Radiohead - Radiohead

Radiohead
Un montage des visages des membres
Radiohead au milieu des années 2010. De gauche à droite : Thom Yorke , Jonny Greenwood , Colin Greenwood , Ed O'Brien et Philip Selway
Informations d'arrière-plan
Origine Abingdon , Oxfordshire , Angleterre
Genres
Années actives 1985-présent
Étiquettes
Actes associés
Site Internet www .radiohead .com
Membres

Radiohead est un groupe de rock anglais formé à Abingdon , dans l'Oxfordshire , en 1985. Le groupe est composé de Thom Yorke (chant, guitare, piano, claviers), des frères Jonny Greenwood (guitare, claviers, autres instruments) et Colin Greenwood (basse), Ed O'Brien (guitare, choeurs) et Philip Selway (batterie, percussions). Ils travaillent avec le producteur Nigel Godrich et l'artiste de couverture Stanley Donwood depuis 1994. L' approche expérimentale de Radiohead est reconnue pour avoir fait progresser le son du rock alternatif .

Après avoir signé avec EMI en 1991, Radiohead a sorti son premier single, " Creep ", en 1992. Il est devenu un succès mondial après la sortie de leur premier album, Pablo Honey (1993). Leur popularité et leur critique ont augmenté au Royaume-Uni avec la sortie de leur deuxième album, The Bends (1995). Le troisième album de Radiohead, OK Computer (1997), leur a valu une renommée internationale ; connu pour sa production complexe et ses thèmes d' aliénation moderne , il est acclamé comme un record historique et l'un des meilleurs albums de musique populaire. Kid A (2000) a marqué un changement radical de style, incorporant des influences de la musique électronique, du jazz, de la musique classique et du krautrock . Bien que Kid A ait divisé les auditeurs, il a par la suite été largement acclamé. Il a été suivi par Amnesiac (2001), enregistré dans les mêmes sessions.

Hail to the Thief (2003), avec des paroles inspirées de la guerre contre le terrorisme , était le dernier album de Radiohead pour EMI. Leurs versions ultérieures ont ouvert la voie à des plates-formes de publication alternatives telles que pay-what-you-want et BitTorrent ; Radiohead a auto-publié son septième album, In Rainbows (2007), en téléchargement pour lequel les clients pouvaient fixer leur propre prix, pour un succès critique et graphique. Leur huitième album, The King of Limbs (2011), une exploration du rythme, a été développé à l'aide de boucles et d' échantillonnages approfondis. A Moon Shaped Pool (2016) a mis en évidence lesarrangements orchestraux de Jonny Greenwood. Yorke, Jonny Greenwood, Selway et O'Brien ont sorti des albums solo ; en 2021, Yorke et Greenwood ont lancé un nouveau groupe, le Smile .

En 2011, Radiohead avait vendu plus de 30 millions d'albums dans le monde. Leurs récompenses comprennent six Grammy Awards et quatre Ivor Novello Awards . Ils ont atteint sept top 10 des hits du UK Singles Chart : "Creep" (1992), " Street Spirit (Fade Out) " (1996), " Paranoid Android " (1997), " Karma Police " (1997), " No Surprises » (1998), « Pyramid Song » (2001) et « There There » (2003). Ils ont également obtenu deux hits parmi les 40 premiers au Billboard Hot 100 des États - Unis . Rolling Stone a nommé Radiohead l'un des 100 plus grands artistes de tous les temps , et les lecteurs de Rolling Stone les ont élus deuxième meilleur artiste des années 2000. Cinq albums de Radiohead ont été inclus dans la liste des 500 plus grands albums de tous les temps de Rolling Stone , et le groupe est l' acteur le plus nominé de l' histoire du Mercury Prize , avec cinq nominations. Ils ont été intronisés au Rock and Roll Hall of Fame en 2019.

Histoire

1985-1992 : Formation et premières années

Abingdon School, où le groupe s'est formé

Les membres de Radiohead se sont rencontrés alors qu'ils fréquentaient l' école Abingdon , une école indépendante pour garçons à Abingdon, dans l'Oxfordshire . Le guitariste et chanteur Thom Yorke et le bassiste Colin Greenwood étaient dans la même année, le guitariste Ed O'Brien et le batteur Philip Selway l'année ci-dessus, et le multi-instrumentiste Jonny Greenwood , frère de Colin, deux ans ci-dessous. En 1985, ils forment On a Friday, le nom faisant référence à leur journée de répétition habituelle dans la salle de musique de l'école. Jonny a été le dernier à nous rejoindre, d'abord à l'harmonica puis aux claviers, mais est rapidement devenu le guitariste principal ; il avait déjà fait partie d'un autre groupe, Illiterate Hands, avec le musicien Nigel Powell et le frère de Yorke, Andy Yorke . Selon Colin, les membres du groupe ont choisi leurs instruments parce qu'ils voulaient jouer ensemble, plutôt que par intérêt particulier : frais." À un moment donné, On a Friday comportait une section de saxophones.

Le groupe n'aimait pas l'atmosphère stricte de l'école - le directeur les a accusés d'avoir utilisé une salle de répétition un dimanche - et a trouvé du réconfort dans le département de musique de l'école. Ils ont remercié leur professeur de musique de les avoir initiés au jazz , aux musiques de films , à la musique d'avant-garde d' après - guerre et à la musique classique du XXe siècle . L'Oxfordshire et la vallée de la Tamise avaient une scène musicale indépendante active à la fin des années 1980, mais celle-ci était centrée sur des groupes de shoegazing tels que Ride et Slowdive . Sur la base d'une première démo, On a Friday se voit proposer un contrat d'enregistrement par Island Records , mais ils décident qu'ils ne sont pas prêts et veulent d'abord aller à l'université.

Publicité placée dans le magazine de musique d'Oxford Couvre-feu annonçant le changement de nom d'un vendredi

Bien que tous sauf Jonny aient quitté Abingdon en 1987 pour aller à l'université, On a Friday a continué à répéter les week-ends et les jours fériés. À l' Université d'Exeter , Yorke a joué avec le groupe Headless Chickens, interprétant des chansons comprenant du futur matériel de Radiohead. Il a également rencontré l'artiste Stanley Donwood , qui a ensuite créé des œuvres d'art pour Radiohead. En 1991, On a Friday s'est regroupé, partageant une maison au coin de Magdalen Road et Ridgefield Road, à Oxford.

