Murale - Mural

Peinture au plafond, par Jean-André Rixens . Salle des Illustres, Le Capitole, Toulouse, France
Peinture murale égyptienne préhistorique peinte sur un mur de tombe Nekhen c. 3 500 avant JC avec des aspects dans le style de la culture Gerzeh

Une murale est une œuvre d'art peinte ou appliquée directement sur un mur, un plafond ou d'autres surfaces permanentes. Une caractéristique distinctive de la peinture murale est que les éléments architecturaux de l'espace donné sont harmonieusement incorporés dans l'image.

Certaines peintures murales sont peintes sur de grandes toiles, qui sont ensuite fixées au mur (par exemple, avec du marouflage ). Cette technique est d'usage courant en Grande-Bretagne depuis la fin du XIXe siècle.

Mur de mots dans l'art

Le mot mural est un adjectif espagnol utilisé pour désigner ce qui est attaché à un mur. Le terme murale est devenu plus tard un nom. Dans l'art, le mot mural a commencé à être utilisé au début du 20e siècle.

En 1906, le Dr Atl publia un manifeste appelant au développement d'un mouvement d'art public monumental au Mexique ; il l'a nommé en espagnol pintura mural (anglais: wall painting ).

À l'époque romaine antique, la peinture murale était une guirlande offerte au combattant qui était le premier à escalader le mur d'une ville assiégée.

Histoire

Art antique

Contes de Jataka des grottes d'Ajanta , Maharashtra actuel , Inde , VIIe siècle de notre ère.

Peintures murales de toutes sortes date du Paléolithique supérieur fois comme les peintures rupestres du Lubang Jeriji SALEH grotte à Bornéo (40,000-52,000 BP), grotte Chauvet en Ardèche département du sud de France (environ 32000 BP). De nombreuses peintures murales anciennes ont été trouvés dans les anciens égyptiens tombes (autour de 3150 avant JC), le palais minoens (période du Moyen - III de la période néopalatiale, 1700-1600 avant JC), la Oxtotitlân grotte et Juxtlahuaca au Mexique (environ 1200-900 avant JC) et Pompéi (environ 100 avant JC – 79 après JC).

Au Moyen Âge, les peintures murales étaient généralement exécutées sur du plâtre sec (secco). L'immense collection de peintures murales du Kerala datant du 14ème siècle sont des exemples de fresques secco . En Italie, vers 1300, la technique de la peinture de fresques sur plâtre humide est réintroduite et conduit à une augmentation significative de la qualité de la peinture murale.

Peintures murales du XVIe siècle à l' église Saint-Laurent de Lohja

Art moderne

Le terme mural est devenu mieux connu avec le mouvement artistique mexicain du muralisme ( Diego Rivera , David Siqueiros et José Orozco ).

Il existe de nombreux styles et techniques différents. La plus connue est sans doute la fresque , qui utilise des peintures hydrosolubles avec un badigeon à la chaux humide , utilisation rapide du mélange obtenu sur une grande surface, et souvent en partie (mais avec un sens de l'ensemble). Les couleurs s'éclaircissent en séchant. La méthode du marouflage est également utilisée depuis des millénaires.

Les peintures murales d'aujourd'hui sont peintes de diverses manières, en utilisant des supports à base d'huile ou d'eau. Les styles peuvent varier de l'abstrait au trompe-l'œil (un terme français pour "fou" ou "tromper l'œil"). Initiée par les œuvres d'artistes muraux comme Graham Rust ou Rainer Maria Latzke dans les années 1980, la peinture en trompe-l'œil a connu une renaissance dans les bâtiments privés et publics en Europe. Aujourd'hui, la beauté d'une peinture murale est devenue beaucoup plus accessible grâce à une technique consistant à transférer une peinture ou une image photographique sur du papier pour affiche ou sur une toile qui est ensuite collée sur une surface murale (voir papier peint , Frescographie ) pour donner l'effet soit de une fresque peinte à la main ou une scène réaliste.

