkolje dans une peinture (Rijksmuseum, Amsterdam) ainsi que dans une estampe. Ses autres portraits de personnages célèbres étaient des gravures à la manière noire d'après le travail d'autres artistes, tels que Peter Lely , Willem Wissing et Godfrey Kneller . La plupart des portraits connus de Verkolje ont été réalisés en préparation de ses peintures. Ces dessins portaient soit sur des traits et des expressions du visage particuliers, soit sur l'ensemble de la composition.

Couple élégant avec des instruments de musique dans un intérieur

Art de genre

À l'époque où Verkolje était actif à Delft, Gerard ter Borch était le principal peintre de genre travaillant dans la ville. Ter Borch était connu pour sa méthode de travail méticuleuse qui entraînait un très faible rendement. Comme d'autres peintres de genre tels que Gabriel Metsu et Frans van Mieris , Verkolje a profité de l'offre limitée de peintures de genre Ter Borch sur le marché en créant des œuvres qui imitaient le style de Ter Borch ou s'en inspiraient.

Les peintures de genre de Verkolje représentent généralement des personnages élégants dans des intérieurs occupés à faire de la musique ou à jouer à des jeux. Souvent, les protagonistes sont des couples engagés dans la parade nuptiale. Un chien est toujours présent. Dans Le messager (1674, le Mauritshuis ) Verkolje reprend le thème de la remise d'une lettre, qui avait été traité auparavant par d'autres artistes de Delft comme Vermeer. The Messenger montre un jeune couple jouant au backgammon dans une pièce élégante. Ils ont été interrompus par un messager du régiment qui est entré dans la pièce pour remettre une lettre appelant vraisemblablement le jeune homme au devoir. Le jeune couple est clairement surpris par l'arrivée du messager tout comme le chien dans la pièce. La réaction ouvertement émotive des participants à la scène contraste avec celle des personnages des œuvres de Vermeer lorsqu'ils reçoivent des lettres. Les personnages de Vermeer réagissent de manière plus contemplative qu'émotionnelle. Verkolje a également eu tendance à ajouter un plus grand naturel à ces chiffres que Vermeer.

Tentation

Les portraits de Verkolje se sont souvent doublés de pièces de genre dans leurs nombreux détails et l'ajout d'éléments emblématiques et symboliques. C'est clair dans le double Distinguished Gentleman and Lady in an Interior (chez Hoogsteder & Hoogsteder). Les troncs croisés des arbres visibles à l'extérieur à gauche et leurs couronnes éventuellement entrelacées symbolisent l'engagement mutuel des gardiens tandis que la fontaine est vraisemblablement une allégorie de la source de vie ou une référence à la fertilité.

Impressions

Jan Verkolje a commencé à graver en 1670. Le travail à la manière noire de Jan Verkolje montre l'influence du ton plus doux développé par Abraham Blooteling . Plusieurs de ses estampes ont été réalisées d'après des portraits de Lely et Wissing et ont été imprimées en Angleterre même si Verkolje n'a probablement jamais visité l'Angleterre.

En plus de ses estampes de portraits, Verkolje a également produit des estampes de scènes mythologiques et de scènes de genre, certaines d'après Jacob Ochtervelt et Hendrick Terbrugghen . Une œuvre noire bien connue de Verkolje est Vénus et Adonis . Il a été réalisé d'après une peinture de Verkolje dont on ignore aujourd'hui où se trouve. Dans l'œuvre, Verkolje démontre sa maîtrise de la technique de la gravure noire pour laquelle il était très admiré à son époque. Il a su rendre les textures des tissus de manière très réaliste et visualiser la douceur des nuages.

Les références

Liens externes