Alors que On a Friday continuait de se produire à Oxford, les maisons de disques et les producteurs se sont intéressés. Chris Hufford , producteur de Slowdive et copropriétaire des Courtyard Studios d'Oxford, a assisté à un concert tôt le vendredi à la Jericho Tavern . Impressionnés, lui et son partenaire Bryce Edge ont produit une démo et sont devenus les managers de On a Friday's ; ils restent aujourd'hui les managers de Radiohead. Fin 1991, après une rencontre fortuite entre Colin et le représentant d' A&R Keith Wozencroft à Our Price , le magasin de disques où Colin travaillait, On a Friday a signé un contrat d'enregistrement de six albums avec EMI . A la demande d'EMI, le groupe change de nom ; " Radiohead " a été tiré de la chanson " Radio Head " sur l' album Talking Heads True Stories (1986).

1992-1994 : "Creep", Pablo Honey et premiers succès

Radiohead a enregistré son premier album, le Drill EP , avec Hufford et Edge aux Courtyard Studios. Sorti en mai 1992, ses performances graphiques étaient médiocres. Le groupe a enrôlé Paul Kolderie et Sean Slade , qui avaient travaillé avec les groupes indépendants américains Pixies et Dinosaur Jr. , pour produire leur premier album, enregistré rapidement dans un studio d'Oxford en 1992. Avec la sortie du single " Creep " plus tard dans l'année, Radiohead a commencé à attirer l'attention dans la presse musicale britannique, pas du tout favorable ; NME les a décrits comme « une excuse pleine de lis pour un groupe de rock », et « Creep » a été mis sur liste noire par BBC Radio 1 parce qu'il a été jugé « trop déprimant ».

Radiohead a sorti son premier album, Pablo Honey , en février 1993. Il a décroché au numéro 22 dans les charts britanniques, alors que "Creep" et ses singles de suivi " Anone Can Play Guitar " et " Stop Whispering " n'ont pas réussi à devenir des hits. " Pop Is Dead ", un single hors album, s'est lui aussi mal vendu ; O'Brien a appelé plus tard la piste « une erreur hideuse ». Certains critiques ont comparé le premier style du groupe à la vague de musique grunge populaire au début des années 1990, les surnommant « Nirvana -lite », et Pablo Honey n'a pas réussi à avoir un impact critique ou commercial lors de sa sortie initiale.

Au début de 1993, Radiohead a commencé à attirer des auditeurs ailleurs. "Creep" avait été joué fréquemment à la radio israélienne par l'influent DJ Yoav Kutner , et en mars, après que la chanson soit devenue un succès dans ce pays, Radiohead a été invité à Tel Aviv pour son premier concert à l'étranger. À peu près à la même époque, "Creep" a commencé à être diffusé dans les stations de radio américaines et s'est hissé au deuxième rang du classement du rock moderne américain. Au moment où Radiohead a commencé sa première tournée nord-américaine en juin 1993, le clip de "Creep" était en forte rotation sur MTV. La chanson est entrée dans le bas du top 40 du palmarès Billboard Hot 100 et a atteint la septième place du palmarès des singles britanniques lorsqu'EMI l'a rééditée en septembre.

1994-1995 : The Bends , reconnaissance critique et fanbase grandissante

Radiohead a commencé à travailler sur son deuxième album en 1994 avec le producteur vétéran des studios Abbey Road, John Leckie . Les tensions étaient élevées, avec des attentes croissantes à la hauteur du succès de "Creep". L'enregistrement ne semblait pas naturel en studio, le groupe ayant trop répété le matériel. Cherchant à changer de décor, ils ont fait des tournées en Extrême-Orient, en Australasie et au Mexique et ont trouvé une plus grande confiance en jouant leur nouvelle musique en direct. Cependant, troublé par sa nouvelle renommée, Yorke est devenu désillusionné d'être "à la pointe du style de vie sexy, impertinent et attrayant de MTV" qu'il sentait qu'il aidait à vendre au monde. L' EP et le single My Iron Lung , sortis en 1994, ont été la réaction de Radiohead, marquant une transition vers la plus grande profondeur qu'ils visaient sur leur deuxième album. Il s'agissait de la première collaboration de Radiohead avec leur futur producteur Nigel Godrich , alors sous la direction de Leckie en tant qu'ingénieur du son , et de l'artiste Stanley Donwood , qui a depuis produit toutes les œuvres de Radiohead. Promu via des stations de radio alternatives, les ventes de My Iron Lung ont été meilleures que prévu et ont suggéré que le groupe avait trouvé une base de fans fidèle et n'était pas des merveilles à succès .

Après avoir introduit plus de nouvelles chansons en tournée, Radiohead a terminé l'enregistrement de son deuxième album à la fin de 1994 et a sorti The Bends en mars 1995. L'album était animé par des riffs denses et des atmosphères éthérées des trois guitaristes, avec une plus grande utilisation des claviers que leur début. Il a reçu de meilleures critiques pour son écriture et ses performances. Alors que Radiohead était considéré comme un outsider de la scène Britpop qui dominait les médias musicaux à l'époque, ils ont finalement réussi dans leur pays d'origine avec The Bends , en tant que singles " Fake Plastic Trees ", " High and Dry ", " Just " et " Street Spirit (Fade Out) " a fait son chemin vers le succès. "High and Dry" est devenu un succès modeste, mais la base de fans croissante de Radiohead était insuffisante pour répéter le succès mondial de "Creep". The Bends a culminé au 88e rang des charts d'albums américains, ce qui reste la plus faible performance de Radiohead là-bas. Jonny Greenwood a déclaré que The Bends avait été un "tournant" pour Radiohead : "Cela a commencé à apparaître dans les sondages [best-of] pour la fin de l'année. C'est à ce moment-là que j'ai commencé à sentir que nous avions fait le bon choix pour être un groupe ." Au cours des dernières années, The Bends est apparu dans de nombreuses listes de publications des meilleurs albums de tous les temps, y compris l' édition 2012 de Rolling Stone des "500 plus grands albums de tous les temps" au n ° 111.

