M. Happy Go Lucky -Mr. Happy Go Lucky

M. Happy Go Lucky
Album studio de Jean Mellencamp
Publié	10 septembre 1996
Enregistré	janvier 1995 – juin 1996
Studio	Centre commercial Belmont (Belmont, Indiana)
Genre	Roche
Longueur	47 : 34
Étiqueter	Mercure
Producteur	John Mellencamp , Mike Wanchic, Junior Vasquez
Chronologie de John Mellencamp
Danse nue (1994) M. Happy Go Lucky (1996) Le meilleur que j'ai pu faire 1978-1988 (1997)

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Pierre roulante

Mr. Happy Go Lucky est le 14e album de l'auteur-compositeur-interprète et musicien américain John Mellencamp . Il est sorti le 10 septembre 1996. C'était son premier album sorti après sa crise cardiaque en 1994. On dit que la musique de Mellencamp sur l'album reflète son contact avec la mort. L'album a été enregistré à Belmont, Indiana , dans le studio d'enregistrement Belmont Mall de Mellencamp. Le premier single de l'album, " Key West Intermezzo (I Saw You First) ", a culminé à la 14e place du Billboard Hot 100 et est à ce jour son derniersingle dans le Top 40 aux États-Unis. " Just Another Day " était le deuxième single de l'album et s'est classé n ° 46 sur le Billboard Hot 100.

Un extrait de M. Happy Go Lucky , "All Night Talk Radio", a été inclus sur l'album 2017 de Mellencamp, Sad Clowns & Hillbillies .

Controverse sur l'oeuvre

Après avoir été diffusé dans les magasins à l'échelle nationale, Wal-Mart a trouvé la représentation du Diable et de Jésus sur la couverture offensante, déclarant en outre qu'il semblait que le bébé sur la photo était mort. Mellencamp a répondu que le bébé était son fils, Hud, qui ne faisait que dormir; cependant, il n'était pas contrarié par le changement de la pochette puisqu'il n'en avait pas conçu ni décidé et qu'il n'était pas nécessaire de changer la musique. Dans les nouvelles versions de la pochette, le Diable et Jésus ont été supprimés.

Chansons

Mellencamp a commenté toutes les chansons de Mr. Happy Go Lucky pour un long métrage de septembre 1996 dans l' Indianapolis Star . Vous trouverez ci-dessous les points saillants des idées partagées par Mellencamp avec l'écrivain Marc D. Allan :

Ouverture : "J'ai remarqué quand nous faisions ce disque... que ces mélodies étaient vraiment faciles à retenir. Quand nous cherchions un moyen de commencer le disque, j'ai appelé Miriam (Sturm, son nouveau violoniste de l'époque) et lui ai dit , "Je vais vous envoyer l'album entier. Voyez si vous ne pouvez pas prendre la mélodie principale de chaque chanson et l'assembler pour nous." Et c'est ce qu'elle a fait."

Jerry : "L'écriture de chansons, pour moi, s'est avérée être un assortiment de nouilles. Quand vous écrivez une bonne chanson - et j'en ai écrit beaucoup de mauvaises, donc je connais la différence - vous devenez en quelque sorte élevé pendant un moment . Je ne veux pas dire cela d'une manière grandiose. Mais c'est comme, 'Je ferais mieux de noter ça maintenant.' Quand ça commence à arriver, comme c'était le cas avec "Jerry" et beaucoup de chansons de cet album, je dois dire que je n'avais vraiment pas l'intention d'écrire quoi que ce soit en particulier. 'écrirai une chanson sur un gars qui ne grandira pas.' Je viens de prendre une guitare, j'ai commencé à jouer quelques accords (et j'ai chanté) 'Jerry crie sur l'homme dans la lune.' C'était juste des nouilles. Et je l'ai fait religieusement sur ce disque, jusqu'à ce que je sois satisfait d'avoir écrit assez de chansons. Je me levais tous les matins et au lieu d'aller dans le studio d'art et de peindre, je sortais et écrivais des chansons. Puis Je travaillais jusqu'à ce que j'aie quelque chose ou jusqu'à ce que je sois convaincu que je n'allais rien obtenir. Ensuite, je rentrais, je déjeunais, je ressortais et je recommencerais le processus. Parfois, il y avait des jours - trois, quatre, cinq jours – où je n'avais rien. Je dirais à (sa femme) Elaine : « Tout ce que j'écris est terrible. Mais ensuite, il y a eu des jours - je pense que j'ai écrit "The Full Catastrophe" et "Jerry" le même jour. C'était une bonne journée. Je me souviens avoir dit à Elaine : "Ces chansons ne peuvent pas être bonnes. Je n'ai jamais été capable d'écrire deux ou trois bonnes chansons par jour.'"

