Jim Capaldi - Jim Capaldi

Jim Capaldi
Jim Capaldi.jpg
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance Nicola James Capaldi
Née ( 1944-08-02 )2 août 1944
Evesham, Worcestershire , Angleterre
Décédés 28 janvier 2005 (2005-01-28)(60 ans)
Westminster , Londres, Angleterre
Genres Rock , pop , rock progressif , rock psychédélique , soft rock
Profession(s) Musicien, auteur-compositeur
Instruments Chant, batterie, percussions, guitare, claviers
Années actives 1960–2004
Étiquettes Île , RSO , WEA
Actes associés Trafic , Steve Winwood , Section rythmique de Muscle Shoals
Site Internet jimcapaldi .com

Nicola James Capaldi (2 août 1944 - 28 janvier 2005) était un auteur-compositeur-interprète et batteur anglais. Sa carrière musicale a duré plus de quatre décennies. Il a co-fondé le rock psychédélique bande de trafic en 1967 avec Steve Winwood avec qui il a co-écrit la majorité du matériel de la bande. Il a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame dans le cadre de la programmation originale de Traffic.

Capaldi a également joué avec Jimi Hendrix , Eric Clapton , George Harrison , Alvin Lee , Cat Stevens et Mylon LeFevre , et a écrit des paroles pour d'autres artistes, tels que " Love Will Keep Us Alive " et " This is Reggae Music ". En tant qu'artiste solo, il a enregistré plus d'une demi-douzaine de hits dans les charts dans divers pays, le plus connu étant " That's Love " ainsi que sa reprise de " Love Hurts ".

Carrière

Les premières années

Capaldi est né Nicola James Capaldi à Evesham, Worcestershire , de parents anglais Marie (Née Couchier) et Nicholas Capaldi. Son père est né Nicola Capaldi en 1913 à Evesham de parents italiens. Enfant, Capaldi a étudié le piano et le chant avec son père, professeur de musique, et à l'adolescence, il jouait de la batterie avec ses amis. À 14 ans, il fonde le groupe The Sapphires et devient leur chanteur principal. A 16 ans , il suit un apprentissage dans une usine de Worcester , où il rencontre Keith Miller et Dave Mason . En 1963, il forme les Hellions , avec Mason à la guitare et Gordon Jackson à la guitare rythmique, tandis que Capaldi lui-même passe à la batterie. En août 1964, Tanya Day a emmené les Hellions au Star-Club de Hambourg, en Allemagne, en tant que groupe de soutien. Le Spencer Davis Group séjournait dans le même hôtel que les Hellions et c'est là que Steve Winwood s'est lié d'amitié avec Capaldi et Mason.

De retour à Worcester, les Hellions ont soutenu des artistes invités, dont Adam Faith et Dave Berry . À la fin de 1964, ils avaient une résidence à Londres au Whiskey a Go Go Club. En 1964-1965, le groupe sort trois singles, mais aucun n'est classé. Plus tard cette année-là, John "Poli" Palmer a rejoint le groupe à la batterie et Capaldi est devenu le chanteur principal.

Les Hellions sont retournés à Worcester en 1966 où ils ont changé leur nom en Revolution, publiant un quatrième single qui n'a pas non plus été classé dans les charts. Désabusé, Dave Mason quitte le groupe. Capaldi remplace Mason par Luther Grosvenor et rebaptise le groupe Deep Feeling. Capaldi, Jackson et Palmer ont écrit des chansons originales pour le groupe qui étaient plus lourdes que le répertoire Hellions. Ils ont joué des concerts à Birmingham et dans la région environnante de Black Country ; l'ancien manager des Yardbirds Giorgio Gomelsky leur a offert un contrat d'enregistrement. Ils ont enregistré plusieurs morceaux en studio de 1966 à 1968 qui sont restés inédits jusqu'en 2009, lorsque l'album Pretty Colors a été publié par Sunbeam Records.

Premier succès

Capaldi et le groupe jouaient fréquemment à Londres, et Jimi Hendrix jouait de la guitare avec eux au Knuckles Club en tant que musicien inconnu. De retour à Birmingham, Capaldi rejoignait occasionnellement ses amis Mason, Winwood et Chris Wood pour des performances impromptues après les heures de travail au club The Elbow Room sur Aston High Street. Au début de 1967, ils officialisèrent cet arrangement en formant Traffic , et Deep Feeling se sépara. En 1968, Capaldi, Winwood et Mason ont contribué à la musique d'accompagnement d'un album solo de Gordon Jackson.