En 1995, Radiohead tourne à nouveau en Amérique du Nord et en Europe, cette fois en soutien à REM , l'une de leurs influences formatrices et à l'époque l'un des plus grands groupes de rock au monde. Le buzz généré par des fans aussi célèbres que le chanteur de REM Michael Stipe , ainsi que des clips musicaux distinctifs pour "Just" et "Street Spirit", ont contribué à maintenir la popularité de Radiohead en dehors du Royaume-Uni. La veille d'une représentation à Denver, Colorado, la camionnette de tournée de Radiohead a été volée, et avec elle son équipement musical. Yorke et Jonny Greenwood ont joué un set acoustique dépouillé avec des instruments loués et plusieurs spectacles ont été annulés. Leur première vidéo live, Live at the Astoria , est sortie en 1995.

1995-1998 : OK Computer et acclamé par la critique

Yorke jouant avec Radiohead en 1998

À la fin de 1995, Radiohead avait déjà enregistré une chanson qui figurerait sur leur prochain album. " Lucky ", sorti en single pour promouvoir The Help Album de l'association caritative War Child , a été enregistré lors d'une brève session avec Nigel Godrich, le jeune ingénieur du son qui avait assisté à The Bends et produit une face B de 1996 , " Talk Show Host " ". Radiohead a décidé d'auto-produire son prochain album avec Godrich et a commencé à travailler au début de 1996. En juillet, ils avaient enregistré quatre chansons dans leur studio de répétition, Canned Applause, un hangar à pommes reconverti dans la campagne près de Didcot , dans l'Oxfordshire. En août 1996, Radiohead fait une tournée en première partie d' Alanis Morissette . Ils ont repris l'enregistrement non pas dans un studio mais à St. Catherine's Court , un manoir du XVe siècle près de Bath . Les sessions étaient détendues, le groupe jouant à toute heure de la journée, enregistrant dans différentes pièces et écoutant les Beatles , DJ Shadow , Ennio Morricone et Miles Davis pour s'inspirer.

Radiohead a sorti son troisième album, OK Computer , en mai 1997. Le groupe a expérimenté des structures de chansons et incorporant des influences ambiantes , avant-gardistes et électroniques , ce qui a incité Rolling Stone à qualifier l'album de "tour de force art-rock époustouflant". Radiohead a nié faire partie du genre rock progressif , mais les critiques ont commencé à comparer leur travail à Pink Floyd , dont le travail du début des années 1970 a influencé les parties de guitare de Jonny Greenwood à l'époque. Certains ont comparé OK Computer sur le plan thématique au best-seller de Floyd, The Dark Side of the Moon (1973), bien que Yorke ait déclaré que les paroles de l'album étaient inspirées de l'observation de la « vitesse » du monde dans les années 1990. Les paroles de Yorke, incarnant différents personnages, exprimaient ce qu'un magazine appelait "le blues de la fin du millénaire" par opposition aux chansons plus personnelles de The Bends . D'après le journaliste Alex Ross , Radiohead était devenu « l'affiche d'un certain type d'aliénation consciente, comme l'avaient été les Talking Heads et REM auparavant ». OK L'ordinateur a reçu des critiques élogieuses. Yorke a dit qu'il était "étonné qu'il ait eu la réaction qu'il a eue. Aucun de nous ne savait plus si c'était bon ou mauvais. les atmosphères que nous essayions de créer."

OK Computer a été le premier premier numéro un des charts britanniques de Radiohead et leur a apporté un succès commercial dans le monde entier. Bien qu'il ait culminé au numéro 21 dans les charts américains , l'album a finalement rencontré une reconnaissance grand public là-bas, gagnant Radiohead sa première reconnaissance aux Grammy Awards , remportant le prix du meilleur album alternatif et une nomination pour l' album de l'année . " Paranoid Android ", " Karma Police " et " No Surprises " sont sortis en singles, parmi lesquels " Karma Police " a eu le plus de succès international. OK Computer est devenu un incontournable des listes d'albums britanniques « best-of ». La même année, Radiohead est devenu l'un des premiers groupes au monde à avoir un site Web et a développé un suivi en ligne dédié ; en quelques années, des dizaines de fansites leur ont été consacrés.

OK Computer a été suivi par la tournée mondiale Against Demons d'un an, incluant la première représentation de Radiohead au festival de Glastonbury en 1997. Malgré des problèmes techniques qui ont presque poussé Yorke à abandonner la scène, la performance a été acclamée et a cimenté Radiohead comme un live majeur. Grant Gee , le réalisateur de la vidéo "No Surprises", a filmé le groupe en tournée pour le documentaire de 1999 Meeting People Is Easy . Le film dépeint la désaffection du groupe envers l'industrie musicale et la presse, montrant leur épuisement au cours de la tournée. Depuis sa sortie, OK Computer est souvent acclamé comme un record historique des années 1990 et de l' ère de la génération X , et l'un des plus grands albums de l'histoire de l'enregistrement.

1998-2002 : Kid A , Amnésique et changement de son

En 1998, Radiohead s'est produit à un concert d' Amnesty International à Paris et au Tibetan Freedom Concert . En mars, Godrich et eux sont entrés dans les studios Abbey Road pour enregistrer une chanson pour le film The Avengers de 1998 , " Man of War ", mais n'étaient pas satisfaits des résultats et la chanson n'est pas sortie. Yorke a décrit la période comme un « vrai point bas » ; il a développé une dépression et le groupe a failli se séparer.

Jonny Greenwood a utilisé une variété d'instruments, tels que ce glockenspiel , dans des concerts et des enregistrements.

Au début de 1999, Radiohead a commencé à travailler sur leur prochain album. Bien que le succès d' OK Computer signifiait qu'il n'y avait plus de pression de leur maison de disques, les tensions étaient vives. Les membres du groupe avaient des visions différentes de l'avenir de Radiohead, et Yorke souffrait du blocage de l' écrivain , l'influençant vers une écriture de chansons plus abstraite et fragmentée. Radiohead s'est isolé avec Godrich dans des studios à Paris, Copenhague et Gloucester , et dans leur nouveau studio à Oxford. O'Brien a tenu un journal en ligne, rapportant leurs progrès. Après près de 18 mois, les sessions d'enregistrement de Radiohead s'achèvent en avril 2000.

