Musée Calouste Gulbenkian - Calouste Gulbenkian Museum

Musée Calouste Gulbenkian
Musée Calouste Gulbenkian
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Le musée Calouste Gulbenkian est situé à Lisbonne
Musée Calouste Gulbenkian
Emplacement au sein de Lisbonne
Établi 1957 ( 1957 )
Emplacement Lisbonne , Portugal
Coordonnées 38°44′12″N 9°9′15″W / 38,73667°N 9,15417°W / 38,73667 ; -9.15417 Coordonnées: 38°44′12″N 9°9′15″W / 38,73667°N 9,15417°W / 38,73667 ; -9.15417
Fondateur Fondation Calouste Gulbenkian
Directeur exécutif Pénélope Curtis
Site Internet Site officiel

Le musée Calouste Gulbenkian ( portugais : Museu Calouste Gulbenkian ), également connu simplement sous le nom de musée Gulbenkian , est un important musée d'art encyclopédique à Lisbonne , au Portugal , dans la paroisse civile d' Avenidas Novas . Faisant partie de la Fondation Calouste Gulbenkian , l'une des fondations les plus riches au monde , le Musée Gulbenkian abrite l'une des plus grandes collections privées d'art au monde. Il englobe l'art du monde depuis l'Antiquité et était la collection privée d'un seul homme, le magnat du pétrole Calouste Gulbenkian .

Histoire

La salle d'exposition d'art moderne et contemporain.
La collection de meubles français .

Vasco Maria Eugénio de Almeida a acquis une partie du Parque de Santa Gertrudes, en avril 1957, pour la construction des bâtiments de la Fondation et du parc public/privé. Deux ans plus tard, un concours est lancé pour un projet de construction du siège social de l'organisation. Il a finalement été remporté par l'équipe qui comprenait les architectes Alberto J. Pessoa, Pedro Cid et Ruy Jervis d'Athouguia (1917-2006), en plus des architectes paysagistes António Viana Barreto et Gonçalo Ribeiro Telles, responsables de la conception du parc. entourant le bâtiment. Plus tard, Francisco Caetano Keil do Amaral a été ajouté à l'équipe, en tant que consultant, et Frederico Henrique George a rejoint l'équipe travaillant sur le bâtiment.

En décembre 1961, le projet antérieur du parc est commencé, tandis que les travaux de terrassement et de soutènement débutent l'année suivante. Un panneau de sculpture a été installé dans le bâtiment du siège par l'architecte Artur Rosa en 1962. En 1967, les finitions intérieures ont été adjugées, le projet étant achevé en 1968. Le 2 octobre 1969, les bâtiments et les jardins ont été inaugurés.

Centre d'art moderne Gulbenkian.

Le 12e Congrès de la Fédération internationale des architectes paysagistes s'est tenu en septembre 1970 sur le terrain de la Fondation Gulbenkian. En 1975, la propriété est distinguée par le Prix Valmor.

En 1983, le Centre d'art moderne a été construit suivant le projet de l'architecte John Leslie Martin, tandis qu'en 1985, un pavillon pour enfants a été construit sous la direction de l'architecte John Leslie Martin et Yvor Richards.

Le 22 avril 2002, le vice-président de l'IPPAR a publié une dépêche pour entamer le processus administratif pour le classement éventuel du parc, du bâtiment principal, du centre d'art moderne et des jardins en tant que patrimoine national. Les travaux de rénovation du parc ont commencé en 2003, selon le plan établi par Gonçalo Ribeiro Telles. Le 7 juin 2006, une dépêche du ministre de la Culture soutient le classement des bâtiments. Le 23 septembre 2008, les travaux d'amélioration de la qualité de l'air intérieur et d'économie d'énergie ont permis de classer le bâtiment en Edifício Saudável ( Bâtiment Sain ).

En mars 2015, Penelope Curtis , directrice de la Tate Britain de 2010 à 2015, devient la directrice désignée du Museu Calouste Gulbenkian. Curtis a passé du temps à essayer de marier la collection d'art moderne du Centro de Arte Moderna adjacent avec la collection du musée de 6 000 objets. Curtis a saisi le défi d'intégrer la collection d'arts du monde de l'Islam dans une nouvelle "galerie des traversées" en 2018. Curtis note que la nouvelle galerie sera le premier changement substantiel dans le musée depuis 1969.

En août 2020, le bâtiment qui abrite la collection d'art moderne du musée Calouste Gulbenkian sera fermé pour travaux jusqu'à deux ans.

Collection

Portrait d'un vieil homme par Rembrandt ; 1645.

L'exposition permanente et les galeries sont réparties par ordre chronologique et géographique pour créer deux circuits indépendants au sein du parcours global.

Le premier circuit met en lumière l' art gréco-romain de l'Antiquité classique , ainsi que l'art du Proche-Orient antique et de la vallée du Nil . Parmi les œuvres d'art figurent des pièces égyptiennes anciennes , mésopotamiennes , persanes et arméniennes , ainsi que de l'art persan de la période islamique .

