Kim Novak - Kim Novak

Kim Novak
Kim Novak, 1962.jpg
Novak en 1962
Née
Marilyn Pauline Novak

( 1933-02-13 )13 février 1933 (88 ans)
Chicago , Illinois , États-Unis
mère nourricière École de l'Institut d'art de Chicago
Occupation Actrice, artiste
Années actives 1954-1991
Conjoint(s)
Site Internet www .kimnovakartist .com

Marilyn Pauline " Kim " Novak (née le 13 février 1933) est une actrice américaine de cinéma et de télévision à la retraite.

Novak a commencé sa carrière cinématographique en 1954 après avoir signé avec Columbia Pictures et est ensuite devenue l'une des meilleures stars du box-office hollywoodien, jouant dans de nombreux films, dont Picnic (1955), L'homme au bras d'or (1955) et Pal Joey (1957). Elle est largement connue pour son interprétation de Madeleine Elster/Judy Barton dans le thriller Vertigo d' Alfred Hitchcock (1958) avec James Stewart . Le film a été ignoré par la critique lors de sa sortie, mais est maintenant reconnu comme l'un des plus grands films jamais réalisés . D'autres films notables incluent Bell, Book and Candle (1958), Strangers When We Meet (1960) etEmbrasse-moi, stupide (1964).

Bien qu'elle n'ait encore que la mi-trentaine, Novak s'est retirée du métier d'acteur en 1966 et n'a depuis travaillé que sporadiquement dans des films. Elle est apparue dans The Mirror Crack'd (1980) et a joué un rôle régulier dans la série aux heures de grande écoute Falcon Crest (1986-1987). Après une expérience décevante lors du tournage de Liebestraum (1991), elle se retire définitivement du métier d'acteur, affirmant qu'elle n'a aucune envie de revenir. Ses contributions au cinéma ont été récompensées par deux Golden Globe Awards , un Golden Bear Award honorifique et une étoile sur le Hollywood Walk of Fame . Novak est peintre et artiste visuel.

Début de la vie

Novak est née à Chicago , Illinois, le 13 février 1933. Elle est la deuxième fille de Joseph et Blanche (née Kral) Novak (qui sont tous deux apparus avec elle dans The Notorious Landlady (1962) ). Ses deux parents sont nés à Chicago de personnes d' origine tchèque . Joseph (1897-1987) était un professeur d'histoire qui a occupé un poste de répartiteur de fret sur le chemin de fer de Chicago, Milwaukee et St. Paul pendant la Dépression . Son père Frank (1872-1942) est né dans le village tchèque de Tukleky et sa mère Pauline Charvat (1876-1948) est née dans la ville de Budweis (aujourd'hui České Budějovice) . Blanche (1907-1984) est né à Adolph Kral (1882-1948) et Frances Danek, et a travaillé comme couturière pour l' Formfit Co . Adolph est né à Chicago de parents de Rodná et Daměnice . Frances était originaire des environs de Mladá Vožice . Novak a prétendu dans une interview avec Turner Classic Movies que le côté paternel de la famille avait des antécédents de maladie mentale avant l'émergence d' antipsychotiques efficaces . Dans une interview de 2020 avec CBS Sunday Morning , elle a déclaré: "J'aimais mon père, j'adorais mon père, mais [he] me terrifiait."

Elle a fréquenté l'école primaire William Penn, l'école secondaire Farragut et le Wright Junior College . Elle a remporté deux bourses d'études à la School of the Art Institute of Chicago , et pendant les vacances d'été de son dernier semestre de collège, Novak a fait une tournée à travers le pays de mannequin pour une entreprise de réfrigérateurs lors de salons professionnels.

Carrière d'acteur

Premiers films et percée (1953-1958)

Novak en 1957

En s'arrêtant à Los Angeles , Novak a été couronnée "Miss Deepfreeze" par la société de réfrigérateurs. Là-bas, elle et deux autres mannequins faisaient la queue pour être des figurants dans deux films RKO : The French Line (1954), avec Jane Russell et Son of Sinbad (filmé en 1953, sorti en 1955). Là, elle a été découverte par un agent, qui l'a signée à un contrat à long terme avec Columbia Pictures . Dès le début de sa carrière, elle a voulu être une originale et non un cliché de plus . Par conséquent, elle s'est battue avec le chef de Columbia, Harry Cohn , sur le changement de son nom. Il a suggéré le nom « Kit Marlowe », arguant : « Personne n'ira voir une fille avec un nom Polack ! », mais elle a insisté pour garder son nom en disant : « Je suis tchèque, mais polonaise, tchèque, peu importe, c'est mon nom!" Les deux parties ont finalement opté pour le nom "Kim Novak" comme compromis.

Columbia voulait que Novak soit leur successeur à Rita Hayworth , leur plus grande star des années 40, dont la carrière avait décliné ; De plus, le studio espérait que Novak leur apporterait le même succès au box-office que Marilyn Monroe a apporté à 20th Century-Fox . Le premier rôle de Novak pour le studio était dans le film noir Pushover (1954), dans lequel elle a reçu le troisième affichage derrière Fred MacMurray et Philip Carey . Elle a ensuite joué dans la comédie romantique Phffft (1954) dans le rôle de Janis, un personnage qui trouve Robert Tracey ( Jack Lemmon ) "vraiment mignon". Les deux films ont connu un succès raisonnable au box-office et Novak a reçu des critiques favorables pour ses performances. Dans son troisième long métrage, 5 Against the House (1955), un drame policier graveleux, elle a reçu une facturation égale avec Guy Madison . Ce n'était qu'un petit succès critique et au box-office.