Le quatrième album de Radiohead, Kid A , est sorti en octobre 2000. En rupture avec OK Computer , Kid A présentait un style minimaliste et texturé avec une instrumentation plus diversifiée, dont les ondes Martenot , des rythmes électroniques programmés , des cordes et des cors de jazz. Il a fait ses débuts au numéro un dans de nombreux pays, y compris aux États-Unis, où il est devenu le premier album de Radiohead à faire ses débuts au sommet du palmarès Billboard et le premier album numéro un américain par un groupe britannique depuis les Spice Girls en 1996. Ce succès a été attribué de diverses manières. à la commercialisation, à la fuite de l'album sur le réseau de partage de fichiers Napster quelques mois avant sa sortie, et à faire avancer l'anticipation basée, en partie, sur le succès d' OK Computer . Bien que Radiohead n'ait sorti aucun single de Kid A , les promos de « Optimistic » et « Idioteque » ont été diffusées à la radio, et une série de « blips », de courtes vidéos sur des portions de morceaux, ont été diffusées sur des chaînes musicales et diffusées gratuitement en ligne. Inspiré par Naomi Klein de antimondialisation livre No Logo , Radiohead a poursuivi une tournée 2000 de l' Europe dans une société libre de la publicité tente sur mesure; ils ont également fait la promotion de Kid A avec trois concerts de théâtre nord-américains à guichets fermés.

Kid A a reçu un Grammy Award du meilleur album alternatif et une nomination pour l' album de l'année au début de 2001. Il a remporté à la fois des éloges et des critiques dans les cercles de musique indépendante pour s'être approprié des styles de musique underground ; certains critiques britanniques considéraient Kid A comme une « note de suicide commerciale » et « intentionnellement difficile », et aspiraient à un retour au style antérieur de Radiohead. Les fans étaient également divisés; avec ceux qui étaient consternés ou mystifiés, beaucoup le considéraient comme le meilleur travail du groupe. Yorke a nié que Radiohead avait décidé d'éviter les attentes, en déclarant: "Nous n'essayons pas d'être difficiles … Nous essayons en fait de communiquer mais quelque part le long de la ligne, nous semblions juste énerver beaucoup de gens … . Ce que nous faisons n'est pas si radical." L'album a été classé parmi les meilleurs de tous les temps par des publications telles que Time et Rolling Stone ; Pitchfork , le Times et Rolling Stone l'ont nommé meilleur album de la décennie.

Le cinquième album de Radiohead , Amnesiac , est sorti en mai 2001. Il comprenait des morceaux supplémentaires des sessions Kid A , dont "Life in a Glasshouse", avec le Humphrey Lyttelton Band . Radiohead a souligné qu'ils considéraient Amnesiac non pas comme une collection de faces B ou d'extraits de Kid A, mais comme un album à part entière. Il a dominé le UK Albums Chart et a atteint le numéro deux aux États-Unis, et a été nominé pour un Grammy Award et le Mercury Music Prize . Radiohead a entrepris une tournée mondiale, visitant l'Amérique du Nord, l'Europe et le Japon. " Pyramid Song " et " Knives Out ", les premiers singles de Radiohead depuis 1998, ont connu un succès modeste. I Might Be Wrong: Live Recordings , sorti en novembre 2001, présente des performances de sept chansons de Kid A et Amnesiac, ainsi qu'une performance du morceau inédit " True Love Waits ".

2002-2004 : Hail to the Thief et travail solo

En juillet et août 2002, Radiohead a effectué une tournée au Portugal et en Espagne, jouant un certain nombre de nouvelles chansons. Pour leur prochain album, ils ont cherché à explorer la tension entre la musique générée par l'homme et la machine et à capturer un son live plus immédiat. Ils et Godrich ont enregistré la plupart du matériel en deux semaines à Ocean Way Recording à Los Angeles. Le groupe a décrit le processus d'enregistrement comme détendu, contrairement aux sessions tendues pour Kid A et Amnesiac . Radiohead a également composé la musique de "Split Sides", une pièce de danse de la Merce Cunningham Dance Company , qui a fait ses débuts en octobre 2003 à la Brooklyn Academy of Music .

Le sixième album de Radiohead, Hail to the Thief , est sorti en juin 2003. Ses paroles ont été influencées par ce que Yorke a appelé "le sentiment général d'ignorance et d'intolérance, de panique et de stupidité" à la suite de l'élection en 2000 du président américain George W. Bush . L'album a été promu avec un site Web, radiohead.tv, où des courts métrages, des clips vidéo et des webcasts en studio ont été diffusés en continu. Hail to the Thief a fait ses débuts au numéro un au Royaume-Uni et au numéro trois du classement Billboard, et a finalement été certifié platine au Royaume-Uni et or aux États-Unis. Les singles " There There ", " Go to Sleep " et " 2 + 2 = 5 " ont été largement diffusés sur les radios rock modernes . Aux Grammy Awards 2004 , Radiohead a de nouveau été nominé pour le meilleur album alternatif , et le producteur Godrich et l'ingénieur Darrell Thorp ont reçu le Grammy Award du meilleur album d'ingénierie . En mai 2003, Radiohead entame une tournée mondiale et est la tête d'affiche du festival de Glastonbury pour la deuxième fois. La tournée s'est terminée en mai 2004 avec une représentation au Coachella Festival en Californie. Une compilation de faces B de Hail to the Thief , de remix et de performances live, Com Lag (2plus2isfive) , est sortie en avril 2004.

Hail to the Thief était le dernier album de Radiohead avec EMI; en 2006, le New York Times a décrit Radiohead comme « de loin le groupe non signé le plus populaire au monde ». Après la tournée Hail to the Thief , Radiohead a fait une pause pour passer du temps avec leurs familles et travailler sur des projets solo. Yorke et Jonny Greenwood ont contribué au single caritatif de Band Aid 20 " Do They Know It's Christmas? ", produit par Godrich. Greenwood a composé les bandes originales des films Bodysong (2004) et There Will Be Blood (2007); ce dernier était la première de plusieurs collaborations entre Greenwood et le réalisateur Paul Thomas Anderson .