Key West Intermezzo (I Saw You First) : "C'était écrit par George (Green) et moi. Comme toutes les chansons que George et moi avons écrites qui étaient bonnes, c'était essentiellement écrit hors de table. a écrit "Rain on the Scarecrow", c'était à la suite d'une longue et longue conversation sur le sort des agriculteurs. (Pour Key West) George m'a appelé le lendemain matin et m'a dit: "J'ai environ la moitié d'un ensemble de paroles écrites Je pense que c'est vraiment génial. Quand je viens jouer ces chansons pour les gars du groupe, c'est comme amener un petit bébé. Je chantais "Je t'ai vu en premier" et je grattais à peine. , 'Je ne sais pas.' Si vous devez vous en parler, alors passons à la chanson suivante. J'aurai beaucoup de chansons, et je ne veux pas perdre de temps. Tout le monde est assis ici, lit les paroles pendant que je chante. Je le jouerai deux fois, personne ne dit un mot. Puis tout d'un coup, les gens se mettent à se taper sur les jambes, ou ils prennent une guitare et commencent à jouer.

Just Another Day : "C'était ce que la maison de disques voulait sortir comme premier single. (Ils ont dit,) 'Ça a l'air familier.'"

This May Not Be the End of the World : "Ma chanson préférée sur le disque. C'était la dernière chanson que nous avons enregistrée. Nous utilisions un enfant, Moe ZMD, pour venir faire la programmation et aider avec les boucles (de batterie) . Il est dans le groupe maintenant, il a tellement aimé ça. ... Je joue la chanson à la guitare acoustique : 'Ce n'est peut-être pas la fin du monde/mais vous pouvez le voir d'ici.' C'était comme une chanson folklorique. Il devait se dire : « Qu'est-ce qui se passe ? N'oubliez pas : tous ces jeunes gamins commencent leurs chansons par une boucle. Tout commence par le rythme. C'est à peu près la dernière chose qu'on met toujours. Il entend la chanson, y retourne (en studio) et commence à programmer. En moins d'une heure, il avait ce que je pense être le groove le plus cool du disque. Je savais que nous avions besoin d'une partie d'orgue – tous ces grooves sont programmés sur des claviers. Alors j'ai dit : « Moe, peux-tu jouer de l'orgue ? » ... Le gars sort et c'était comme Billy Preston avec les Beatles , un gros son gospel religieux. Il l'a joué une fois, et c'était comme par magie. "

Emotional Love (écrit par le bassiste de Mellecamp, Toby Myers, marquant la première fois que Mellencamp enregistrait l'une des chansons d'un membre de son groupe) : « J'ai toujours encouragé tout le monde dans le groupe, pendant des années, à sortir et à faire leur propre truc. Toby a été avec le groupe depuis longtemps. Toby a écrit des chansons pour toujours... Un jour, il m'a demandé : « Est-ce que ça va si je vais à Belmont et enregistre ? J'ai dit oui. Je savais qu'il était ici en train de déconner, et une nuit, je reçois un appel téléphonique. Il me dit : 'Hé, viens ici, je veux que tu écoutes quelque chose que j'ai écrit.' Ma réaction a été : "Je dîne. J'avais prévu de jouer avec les garçons." Il a dit : 'Cela signifierait vraiment beaucoup pour moi.' Alors je suis venu ici. Il est là tout seul et il a toutes les machines en marche. Je suis venu ici et il a dit : 'Aidez-moi à écrire cette chanson.' Alors nous avons écrit une chanson et elle n'était pas très bonne. J'ai dit : "Est-ce tout ce que vous avez fait ?" Et il a dit : 'Non, j'ai quelque chose que je veux te jouer.' Il m'a joué 'Emotional Love', et je (ne pouvais pas y croire). . . . Nous avons pris sa piste, enlevé sa voix et mis la mienne, ajouté quelques guitares et quelques parties de choeurs. Puis Junior (Vasquez, qui co-produit l'album) a ajouté une boucle et quelques percussions. La chanson est si différente pour moi. Je n'écrirais jamais une chanson aussi non linéaire que ça. "

M. Bellows : « Je me souviens du jour où je l'ai écrit, j'ai dit : 'D'où vient cette chanson ?' J'étais en train de nouiller et tout d'un coup c'était : "Sa majesté la reine est une jolie fille/j'aimerais l'emmener à Saint-Pétersbourg un jour. "C'est venu en quelques minutes. Je l'ai joué pour Elaine et j'ai dit , 'Puis-je écrire ceci ? Pensez-vous que c'est trop bizarre ?' J'étais assis à une table de pique-nique quand je l'ai écrit, peut-être à la même époque l'année dernière. Je dois faire un clin d'œil à Sympathy for the Devil , car je suis arrivé à la conclusion que M. Bellows était probablement le diable.