Elle a ensuite joué Madge Owens dans la version cinématographique de Picnic (1955), de la pièce de William Inge , avec William Holden et Rosalind Russell . Son directeur, Joshua Logan , a estimé qu'il serait plus dans le caractère pour Novak d'avoir les cheveux roux ; elle a accepté de porter une perruque rouge pendant le tournage. Picnic a été un triomphe critique et au box-office retentissant, et Novak a remporté un Golden Globe Award pour le nouveau venu le plus prometteur . Elle a également été nominée pour le BAFTA Film Award de la meilleure actrice étrangère, mais n'a pas gagné. Elle est apparue en tant qu'invitée mystère dans le jeu télévisé What's My Line? le 5 février 1956, pour promouvoir l'ouverture du film au Radio City Music Hall . Le réalisateur Otto Preminger l'a ensuite choisie pour L'Homme au bras d'or (1955), dans lequel elle incarnait l' ex-petite amie sensuelle de Frank Sinatra . Dans un casting qui comprenait Eleanor Parker , Novak a reçu des éloges pour être l'un des points forts du film, et le film a encore une fois été un succès au box-office.

Novak chantant " My Funny Valentine " dans Pal Joey (1957)

Le prochain projet de Novak, The Eddy Duchin Story (1956), lui confie le rôle de Marjorie Oelrichs, l'épouse du pianiste Eddy Duchin , interprétée par Tyrone Power . Parce que les deux protagonistes ne s'entendaient pas pendant le tournage, Novak a presque envisagé de se retirer de la production, mais a décidé de ne pas le faire. Au moment de sa sortie, le film a été un succès critique et au box-office, beaucoup suggérant que les publicités de Novak pour le soda light No-Cal ont contribué positivement au succès du film. Offrant un choix pour son prochain projet, elle sélectionne le biopic Jeanne Eagels (1957), dans lequel elle incarne l' actrice de théâtre et de cinéma muet accro à l' héroïne . Co-vedette avec Jeff Chandler , le film était un récit largement fictif de la vie d'Eagels. Le film a suscité des critiques négatives, mais a généré des bénéfices au box-office. La famille d'Eagels a poursuivi Columbia pour la façon dont Eagels avait été dépeint dans le film.

Après être apparue dans une série de films à succès, Novak est devenue l'un des plus gros tirages au box-office de 1957 et 1958. Columbia l'a ensuite placée dans une adaptation cinématographique de Pal Joey (également en 1957), basée sur le roman de 1940 et la pièce de Broadway , toutes deux écrit par John O'Hara . Dans le rôle de Linda English, une showgirl naïve, elle a de nouveau partagé la vedette avec Frank Sinatra et Rita Hayworth . Sorti en octobre, le film a reçu des critiques favorables ; Variety a qualifié le film de "divertissement fort et drôle", bien que la performance de Novak ait généré une réaction mitigée, en partie à cause du manque notable de charisme à l'écran. Le film a été un succès au box-office et a été considéré comme l'une des meilleures performances de Novak.

vertige

Kim Novak dans Vertige

Le réalisateur Alfred Hitchcock travaillait sur son prochain film, Vertigo (1958), lorsque son actrice principale, Vera Miles , tomba enceinte et dut se retirer du rôle complexe de Judy Barton. Hitchcock a approché Harry Cohn pour offrir à Novak le rôle principal féminin sans même demander un test d'écran. Bien que Cohn ait détesté le scénario, il a permis à Novak de le lire parce qu'il considérait Hitchcock comme un grand réalisateur. Novak a adoré, car elle pouvait s'identifier au personnage et a accepté de participer au film sans rencontrer Hitchcock. Dans le même temps, elle faisait grève pour obtenir plus d'argent de Columbia et refusait de se présenter au travail sur le plateau Vertigo pour protester contre son salaire de 1 250 $ par semaine. Novak a embauché de nouveaux agents pour la représenter et a exigé un ajustement de son contrat. Cohn, qui a été payé 250 000 $ pour que Novak fasse Vertigo , l'a suspendue, mais après quelques semaines de négociations, il a cédé et lui a offert un nouveau contrat digne d'une grande star. Elle recevait maintenant 3 000 $ par semaine et a expliqué à la presse : « Je n'aime pas qu'on profite de moi.

Kim Novak dans Vertige

Novak s'est finalement présentée au travail et, selon Hitchcock, elle avait « toutes sortes d'idées préconçues » sur son personnage, y compris ce qu'elle porterait et ne porterait pas. Avant le début du tournage, elle a dit au réalisateur qu'elle n'aimait pas le costume gris et les chaussures noires qu'elle devait porter, les trouvant trop lourdes et rigides pour son personnage. Novak a rappelé plus tard: "Je ne pensais pas que le type de chaussures que je portais lui importait. Je n'avais jamais eu de réalisateur qui était particulier sur les costumes, la façon dont ils étaient conçus, les couleurs spécifiques. Les deux choses qu'il voulait le plus, c'était ces chaussures et ce costume gris." En effet, Hitchcock a expliqué à Novak que l'aspect visuel du film était encore plus important pour lui que l'histoire, et a insisté pour qu'elle porte le costume et les chaussures qu'il prévoyait depuis plusieurs mois. Novak a appris à le faire fonctionner pour elle, car elle le considérait comme un symbole de son caractère. Néanmoins, Hitchcock a laissé à Novak la liberté de développer elle-même le personnage. Comme elle l'a rappelé plus tard: "Cela m'excite de travailler sur des personnalités doubles parce que je pense que j'en ai beaucoup moi-même. Et je pense que j'ai pu utiliser tellement de moi dans ce film. Au début, je ne me sentais pas en sécurité parce que je n'arrêtais pas de dire : "Est-ce correct? Comment voulez-vous que je joue ce personnage?" Hitchcock a déclaré: "Je vous ai engagé et c'est qui je veux, ce que vous apportez à ce rôle. Mais ce que j'attends de toi, c'est de te tenir là où je veux que tu sois, de porter ce que je veux que tu portes et de parler au rythme que je veux que tu fasses." Et il a travaillé longtemps avec moi pour essayer d'obtenir le bon rythme. " Le rôle a pris une signification personnelle pour elle, car elle sentait qu'elle avait vécu la même chose que son personnage à son arrivée à Hollywood :

