Culture du Japon - Culture of Japan

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La culture du Japon a beaucoup changé au cours des millénaires, de la période préhistorique Jōmon du pays à sa culture moderne contemporaine, qui absorbe les influences de l'Asie et d'autres régions du monde.

Aperçu historique

La culture indigène du Japon provient principalement du peuple Yayoi qui s'est installé au Japon entre 1000 avant notre ère et 300 de notre ère. La culture Yayoi s'est propagée à l'île principale de Honshū , se mélangeant à la culture indigène Jōmon. Les Japonais modernes ont environ 80 % d'ascendance Yayoi et 20 % Jōmon.

La culture japonaise a été influencée de l'Antiquité au Moyen Âge principalement par plusieurs dynasties chinoises et, dans une moindre mesure, par d'autres pays asiatiques. Par exemple, l'un des scripts pour écrire dans la langue japonaise est le caractère chinois ( kanji ), mais le japonais n'a aucune relation génétique avec le chinois . Depuis l' ère Meiji, le Japon a été principalement influencé par les pays occidentaux .

Les habitants du Japon ont connu une longue période d'isolement relatif du monde extérieur pendant plus de 220 ans durant le shogunat Tokugawa jusqu'à l'arrivée des « Navires noirs » et la période Meiji. Aujourd'hui, la culture du Japon est l'une des cultures les plus influentes au monde, principalement en raison de la portée mondiale de sa culture populaire . En 2020, US News & World Report a classé l'influence culturelle du Japon comme la plus élevée d'Asie.

Langue

Le japonais est la langue nationale et principale du Japon. Le japonais a un système d'accent de hauteur lexical distinct . Le japonais ancien est connu en grande partie sur la base de son état au 8ème siècle, lorsque les trois œuvres majeures du vieux japonais ont été compilées. La première attestation de la langue japonaise se trouve dans un document chinois de 256 après JC. La langue japonaise n'a aucune relation génétique avec le chinois, appartenant à une famille de langues complètement différente connue sous le nom de langues japoniques .

Le japonais est écrit avec une combinaison de trois scripts : kanji , hiragana et katakana . Les caractères chinois , ou kanji (漢字) , sont largement utilisés dans l'écriture japonaise comme idéogrammes non phonétiques, importés de Chine au Japon en 50 après JC ; avant cette époque, le Japon n'avait pas de système d'écriture. De nos jours, il existe un nombre notable de kanji en japonais moderne avec une signification différente du caractère hanzi correspondant utilisé en chinois moderne. Le japonais moderne comporte également beaucoup moins de caractères chinois simplifiés par rapport au chinois moderne ; Les Japonais utilisent généralement moins de kanji en général et les utilisent principalement pour les noms , les radicaux d' adjectifs et les radicaux de verbes .

Les deux hiragana et katakana sont syllabaires phonétiques dérivés des Chinois man'yōgana du 5ème siècle. Hiragana et katakana ont été développés à partir de kanji simplifiés ; hiragana a émergé vers le IXe siècle et était principalement utilisé par les femmes pour le langage informel, le katakana étant principalement utilisé par les hommes pour le langage formel. Au 10ème siècle, les deux étaient couramment utilisés par tout le monde.

L' alphabet latin est souvent utilisé dans le japonais moderne, en particulier pour les noms et logos d'entreprise, la publicité et lors de la saisie du japonais dans un ordinateur. Les chiffres hindous-arabes sont généralement utilisés pour les nombres, mais les chiffres traditionnels sino-japonais sont courants.