Un type particulier de peinture murale est le Lüftlmalerei , encore pratiqué aujourd'hui dans les villages des vallées alpines. Des exemples bien connus de ces conceptions de façades des XVIIIe et XIXe siècles se trouvent à Mittenwald , Garmisch , Unter- et Oberammergau .

Technique

Le 18ème siècle en plein air de la Colombie - Britannique de l' Investiture de Zimrilim découvert au Palais Royal de l' ancien Mari en Syrie

Dans l'histoire de la peinture murale plusieurs méthodes ont été utilisées :

Une peinture à fresque , dumot italien affresco qui dérive de l'adjectif fresque (« frais »), décrit une méthode dans laquelle la peinture est appliquée sur du plâtre sur les murs ou les plafonds.

La technique du buon fresco consiste à peindre au pigment mélangé à de l' eau sur une fine couche de mortier de chaux humide, frais, ou de plâtre . Le pigment est alors absorbé par le plâtre humide ; au bout de quelques heures, le plâtre sèche et réagit avec l'air : c'est cette réaction chimique qui fixe les particules de pigment dans le plâtre. Après cela, la peinture reste longtemps jusqu'à des siècles dans des couleurs fraîches et brillantes.

La peinture fresque-secco est réalisée sur du plâtre sec ( secco est "sec" en italien). Les pigments nécessitent donc un liant, tel que de l' œuf ( tempera ), de la colle ou de l' huile pour fixer le pigment au mur.

La mezzo-fresque est peinte sur du plâtre presque sec et a été définie par l'auteur du XVIe siècle Ignazio Pozzo comme « assez ferme pour ne pas prendre une empreinte de pouce » pour que le pigment ne pénètre que légèrement dans le plâtre. À la fin du XVIe siècle, cela avait largement remplacé la méthode de la fresque buon et était utilisé par des peintres tels que Gianbattista Tiepolo ou Michelangelo . Cette technique avait, sous forme réduite, les avantages d' un travail secco .

Matériel

À l'époque gréco-romaine , on utilisait principalement des couleurs à l' encaustique appliquées à froid.

La peinture à la détrempe est l'une des plus anciennes méthodes connues de peinture murale. Dans la détrempe, les pigments sont liés dans un milieu albumineux tel que le jaune d'œuf ou le blanc d'œuf dilué dans l'eau.

Dans l'Europe du XVIe siècle, la peinture à l'huile sur toile est apparue comme une méthode plus simple pour la peinture murale. L'avantage était que l'œuvre d'art pouvait être achevée dans l'atelier de l'artiste et ensuite transportée jusqu'à sa destination et fixée au mur ou au plafond. La peinture à l'huile peut être un médium moins satisfaisant pour les peintures murales en raison de son manque de brillance de couleur. De plus, les pigments sont jaunis par le liant ou sont plus facilement affectés par les conditions atmosphériques.

Différents muralistes ont tendance à devenir des experts dans leur médium et leur application préférés, qu'il s'agisse de peintures à l'huile, d'émulsions ou de peintures acryliques appliquées au pinceau, au rouleau ou à l'aérographe/aérosols. Les clients demandent souvent un style particulier et l'artiste peut s'adapter à la technique appropriée.

Une consultation conduit généralement à la conception détaillée et à la mise en page de la murale proposée avec un devis que le client approuve avant que le muraliste ne commence les travaux. La zone à peindre peut être quadrillée pour correspondre à la conception permettant à l'image d'être mise à l'échelle avec précision, étape par étape. Dans certains cas, le dessin est projeté directement sur le mur et tracé au crayon avant de commencer à peindre. Certains muralistes peindront directement sans croquis préalable, préférant la technique spontanée.

Une fois terminée, la murale peut recevoir des couches de vernis ou de glaçure acrylique protectrice pour protéger l'œuvre des rayons UV et des dommages de surface.