De mon point de vue, quand j'ai lu pour la première fois ces lignes où elle dit : "Je veux que tu m'aimes pour moi", et toutes les discussions dans cette scène, je me suis tellement identifiée à ça parce que j'allais à Hollywood en tant que jeune fille et soudainement, ils ont envie de te transformer totalement, c'est un changement si total et c'était comme si je me battais toujours pour montrer une partie de moi-même, sentant que je voulais être là aussi. C'était comme s'ils me coiffaient et allaient refaire un tas de choses. Alors je me suis vraiment identifié au fait de quelqu'un qui était en train d'être transformé avec le ressentiment, avec le désir. Avoir besoin d'approbation et vouloir être aimé et vouloir, éventuellement, faire tout son possible pour l'obtenir en changeant ses cheveux et toutes ces choses différentes. Et puis quand Judy apparaît, c'est une autre histoire et ensuite quand elle doit passer par ce changement. Je me suis vraiment identifié au film parce qu'il disait : "S'il vous plaît, voyez qui je suis. Tombez amoureux de moi."

Kim Novak avec James Stewart dans Vertigo

Novak a décrit Hitchcock comme un gentleman, mais a trouvé l'expérience de travailler avec lui étrange. "Je ne sais pas s'il m'a jamais aimé. Je ne me suis jamais assis avec lui pour le dîner ou le thé ou quoi que ce soit, sauf un dîner de casting, et j'étais en retard pour ça. Ce n'était pas de ma faute, mais je pense qu'il pensait que je avait tardé à faire une entrée de star, et il m'en a tenu rigueur. Pendant le tournage, il ne m'a jamais vraiment dit ce qu'il pensait." Le réalisateur était en fait frustré de l'avoir à la place de Vera Miles, comme Novak l'a appris plus tard. "Hitchcock n'aimait pas m'avoir sur sa photo et il avait l'impression que je la gâchais. Ce n'est qu'après la fin du film que j'ai entendu à quel point il pensait que j'avais détruit sa photo. J'ai senti que j'avais fait beaucoup de bon travail dans ce film, et j'ai reçu certaines des meilleures notes de ma carrière. Mais Hitchcock ne pouvait pas se blâmer, alors il m'a blâmé. " Novak s'entendait bien avec sa co-star, James Stewart, qui l'a soutenue pendant le tournage du film. "Il m'a si bien traité. J'ai beaucoup appris sur le jeu avec lui. Quand nous avions des scènes émotionnelles, il devait d'abord se préparer en allant au plus profond de lui-même, et vous saviez le laisser seul quand il était comme ça. Et quand c'était fini, il ne s'éloignait pas simplement. Il s'autorisait à en sortir lentement. Il me tenait la main et je serrais sa main pour que nous ayons tous les deux le temps de redescendre de l'émotion.

Kim Novak avec James Stewart dans Vertigo

Le film a reçu des critiques mitigées au moment de sa sortie en 1958 et a atteint le seuil de rentabilité au box-office, mais a depuis été réévalué et est largement considéré comme l'une des meilleures œuvres du réalisateur. Dans le British Film Institute 2012 Sight & Sound critiques de sondage, Vertigo a été voté comme le meilleur film de tous les temps , le déplacement Orson Welles de Citizen Kane de la position qu'il occupait depuis 1962. Novak a reçu des critiques mitigées pour sa performance, mais elle a réussi pour surprendre les critiques de cinéma. Alors que Bosley Crowther , écrivant pour le New York Times , la décrivait comme "vraiment assez incroyable", la revue Variety a noté qu'elle était "intéressante sous la direction d'Hitchcock" et "plus proche d'une actrice qu'elle ne l'était dans Pal Joey ou Jeanne Eagles". Le consensus concernant sa performance a également changé avec le temps. Le critique de cinéma David Thomson a estimé que c'était "l'une des principales performances féminines au cinéma" et le réalisateur Martin Scorsese l'a qualifié d'"extraordinaire", ajoutant que le travail de Novak était "si courageux et émotionnellement immédiat". Cependant, Novak a été déçue par sa performance lorsqu'elle a regardé le film en 2013. "J'étais vraiment déçue. Les deux personnages étaient exagérés. Ils se souviendront toujours de moi dans Vertigo , et je ne suis pas si bon là-dedans, mais je ne le fais pas. Ne me blâmez pas parce qu'il y a quelques scènes où j'étais merveilleux."

Ralentissement de carrière et autres premières entreprises (1958-1965)

Novak à Madrid, 1962

Novak travaillé à nouveau avec Stewart Richard Quine de Bell, Book and Candle (également 1958), un conte de comédie de sorcellerie moderne, qui se sont avérés être un succès au box-office. Elle a ensuite joué aux côtés de Fredric March dans le drame romantique acclamé Middle of the Night (1959), qu'elle a décrit non seulement comme son film préféré, mais cite également sa performance dans Middle of the Night comme son meilleur.