Le nouveau groupe a été signé par Island Records et a loué un chalet tranquille à Aston Tirrold , Berkshire, pour écrire et répéter de nouveaux morceaux. Le chalet n'est pas resté calme et a eu des visiteurs fréquents, notamment Eric Burdon , Eric Clapton et Pete Townshend ainsi que Trevor Burton (de The Move ) parmi beaucoup d'autres.

Capaldi a écrit les paroles du premier single de Traffic " Paper Sun ", qui est apparu dans le classement des singles au Royaume-Uni au numéro 5 à l'été 1967. C'était le début d'un partenariat d'écriture entre lui et Winwood qui produirait l'écrasante majorité des chansons de Traffic : With à l'exception de "No Face, No Name, No Number", Capaldi écrirait d'abord une parole, puis la remettrait à Winwood pour écrire la musique.

Malgré son rôle clé dans l'écriture du matériel du groupe, Capaldi a rarement chanté avec Traffic, et ses paroles étaient presque toujours axées sur la voix soul de Winwood plutôt que sur son propre style vocal plus tranchant.

Deux autres singles de Traffic sortent avec succès en 1967, et en décembre, le groupe sort l'album Mr. Fantasy . Après un nouvel album, Traffic , le groupe se sépare.

Reprise du trafic

Circulation sur scène en 1973. Capaldi est au milieu des cinq musiciens sur cette photo, quelque peu obscurci en arrière-plan.

Capaldi a formé un autre groupe avec Mason, Wood et Mick Weaver, mais les tensions créatives qui avaient poussé Mason à quitter Traffic sont restées et le quatuor résultant n'a duré que jusqu'en mars 1969. En janvier 1970, Capaldi et Wood ont rejoint Winwood en studio pour enregistrer l'album solo de Winwood. . Ces sessions ont connu un tel succès que tous les trois ont reformé Traffic pour sortir l'album John Barleycorn Must Die . Ils ont ensuite fait une tournée au Royaume-Uni et aux États-Unis avec une formation élargie, qui allait produire les albums à succès Welcome to the Canteen et The Low Spark de High Heeled Boys . La chanson titre de ce dernier, un traité cynique sur l'industrie de la musique, s'avérerait être l'une des paroles les plus célèbres de Capaldi. De plus, "Rock and Roll Stew (part 1)", un rare exemple d'une chanson de Traffic avec Capaldi au chant principal, a été un succès mineur aux États-Unis.

Dernières années de trafic, premières années en solo

Avec Traffic en pause en raison des luttes de Steve Winwood contre la péritonite , Capaldi a enregistré un album solo Oh How We Danced en 1972. Cet ensemble contenait une grande variété de styles musicaux et comprenait des contributions du guitariste de Free Paul Kossoff , de la Muscle Shoals Rhythm Section et de plusieurs membres de Trafic. Il a été bien accueilli par la critique et s'est avéré être un succès modeste aux États-Unis, encourageant Capaldi à poursuivre une carrière solo parallèlement à son travail avec Traffic.

Après deux autres albums avec Traffic, le groupe fait une courte pause, permettant à Capaldi d'enregistrer Whale Meat Again , qui connaît un peu moins de succès que ses débuts tant en termes de critiques que de ventes. La chanson titre était une tirade écologiste complètement hard rock et sans vergogne; les chansons agressives à thème sociopolitique sont devenues un thème récurrent dans le travail de Capaldi. Il a commencé à travailler sur son troisième album solo, Short Cut Draw Blood , parallèlement à l'enregistrement When the Eagle Flies with Traffic. Alors que le groupe partait pour la tournée de soutien, un premier single de Short Cut , " It's All Up to You ", figurait dans le Top 40 britannique. Bien que le premier grand succès solo de Capaldi, il ne s'agissait que d'un prélude au principal succès de l'album. Le trafic s'est dissous après la tournée, laissant Capaldi concentrer tous ses efforts sur sa carrière solo. Short Cut Draw Blood est apparu l'année suivante. En octobre 1975, un single extrait de l'album, une reprise de " Love Hurts " des Everly Brothers , atteint la quatrième place des charts britanniques et se classe dans le monde entier. L'album est considéré par beaucoup comme son chef-d'œuvre, abordant des problèmes tels que l'environnement, la corruption du gouvernement et la drogue. Il s'est également lancé dans une très brève carrière d'acteur, apparaissant dans le court métrage de 30 minutes Short Ends (1976), réalisé par Esther Anderson et avec Judy Geeson et Hilary Baker.