Religion

Porte d'entrée Torii au sanctuaire Kamigamo , Kyoto
Bouddha Amida, Kōtoku-in

Le shintoïsme et le bouddhisme sont les principales religions du Japon. Selon la recherche sur la religion statistique annuelle en 2018 par le gouvernement du Japon Agence de la culture des affaires, 66,7 pour cent des pratiques de la population du bouddhisme , 69,0 pour cent des pratiques Shintoïsme, 7,7 pour cent d' autres religions. Des communautés minoritaires chrétiennes et islamiques existent. Selon la recherche statistique annuelle sur la religion réalisée en 2018 par l'Agence pour les affaires culturelles du gouvernement du Japon , environ deux millions, soit un peu 1,5% de la population japonaise sont chrétiens . Les musulmans (70 000) sont composés en grande partie de communautés d'immigrants, ainsi que, bien que beaucoup plus petite, de la communauté ethnique japonaise.

shintoïsme

Le shintoïsme est une religion ethnique axée sur les cérémonies et les rituels. Dans le shintoïsme, les adeptes croient que les kami – divinités ou esprits shintoïstes – sont présents dans toute la nature, y compris les rochers, les arbres et les montagnes. Les humains peuvent également être considérés comme possédant un kami . L'un des objectifs du shintoïsme est de maintenir un lien entre les humains, la nature et les kami . La religion s'est développée au Japon avant le 6ème siècle de notre ère, après quoi les adeptes ont construit des sanctuaires pour adorer les kami .

bouddhisme

Le bouddhisme s'est développé en Inde vers les VIe et IVe siècles avant notre ère et s'est finalement répandu en Chine et en Corée. Il est arrivé au Japon au 6ème siècle de notre ère, où il était initialement impopulaire. La plupart des Japonais étaient incapables de comprendre les messages philosophiques difficiles présents dans le bouddhisme ; cependant, on pense que l'appréciation de l'art de la religion a conduit à la popularité croissante du bouddhisme.

Le bouddhisme s'intéresse au cycle des renaissances et du karma . Dans le bouddhisme, le statut d'une personne dans la société est considéré comme sans importance, mais ses bonnes ou ses mauvaises actions sont valorisées, car chaque personne finit par tomber malade, vieillit, meurt et est finalement réincarnée dans une nouvelle vie, un cycle connu sous le nom de saṃsāra ; la souffrance que les gens subissent au cours de la vie est considérée comme un moyen pour les gens d'assurer un avenir meilleur, le but ultime du bouddhisme étant d'échapper au cycle de la mort et de la renaissance en atteignant une véritable perspicacité.

Caractère national

Carte culturelle du monde selon le World Values ​​Survey , décrivant le Japon comme le plus haut au monde en "valeurs laïques-rationnelles"

Le « caractère national » japonais a été écrit sous le terme Nihonjinron , signifiant littéralement « théories/discussions sur le peuple japonais » et se référant à des textes sur des questions qui relèvent normalement de la sociologie, de la psychologie, de l'histoire, de la linguistique et de la philosophie, mais mettant l'accent sur les hypothèses ou les perceptions des auteurs de l'exceptionnalisme japonais ; ceux-ci sont principalement écrits au Japon par des Japonais, bien que des exemples notés aient également été écrits par des résidents étrangers, des journalistes et même des universitaires.

Littérature

Kokin Wakashū , une anthologie ancienne de laforme waka de la poésie japonaise, National Treasure ); début du XIIe siècle; au musée national de Tokyo

Les premières œuvres de la littérature japonaise ont été fortement influencées par le contact culturel avec la Chine et la littérature chinoise , souvent écrites en chinois classique . Finalement, la littérature japonaise s'est développée en un style distinct à part entière alors que les écrivains japonais ont commencé à écrire leurs propres œuvres sur le Japon. Le Conte du Genji , écrit par Murasaki Shikibu pendant la période Heian , est connu dans le monde entier comme une littérature japonaise unique. Depuis que le Japon a rouvert ses ports au commerce et à la diplomatie occidentaux au XIXe siècle, les littératures occidentale et orientale se sont fortement influencées et continuent de le faire.

Arts visuels

Paire de byōbu avec un léopard, un tigre et un dragon par Kanō Sanraku .