En juillet 2006, Yorke sort son premier album solo, The Eraser , composé principalement de musique électronique. Il a souligné que cela avait été fait avec la bénédiction du groupe et que Radiohead ne se séparait pas. Le guitariste de Radiohead Jonny Greenwood a déclaré: "Il devait sortir ce truc, et tout le monde était heureux [pour Yorke de le faire] … Il deviendrait fou si chaque fois qu'il écrivait une chanson, cela devait passer par le consensus Radiohead. "

2004-2009 : Départ d'EMI, In Rainbows , et "pay what you want"

Radiohead a commencé à travailler sur leur septième album en février 2005. Au lieu d'impliquer Godrich, Radiohead a engagé le producteur Spike Stent , mais la collaboration a échoué. En septembre 2005, Radiohead a contribué à "I Want None of This", un chant funèbre au piano , pour l' album caritatif de War Child Help: A Day in the Life . L'album a été vendu en ligne, avec « I Want None of This » le morceau le plus téléchargé, bien qu'il ne soit pas sorti en single. À la fin de 2006, après une tournée en Europe et en Amérique du Nord avec du nouveau matériel, Radiohead a réengagé Godrich et a repris le travail à Londres, à Oxford et dans la campagne du Somerset , en Angleterre. L'enregistrement s'est terminé en juin 2007 et les enregistrements ont été masterisés le mois suivant.

Radiohead a sorti son septième album, In Rainbows , sur son site Web le 10 octobre 2007 en téléchargement pour tout montant souhaité par les utilisateurs, y compris 0 £. La sortie historique de payez ce que vous voulez , la première pour un acte majeur, a fait les gros titres dans le monde entier et a suscité un débat sur les implications pour l'industrie de la musique. Selon Mojo , la sortie a été « saluée comme une révolution dans la façon dont les grands groupes vendent leur musique », et la réaction des médias a été « presque extrêmement positive » ; Time l'a qualifié de "facilement la sortie la plus importante de l'histoire récente du business de la musique". Cependant, il a attiré les critiques de musiciens tels que Lily Allen et Kim Gordon , qui ont estimé qu'il sape les actes moins réussis.

In Rainbows a été téléchargé environ 1,2 million de fois le jour de sa sortie, mais la direction de Radiohead n'a pas publié de chiffres de vente, affirmant que la distribution était destinée à stimuler les ventes au détail ultérieures. Colin Greenwood a expliqué la sortie sur Internet comme un moyen d'éviter les "listes de lecture réglementées" et les "formats restreints" de la radio et de la télévision, en garantissant que les fans du monde entier puissent tous découvrir la musique en même temps et en empêchant les fuites avant une sortie physique. . O'Brien a déclaré que la stratégie d'auto-édition a vendu moins de disques, mais a fait plus d'argent pour le groupe car il n'y avait pas d'intermédiaire. Une édition spéciale "discbox" de In Rainbows , contenant le disque sur vinyle, un livre d'art et un CD de chansons supplémentaires, a également été vendue sur le site Web de Radiohead et expédiée fin 2007.

La version commerciale de In Rainbows est sortie au Royaume-Uni fin décembre 2007 sur XL Recordings et en Amérique du Nord en janvier 2008 sur TBD Records , se classant numéro un au Royaume-Uni et aux États-Unis. Le succès - après avoir été légalement disponible pendant des mois en téléchargement gratuit - a été le meilleur classement de Radiohead aux États-Unis depuis Kid A . Il est devenu leur cinquième album numéro un au Royaume-Uni et s'est vendu à plus de trois millions d'exemplaires en un an. L'album a été acclamé pour son son plus accessible et ses paroles personnelles. Il a été nominé pour le Mercury Music Prize et a remporté les Grammy Awards 2009 du meilleur album de musique alternative et du meilleur coffret ou édition spéciale limitée. Il a été nominé pour cinq autres Grammy Awards, dont la troisième nomination de Radiohead pour l' album de l'année . Yorke et Jonny Greenwood ont interprété "15 Step" avec la fanfare de l' Université de Californie du Sud lors de la remise des prix télévisée.

Radiohead se produisant au Main Square Festival 2008 à Arras, France

Le premier single de In Rainbows , " Jigsaw Falling into Place ", est sorti en janvier 2008. Il a été suivi de " Nude " le 31 mars, qui a fait ses débuts à la 37e place du Billboard Hot 100 ; c'était la première chanson de Radiohead à entrer dans le classement depuis « High and Dry » (1995) et leur premier top 40 américain depuis « Creep ». En juillet, Radiohead a sorti une vidéo tournée numériquement pour " House of Cards ". Radiohead a organisé des compétitions de remix pour « Nude » et « Reckoner », libérant les tiges séparées pour que les fans les remixent. En avril 2008, Radiohead a lancé WASTE Central, un service de réseautage social pour les fans de Radiohead. En mai, VH1 a diffusé In Rainbows – From the Basement , un épisode spécial de l'émission télévisée musicale From the Basement dans laquelle Radiohead a interprété des chansons de In Rainbows . Il est sorti sur iTunes en juin. De la mi-2008 au début de 2009, Radiohead a effectué une tournée en Amérique du Nord, en Europe, au Japon et en Amérique du Sud pour promouvoir In Rainbows et a été la tête d'affiche des festivals de Reading et de Leeds en août 2009.

En 2007, EMI a été rachetée par la société de capital- investissement Terra Firma . Radiohead a critiqué la nouvelle direction et aucun accord n'a été conclu. The Independent a rapporté qu'EMI avait offert à Radiohead une avance de 3 millions de livres sterling, mais avait refusé de céder les droits sur l'arrière-catalogue du groupe. Un porte-parole d'EMI a déclaré que Radiohead avait exigé "une somme d'argent extraordinaire". La direction de Radiohead et Yorke ont publié des déclarations niant avoir demandé une avance importante, mais voulaient à la place le contrôle de leur catalogue.

Quelques jours après la signature de Radiohead sur XL, EMI a annoncé un coffret de matériel Radiohead enregistré avant In Rainbows , sorti la même semaine que l' édition spéciale In Rainbows . Des commentateurs, dont le Guardian, ont vu dans cette décision des représailles pour le groupe ayant choisi de ne pas signer de nouveau avec EMI. En juin 2008, EMI a sorti un album à succès , Radiohead: The Best Of . Il a été fait sans la participation de Radiohead et ne contient que des chansons enregistrées sous leur contrat avec EMI. Yorke a critiqué la libération, la qualifiant d'« opportunité manquée ». En août 2008, EMI a réédité des « éditions spéciales » du catalogue de Radiohead dans le cadre de sa série « From the Capitol Vaults ».