En discothèque et retour

Cependant, les événements conspireraient pour empêcher Capaldi de consolider sa célébrité en solo. Il a commencé à travailler sur son prochain album, Play it by Ear , tout en étant un collaborateur majeur sur le premier album solo de Steve Winwood . Play it by Ear a pris un temps inhabituellement long à enregistrer, et entre-temps, sa relation de longue date avec Island Records s'est effondrée. L'album a été annulé en conséquence, même si un single d'avance, « Goodbye My Love » (aucun lien avec « Goodbye Love » de l'album précédent de Capaldi), était déjà sorti. Capaldi a décrit plus tard son départ d'Island Records comme "un saut dans le désert". En raison de ces retards, c'est plus de deux ans après Short Cut Draw Blood qu'un autre album de Jim Capaldi est apparu.

À cette époque, Capaldi a écrit la bande originale du film primé "The Contender", son dernier enregistrement avec la Muscle Shoals Rhythm Section comme groupe d'accompagnement, et a en conséquence constitué un nouveau groupe d'accompagnement pour lui-même appelé les Contenders. Le groupe était composé de Pete Bonas (guitare), Chris Parren (claviers divers), Ray Allen (saxophone, choeurs, percussions) et Phil Capaldi (choeurs, percussions). Bonas était un collaborateur particulièrement important et coécrira de nombreuses chansons de Capaldi. Le groupe l'a principalement soutenu en tournée; un seul album, Electric Nights , présentait les Contenders sur chaque morceau. À l'encouragement de son nouveau label, RSO Records , Capaldi a commencé à s'aventurer dans le disco . Son premier album avec le label, The Contender , est sorti aux États-Unis avec le titre Daughter of the Night et un ensemble de chansons partiellement différent. Cependant, le single de l'album sorti à l'international, "Daughter of the Night", n'a pas eu d'impact majeur.

Le suivi, 1979's Electric Nights , a eu plus de succès. "Shoe Shine", qui combinait des rythmes et des mélodies disco avec une voix principale en colère et des paroles sur la pauvreté et le dénuement, a atteint le numéro 11 en France et est également entré dans le palmarès Dance Music/Club Play Singles de Billboard. Cependant, malgré l'inclusion à la fois de hard rockers tels que "Elixir of Life" et "Hotel Blues" et des lamentations telles que "Short Ends" et "Wild Geese" aux côtés des numéros à saveur disco, Capaldi n'a conservé aucun penchant pour ses deux albums avec RSO, disant plus tard « franchement, ils ont été enterrés sous un tas de discothèques ».

Changeant à nouveau de maison de disques, Capaldi a complètement abandonné les éléments disco pour ses deux prochains albums, The Sweet Smell of... Success (1980) et Let the Thunder Cry (1981). Les albums étaient également répartis entre une pop douce et un hard rock aigri, avec "Success" arborant une couverture avant/après morbide, et certains morceaux incorporaient une influence latine de la nouvelle maison de Capaldi, le Brésil. Cependant, bien que "Child in the Storm" ait atteint le numéro 75 aux Pays-Bas, rien ne ressemblait à un succès majeur, pas même l'arrangement folk de "The Low Spark of High-Heeled Boys" de Traffic.

L'album Let the Thunder Cry est sorti au Brésil par Young/RGE au début de 1981 et y a engendré deux gros succès : « Old Photographs », une reprise de « Casinha branca » initialement enregistrée par Gilson en 1979 ; et "Favella Musique". "Old Photographs" est devenu un succès après avoir été inclus dans la bande originale du feuilleton Rede Globo Brilhante à la fin de 1981. "Favella Music" a également été un succès à la fin de 1981.

Retour à la célébrité

Capaldi et Winwood avaient maintenu un partenariat de travail depuis la dissolution de Traffic , contribuant à presque tous les albums solo de l'autre. Avec son huitième album solo, Capaldi enrôle son ancien partenaire comme collaborateur majeur. Pour la première fois, Capaldi jouait lui-même la plupart de la batterie, et il continuerait à le faire sur ses futurs albums solo. Cependant, la plupart des morceaux de Fierce Heart ont été mixés pour mettre l'accent sur les synthétiseurs, étouffant souvent la voix de Capaldi. Ce son pop riche en synthé était exactement ce que le public des années 1980 recherchait, et " That's Love " est devenu son plus gros succès aux États-Unis, atteignant la 28e place à l'été 1983. Un autre single de l'album, " Living on the Edge " , a atteint le numéro 75, tandis que l'album a atteint le 91 dans le Billboard 200 .