Dans une forme moderne et rapide de peinture murale, les jeunes passionnés utilisent également de l'argile POP mélangée à de la colle ou du liant pour donner les modèles souhaités sur du carton entoilé. La toile est ensuite mise de côté pour laisser sécher l'argile. Une fois séchées, la toile et la forme peuvent être peintes avec les couleurs de votre choix puis recouvertes de vernis.

Frescographie conçue par CAM par Rainer Maria Latzke, imprimée numériquement sur toile

Comme alternative à une peinture murale peinte à la main ou à l'aérographe, des peintures murales imprimées numériquement peuvent également être appliquées sur des surfaces. Les peintures murales déjà existantes peuvent être photographiées puis reproduites dans une qualité proche de l'original.

Les inconvénients des peintures murales et des décalcomanies préfabriquées sont qu'elles sont souvent produites en série et n'ont pas l'allure et l'exclusivité des œuvres d'art originales. Ils ne sont souvent pas adaptés à la taille des murs individuels du client et leurs idées ou souhaits personnels ne peuvent pas être ajoutés à la peinture murale au fur et à mesure de sa progression. La technique Frescography , une méthode de fabrication numérique ( CAM ) inventée par Rainer Maria Latzke, aborde certaines des restrictions de personnalisation et de taille.

Une fresque dans la clôture en pierre à Turku , Finlande en 2008

Les techniques numériques sont couramment utilisées dans les publicités. Un "wallscape" est une grande publicité sur ou attachée au mur extérieur d'un bâtiment. Les paysages muraux peuvent être peints directement sur le mur comme une murale, ou imprimés sur du vinyle et solidement fixés au mur à la manière d'un panneau d'affichage . Bien qu'ils ne soient pas strictement classés comme des peintures murales, les supports imprimés à grande échelle sont souvent désignés comme tels. Les peintures murales publicitaires étaient traditionnellement peintes sur les bâtiments et les magasins par des auteurs d'enseignes, puis sous forme de panneaux d'affichage à grande échelle .

Importance

La fresque de San Bartolo

Les peintures murales sont importantes dans la mesure où elles font entrer l'art dans la sphère publique. En raison de la taille, du coût et du travail impliqué dans la création d'une murale, les muralistes doivent souvent être mandatés par un sponsor. C'est souvent le gouvernement local ou une entreprise, mais de nombreuses peintures murales ont été payées avec des subventions de mécénat . Pour les artistes, leur travail touche un large public qui, autrement, ne mettrait pas les pieds dans une galerie d'art. Une ville bénéficie de la beauté d'une œuvre d'art.

Les peintures murales peuvent être un outil relativement efficace d'émancipation sociale ou d'atteinte d'un objectif politique. Des peintures murales ont parfois été créées contre la loi ou ont été commandées par des bars et des cafés locaux. Souvent, les effets visuels sont une incitation à attirer l'attention du public sur les problèmes sociaux. Les expressions artistiques publiques financées par l'État, en particulier les peintures murales, sont souvent utilisées par les régimes totalitaires comme outil de propagande. Cependant, malgré le caractère propagandiste de ces œuvres, certaines d'entre elles ont encore une valeur artistique.

Les peintures murales peuvent avoir un impact dramatique, que ce soit consciemment ou inconsciemment, sur les attitudes des passants, lorsqu'elles sont ajoutées aux zones où les gens vivent et travaillent. On peut également affirmer que la présence de grandes peintures murales publiques peut ajouter une amélioration esthétique à la vie quotidienne des résidents ou à celle des employés dans un lieu d'entreprise. Les peintures murales grand format peintes à la main étaient la norme pour les publicités dans les villes américaines, avant l'introduction des affiches en vinyle et numériques. C'était une forme de publicité coûteuse avec des lois de signalisation strictes, mais elle a attiré l'attention et amélioré l'esthétique locale.