2009-2012 : Singles, projets parallèles et The King of Limbs

Alors que les médias sociaux se développaient au tournant de la décennie, Radiohead a progressivement retiré sa présence publique, sans interviews promotionnelles ni tournées pour promouvoir les nouvelles versions. Pitchfork a écrit qu'à cette époque, « la popularité de Radiohead s'est de plus en plus détachée des formalités typiques de la promotion d'un disque, les plaçant au même niveau que Beyoncé et Kanye West ».

En mai 2009, Radiohead a commencé de nouvelles sessions d'enregistrement avec Godrich. En août, ils ont sorti « Harry Patch (In Memory Of) », une chanson hommage à Harry Patch , le dernier soldat britannique survivant à avoir combattu pendant la Première Guerre mondiale , dont les bénéfices ont été reversés à la British Legion . La chanson n'a pas d'instrumentation rock conventionnelle et comprend à la place la voix de Yorke et un arrangement de cordes composé par Jonny Greenwood. Plus tard dans le mois, une autre nouvelle chanson, " These Are My Twisted Words ", avec des percussions et des guitares de type krautrock , a été divulguée via torrent , peut-être par Radiohead. Il a été publié en téléchargement gratuit sur le site Web de Radiohead la semaine suivante. Les commentateurs ont vu les sorties dans le cadre de la nouvelle stratégie de sortie imprévisible de Radiohead, sans avoir besoin d'un marketing traditionnel.

En 2009, Yorke a formé un nouveau groupe pour jouer The Eraser en direct, Atoms for Peace , avec des musiciens dont Godrich et le bassiste des Red Hot Chili Peppers Flea . Le groupe a joué huit concerts en Amérique du Nord en 2010. En janvier 2010, Radiohead a donné son seul concert complet de l'année au Henry Fonda Theatre de Los Angeles au profit d' Oxfam . Les billets ont été mis aux enchères, collectant plus d'un demi-million de dollars américains pour l' aide humanitaire de l'ONG en Haïti en 2010 . En septembre 2010, Radiohead a publié l' enregistrement de la table d'harmonie de leur performance à Prague en 2009 pour une utilisation dans une vidéo de concert réalisée par des fans , Live in Praha . En décembre, une vidéo réalisée par des fans de la performance au profit d'Oxfam de Radiohead , Radiohead pour Haïti , a été publiée via YouTube et torrent avec le soutien de Radiohead et un lien « payez ce que vous voulez » pour faire un don à Oxfam. Les vidéos ont été décrites comme des exemples de l'ouverture de Radiohead aux fans et de sa positivité envers la distribution Internet non commerciale. En juin 2010, Yorke et Jonny Greenwood ont présenté un set surprise au festival de Glastonbury , interprétant des chansons d' Eraser et de Radiohead, tandis que Selway a sorti son premier album solo, Familial en août.

Le batteur Clive Deamer a rejoint Radiohead en tournée depuis 2012. Il a également joué sur le single "Staircase / The Daily Mail" et A Moon Shaped Pool .

Radiohead a sorti son huitième album, The King of Limbs , le 18 février 2011 en téléchargement sur leur site Web. Après l'enregistrement prolongé et l'instrumentation rock plus conventionnelle d' In Rainbows , Radiohead a développé The King of Limbs en échantillonnant et en bouclant leurs enregistrements avec des platines . Il a été suivi d'une sortie commerciale en mars jusqu'à XL, et d'une édition spéciale "album journal" en mai. The King of Limbs a vendu environ 300 000 à 400 000 exemplaires sur le site Web de Radiohead; l'édition commerciale a fait ses débuts à la sixième place du Billboard 200 américain et à la septième place du UK Albums Chart . Il a été nominé pour cinq catégories aux 54e Grammy Awards . Deux morceaux non inclus dans The King of Limbs , " Supercollider " et " The Butcher ", sont sortis en double single face A pour le Record Store Day en avril. Une compilation de remix de King of Limbs par divers artistes, TKOL RMX 1234567 , est sortie en septembre.

Pour interpréter en direct le matériel rythmiquement complexe de King of Limbs , Radiohead a fait appel à un deuxième batteur, Clive Deamer, qui avait travaillé avec Portishead et Get the Blessing . Deamer a rejoint Radiohead lors des tournées suivantes. En juin, Radiohead a joué une performance surprise sur la scène du parc au festival de Glastonbury 2011, interprétant pour la première fois des chansons de The King of Limbs . Avec Deamer, Radiohead a enregistré The King of Limbs: Live from the Basement , sorti en ligne en août 2011. Il a également été diffusé par des chaînes internationales de la BBC et sorti en DVD et Blu-ray en janvier 2012. La performance comprenait deux nouvelles chansons, " The Daily Mail" et "Staircase ", sortis en double single téléchargeable face A en décembre 2011. En février 2012, Radiohead a commencé sa première tournée nord-américaine prolongée en quatre ans, incluant des dates aux États-Unis, au Canada et au Mexique. En tournée, ils ont enregistré du matériel au studio Third Man Records de Jack White , mais ont rejeté les enregistrements.

Le 16 juin 2012, une heure avant l'ouverture des portes du parc Downsview à Toronto pour le concert final de la tournée nord-américaine de Radiohead, le toit de la scène temporaire de la salle s'est effondré , tuant le technicien de batterie Scott Johnson et blessant trois autres membres de l' équipe de route de Radiohead. . Après avoir reprogrammé la tournée, Radiohead a rendu hommage à Johnson lors de leur prochain concert, à Nîmes, en France, en juillet. En juin 2013, Live Nation Canada Inc, deux autres organisations et un ingénieur ont été accusés de 13 chefs d'accusation en vertu des lois ontariennes sur la santé et la sécurité. En septembre 2017, après plusieurs retards, l'affaire a été classée en vertu de la décision Jordan , qui fixe des délais stricts pour les procès. Radiohead a publié une déclaration condamnant la décision. Une enquête de 2019 a rendu un verdict de mort accidentelle .