Cette fois, Capaldi a pu produire rapidement un suivi, mais malgré son récent succès et les apparitions de Steve Marriott , Snowy White et Carlos Santana , One Man Mission de 1984 n'a pas réussi à produire un succès. L'album penchait plus vers le hard rock que Fierce Heart , mais les boîtes à rythmes et les synthétiseurs restaient des composants majeurs. En 1988, Capaldi sort Some Come Running . Bien que l'album n'ait pas répondu aux attentes commerciales, il a atteint le numéro 183 aux États-Unis et le numéro 46 en Suède, tout en réalisant deux singles à succès aux Pays-Bas. Bien qu'Eric Clapton et George Harrison soient apparus sur "Oh Lord, Why Lord", c'est "Something so Strong" qui est devenu son plus gros succès aux Pays-Bas, brisant le top 40 et propulsant l'album lui-même dans les charts.

Some Come Running a essentiellement marqué la fin de la carrière de Capaldi en tant qu'artiste solo. Il n'enregistrera pas d'autre album solo pendant plus d'une décennie, bien qu'une compilation des plus grands succès, Prince of Darkness , soit sortie en 1995 et ait atteint les charts aux Pays-Bas.

Collaborations

Le succès de Capaldi en tant que parolier a continué tout au long de sa vie. En 1990, "One and Only Man", une chanson de Steve Winwood dont Capaldi a écrit les paroles, a atteint le Top 20 aux États-Unis. Il a été cinq fois lauréat des BMI /Ascap Awards pour les « compositions les plus jouées en Amérique », et les ventes de chansons écrites ou co-écrites par lui ont dépassé les 25 millions d'unités. Il a compté Bob Marley parmi ses amis, et ils ont voyagé ensemble pendant que Marley écrivait l' album Catch A Fire . Capaldi a écrit les paroles de "This Is Reggae Music".

Capaldi s'est fait remarquer par l'étendue de ses collaborations avec d'autres musiciens. En 1973, il a joué de la batterie au Rainbow Concert d'Eric Clapton et lors de certaines sessions en studio de Clapton. Capaldi a collaboré avec Robert Calvert de Hawkwind sur son album solo de 1974 acclamé par la critique Captain Lockheed and the Starfighters , contribuant en tant qu'acteur vocal sur les sections théâtrales de l'album concept entre les chansons. Dans les années 1980, Capaldi a collaboré avec Carlos Santana en contribuant des chansons et des idées aux projets de Santana et dans les années 1990, il a co-écrit (avec Paul Carrack ) la chanson " Love Will Keep Us Alive ", qui a finalement été utilisée sur le succès Hell Freezes des Eagles . Plus d' album. En 1993, Traffic se reforme et tourne aux États-Unis et au Royaume-Uni. Capaldi et Winwood ont enregistré un nouvel album, Far from Home , sans les autres membres du groupe. En 1998, il s'associe à nouveau avec Mason pour une vaste tournée américaine.

Les dernières années

En 2001, le onzième album solo de Capaldi Living on the Outside présentait George Harrison , Steve Winwood , Paul Weller , Gary Moore et Ian Paice . George Harrison a joué de la guitare sur le morceau "Anna Julia", une traduction anglaise d'une chanson du groupe brésilien Los Hermanos et Capaldi a joué au Concert for George en 2002.

Vie privée

Capaldi a épousé Aninha ES Campos, d'origine brésilienne, en 1975 à l'église All Saints de Marlow et en 1976, il a tourné avec son groupe Space Cadets avant de déménager au Brésil en 1977.

Il a eu deux filles, Tabitha née en 1976 et Tallulah née en 1979. Les Capaldi ont vécu dans la région de Bahia au Brésil jusqu'au début des années 1980 et c'est là qu'il s'est fortement impliqué dans les questions environnementales . Ils ont entretenu des maisons à Marlow, dans le Buckinghamshire et à Ipanema , à Rio de Janeiro. Le morceau "Favela Music" sur son album de 1981 Let The Thunder Cry est né de son amour pour le Brésil, et il a travaillé avec plusieurs compositeurs brésiliens.

Capaldi était un ami et un partisan de la London School of Samba et a joué avec la bateria à au moins une occasion. Il a fait beaucoup de travail caritatif pour des organisations au Brésil, telles que l'association caritative pour les enfants des rues Associação Beneficiente São Martinho à Lapa, Rio de Janeiro , que la LSS a également soutenue entre 1994 et 2001. Sa femme était également la Porta Bandeira (porte-drapeau) de la LSS lors des défilés du carnaval de Notting Hill en 1994 et 1995 .

En dehors de sa musique et de son activisme environnemental, Capaldi a également aidé sa femme dans son travail avec Jubilee Action pour aider les enfants des rues brésiliens . En raison de ce travail caritatif, Capaldi et sa femme étaient les invités de Tony Blair à la maison de campagne du Premier ministre , Chequers . Il est resté professionnellement actif jusqu'à ce que sa maladie finale l'empêche de travailler sur les plans d'une tournée de retrouvailles de Traffic en 2005. Il est décédé d' un cancer de l' estomac à Westminster, Londres, le 28 janvier 2005, à l'âge de 60 ans.