D'autres peintures murales de renommée mondiale se trouvent au Mexique , à New York , à Philadelphie , à Belfast , à Derry , à Los Angeles , au Nicaragua , à Cuba , aux Philippines et en Inde . [1] Ils ont fonctionné comme un moyen de communication important pour les membres de communautés socialement, ethniquement et racialement divisées en temps de conflit. Ils se sont également avérés être un outil efficace pour établir un dialogue et donc résoudre le clivage à long terme. L' état indien du Kerala possède des peintures murales exclusives . Ces peintures murales du Kerala sont sur les murs des temples hindous . Ils peuvent être datés du 9ème siècle après JC.

Les peintures murales de San Bartolo de la civilisation maya au Guatemala , sont le plus ancien exemple de cet art en Méso - Amérique et sont datées de 300 av.

De nombreuses villes rurales ont commencé à utiliser des peintures murales pour créer des attractions touristiques afin d'augmenter les revenus économiques. Colquitt, en Géorgie, a été choisi pour accueillir la Global Mural Conference 2010. La ville a réalisé plus de douze peintures murales et a accueilli la conférence avec Dothan, Alabama et Blakely, Géorgie .

Politique

Le mouvement mural mexicain dans les années 1930 a donné une nouvelle importance aux peintures murales en tant qu'outil social et politique. Diego Rivera , José Orozco et David Siqueiros étaient les artistes les plus célèbres du mouvement. Entre 1932 et 1940, Rivera a également peint des peintures murales à San Francisco , Detroit et New York . En 1933, il achève une célèbre série de vingt-sept panneaux de fresque intitulée Detroit Industry sur les murs d'une cour intérieure au Detroit Institute of Arts . Pendant le maccarthysme des années 1950, une grande enseigne a été placée dans la cour défendant le mérite artistique des peintures murales tout en attaquant sa politique comme « détestable ».

En 1948, le gouvernement colombien a accueilli la IXe Conférence panaméricaine pour établir le plan Marshall pour les Amériques. Le directeur de l'OEA et le gouvernement colombien ont chargé le maître Santiago Martinez Delgado de peindre une peinture murale dans le bâtiment du congrès colombien pour commémorer l'événement. Martinez a décidé de parler du Congrès de Cúcuta et a peint Bolívar devant Santander , ce qui a bouleversé les libéraux; ainsi, en raison du meurtre de Jorge Elieser Gaitan, les foules d'el Bogotazo ont essayé de brûler la capitale, mais l'armée colombienne les a arrêtés. Des années plus tard, dans les années 1980, avec des libéraux en charge du Congrès, ils ont adopté une résolution pour faire pivoter toute la salle dans la salle elliptique de 90 degrés pour mettre la fresque principale sur le côté et ont chargé Alejandro Obregon de peindre une fresque non partisane en le style surréaliste .

L'Irlande du Nord contient certaines des peintures murales politiques les plus célèbres au monde. Près de 2 000 peintures murales ont été documentées en Irlande du Nord depuis les années 1970. Ces derniers temps, de nombreuses peintures murales sont non sectaires, concernant des problèmes politiques et sociaux tels que le racisme et l'environnementalisme, et beaucoup sont complètement apolitiques, représentant des enfants en train de jouer et des scènes de la vie quotidienne. (Voir les peintures murales d'Irlande du Nord .)

Une fresque non politique, mais sociale, recouvre un mur d'un ancien bâtiment, autrefois une prison, au sommet d'une falaise à Bardiyah, en Libye. Il a été peint et signé par l'artiste en avril 1942, quelques semaines avant sa mort le premier jour de la première bataille d'El Alamein . Connu sous le nom de Bardia Mural , il a été créé par l'artiste anglais, le soldat John Frederick Brill .