Novak a joué aux côtés de Kirk Douglas dans le drame romantique Strangers When We Meet (1960), qui a suscité des critiques mitigées mais a été un succès financier. Richard Quine était le réalisateur, ainsi que son fiancé à l'époque. Le studio avait prévu de leur offrir la maison qui avait été construite dans le cadre du scénario pendant le tournage en cadeau de mariage, mais leur mariage n'a jamais eu lieu. Au lieu de cela, lors du dernier film que Quine et elle ont fait ensemble, le mystère/comédie britannique The Notorious Landlady (1962) avec Jack Lemmon , elle a découvert et acheté sa future maison au bord de la mer près de Big Sur en Californie centrale. C'est devenu sa retraite et son salut émotionnel après avoir quitté Hollywood.

Elle a conclu un contrat indépendant de cinq films, avec le producteur Martin Ransohoff et Filmways Pictures pour coproduire, mais cela s'est avéré être un mauvais choix en raison d'affrontements avec des personnalités à propos de scripts. Leur première tentative, la comédie Boys' Night Out (1962), a échoué. Après que sa maison d'Hollywood ait survécu au grand incendie de Bel Air en 1961 , elle a finalement été perdue quelques années plus tard lorsqu'elle a été emportée avec la plupart de ses biens dans une coulée de boue en 1966. Pendant l'intérim, elle a réalisé le drame de W. Somerset Maugham . Of Human Bondage (1964) avec Laurence Harvey en Irlande . Cette troisième adaptation cinématographique de la célèbre histoire a dépassé le calendrier et le budget, et elle a également échoué.

La comédie sexuelle Kiss Me, Stupid (1964) a suivi pour le réalisateur Billy Wilder . L'acteur Peter Sellers avait été sélectionné à l'origine, mais il avait subi une crise cardiaque, alors Ray Walston l'a remplacé. Dean Martin était également co-vedette . Le film a eu des problèmes à sortir en raison de conflits avec la Légion de la Décence . Le film a fait l'objet de critiques cinglantes et, même s'il rapportait de l'argent, cela n'a pas aidé la carrière de Novak. Des années plus tard, il a été redécouvert et acclamé pour son esprit avant-gardiste et a reçu des critiques élogieuses, en particulier pour la performance de Novak dans le rôle de "Polly the Pistol". Novak a joué dans la comédie historique Les Aventures amoureuses de Moll Flanders (1965) en Angleterre avec l'acteur britannique Richard Johnson . Inspiré du film similaire Tom Jones , il a attiré des critiques négatives mais a connu un succès modéré au box-office. Novak a épousé Johnson en 1965 et a divorcé au printemps 1966. Le divorce a été à l'amiable et ils sont restés amicaux. En 1966, Novak a été choisie pour jouer le rôle principal féminin dans le mystère à thème occulte Eye of the Devil , avec David Niven . La prémisse du film a intrigué Novak, mais elle a trouvé le tournage difficile et désagréable. Novak a été forcée de quitter le film après être tombée de cheval, ce qui a entraîné de graves blessures dont il a fallu du temps pour se remettre et elle a été remplacée par Deborah Kerr .

Agir sporadiquement (1966-1991)

À la fin de 1966, elle était épuisée émotionnellement et ne voulait plus vivre la vie d'une star de cinéma hollywoodienne, sous les feux des projecteurs avec la presse scrutant chacun de ses mouvements. Lorsque la coulée de boue a ramené son Bel Air chez elle et lui a coûté les économies de toute sa vie en frais de bulldozer, elle s'est éloignée d'Hollywood pour se découvrir à nouveau. A partir de ce moment, le métier d'acteur est devenu un travail et n'était plus une carrière de choix. Novak a préféré se concentrer sur son premier amour, les arts visuels, écrivant souvent de la poésie pour accompagner ses peintures, et même écrivant des paroles de chansons. Harry Belafonte et le Kingston Trio ont enregistré certaines de ses chansons folkloriques dans les années 1960.

Novak est revenu à l'écran pour La Légende de Lylah Clare (1968), avec Peter Finch et Ernest Borgnine , et réalisé par Robert Aldrich . Elle a joué un double rôle, décrivant une personne qui devient possédée par une actrice de cinéma sosie qui se fait transformer par son amant réalisateur obsessionnel-compulsif. Robert Aldrich a demandé à Novak de faire un accent allemand pour ce rôle, mais elle a estimé que c'était incroyable et exagéré, alors elle n'a pas voulu le faire, et il n'a jamais insisté. Lors de la première, Novak a été choqué d'entendre que sa voix avait été doublée par une actrice allemande dans de nombreuses scènes. Aldrich ne le lui avait jamais dit, et il ne lui avait pas non plus donné l'occasion de le doubler elle-même. Le film a été agressivement méprisé par les critiques et Novak a tiré certaines des pires critiques de sa carrière. Ce fut aussi un désastre au box-office. Elle était extrêmement bouleversée et regrettait d'avoir joué dans le film. Le dernier film réalisé par Novak dans les années 60 était la comédie occidentale The Great Bank Robbery (1969), face à Zero Mostel , Clint Walker et Claude Akins .

Photo de Kim Novak

Après près de quatre ans qu'elle a décrits comme des "vacances auto-imposées", Novak a accepté de participer à deux projets. Elle est revenue à l'écran avec un rôle dans le film d'anthologie d'horreur Tales That Witness Madness (1973). Novak a également joué le rôle de la choriste de Las Vegas Gloria Joyce, un personnage avec lequel elle pouvait s'identifier, dans le téléfilm, The Third Girl From the Left (1973), avec son petit ami de l'époque, Michael Brandon. . Novak a admis une préférence pour les téléfilms car elle pensait qu'ils étaient plus rapides à tourner que les longs métrages. Elle a décrit les scripts de films de l'époque comme offensants, affirmant qu'elle n'aimait pas le sexe inutile qu'elle trouvait dans la plupart d'entre eux. En 1975, Novak a participé au film ABC Satan's Triangle parce qu'elle était intriguée par l'histoire, qui traitait du surnaturel. Novak a eu un petit rôle dans The White Buffalo (1977), un western avec Charles Bronson , et elle a terminé la décennie en jouant Helga dans Just a Gigolo (1979), face à David Bowie . Les deux films étaient des flops, mais Novak n'a pas été blâmée en raison de ses rôles mineurs.