Hommages

Après sa mort, plusieurs hommages célébrant la vie et la musique de Capaldi sont sortis sous le nom de Dear Mr Fantasy . Le premier était un concert hommage qui a eu lieu au Roundhouse de Camden Town, Londres le dimanche 21 janvier 2007. Parmi les invités figuraient Bill Wyman , Jon Lord , Gary Moore , Steve Winwood , Cat Stevens , Paul Weller , Pete Townshend , son frère Phil , et beaucoup plus. Les performances étaient également réparties entre les chansons solo de Capaldi et son travail avec Traffic. Tous les bénéfices ont été reversés à The Jubilee Action Street Children Appeal. Un enregistrement du concert est sorti en double CD la même année.

Le deuxième de ces hommages, Dear Mr. Fantasy: The Jim Capaldi Story , est un coffret de quatre disques sorti en juillet 2011. Bien qu'une légère majorité des morceaux proviennent des albums solo de Capaldi, il comprenait également une partie de son travail avec les Hellions , Deep Feeling et Traffic, quelques rares morceaux hors album et plus de dix enregistrements inédits, dont une chanson co-écrite avec George Harrison en 1997. La boîte était également emballée avec de nombreuses notes de pochette, compilant un certain nombre de photos et des essais.

Le troisième et dernier hommage est un livre de paroles manuscrites de Capaldi, sorti en novembre 2011. Les idées d'un coffret et d'un livre de paroles avaient été conçues par Capaldi peu de temps avant sa mort, et leurs versions ont été préparées par sa veuve dans l'accomplissement d'un dernier lui promettre.

Discographie solo

Discographie de Jim Capaldi
Albums studios 13
Albums de compilation 4
Simple 27

Albums studios

Année Détails de l'album Positions sur le graphique
AUS
nous
1972 Oh comme nous avons dansé 35 82
1974 Viande de baleine à nouveau 191
1975 Raccourci Prélèvement de sang 95 193
1978 Fille de la nuit
Le concurrent
1979 Nuits électriques
1980 La douce odeur de... Succès
1981 Que le tonnerre pleure
1983 Cœur Féroce 91
1984 Mission d'un homme
1988 Certains viennent en courant 183
2001 Vivre à l'extérieur
2004 Pauvre garçon bleu

Albums de compilation

  • 1995 – Prince des Ténèbres
  • 1999 – Live : The 40,000 Headmen Tour (avec Dave Mason )
  • 2011 – Cher Mr Fantasy : L'histoire de Jim Capaldi
  • 2020 – Ouvrez votre cœur - The Island Recordings 1972-1976

Simple

Année Titre Positions sur le graphique
AUS
nous

CA américain


Rock américain

Royaume-Uni
POUVEZ
1972 "Veille" 65 91 - - - -
"Oh comme nous avons dansé" - - - - - -
1973 "Tricky Dicky chevauche à nouveau" - - - - - -
1974 " Tout dépend de vous " - 110 - - 27 -
1975 "C'est bon" - 55 - - - 65
" L' amour fait mal " 6 97 - - 4 15
1976 "Je parle de mon bébé" - - - - - -
" Si tu penses savoir m'aimer " - - - - - -
"Bonne nuit Bonjour" - - 42 - - -
1977 "Au revoir mon amour" - - - - - -
1978 "Fille de la nuit" - - - - - -
1979 "Cirage de chaussures" - 49 - - - -
1980 " Accrochez-vous à votre amour " - - - - - -
« L'étincelle faible des garçons à talons hauts » - - - - - -
1981 "Enfant dans la tempête" - - - - - -
« Photographies anciennes » - - - - - -
"Musique des favelles" - - - - - -
"Les rêves deviennent réalité" - - - - - -
1983 " C'est l'amour " - 28 3 - - -
"Ce soir, tu es à moi" - - - - - -
"Vivre sur le bord" - 75 - - - -
1984 "Je vais continuer à tenir bon" - 106 - 58 - -
1988 "Quelque chose de si fort" - - - 4 - -
"Danser sur l'autoroute" - - - - - -
1989 "Certains viennent en courant" - - - - - -
"Oh Seigneur, pourquoi Seigneur" - - - - - -
2001 "Anna Julia" - - - - - -

('Love Hurts' a également été classé #137 dans le Top 200 canadien de 1976)

Les références

Liens externes