La calligraphie japonaise , rendue à l'aide de traits fluides et dessinés au pinceau, est considérée comme une forme d'art traditionnelle, ainsi qu'un moyen de transmettre des informations écrites. Les œuvres calligraphiques typiques peuvent consister en des phrases, des poèmes, des histoires ou même des personnages représentés par eux-mêmes; le style et le format de la calligraphie peuvent imiter le sujet à travers des aspects tels que la texture de l'écriture et la vitesse des coups de pinceau. Plusieurs styles différents de calligraphie japonaise existent, avec un effort considérable mis dans le résultat ; dans certains cas, cela peut prendre plus d'une centaine de tentatives pour produire le résultat souhaité d'un seul caractère. Cette forme de calligraphie est connue sous le nom de shodō (書道) , signifiant littéralement « la manière d'écrire ou de calligraphie », ou plus communément, shūji (習字) , « apprendre à écrire des caractères ». Communément confondue avec la calligraphie, la forme d'art du sumi-e (墨絵) , signifiant littéralement «peinture à l'encre», qui est l'art de peindre une scène ou un objet à l'aide d'encre noire diluée.

La peinture est un art au Japon depuis très longtemps : le pinceau est un outil traditionnel d'écriture et de peinture, et l'extension de celui-ci à son utilisation comme outil d'artiste était probablement naturelle. Les peintres japonais sont souvent classés en fonction de ce qu'ils ont peint, car la plupart d'entre eux se sont limités à des sujets tels que des animaux, des paysages ou des personnages. La fabrication du papier chinois a été introduite au Japon vers le 7ème siècle. Plus tard, le washi en a été développé. Les techniques de peinture japonaises indigènes sont encore utilisées aujourd'hui, ainsi que les techniques adoptées de l'Asie continentale et de l'Occident. Des écoles de peinture telles que l'école de Kano du XVIe siècle sont devenues connues pour leurs coups de pinceau audacieux et leur contraste entre la lumière et l'obscurité, en particulier après qu'Oda Nobunaga et Tokugawa Ieyasu ont commencé à utiliser ce style. Les peintres japonais célèbres incluent Kanō Sanraku , Maruyama Ōkyo et Tani Bunchō .

Ukiyo-e , littéralement « images du monde flottant », est un genre d' estampes sur bois qui illustre les caractéristiques de l'art japonais pré-Meiji. Parce que ces estampes pouvaient être produites en série, elles étaient disponibles pour un large échantillon de la population japonaise - ceux qui n'étaient pas assez riches pour s'offrir des peintures originales - à leur apogée, du 17e au 20e siècle.

La laque et la céramique japonaises ont historiquement acquis une renommée internationale, et la laque a été activement exportée depuis la période Muromachi et la céramique depuis la période Edo . L'artisanat japonais est devenu connu en Europe après le commerce de Nanban .

L'ikebana est l'art japonais de la composition florale. Il a acquis une renommée internationale étendue pour son accent sur l'harmonie, l'utilisation des couleurs, le rythme et un design élégant et simple. C'est un art fortement centré sur l'expression des saisons et destiné à servir de symbole à quelque chose de plus grand que la fleur elle-même.

Habits traditionnels

Le jeune marié empereur Naruhito , puis prince héritier, portant un sokutai et l' impératrice Masako , puis princesse héritière, portant un juni-hitoe . Les costumes de ces styles sont portés par la famille impériale depuis la période Heian , lorsqu'un style japonais unique s'est développé.
Femme en kimono à l'hôtel de ville de Fukuoka.

Le kimono est le vêtement national du Japon, s'étant développé à partir des vêtements de cour chinois à l' époque de Nara ( Chine de la dynastie Tang ) suite à l'échange d'envoyés diplomatiques entre les deux pays à cette époque. Le mot "kimono" se traduit littéralement par "chose à porter sur les épaules"; cependant, ce terme s'est développé autour de la période Edo, avant laquelle la plupart des vêtements de type kimono étaient appelés « kosode » (« manches courtes »), les vêtements à manches longues étant connus sous le nom de « furisode » (« manches oscillantes » ).