2012-2014 : Hiatus et passage à XL

Radiohead lors de la tournée King of Limbs 2012

Après la tournée King of Limbs , les membres du groupe ont travaillé sur d'autres projets parallèles. En février 2013, Yorke et le groupe de Godrich Atoms for Peace ont sorti un album studio, Amok . Le couple a fait la une des journaux cette année-là pour sa critique du service de streaming musical gratuit Spotify ; Yorke a accusé Spotify de ne bénéficier qu'aux grands labels avec de grands catalogues antérieurs et a encouragé les artistes à établir plutôt leurs propres « connexions directes » avec le public.

En février 2014, Radiohead a lancé l' application Polyfauna pour smartphones, une collaboration avec le studio britannique d'arts numériques Universal Everything utilisant la musique et les images de The King of Limbs . En mai, Yorke a contribué une bande sonore, Subterranea , à The Panic Office , une installation d'œuvres d'art de Radiohead à Sydney, en Australie. Yorke et Selway ont sorti leurs albums solo Tomorrow's Modern Boxes et Weatherhouse fin 2014. Jonny Greenwood a marqué son troisième film d'Anderson, Inherent Vice ; il présente une nouvelle version d'une chanson inédite de Radiohead, "Spooks", interprétée par Greenwood et des membres de Supergrass . Junun , une collaboration entre Greenwood, Godrich, le compositeur israélien Shye Ben Tzur et des musiciens indiens, est sorti en novembre 2015, accompagné d'un documentaire réalisé par Anderson .

En avril 2016, l'arrière-catalogue de Radiohead a été acquis par XL Recordings , qui avait publié les éditions au détail de In Rainbows et The King of Limbs et la plupart des travaux solo de Yorke. XL a réédité le back-catalogue de Radiohead sur vinyle en mai 2016.

2014-2017 : Une piscine en forme de lune et OKNOTOK

Radiohead a commencé à travailler sur leur neuvième album studio en septembre 2014. En 2015, ils ont repris le travail dans le studio La Fabrique près de Saint-Rémy-de-Provence , France. Les sessions ont été entachées par la mort du père de Godrich et la séparation de Yorke d'avec sa femme, Rachel Owen , décédée d'un cancer en 2016. Le travail a été interrompu lorsque Radiohead a été chargé d'écrire le thème du film de James Bond 2015 Spectre ; après que leur chanson, " Spectre ", ait été rejetée, Radiohead l'a publiée sur le site de streaming audio SoundCloud le jour de Noël 2015.

Le neuvième album studio de Radiohead, A Moon Shaped Pool , est sorti en mai 2016 sur le site Web et les magasins de musique en ligne de Radiohead, suivi de versions commerciales en juin via XL Recordings. Il a été promu avec des clips pour les singles " Burn the Witch " et " Daydreaming ", ce dernier réalisé par Anderson. L'album comprend plusieurs chansons écrites des années plus tôt, dont " True Love Waits ", ainsi que des cordes et des choeurs interprétés par le London Contemporary Orchestra . C'était le sixième album numéro un de Radiohead au Royaume-Uni et a atteint le numéro trois aux États-Unis. C'était le cinquième album de Radiohead nominé pour le Mercury Prize , faisant de Radiohead l'acte le plus présélectionné dans l'histoire du prix, et a également été nominé pour le meilleur album de musique alternative et la meilleure chanson rock (pour "Burn the Witch") aux 59e Grammy Awards annuels. . Il figurait sur les listes de plusieurs publications des meilleurs albums de l'année.

Radiohead lors de la tournée Moon Shaped Pool 2016

En 2016, 2017 et 2018, Radiohead a fait des tournées en Europe, au Japon et en Amérique du Nord et du Sud, notamment en tête d'affiche aux festivals de Coachella et de Glastonbury . Les tournées comprenaient une représentation à Tel Aviv en juillet 2017, sans tenir compte de la campagne Boycott, Désinvestissement et Sanctions pour un boycott culturel international d'Israël . La performance a été critiquée par des artistes dont le musicien Roger Waters et le cinéaste Ken Loach , et une pétition exhortant Radiohead à l'annuler a été signée par plus de 50 personnalités. Yorke a répondu dans un communiqué: "Jouer dans un pays n'est pas la même chose que d'approuver le gouvernement. La musique, l'art et le monde universitaire, c'est traverser les frontières et non les construire, des esprits ouverts et non fermés, une humanité partagée, le dialogue et la liberté d'expression ."

En juin 2017, Radiohead a sorti une réédition OK Computer pour le 20e anniversaire , OKNOTOK 1997 2017 , comprenant une version remasterisée de l'album, des faces B et trois morceaux inédits : " I Promise ", " Man of War " et " Lift " . Radiohead a promu la réédition avec des clips pour les trois nouveaux morceaux. OKNOTOK a fait ses débuts au numéro deux du UK Album Chart , stimulé par la performance télévisée de Radiohead à Glastonbury cette semaine-là, et a atteint le numéro 23 sur le Billboard 200 américain . Yorke et Jonny Greenwood ont donné un concert-bénéfice aux Marches , en Italie, en août 2017 à la suite du tremblement de terre d'août 2016 en Italie centrale . En septembre, la série documentaire sur la nature Blue Planet II a été créée avec une nouvelle version du morceau de King of Limbs "Bloom", créé avec le compositeur Hans Zimmer .

2017-présent : projets parallèles et Kid A Mnesia

En 2017, Selway sort sa troisième œuvre solo, la bande originale du film Let Me Go . Jonny Greenwood a marqué son deuxième film de Lynne Ramsay , You Were Never Really Here (2018), et a été nominé pour un Oscar de la meilleure musique originale pour sa cinquième collaboration avec Anderson, Phantom Thread (2017). Yorke a sorti sa première bande originale de long métrage, Suspiria (2018), et son troisième album solo, Anima (2019), soutenu par un court métrage réalisé par Anderson. O'Brien a sorti son premier album solo, Earth , en 2020. Il écrivait des chansons depuis des années, mais sentait qu'elles avaient une "énergie distincte" qui serait perdue avec Radiohead.

Radiohead a été nominé pour le Rock and Roll Hall of Fame en 2017, sa première année d'éligibilité. Ils ont été à nouveau nominés en 2018 et intronisés en mars suivant. En juin 2019, plusieurs heures d'enregistrements réalisés par Radiohead pendant la période OK Computer ont fuité en ligne. En réponse, Radiohead a rendu les enregistrements disponibles à l'achat en ligne sous le nom de MiniDiscs [Hacked] , tous les bénéfices étant reversés au groupe écologiste Extinction Rebellion .