En 1980, Novak a joué l' actrice fictive Lola Brewster dans le britannique mystère thriller Le miroir se brisa , basé sur l'histoire d' Agatha Christie . Elle a partagé la vedette aux côtés d' Angela Lansbury , de Tony Curtis , de Rock Hudson et d' Elizabeth Taylor . Elle a aimé faire le film et s'est bien entendue avec ses co-stars et le film a eu un succès modéré. Novak n'est apparu dans aucun long métrage pendant le reste des années 1980. Ses crédits d'acteur au cours de la décennie comprenaient le téléfilm d'ensemble Malibu (1983) et l'épisode pilote de The New Alfred Hitchcock Presents (1985). Les producteurs du feuilleton à succès Falcon Crest aux heures de grande écoute ont offert à Novak un rôle dans leur série similaire à son personnage dans Vertigo . Elle est apparue sous le nom de " Kit Marlowe " secret dans 19 épisodes de 1986 à 1987. C'était l'idée de Novak de nommer son personnage Kit Marlowe, car c'était le nom de scène que Columbia avait voulu qu'elle utilise lorsqu'elle a commencé dans l'entreprise. L'ancienne Marilyn Pauline Novak a décrit avec ironie cette tournure des événements comme étant effectivement la vengeance de Cohn sur elle d'outre-tombe.

En 1989, Novak est apparu avec James Stewart en tant que présentateur à la 61e cérémonie des Oscars . Interrogée dans la salle de presse sur un éventuel retour, Novak a déclaré que si quelqu'un lui envoyait un script qu'elle voulait vraiment faire, avec une partie qu'elle sentait qu'elle ne pouvait pas refuser, elle serait heureuse de retourner travailler sur le grand ou le petit filtrer. Dans le même temps, Novak a refusé de nombreuses offres de films, ainsi qu'une opportunité d'apparaître dans une deuxième saison de Falcon Crest , pour écrire son autobiographie, provisoirement intitulée Through My Eyes . Novak a décidé de rétablir le contact avec son agent et de chercher des rôles stimulants après avoir réalisé qu'elle n'était pas satisfaite artistiquement. Elle a déclaré à l'époque: "Je sens que je n'ai pas été à la hauteur de ce que j'aurais dû en faire. En d'autres termes, je suis contente d'avoir quitté Hollywood: je ne le regrette pas. Je sais c'était une chose importante et une bonne chose. Mais du même coup, c'était comme une affaire inachevée. " Elle revient au cinéma avec le rôle principal de Rose Sellers dans Les Enfants (1990) face à Ben Kingsley . Coproduction anglo-allemande, le film a été présenté en avant-première au London Film Festival et a reçu de bonnes critiques. Leonard Maltin a fait l'éloge du jeu d'acteur et a estimé que la performance de Novak était « excellente ». Cependant, à la suite de différends entre le réalisateur Tony Palmer et le distributeur sur le montage et la musique, le film a été retiré de la sortie et n'a jamais été distribué.

Novak dans les années 1980

Le réalisateur Mike Figgis a offert à Novak le rôle d'un écrivain en phase terminale au passé mystérieux dans son thriller Liebestraum (1991) face à Kevin Anderson et Bill Pullman . Novak aimait le script et pensait que ce serait une image importante. Cependant, sa collaboration avec Figgis était tendue et les deux ont eu des conflits dès le début. Novak a accepté de faire le film avec l'impression qu'elle allait jouer le personnage entier, mais Figgis a estimé qu'elle était incapable de jouer le rôle de flashback comme il le souhaitait et a engagé l'actrice Sarah Fearon pour ces scènes. Les deux se sont affrontés sur le plateau, car leurs visions du scénario différaient et étaient à bien des égards diamétralement opposées. Bien qu'elle le considérait comme un réalisateur brillant, elle a estimé que l'histoire était trop personnelle pour lui, car il s'agissait de sa propre vie, et Novak jouait sa mère. Elle était également malheureuse, car elle sentait qu'il voulait qu'elle agisse comme une marionnette. "Il voulait ce qu'il pensait qu'Hitchcock avait fait. Mais Hitchcock ne l'a pas fait. Figgis ne connaissait pas Hitchcock. Alors il m'a traité comme il pensait qu'Hitchcock devait avoir, a essayé de me manipuler pour faire exactement … je suis allé fou." Novak a déclaré plus tard qu'elle était blessée et désemparée, car "C'était une chose si douloureuse pour moi parce que cela m'a ramené directement à Harry Cohn et tout ce temps. Et de nouveau en disant: Écoutez, pour l'amour de Dieu, ne l'avez-vous pas entendu Assez ? Nous ne voulons pas que vous fassiez quoi que ce soit. Soyez simplement « Kim Novak ». Ce film m'a fait plus de peine que n'importe quel autre film au monde. » Novak a déclaré plus tard à Movieline en 2005 qu'elle avait l'impression qu'elle n'avait pas été "professionnelle" de ne pas obéir à son réalisateur. "Je sais qu'il pense que je suis une vraie garce. Ce rôle était fabuleux, plein de profondeur. Quand je l'ai interprété de la façon dont je pensais qu'il était évident dans l'incroyable scénario, il a dit:" Nous ne faisons pas un film de Kim Novak, dites simplement les lignes. Si vous continuez à jouer le rôle de cette façon, je vais vous retirer du film », et il l'a à peu près fait. "