Les premières versions du kimono ont été fortement influencées par les vêtements traditionnels chinois, connus aujourd'hui sous le nom de hanfu ( kanfuku (漢服) en japonais). Cette influence s'est propagée à travers les missions d'envoyés japonais en Chine, entraînant une large adoption culturelle chinoise par le Japon dès le 5ème siècle après JC. C'est au cours du 8ème siècle, cependant, que la mode chinoise est devenue complètement à la mode, et après l' annulation de la 20e mission dans la Chine de la dynastie Tang, ces modes se sont développées indépendamment, le col en V superposé devenant la mode féminine et le précurseur de le kimono moderne.

Le kimono, à côté de tous les autres vêtements japonais traditionnels, est connu collectivement sous le nom de "wafuku" , ce qui signifie "vêtement japonais", par opposition à "yofuku" , vêtements de style occidental. Les kimonos sont disponibles dans une variété de couleurs, de styles et de tailles. Les hommes portent principalement des couleurs plus sombres ou plus sourdes, tandis que les femmes ont tendance à porter des couleurs plus vives et des pastels, et, en particulier pour les femmes plus jeunes, souvent avec des motifs abstraits ou floraux compliqués.

Au cours des décennies précédentes, les femmes mariées portaient un kimono à manches courtes, tandis que les femmes célibataires portaient un kimono à manches longues pour les occasions formelles et informelles ; Cependant, l'augmentation à la fois de l'âge moyen du mariage et du nombre de femmes ne se mariant jamais au Japon a conduit à un fossé entre la longueur des manches et l'âge, la plupart des femmes au début de la vingtaine ne portant un kimono à manches longues que pour des occasions formelles, et la plupart des femmes au-delà de la vingtaine portent un kimono à manches courtes lors d'événements officiels. Parmi les autres développements, citons l'abandon des kimonos superposés et la normalisation de la longueur des kimonos à manches courtes pour femmes à une longueur d'environ 49 centimètres (19 pouces) à 52 centimètres (20 pouces), deux développements dus à la pénurie de tissus pendant la Seconde Guerre mondiale.

Le happi coat est une autre forme de vêtement traditionnel. Un manteau happi (généralement occidentalisé sous le nom de « heureux ») est un manteau à manches droites généralement décoré d'un blason familial et/ou d'un kanji le long du col. Au cours des siècles précédents, les happi étaient couramment portés par les pompiers; les manteaux seraient construits à partir de plusieurs couches de coton épais cousues ensemble et seraient trempés dans l'eau pour assurer une protection contre le feu.

Outre les vêtements traditionnels, le Japon a également des chaussures distinctes ; tabi , chaussettes à bout fendu jusqu'à la cheville, sont couramment portées avec le kimono et sont conçues pour être portées avec des chaussures traditionnelles telles que geta et zōri . Les Geta sont des sandales à lanières montées sur des blocs de bois s'étendant de la base de la chaussure au sol, et sont portées par les hommes et les femmes avec un kimono ou un yukata ; Les zōri sont des sandales à base plate ou inclinées faites d'un certain nombre de matériaux différents, et sont considérées comme plus formelles que les geta .

Installations artistiques

L'architecture japonaise a été à l'origine fortement influencée par l'architecture chinoise et a développé plus tard de nombreux aspects uniques indigènes au Japon. Des exemples d'architecture traditionnelle sont observés dans les temples , les sanctuaires shintoïstes et les châteaux de Kyoto et de Nara . Certains de ces bâtiments sont construits avec des jardins traditionnels , qui sont influencés par les idées zen . Certains architectes modernes, tels que Yoshio Taniguchi et Tadao Ando, sont connus pour leur fusion d'influences architecturales traditionnelles japonaises et occidentales.

L'architecture traditionnelle des jardins japonais est considérée comme ayant la même importance que l'architecture traditionnelle des bâtiments, et les deux sont influencées par des antécédents historiques et religieux similaires. Un principe de conception principal d'un jardin traditionnel est la création du paysage basée sur, ou du moins fortement influencée par, le style de la peinture de paysage à l' encre monochrome tridimensionnelle ( sumi ) connue sous le nom de « sumi-e » ou « suibokuga » ; en tant que tel, l'aménagement paysager des jardins est élevé au rang d'art au Japon.