(La chanson se termine par des personnes âgées parlant de leur vie lorsqu'un violon aigre-doux joue en dessous.) J'ai dit à Rick, un gars qui travaille ici, 'Prenez un magnétophone et allez dans des maisons de retraite et demandez à ces gens s'ils sont heureux. Nous verrons ce qu'ils disent. J'étais curieuse de voir ce que quelqu'un de 80 ans, vivant dans une maison de retraite, pouvait penser de la vie. Puis Miriam a écrit la partie de violon. Elle n'avait jamais entendu les gens parler. J'ai dit : " Jouez-moi ce à quoi ressembleraient les personnes âgées qui parlent. "

The Full Catastrophe : "C'est ma deuxième chanson préférée sur le disque. Pendant un certain temps, après avoir eu ma crise cardiaque, j'allais voir un psychiatre, (me demandant) 'Comment vais-je gérer ça?' Cela est ressorti d'une conversation que j'ai eue avec lui. Il disait : « Vous devez être capable de supporter et de profiter pleinement de la catastrophe de la vie. Je me suis dit : "Ouais, il a raison. Vous pouvez essayer de rendre les mauvaises choses bonnes, vous pouvez vraiment vivre cela, vraiment dire :" C'est (fauché), et alors ? Je peux en faire quelque chose de bien. Par conséquent, voir ce type trois douzaines de fois était à peu près la meilleure chose que j'aurais pu faire. Il m'a aidé à réaliser cette prise de conscience. Il a dit que c'était dans Zorba le grec . Alors j'ai regardé « Zorba le grec » et le voilà. Il a demandé : « Êtes-vous marié ? Il dit : "Oh, ouais. Des maisons, des enfants, des femmes. La catastrophe totale." Je me suis dit : " OK, ouais. Je vais l'utiliser. Merci. " Quand je l'ai écrit pour la première fois, c'était beaucoup plus triste qu'aujourd'hui. J'y ai mis trop de moi-même. Alors j'y suis retourné le lendemain, je me suis retiré et je l'ai réécrit. C'est devenu une chanson bien meilleure et plus large. "

Large World Turning : "C'est une de ces chansons qui a pris trois minutes à écrire. Maintenant que je l'écoute, ce n'est probablement pas l'une des meilleures chansons de l'album. Mais c'est drôle - chaque chanson dans l'ordre a un travail à faire. Il fait son travail."

Jackamo Road : « Cette chanson avait un arrangement complet avec le groupe, mais ce n'était tout simplement pas bon. . Nous avons passé six jours ici, 12 à 13 heures par jour, à séquencer ce disque. C'était quelque chose que je n'avais jamais fait auparavant. Nous avions toujours séquencé les autres disques en un après-midi - Scarecrow , The Lonesome Jubilee et tous ces autres disques. Il y a eu beaucoup de réflexion là-dessus. Quand nous sommes arrivés à la fin du disque, j'ai pensé : "Nous avons besoin que quelque chose se passe ici qui ne s'est pas produit." Alors je me suis précipité et j'ai enregistré 'Jackamo Road' en deux minutes. J'ai essayé de le chanter aussi country que possible, juste pour que ce soit le contraire de la chanson que je savais qui allait venir après, 'Life Is Hard'. qui est une chanson à consonance aussi urbaine que nous l'avons. Je suis toujours en train d'agoniser sur "Jackamo Road" parce que j'aurais aimé dire un autre mot. Je pense qu'il dit: "Je voudrais t'acheter un bateau /Nous pourrions naviguer autour.' On ne navigue pas sur un bateau de croisière. Quand je l'ai chanté, je ne l'ai jamais compris. Mais quand je l'ai ramené à la maison, j'ai pensé, je vais devoir l'enregistrer à nouveau. savoir.'"

