Midi violet -Purple Noon

Midi violet
Affiche de midi violet.jpg
Affiche de sortie en salles en France
français Plein soleil
Dirigé par René Clément
Produit par
Scénario de
Basé sur Le talentueux Mr Ripley
de Patricia Highsmith
Mettant en vedette
Musique par Nino Rota
Cinématographie Henri Décaë
Édité par Françoise Javet
Sociétés de
production
Distribué par
Date de sortie
Temps de fonctionnement
 115 minutes
Des pays
Langue français
Box-office 618
090 $ 2 437 874 entrées (France)

Purple Noon ( français : Plein soleil ; italien : Delitto in pieno sole ; également connu sous le nom de Full Sun , Blazing Sun , Lust for Evil et Talented Mr. Ripley ) est un thriller policier de 1960réalisé par René Clément , vaguement basé sur le 1955 roman Le talentueux M. Ripley par Patricia Highsmith . Le film met en vedette Alain Delon dans son premier grand film, avec Maurice Ronet (comme Philippe Greenleaf) et Marie Laforêt (comme Marge); Billy Kearns (un acteur américain expatrié très apprécié en France) incarne Freddy Miles, l'ami de Greenleaf, et Romy Schneider apparaît brièvement dans un rôle non crédité en tant que compagnon de Freddie Miles. Le film, principalement en français, contient de brèves séquences en italien.

Le scénariste Paul Gégauff a écrit une variation sur la même histoire en 1968 lorsqu'il a travaillé sur Les biches pour Claude Chabrol . Le roman source de Highsmith a été adapté à nouveau en 1999 sous le titre original, The Talented Mr. Ripley .

Parcelle

L'Américain Tom Ripley (Alain Delon) a été envoyé en Italie pour persuader le riche Philippe Greenleaf ( Maurice Ronet ) de revenir à San Francisco et de reprendre l'entreprise de son père. Philippe n'a pas l'intention de faire une telle chose et le pauvre Tom aime vivre une vie de luxe, alors les deux hommes dépensent de l'argent toute la journée et font la fête toute la nuit. Tom est obsédé par Philippe et sa petite amie, Marge ( Marie Laforêt ), et convoite la vie de l'autre homme. Philippe finit par s'ennuyer avec les compliments de Ripley et devient cruel et abusif envers lui. Le comble, c'est quand, lors d'une sortie en yacht , Philippe échoue Tom dans l' annexe et le laisse s'allonger au soleil pendant des heures.

De retour à bord, Tom élabore un plan pour tuer Philippe et lui voler son identité . Tout d'abord, il laisse des preuves de la fuite de Philippe pour qu'une Marge indignée les trouve. Après que Marge ait débarqué, Philippe affronte Tom, qui admet son plan avec désinvolture. Philippe, croyant à une blague, joue le jeu et demande à Tom les détails du plan. Soudain effrayé, Philippe propose à Tom une somme substantielle pour le laisser tranquille, lui et Marge, mais Tom déclare qu'il peut quand même obtenir cette somme et bien plus encore. Enfin, faisant semblant d'accepter son offre, Tom poignarde Philippe alors que ce dernier crie le nom de Marge. Il jette le corps par-dessus bord et retourne au port.

De retour à terre, Tom informe Marge que Philippe a décidé de rester. Il parcourt ensuite l'Italie en utilisant le nom et le compte bancaire de Philippe, imitant parfaitement sa voix et ses manières ; en effet, Tom est devenu Philippe, apposant même sa propre photo, avec cachet, dans le passeport de Philippe. Il loue une grande suite dans un hôtel de Rome.

Lorsque l'ami de Philippe, Freddie Miles (Billy Kearns), vient à l'hôtel pour voir Philippe et commence à soupçonner la vérité, Tom l'assassine également. Le corps de Freddie est bientôt retrouvé et la police italienne s'en mêle. Tom continue sa mascarade, alternant entre son identité et celle de Philippe, selon ce que la situation exige. Après avoir mis en œuvre un stratagème élaboré pour impliquer Philippe dans le meurtre de Freddie, Tom forge une lettre de suicide et un testament , laissant la fortune de Greenleaf à Marge.