Novak était censé faire une comédie avec le réalisateur français Claude Berri , mettant également en vedette Peter Falk , et un remake de Bell, Book and Candle avec Sharon Stone . Aucun des deux films n'a été tourné, et suite à l'expérience difficile avec Liebestraum, elle a généralement cité cette expérience comme la raison de sa décision de se retirer de l'industrie cinématographique. En 2004, elle a déclaré à l' Associated Press :

J'étais tellement épuisé par cette photo que j'ai voulu quitter l'entreprise, mais si vous attendez assez longtemps, vous vous dites : « Oh, certaines choses me manquent. » La réalisation d'un film est magnifique. Ce qui est difficile c'est après quand il faut faire le tour et essayer de le vendre. Le tournage proprement dit, quand vous avez un bon scénario, ce qui n'est pas souvent le cas, rien ne le vaut.

Retraite (depuis 1992)

Kim Novak en 2004

Après sa retraite d'acteur, Novak n'a fait que de rares apparitions publiques et a refusé la plupart des offres qu'elle a reçues. En 1996, Vertigo a été restauré par Robert A. Harris et James C. Katz et réédité en salles. Novak a tellement apprécié leur travail qu'elle a accepté de faire des apparitions lors des projections du film, ce qu'elle avait refusé lorsqu'Universal le lui avait demandé en 1984. Elle a également participé à Obsessed with Vertigo, un documentaire retraçant la fabrication et la restauration du film. En 1997, Novak a reçu un Ours d'or honorifique pour l'ensemble de sa carrière au 47e Festival international du film de Berlin .

En 2003, Novak a reçu le Eastman Kodak Archives Award pour sa contribution majeure au cinéma. Les lauréats précédents incluent Greta Garbo , Audrey Hepburn , James Stewart , Martin Scorsese et Meryl Streep . Pendant ce temps, Novak a reçu plusieurs offres pour faire des films majeurs et apparaître dans des émissions de télévision de grande envergure. Elle a fait une apparition sur Larry King Live en 2004, où elle a déclaré qu'elle envisagerait de revenir à l'écran "si c'était le bon rôle". En 2010, Novak a reçu un hommage spécial de la Cinémathèque américaine d'Hollywood, où ses films ont été projetés au Grauman's Egyptian Theatre . Elle a fait une rare apparition personnelle avec une séance de questions- réponses sur scène entre la projection de Pal Joey et Bell, Book and Candle , remportant une ovation debout de deux minutes à son entrée.

En avril 2012, Novak a été honorée au TCM Classic Film Festival, où elle a présenté une projection de Vertigo . Elle s'est jointe à la conversation avec Robert Osborne pour une séance de questions-réponses au cours de laquelle elle a discuté de sa carrière et de sa vie personnelle. L'interview d'une heure a été diffusée sur TCM sous le nom de Kim Novak: En direct du TCM Classic Film Festival le 6 mars 2013. Novak a fondu en larmes en discutant de Liebestraum. Alors qu'elle sanglotait presque devant le public, Novak a déclaré: "Je ne pouvais plus faire de film après ça. Je n'ai jamais fait de film après ça. Je ne pouvais tout simplement plus faire de film après ça." L'interview a été une révélation pour de nombreux fans qui s'étaient demandé pourquoi Novak avait fait si peu de films. Reconnaissant qu'elle n'a jamais atteint son potentiel en tant qu'actrice, Novak a révélé au public qu'elle était bipolaire et a expliqué : "Je n'ai été diagnostiquée que bien plus tard. Je vis plus la dépression que la manie." "Je ne pense pas avoir jamais été fait pour avoir une vie hollywoodienne", a également commenté Novak. « Est-ce que j'ai bien fait de partir ? Suis-je sorti alors que je n'aurais pas dû ? C'est à ce moment-là que je suis triste. » Sur la possibilité de jouer à nouveau, Novak a déclaré dans une autre interview, avec le site Web de mode LifeGoesStrong, "Qui sait ce que l'avenir nous réserve ? Il faudrait beaucoup de choses pour m'attirer là-bas, mais je ne dirais jamais jamais." Également au cours du festival TCM, Novak a été honoré lors d'une cérémonie d'empreinte de main et d'empreinte au Grauman's Chinese Theatre . La même année, Novak a reçu le San Francisco Cinematic Icon Award du San Francisco Museum and Historical Society .

Kim Novak en 2014

Après des années d'isolement, Novak a commencé à faire des apparitions publiques plus fréquemment car elle sentait que son travail était plus apprécié. En 2013, elle a été reconnue comme l'invitée d'honneur du Festival de Cannes et a participé au Festival 2013 , où elle a présenté une nouvelle version restaurée de Vertigo . Elle a également participé à la cérémonie de clôture du festival en tant que présentatrice, remportant une ovation debout à son entrée. En 2014, elle était présentatrice à la 86e cérémonie des Oscars . La même année, elle apparaît au TCM Classic Film Festival, où elle dévoile son tableau Vertigo / Vortex of Delusion commandé par le réseau TCM dans le cadre de leur 20e anniversaire. Novak a également présenté une projection de son film de 1958, Bell Book and Candle , pendant le Festival. Toujours en 2014, Novak a été invité par Cunard Line à être conférencier à bord lors d'une croisière New York-Londres sur le RMS Queen Mary 2 . Elle a présenté des projections de Vertigo et Bell, Book and Candle, et a fait une séance de questions-réponses avec l'experte hollywoodienne Sue Cameron, qui est également sa manager. La même année, Novak est apparue avec ses deux mentors artistiques, Harley Brown et Richard McKinley, pour une exposition personnelle de ses peintures au Butler Institute of American Art .