En 1961, l'Allemagne de l'Est a commencé à ériger un mur entre Berlin- Est et Berlin-Ouest , qui est devenu célèbre sous le nom de Mur de Berlin . Alors que du côté de Berlin-Est, la peinture n'était pas autorisée, les artistes ont peint du côté ouest du mur des années 80 jusqu'à la chute du mur en 1989.

De nombreux artistes inconnus et connus tels que Thierry Noir et Keith Haring ont peint sur le Mur, la « toile la plus longue du monde ». Les œuvres d'art parfois détaillées étaient souvent peintes en quelques heures ou jours. Du côté ouest, le mur n'était pas protégé, donc tout le monde pouvait peindre sur le mur. Après la chute du mur de Berlin en 1989, le côté est du mur est également devenu une "toile" populaire pour de nombreux artistes muraux et graffeurs . Orgosolo , en Sardaigne , est le centre le plus important de la politique des peintures murales .

Il est également courant que les graffitis muraux soient utilisés comme mémoire. Dans le livre Somebody Told Me de 2001 , Rick Bragg parle d'une série de communautés, principalement situées à New York, qui ont des murs dédiés aux personnes décédées. Ces monuments commémoratifs, à la fois écrits et de style mural, permettent aux défunts d'être présents dans les communautés dans lesquelles ils vivaient. Bragg déclare que « les peintures murales se sont tissées dans le tissu des quartiers et de la ville ». Ces monuments commémoratifs rappellent aux gens les morts causées par la violence du centre-ville.

Design d'intérieur contemporain

Traditionnel

Fresque de la forêt par One Red Shoe dans une maison privée, Angleterre 2007

Beaucoup de gens aiment exprimer leur individualité en chargeant un artiste de peindre une fresque dans leur maison. Ce n'est pas une activité exclusivement réservée aux propriétaires de grandes maisons. Un artiste muraliste n'est limité que par les honoraires et donc le temps consacré à la peinture ; dicter le niveau de détail; une simple peinture murale peut être ajoutée au plus petit des murs.

Les commandes privées peuvent concerner des salles à manger, des salles de bains, des salons ou, comme c'est souvent le cas, des chambres d'enfants. Une chambre d'enfant peut être transformée en "monde fantastique" d'une forêt ou d'une piste de course , encourageant le jeu imaginatif et la sensibilisation à l'art.

La tendance actuelle des murs d'accent a augmenté les commandes des muralistes au Royaume-Uni. Une grande fresque peinte à la main peut être conçue sur un thème spécifique, incorporer des images et des éléments personnels et peut être modifiée au cours de sa peinture. L'interaction personnelle entre le client et le muraliste est souvent une expérience unique pour une personne qui n'est habituellement pas impliquée dans les arts.

Dans les années 1980, la peinture murale illusoire connaît une renaissance dans les maisons privées. La raison de ce renouveau de la décoration intérieure pourrait, dans certains cas, être attribuée à la réduction de l'espace de vie pour l'individu. Les fausses caractéristiques architecturales, ainsi que les paysages et les vues naturels, peuvent avoir pour effet d'« ouvrir » les murs. Les zones d'habitation densément construites peuvent également contribuer au sentiment d'être coupé de la nature sous sa forme libre. Une commande murale de ce genre peut être une tentative de certains pour rétablir un équilibre avec la nature.

Les commandes de peintures murales dans les écoles, les hôpitaux et les maisons de retraite peuvent créer une atmosphère agréable et accueillante dans ces institutions de soins. Les peintures murales dans d'autres bâtiments publics, tels que les maisons publiques, sont également courantes.