Les sculptures japonaises traditionnelles se concentraient principalement sur les images bouddhistes, telles que Tathagata , Bodhisattva et Myō-ō . La plus ancienne sculpture du Japon est une statue en bois d' Amitābha au temple Zenkō-ji . À l'époque de Nara, des statues bouddhistes étaient fabriquées par le gouvernement national pour renforcer son prestige. Ces exemples sont visibles à Nara et Kyoto, notamment une statue en bronze colossale du Bouddha Vairocana dans le temple Tōdai-ji .

Le bois a traditionnellement été utilisé comme matériau principal au Japon, avec l'architecture japonaise traditionnelle. Les statues sont souvent laquées , dorées ou peintes de couleurs vives, bien qu'il y ait généralement peu de traces de cela sur la surface. Le bronze et les autres métaux ne sont généralement pas utilisés. D'autres matériaux, tels que la pierre et la poterie , ont joué un rôle extrêmement important dans la sculpture traditionnelle.

Musique

Fumie Hihara jouant du shamisen , Musée Guimet, Paris

La musique du Japon comprend un large éventail d'interprètes dans des styles distincts à la fois traditionnels et modernes . Le mot pour la musique en japonais est ongaku (音楽) , combinant le kanji "on" (, "son") avec le kanji "gaku" (, "plaisir") . Le Japon est le deuxième plus grand marché de la musique au monde derrière les États-Unis et le plus grand d'Asie, la plupart du marché étant dominé par des artistes japonais .

La musique locale apparaît souvent dans les salles de karaoké louées par des maisons de disques . La musique traditionnelle japonaise est assez différente de la musique occidentale et est basée sur les intervalles de la respiration humaine plutôt que sur un timing mathématique ; la musique traditionnelle glisse aussi généralement entre les notes, une caractéristique que l'on ne trouve pas non plus couramment dans la musique occidentale.

Arts performants

Pièce de nô au théâtre nô traditionnel

Les quatre théâtres traditionnels du Japon sont le noh (ou ), le kyōgen , le kabuki et le bunraku . Nô a ses origines dans l'union du sarugaku , avec la musique et la danse faites par Kan'ami et Zeami Motokiyo . Parmi les aspects caractéristiques de celui-ci figurent les masques, les costumes et les gestes stylisés, parfois accompagnés d'un éventail pouvant représenter d'autres objets. Les programmes de Nô sont présentés en alternance avec ceux de kyōgen , traditionnellement au nombre de cinq, mais actuellement par groupes de trois.

Le kyōgen , à caractère humoristique, avait une origine plus ancienne, dans les divertissements du VIIIe siècle apportés de Chine, se développant en sarugaku . A kyōgen , les masques sont rarement utilisés et même si les jeux peuvent être associés à ceux du nô, actuellement beaucoup ne le sont pas.

Le Kabuki apparaît au début de la période Edo à partir des représentations et danses d' Izumo no Okuni à Kyoto. En raison des inquiétudes suscitées par le nombre d'actrices engagées dans la vente de sexe, la participation des femmes aux pièces de théâtre fut interdite par le gouvernement en 1629, et les personnages féminins étaient passés à être représentés uniquement par des hommes ( onnagata ). Les tentatives récentes de réintroduire des actrices en kabuki n'avaient pas été bien acceptées. Une autre caractéristique du kabuki est l'utilisation du maquillage pour les acteurs des pièces historiques ( kumadori ) et l'interprétation des ballades nagauta .

Le théâtre de marionnettes japonais ( bunraku ) s'est développé à la même époque que le kabuki, à la fois en compétition et en collaboration avec ses acteurs et auteurs. L'origine du bunraku est cependant plus ancienne, commençant à l'époque de Heian. En 1914, la Takarazuka Revue a été fondée, une compagnie composée uniquement de femmes qui ont introduit la revue au Japon.