En 2015, Novak a assisté au 22e festival international du film Febiofest , où elle a reçu le prix Kristián pour sa contribution au cinéma mondial et a également eu une exposition de ses peintures au monastère de Strahov . Elle a organisé des projections spéciales de Vertigo mettant en vedette des spectacles de Bernard Herrmann partition de membres de l' Orchestre symphonique de Toronto au Festival International du Film de Toronto 2015 et par les membres de l' Orchestre symphonique de San Francisco à la salle M. Davies Symphony Louise en 2016. De plus en 2016, Novak a été invitée par Turner Classic Movies à être l'invitée de leur croisière dans les Caraïbes où elle a vendu cinq de ses peintures et a pu amasser près de 7 000 $ pour la prévention du suicide chez les adolescents avec la vente aux enchères d'une giclée encadrée d'elle.

En 2018, Novak a participé à une conversation avec Larry King pour une séance de questions-réponses au Grauman's Egyptian Theatre , à l'occasion du 60e anniversaire de Vertigo . La même année, elle a reçu un hommage spécial à guichets fermés du Théâtre Castro .

Honneurs

Novak a été honoré lors d'une cérémonie d'empreinte de main et d'empreinte au Grauman's Chinese Theatre en 2012.

En 1955, Novak a remporté le Golden Globe Award du nouveau venu le plus prometteur - Femme . Deux ans plus tard, elle a remporté un autre Golden Globe pour l'actrice féminine préférée du monde. Le 8 février 1960, Novak a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame , au 6332 Hollywood Boulevard . En 1995, Novak a été classé 92e par Empire Magazine sur une liste des 100 stars les plus sexy de l'histoire du cinéma. Novak a reçu un Ours d'or pour l'ensemble de sa carrière au 47e Festival international du film de Berlin en 1997 et a reçu le Eastman Kodak Archives Award pour sa contribution majeure au cinéma en 2003. En 2012, Novak a été honoré lors d'une cérémonie d'empreinte de main et d'empreinte à Théâtre chinois de Grauman . La même année, elle a reçu le SF Cinematic Icon Award du San Francisco Museum and Historical Society pour ses contributions à l'écran à San Francisco avec Pal Joey et Vertigo . Sa contribution au cinéma mondial a également été récompensée par le prix Kristián qu'elle a reçu au 22e festival international du film Febiofest en 2015.

Novak a influencé de nombreux acteurs, ainsi que des créateurs de mode avec les rôles qu'elle a joués. Naomi Watts a déclaré que son interprétation du personnage dans Mulholland Drive (2001) était influencée par le look et les performances de Novak dans Vertigo . Renée Zellweger a déclaré que Novak était "de la pure magie" et s'est déguisée en son personnage de Vertigo pour une séance photo pour le numéro de mars 2008 de Vanity Fair . Nicole Kidman a écrit à Novak une lettre disant qu'elle était "une inspiration pour moi et pour les femmes du monde entier. Votre travail cinématographique parle pour vous-même, mais l'autre côté de Kim Novak aussi - l'esprit libre qui a quitté Hollywood pour vivre au sommet des collines de Big Sur. Kim Novak le peintre et éleveur de lamas. Vous êtes une icône dont la présence à l'écran est inégalée, et pourtant vous avez vécu votre vie avec dignité et authenticité, et le courage de suivre votre cœur où qu'il vous mène." En 2005, le créateur de mode britannique Alexander McQueen a nommé son premier It Bag The Novak, en déclarant : "Je suis attiré par Kim Novak de la même manière qu'Hitchcock. Elle avait un air d'oppression que vous ne voudriez pas traverser."

Vie privée

Au milieu des années 1950, elle entretient des relations avec Ramfis Trujillo , le fils du dictateur dominicain Rafael Leónidas Trujillo , et avec Sammy Davis, Jr. . Un documentaire de la BBC a affirmé que pour mettre fin à sa relation avec un homme noir, le chef de Columbia Pictures , Harry Cohn, avait demandé à des gangsters de menacer Sammy Davis, Jr., d'aveugler ou de se faire casser les jambes s'il n'épousait pas une femme noire dans les 48 heures. Novak est également sorti avec Michael Brandon , Wilt Chamberlain , David Hemmings et Porfirio Rubirosa . Elle a été fiancée au réalisateur Richard Quine en 1959.

Le premier mariage de Novak était avec l'acteur anglais Richard Johnson du 15 mars 1965 au 26 mai 1966. Les deux sont restés amis par la suite.

Une photo privée de Kim Novak prise par son mari Robert Malloy

En 1966, Novak quitte Hollywood pour Big Sur , où elle élève des chevaux et peint, réalisant occasionnellement un film. En 1974, elle a rencontré son deuxième mari, le vétérinaire équin Robert Malloy, lorsqu'il a fait une visite à domicile après qu'une de ses juments arabes eut souffert de coliques. Ils se sont mariés le 12 mars 1976. À la suite de son mariage, elle a deux beaux-enfants adultes. Le couple a construit une maison en rondins le long de la rivière Williamson près de Chiloquin, en Oregon . Malloy est décédé le 27 novembre 2020.

En 1997, Novak a acheté un ranch de 43 acres à Sams Valley, dans l'Oregon , que le couple a transformé en maison. Novak a suivi des cours de peinture aux pastels avec les artistes Harley Brown et Richard McKinley. En juillet 2000, leur maison a brûlé et elle a perdu tout son art et le seul brouillon de l'autobiographie sur laquelle elle travaillait depuis 10 ans.