Le deuxième circuit comprend l'art européen , avec des sections consacrées à l'art du livre, à la sculpture, à la peinture et aux arts décoratifs , en particulier l'art français du XVIIIe siècle et l'œuvre de René Lalique . Dans ce parcours, un grand nombre de pièces reflètent diverses tendances artistiques européennes du début du XIe siècle au milieu du XXe siècle. La section commence par des œuvres en ivoire et des livres manuscrits enluminés , suivies d'une sélection de sculptures et de peintures des XVe, XVIe et XVIIe siècles. L' art de la Renaissance produit aux Pays-Bas, en Flandre , en France et en Italie est exposé dans la salle voisine.

L'art décoratif français du XVIIIe siècle a une place particulière dans le musée, avec des objets et des meubles en or et en argent, ainsi que des peintures et des sculptures. Cette section est suivie de galeries exposant un important ensemble de peintures du vénitien Francesco Guardi , des peintures anglaises des XVIIIe et XIXe siècles, et enfin une superbe collection de bijoux et de verres de René Lalique , présentée dans sa propre salle.

Certaines œuvres de la collection ont été achetées lors de la vente soviétique des peintures de l'Ermitage . Sur environ 6000 pièces des collections du musée, une sélection d'environ 1000 est en exposition permanente. La devise de Gulbenkian était « seulement le meilleur » ; d'où le musée a des chefs-d'œuvre d'artistes d'Europe occidentale tels que Domenico Ghirlandaio , Rubens , Rembrandt , Rodin , Carpeaux , Houdon , Renoir , Dierick Bouts , Vittore Carpaccio , Cima da Conegliano , Van Dyck , Corot , Degas , Nattier , George Romner , Stefan , Maurice-Quentin de La Tour , Édouard Manet , Henri Fantin-Latour , Claude Monet , Jean-François Millet , Sir Edward Burne-Jones , Thomas Gainsborough , Joseph Mallord William Turner , Jean-Honoré Fragonard , Giovanni Battista Moroni , Frans Hals , Ruisdael , Boucher , Largillière , Andrea della Robbia , Pisanello , Jean-Baptiste Pigalle , Antonio Rossellino , André-Charles Boulle , Charles Cressent , Oeben , Riesener , Antoine-Sébastien Durand , Charles Spire , Jean Deforges , François-Thomas Germain .

Architecture

Le musée a été conçu comme une vitrine pour la collection, ce qui était relativement unique pour un musée d'art à une époque où la plupart des musées étaient logés dans des bâtiments construits à l'origine à d'autres fins. L'aménagement paysager et le bâtiment du musée interagissent, avec des vues sur les bois et les zones humides ponctuant les œuvres d'art exposées, tandis que les sentiers forestiers offrent des vues sur le bâtiment spectaculaire, dont les bords comprennent des terrasses et des plans d'eau qui brouillent la frontière entre l'environnement bâti et naturel. Les bâtiments regroupés sont situés dans un parc bordé par l' Avenida de Berna (au nord), l' Avenida António Augusto de Aguiar (à l'ouest), la Rua Marquês de Sá da Bandeira (à l'est) et le Centro de Arte Moderna (au sud).

La forme du musée et du siège est relativement simple, avec des ailes en forme de "T", chacune avec une entrée. Le volume massif, long et horizontal a été utilisé pour l'administration, les services et les auditoriums, hors de l'espace principal à entrée unique. C'est dans cette entrée que se situe le panneau Começar , d'Almada Negreiros.

Les références

Remarques

Sources

  • Correia, Graça (2013), Ruy D'Athouguia (en portugais), Aveleda, Portugal : Verso da História
  • Guia de Arquitectura (en portugais), Lisbonne, Portugal, 1994
  • Leite, Ana Cristina (1988), Arquitectura Premiada em Lisboa. Prémio Valmor - Prémio Municipal de Arquitectura (en portugais), Lisbonne, Portugal : Câmara Municipal de Lisboa
  • Pedreirinho, José Manuel (1994), Dicionário de arquitectos activos em Portugal do Sec. I à actualidade (en portugais), Porto, Portugal : Edições Afrontamento
  • PDM - Plano Director Municipal (en portugais), Lisbonne, Portugal : Câmara Municipal de Lisboa, 1995
  • Relatório da Actividade do Ministério no Ano de 1961 (en portugais), 2 , Lisbonne, Portugal : Ministério das Obras Públicas, 1962
  • Sede da Fundação Gulbenkian declarada Edifício Saudável (en portugais), Lisbonne, Portugal : Fundação Calouste Gulbenkian, 2008
  • Tostões, Ana (1997), Os Verdes Anos na Arquitectura Portuguesa dos Anos 50 (en portugais), Porto, Portugal : Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto
  • Fundação Calouste Gulbenkian, éd. (1972), Art persan : Collection Calouste Gulbenkian , Lisbonne, Portugal : Fundação Calouste Gulbenkian

Liens externes