Style graffiti

Peinture graffiti contre la torture en préparation à Donostia-San Sebastián

Récemment, le graffiti et le street art ont joué un rôle clé dans la peinture murale contemporaine. Des graffeurs/artistes de rue comme Keith Haring , Shepard Fairey , Above , Mint&Serf , Futura 2000 , Os Gemeos et Faile, entre autres, ont réussi à transcender leur esthétique street art au-delà des murs du paysage urbain et sur les murs de clients privés et corporatifs. Alors que le graffiti/street art est devenu plus courant à la fin des années 1990, des marques axées sur les jeunes telles que Nike et Red Bull, avec Wieden Kennedy, se sont tournées vers des graffeurs/artistes de rue pour décorer les murs de leurs bureaux respectifs. Cette tendance s'est poursuivie tout au long des années 2000, le graffiti/street art étant de plus en plus reconnu par les institutions artistiques du monde entier.

Ethnique

Murale motif Rajasthani par Kakshyaachitra, Mumbai 2014

De nombreux propriétaires choisissent d'exposer l'art et la culture traditionnels de leur société ou des événements de leur histoire dans leurs maisons. Les peintures murales ethniques sont devenues une forme importante de décoration intérieure. Les peintures murales Warli deviennent un mode de décoration murale préféré en Inde. La peinture Warli est une ancienne forme d'art indien dans laquelle les peuples indigènes représentaient différentes phases de leur vie sur les murs de leurs maisons en terre.

Tuile

Panneau de carreaux émaillés de Jorge Colaço (1922) représentant un épisode de la bataille d' Aljubarrota (1385) entre les armées portugaise et castillane . Une œuvre d'art public à Lisbonne , Portugal .

Les peintures murales en carreaux sont des peintures murales faites de carreaux de pierre, de céramique, de porcelaine, de verre ou de métal qui sont installés à l'intérieur ou ajoutés à la surface d'un mur existant. Ils sont également incrustés dans les sols. Les carreaux muraux sont peints, émaillés, imprimés par sublimation (comme décrit ci-dessous) ou plus traditionnellement découpés dans la pierre, la céramique, le verre mosaïque (opaque) et le vitrail. Certains artistes utilisent des poteries et des assiettes cassées en morceaux. Contrairement aux peintures murales traditionnelles décrites ci-dessus, les peintures murales en carreaux sont toujours réalisées en assemblant des pièces des matériaux sélectionnés pour créer le design ou l'image.

Les murales en mosaïque sont réalisées en combinant de petits morceaux de 1/4" à 2" de carreaux de pierre, de céramique ou de verre colorés qui sont ensuite disposés pour créer une image. La technologie moderne a permis aux fabricants commerciaux de mosaïques murales d'utiliser des programmes informatiques pour séparer les photographies en couleurs qui sont automatiquement coupées et collées sur des feuilles de maille créant des peintures murales précises rapidement et en grande quantité.

Le azulejo ( prononciation portugaise:  [ɐzuleʒu] , prononciation espagnole:  [aθulexo] ) fait référence à une forme typique de portugais ou espagnol peint, stannifère , céramique carrelage . Ils sont devenus un aspect typique de la culture portugaise , manifestant sans interruption pendant cinq siècles, les tendances consécutives de l'art.

Les azulejos peuvent être trouvés à l'intérieur et à l'extérieur des églises , des palais , des maisons ordinaires et même des gares ou des stations de métro .

Ils n'étaient pas seulement utilisés comme forme d' art ornemental , mais avaient également une capacité fonctionnelle spécifique comme le contrôle de la température dans les maisons. De nombreux azulejos relatent les principaux aspects historiques et culturels de l'histoire portugaise .

Des peintures murales de carreaux imprimées sur mesure peuvent être produites à l'aide d'images numériques pour les crédences de cuisine, les présentoirs muraux et les revêtements de sol. Les photos numériques et les illustrations peuvent être redimensionnées et imprimées pour s'adapter à la taille souhaitée pour la zone à décorer. L'impression de carreaux personnalisés utilise une variété de techniques, notamment la sublimation thermique et les toners laser de type céramique. Cette dernière technique peut produire des carreaux personnalisés résistants à la décoloration qui conviennent à une exposition extérieure à long terme.

Muralistes notables

Galerie

Voir également

Les références

Lectures complémentaires

Liens externes