En 2006, Novak a été blessé dans un accident d' équitation . Elle a eu un poumon perforé, des côtes cassées et des lésions nerveuses, mais s'est complètement rétablie en un an.

En octobre 2010, sa responsable, Sue Cameron, a signalé que Novak avait reçu un diagnostic de cancer du sein . Cameron a également noté que Novak "suivait un traitement" et "ses médecins disent qu'elle est dans une forme physique fantastique et devrait très bien récupérer". Elle a bien récupéré.

En 2014, après la rare apparition publique de Novak à la 86e cérémonie des Oscars , les médias et les médias sociaux ont indiqué qu'elle était à peine reconnaissable, ce qui a donné lieu à des spéculations selon lesquelles elle avait entrepris une importante opération de chirurgie esthétique ; Donald Trump a tweeté "Kim devrait poursuivre son chirurgien plasticien !" Novak a été dévastée par les critiques - "Cela m'a vraiment fait basculer et cela m'a frappé fort", et a écrit une lettre ouverte dans laquelle elle a tenu tête à tous ses "intimidateurs" de la soirée des Oscars. Novak a admis qu'elle "avait eu des injections de graisse dans mon visage" car elle estimait "qu'elles semblaient beaucoup moins invasives qu'un lifting", mais l'a regretté plus tard, "Alors pourquoi l'ai-je fait? J'ai fait confiance à quelqu'un qui faisait ce que je pensais qu'il savait comment faire au mieux. J'aurais dû le savoir, mais que faites-vous ? Nous faisons des choses stupides dans nos vies.

Novak a poursuivi ses efforts créatifs en tant que photographe, poète et artiste plasticienne en peignant à l'aquarelle, à l'huile et au pastel. Ses peintures sont impressionnistes et surréalistes . Le Butler Institute of American Art de Youngstown, Ohio, a organisé une rétrospective de son travail de juin à octobre 2019. Novak était présent au vernissage le 16 juin.

Elle est catholique.

Filmographie

Alfred Hitchcock et Kim Novak sur le tournage de Vertigo (1958)
James Stewart et Kim Novak dans une photo publicitaire pour Vertigo (1958)
Novak dans les années 60
Film
Année Titre Rôle Remarques
1954 La ligne française Modèle Non crédité
1954 Poussée Lona McLane
1954 Phffft Janis
1955 Fils de Sinbad Fille de harem Non crédité
1955 5 Contre la maison Kay Greylek
1955 Pique-nique Marjorie "Madge" Owens
1955 L'homme au bras d'or Molly Novotny
1956 L'histoire d'Eddy Duchin Marjorie Oelrichs
1957 Jeanne Eagels Jeanne Eagels
1957 copain Joey Linda Anglais
1958 vertige Judy Barton / Madeleine Elster
1958 Cloche, livre et bougie Gillian "Gil" Holroyd
1959 Au milieu de la nuit Betty Preisser
1960 Des étrangers quand nous nous rencontrons Margaret "Maggie" Gault
1960 Pépé Se Camée
1962 La logeuse notoire Mme Carlyle "Carly" Hardwicke
1962 Soirée entre garçons Catherine
1964 de la servitude humaine Mildred Rogers
1964 Embrasse-moi, stupide Polly le pistolet
1965 Les Aventures Amoureuses de Moll Flanders Moll Flandre
1968 La légende de Lylah Clare Lylah Clare/Elsa Brinkmann/Elsa Campbell
1969 Le grand braquage de banque Sœur Lyda Kebanov
1973 Contes qui témoignent de la folie Concours d'Auriol Segment n°4 "Luau"
1973 La troisième fille de la gauche Gloria Joyce Téléfilm
1975 Le triangle de Satan Eva Téléfilm
1977 Le buffle blanc Mme Poker Jenny Schermerhorn Titre alternatif : Hunt to Kill
1979 Juste un gigolo Helga von Kaiserling
1980 Le miroir craqué Lola Brewster
1983 Malibu Billie Farnsworth Téléfilm
1990 Les enfants Rose Sellars
1991 Liebestraum Lillian Anderson Munnsen Apparition finale du film (à ce jour)

Récompenses et nominations

Année Prix Catégorie Titre du travail Résultat
1955 Prix ​​Golden Globe Nouveau venu le plus prometteur - Femme Phffft A gagné
1956 Prix ​​Photoplay Star féminine la plus populaire N / A A gagné
1957 Prix ​​Golden Globe Film préféré du monde - Femme N / A A gagné
Prix ​​BAFTA Meilleure actrice étrangère Pique-nique Nommé
Prix ​​Pomme d'Or Actrice la plus coopérative N / A A gagné
1960 Walk of Fame d'Hollywood Étoile de cinéma N / A A gagné
1958 Prix ​​Laurier Meilleure étoile féminine N / A 3ème place
1959 Prix ​​Laurier Meilleure étoile féminine N / A 12e place
1960 Prix ​​Laurier Meilleure étoile féminine N / A 8e place
1961 Prix ​​Laurier Meilleure étoile féminine N / A 6ème place
1962 Prix ​​Laurier Meilleure étoile féminine N / A 13e place
1963 Prix ​​Laurier Meilleure étoile féminine N / A 11e place
1997 47e Festival international du film de Berlin Ours d'or d'honneur N / A A gagné
2003 Musée George Eastman Prix ​​George Eastman N / A A gagné
2012 Musée et société historique de San Francisco Prix ​​de l'icône cinématographique SF N / A A gagné
2015 Fébiofest Prix ​​Kristian N / A A gagné

Voir également

Les références

Lectures complémentaires

Liens externes