Life Is Hard : "'Life Is Hard' a été qualifié de pire chanson de l'album par tout le monde. Cette chanson aurait pu être remplacée par n'importe laquelle des quatre chansons. Je faisais une interview avec le magazine Musician, le gars était en studio avec nous. J'étais à New York, je faisais du mixage. J'ai dit : " Selon vous, quelle est la pire chanson de l'album ?" Je connais ce type depuis longtemps. Il ne s'engagerait pas. Alors j'ai dit , 'Je pense que 'Life Is Hard' est la pire chanson, alors travaillons dessus.' Je dois tirer mon chapeau à Junior. Junior a enregistré cette chanson. En l'espace de deux heures, elle est passée de ne pas faire l'enregistrement à l'une de mes chansons préférées sur l'enregistrement. Il a mis quelques boucles là-dessus et puis nous nous sommes tous assis là - moi et Mike et Junior et Andy - et avons commencé à découper ces trous étranges dans la chanson. C'était toute l'inspiration de Junior. "

Réception critique

AllMusic a donné une critique mitigée à l'album, affirmant: "John Mellencamp a répondu à sa crise cardiaque massive et à sa mort avec 'Mr. Happy Go Lucky', l'album le plus ouvertement ambitieux de sa carrière." Entertainment Weekly a également donné une critique mitigée, proclamant: "M. Happy Go Lucky n'est, malheureusement, pas le pionnier qu'il promettait d'être."

Cependant, l'album a également recueilli de nombreuses critiques positives, y compris une critique quatre étoiles de Rolling Stone , qui a déclaré: "Il n'y a rien ici avec l'appel dans le mille de" Hurts So Good " de 1982 , pas d'hymnes pour adolescents comme le single n ° 1 de Mellencamp. « Jack et Diane . Aujourd'hui dans la mi-quarantaine, Mellencamp a tourné le dos aux gestes calculés du Top 40 en faveur d'une théâtralité mature et d'un gros gumbo sonique. Un peu inégal mais impénitent, M. Happy Go Lucky est un sac mélangé dans le meilleur sens du terme : fantômes, une peur saine et une étreinte arrogante de l'âge mûr."

Liste des pistes

Toutes les chansons écrites par John Mellencamp , sauf indication contraire.

1. "Ouverture" (Mellencamp; arrangé par Miriam Sturm) - 1:56
2. "Jerry" – 4:24
3. " Key West Intermezzo (Je t'ai vu d'abord) " (Mellencamp, George M. Green ) – 4:54
4. " Juste un autre jour " – 3:28
5. "Ce n'est peut-être pas la fin du monde" (Mellencamp, vert) - 5:29
6. "Amour émotionnel" ( Toby Myers ) – 3:20
7. "M. Bellows" – 4:26
8. "La Catastrophe Complète" – 3:11
9. "Circuler autour de la lune" (Mellencamp, vert) - 5:48
10. "Le Grand Monde Tournant" – 3:55
11. "Chemin Jackamo" – 1:37
12. "La vie est dure" – 3:15
13. « Et si je venais frapper ? » (titre bonus de la réédition de 2005) – 5:26

Personnel

• John Mellencamp – chant, guitare
• Mike Wanchic – guitares, dobro, chœurs, mellotron, orgue, mandoline
• Andy York – guitares, chœurs, chambellan, orgue, harmonica, mandoline, mellotron, percussions
• Toby Myers – basse, chœurs, claviers, percussions
• Kenny Aronoff – batterie, percussions, boucles, vibrations
• Moe Z MD – boucles, orgue, chœurs
• Raphael Saadiq – basse, choeurs
• Miriam Sturm – violon
• Milton Davis – basse
• Jimmy Ryser - violon, choeurs
• Lonnie Pitchford - guitare slide
• Pat Peterson - choeurs
• Jeff Pedersen – orgue
• Harvey Phillips – tuba
• Tim Riggins – trombone
• Dennis Riggins – saxophone

Graphiques

Album – Billboard (États-Unis)

Année	Graphique	Position
28 septembre 1996	Le panneau d'affichage 200	9

Célibataires – Billboard (États-Unis)

Année	Seul	Graphique	Position
1996	"Key West Intermezzo (Je t'ai vu en premier)"	Le Billboard Hot 100	14
1996	"Key West Intermezzo (Je t'ai vu en premier)"	Pistes de rock grand public	dix
1996	"Key West Intermezzo (Je t'ai vu en premier)"	Adulte Contemporain	15
1997	"Juste un autre jour"	Le Billboard Hot 100	46
1997	"Juste un autre jour"	Pistes de rock grand public	13
1997	"Juste un autre jour"	Adulte Contemporain	24

Les références