Sports et loisirs

Deux étudiants pratiquant le kendo à l'université d'Hiroshima

Au cours de la longue période féodale gouvernée par la classe des samouraïs , certaines méthodes utilisées pour entraîner les guerriers ont été développées en arts martiaux bien ordonnés, appelés collectivement koryū à l'époque moderne . Les exemples incluent le kenjutsu , le kendo , le kyūdō , le sōjutsu , le jujutsu et le sumo , tous établis à l'époque d'Edo. Après le changement social rapide de la restauration Meiji , certains arts martiaux se sont transformés en sports modernes, appelés gendai budō . Le judo a été développé par Kanō Jigorō , qui a étudié certaines sectes de jujutsu. Ces sports sont encore largement pratiqués dans le Japon actuel et dans d'autres pays.

Le baseball , le football d'association et d'autres sports occidentaux populaires ont été importés au Japon à l'époque de Meiji. Ces sports sont couramment pratiqués dans les écoles, avec les arts martiaux traditionnels. Le baseball, le football, le football et le ping-pong sont les sports les plus populaires au Japon. Le football associatif a pris de l'importance au Japon après la création de la J League (Ligue japonaise de football professionnel ) en 1991. Le Japon a également co-organisé la Coupe du monde de la FIFA 2002 . En outre, il existe de nombreuses organisations semi-professionnelles, qui sont parrainées par des entreprises privées : par exemple, volley-ball, basket-ball, rugby à XV , tennis de table, etc.

Cuisine

Petit déjeuner traditionnel au ryokan

A travers un long passé culinaire, les Japonais ont développé une cuisine raffinée et raffinée . Ces dernières années, la cuisine japonaise est devenue à la mode et populaire aux États-Unis, en Europe et dans de nombreuses autres régions. Les plats tels que les sushis , les tempuras , les nouilles et les teriyaki sont quelques-uns des aliments les plus connus. Le régime japonais se compose principalement de riz ; fruits de mer frais et maigres; et légumes marinés ou bouillis. On pense souvent que l'alimentation saine des Japonais est liée à la longévité des Japonais .

La culture populaire

La culture populaire japonaise reflète non seulement les attitudes et les préoccupations d'aujourd'hui, mais fournit également un lien avec le passé. Les films populaires, les programmes télévisés, les mangas , la musique, les dessins animés et les jeux vidéo sont tous issus de traditions artistiques et littéraires plus anciennes, et nombre de leurs thèmes et styles de présentation peuvent être attribués à des formes d'art traditionnelles. Les formes contemporaines de la culture populaire, tout comme les formes traditionnelles, offrent non seulement un divertissement mais aussi une évasion pour les Japonais contemporains des problèmes d'un monde industriel. De nombreux anime et manga sont très populaires dans le monde et continuent de le devenir, ainsi que les jeux vidéo, la mode et les jeux télévisés japonais.

À la fin des années 1980, la famille était au centre des activités de loisirs, telles que des excursions dans des parcs ou des quartiers commerçants. Bien que le Japon soit souvent considéré comme une société travailleuse avec peu de temps pour les loisirs, les Japonais cherchent à se divertir partout où ils le peuvent. Il est courant de voir des navetteurs japonais prendre le train pour se rendre au travail, profiter de leur manga préféré ou écouter avec des écouteurs les dernières nouveautés de la musique populaire. Une grande variété de types de divertissements populaires sont disponibles. Il existe un grand choix de musique, de films et de produits d'une énorme industrie du manga et de l'anime, parmi d'autres formes de divertissement, parmi lesquels choisir. Les centres de jeux, les pistes de bowling et le karaoké sont des lieux de rencontre populaires pour les adolescents tandis que les personnes âgées peuvent jouer au shogi ou aller dans des salons spécialisés. Ensemble, les industries de l'édition, du film/vidéo, de la musique/audio et du jeu au Japon constituent l'industrie du contenu japonaise en pleine croissance.