Tom survit à une longue série de rasages de près, mettant la police italienne hors de sa piste et ayant apparemment déjoué tout le monde. Il réussit même à séduire Marge, avec qui il commence à cohabiter ouvertement. Lorsque le yacht de Philippe est sorti de l'eau pour inspection par un acheteur, son corps enveloppé de toile est retrouvé attaché au bateau parce que le câble d'ancre dans lequel il était enroulé s'était emmêlé autour de l'hélice. Le film se termine avec Tom étant sans le savoir appelé vers la police.

Jeter

Production

Delon a été choisi après que le réalisateur l'a vu dans Women Are Weak (1959).

accueil

Purple Noon a été salué par la critique et a fait de Delon une star. En 1962, Clément et Paul Gégauff remportent un prix Edgar des Mystery Writers of America du meilleur scénario de film étranger. Il bénéficie d'un culte fidèle, même aujourd'hui, avec des fans dont le réalisateur Martin Scorsese .

Roger Ebert a attribué trois étoiles à Purple Noon (par rapport à la critique quatre étoiles qu'il a donnée à la version de 1999 ), écrivant que "la meilleure chose à propos du film est la façon dont l'intrigue conçoit un moyen pour Ripley de créer une dissimulation parfaite" , mais a critiqué la "fin moins que satisfaisante", estimant que " Purple Noon se termine comme il le fait uniquement parce que Clement n'a pas le nerf de fer de Highsmith".

James Berardinelli a évalué Purple Noon plus haut que The Talented Mr. Ripley , lui donnant une critique de quatre étoiles (contre deux étoiles et demie pour The Talented Mr. Ripley ). Berardinelli a fait l'éloge du jeu d'acteur de Delon, affirmant que "Tom est fascinant parce que Delon le rend ainsi" et a également félicité le film pour "un travail de caméra expert et une direction nette". Berardinelli a placé Purple Noon sur sa liste All-Time 100 et l'a comparé au film de 1999 : « Le remake est revenu au matériau source, The Talented Mr. Ripley de Patricia Highsmith . Le résultat, bien que sans doute plus fidèle aux événements du livre de Highsmith, est largement inférieur. Dire qu'il souffre par rapport à Purple Noon est un euphémisme. Presque tous les aspects du film de Rene Clement de 1960 sont supérieurs à ceux de la version 1999 de Minghella , de la cinématographie au jeu d'acteur au scénario. Matt Damon pourrait faire un Tom Ripley crédible mais seulement pour ceux qui n'ont jamais connu le portrait d'Alain Delon." Nandini Ramnath a écrit pour Scroll.in, "La représentation définitive de la création la plus durable de la romancière policière Patricia Highsmith remonte à 1960. Damon et Hopper sont proches de transmettre l'impitoyable et l'ambition de Tom Ripley, mais Delon capture sans effort sa mystique."

L'opinion de Highsmith sur le film était mitigée. Elle a estimé qu'Alain Delon était "excellent" dans le rôle de Tom Ripley et a décrit le film dans l'ensemble comme "très beau pour les yeux et intéressant pour l'intellect", mais a critiqué la fin dans laquelle il est sous-entendu que Ripley doit être pris par la police : « [I]c était une terrible concession à la soi-disant moralité publique que le criminel a dû être attrapé.

Restauration et réédition

En 2012, StudioCanal a financé une restauration du film par le laboratoire Immagine Ritrovata , restauration d'autant plus justifiée que l'ambiance du film est due aux scènes ensoleillées évoquées dans le titre original du film. La version restaurée devait être présentée au Festival de Cannes 2013 dans le cadre d'un hommage à la carrière de Delon, avant sa réédition en France au moins.

Le 4 décembre 2012, The Criterion Collection a publié la restauration numérique haute définition de Purple Noon sur Blu-ray et DVD. Les articles spéciaux incluent une entrevue avec le boursier René Clément et auteur Denitza Bantcheva, des entrevues d'archives avec Alain Delon et Patricia Highsmith, la bande-annonce originale en anglais du film, un livret contenant un essai du critique de cinéma Geoffrey O'Brien et des extraits d'une entrevue de 1981 avec Clément. Le film est également sorti en Blu-ray au Royaume-Uni et en Allemagne (Studiocanal, 2013) et au Japon (Kinokuniya, 2011).

Les références

Liens externes