Paysages culturels

Il existe 51 paysages culturels officiels (文化的景観, bunkateki keikan ) au Japon. Ces paysages ont évolué avec le mode de vie et les caractéristiques géoculturelles d'une région, et qui sont indispensables pour comprendre le mode de vie du peuple japonais .

Les Trois Vues du Japon (日本三景, Nihon Sankei ) est la liste canonique des trois sites pittoresques les plus célèbres du Japon, attribuée au savant Hayashi Gahō en 1643 . Ce sont les îles recouvertes de pins de Matsushima dans la préfecture de Miyagi , le banc de sable recouvert de pins d' Amanohashidate dans la préfecture de Kyoto et le sanctuaire Itsukushima dans la préfecture d'Hiroshima . En 1915, les trois nouvelles vues du Japon ont été sélectionnées lors d'une élection nationale par le Jitsugyo no Nihon Sha (株式会社実業之日本社, Kabushiki Kaisha Jitsugyō no Nihon Sha ) . En 2003, les Three Major Night Views of Japan ont été sélectionnées par les New Three Major Night Views of Japan et le 100 Night Views of Japan Club (新日本三大夜景・夜景100選事務局) .

Symboles nationaux

Le mont Fuji et le sakura (fleurs de cerisier) sont des symboles nationaux du Japon

L' archipel japonais est situé à l'est du continent asiatique . Le Japon est considéré comme le pays d'Asie le plus oriental, car à l'est du Japon se trouve le vaste océan Pacifique . Minamitorishima est l'île la plus orientale du Japon. Ainsi le Japon est le pays où le soleil se lève avant le continent asiatique. Les kanji qui composent le nom du Japon signifient littéralement « origine du soleil » (日本) . Il se prononce « Nihon » ou « Nippon » en japonais, et est souvent désigné par l' épithète « Pays du soleil levant ». Le Nisshōki (日章旗, « drapeau du lever du soleil ») est le drapeau national du Japon . Il symbolise le soleil levant et correspond au nom du Japon. Les premiers récits du drapeau du soleil levant remontent au 7ème siècle de notre ère. En 607, une correspondance officielle qui commençait par « de l'empereur du soleil levant » fut envoyée à l' empereur chinois Yang de Sui . Ainsi, l'importance centrale du soleil dans la culture japonaise est représentée dans le drapeau national et d'autres biens culturels. De même, les Forces d'autodéfense japonaises ont des drapeaux qui symbolisent le soleil.

Le Soleil joue également un rôle important dans la mythologie et la religion japonaises car l' empereur serait le descendant direct de la déesse du Soleil Amaterasu , la personnification du Japon. Elle est considérée comme la déesse du Soleil et de l'univers dans la religion shintoïste. L'empereur est « le symbole de l'État et de l'unité du peuple ». L'empereur Jimmu (神武天皇, Jinmu-tennō ) est le fondateur national du Japon.

Les animaux nationaux sont le faisan vert , le poisson koi et le grand papillon empereur violet . Le sceau impérial du Japon est l'un des sceaux nationaux et un écusson ( mon ) utilisé par l'empereur du Japon et les membres de la famille impériale . La fleur de cerisier (Prunus serrulata) et le chrysanthème morifolium sont de facto des fleurs nationales du Japon. Le plat national de facto du Japon est le sushi, le curry japonais et les ramen . L'alcool national de facto est le saké .

Le mont Fuji (富士山, Fujisan ) est la montagne nationale du Japon. Il est l' un des « Japon Montagnes Trois Saints » (三霊山, Sanreizan ) ainsi que le mont Tate et le Mont Haku . C'est également un lieu spécial de beauté pittoresque et l'un des sites historiques du Japon . Le sommet est considéré comme un lieu sacré depuis l'Antiquité. En tant que symbole national du pays, le mont Fuji a été représenté dans divers arts et médias tels que la peinture, les gravures sur bois (telles que les trente-six vues du mont Fuji ), la poésie, la musique, le théâtre, le film, le manga, l'anime et la poterie. .

Galerie

Voir également

Les références

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Remarques

Lectures complémentaires

Liens externes