En décembre, Radiohead a rendu sa discographie disponible gratuitement en streaming sur YouTube . Le 19 janvier 2020, ils ont lancé la Radiohead Public Library, une archive en ligne de leur travail, comprenant des clips musicaux, des performances live, des œuvres d'art, des newsletters, les anciennes versions de leur site Web et le documentaire de 1998 Meeting People Is Easy . Radiohead a suspendu son contenu en ligne pour Blackout Tuesday le 2 juin, pour protester contre le racisme et la brutalité policière.

Lors d'un événement en direct organisé par le Glastonbury Festival en mai 2021, Yorke et Jonny Greenwood ont fait leurs débuts avec un nouveau groupe, The Smile , une collaboration avec Godrich et le batteur Tom Skinner . Greenwood a déclaré que le projet était un moyen pour lui et Yorke de travailler ensemble pendant le verrouillage de COVID-19 . The Guardian critique Alexis Petridis a décrit le sourire comme « plus squelettique et la version knottier de Radiohead », avec inhabituelles signatures de temps , des riffs complexes et « dur-conduite » Motorik psychédélisme .

Le 7 septembre 2021, Radiohead a annoncé Kid A Mnesia , une réédition anniversaire compilant Kid A et Amnesiac . Il comprend un troisième album, Kid Amnesiae , comprenant du matériel inédit des sessions. Radiohead a fait la promotion de la réédition avec un single téléchargeable et une vidéo pour le morceau inédit "If You Say the Word". La réédition est prévue pour le 5 novembre. Kid A Mnesia Exhibition , une expérience interactive avec la musique et les illustrations des albums, est prévue pour novembre sur PlayStation 5 , macOS et Windows .

Style et composition

Le style musical de Radiohead a été décrit comme l' art rock , le rock alternatif , l' électro , le rock expérimental , le rock progressif , la Britpop , le grunge , l' art pop et le rock électronique . Joe Taysom de Far Out a qualifié Radiohead de groupe de rock de stade . Parmi les premières influences de Radiohead figuraient Queen , Bob Dylan , Pink Floyd et Elvis Costello , des groupes post-punk tels que Joy Division , Siouxsie and the Banshees et Magazine , et des groupes de rock alternatif des années 1980 tels que REM , U2 , the Pixies , the Smiths et Jeunesse Sonique . Au milieu des années 1990, Radiohead a commencé à adopter des méthodes d'enregistrement du hip hop , inspirées du travail d' échantillonnage de DJ Shadow , et s'est intéressée à l'utilisation d'ordinateurs pour générer des sons. D'autres influences incluent les bandes originales d' Ennio Morricone , des groupes de rock des années 1960 tels que les Beatles et les Beach Boys , et la production du « mur du son » de Phil Spector .

Radiohead a cité comme influences des artistes de jazz des années 60 et 70 tels que Miles Davis , Charles Mingus et Alice Coltrane . Selon Jonny Greenwood, « Nous apportons nos albums de jazz préférés et disons : nous voulons le faire. Et nous apprécions le son de notre échec!" Il a comparé leur influence jazz aux groupes anglais des années 1950 imitant les disques de blues américains. Le batteur Clive Deamer, qui a enregistré et joué avec Radiohead depuis 2011, a déclaré que Radiohead ne se considérait pas comme un groupe de rock et que leur méthodologie avait des parallèles plus étroits avec le jazz : « Ils essaient délibérément d'éviter les clichés et les formes standard pour le bien de la chanson… Les groupes de rock ne font pas ça. C'est beaucoup plus comme une mentalité de jazz."

La musique électronique de Kid A et Amnesiac a été inspirée par l'admiration de Yorke pour les artistes de Warp Records comme Aphex Twin ; en 2013, Yorke a nommé Aphex Twin comme sa plus grande influence. Kid A échantillonne également de la musique informatique ancienne . Des groupes de krautrock des années 1970 comme Can et Neu! , ont été d'autres influences majeures au cours de cette période. L'intérêt de Jonny Greenwood pour la musique classique du XXe siècle a également joué un rôle, car l'influence des compositeurs Krzysztof Penderecki et Olivier Messiaen était évidente. Depuis l'enregistrement de Kid A , Greenwood joue des ondes Martenot , un des premiers instruments électroniques popularisés par Messiaen. Enregistrement Dans Rainbows , Radiohead a mentionné des musiciens rock, électroniques, hip hop et expérimentaux comme influences, dont Björk , MIA , Liars , Modeselektor et Spank Rock . En 2011, Yorke a nié que Radiohead ait entrepris de faire de la « musique expérimentale », affirmant qu'ils « absorbaient constamment la musique » et qu'une variété de musiciens influencent toujours leur travail.

Yorke est le principal auteur-compositeur et parolier de Radiohead. Les chansons commencent généralement par un sketch de Yorke, qui est développé harmoniquement par Jonny Greenwood avant que le reste du groupe ne développe ses parties. L'arrangement est un effort de collaboration, avec tous les membres ayant des rôles dans le processus. Alors que Greenwood joue la plupart des parties de guitare solo , O'Brien crée souvent des effets d'ambiance, en utilisant largement les unités d'effets . Le groupe essaie souvent plusieurs approches des chansons, et peut les développer au fil des années ; par exemple, Radiohead a joué pour la première fois « True Love Waits » en 1995 avant de le sortir dans un arrangement différent sur A Moon Shaped Pool en 2016. Greenwood a déclaré qu'il considérait Radiohead comme « juste une sorte d'arrangement pour former des chansons en utilisant la technologie qui convient à la chanson. . Et cette technologie peut être un violoncelle ou un ordinateur portable. C'est toute sorte de machine quand on la regarde de la bonne manière. "

Les sessions Kid A et Amnesiac ont apporté un changement dans la musique et les méthodes de travail de Radiohead. Depuis leur passage de l'instrumentation de musique rock conventionnelle à un accent sur le son électronique, les membres ont gagné en flexibilité et changent désormais régulièrement d'instrument en fonction des exigences particulières de la chanson. Sur Kid A et Amnesiac , Yorke jouait du clavier et de la basse, tandis que Jonny Greenwood jouait souvent des ondes Martenot , le bassiste Colin Greenwood travaillait sur l'échantillonnage, et O'Brien et Selway se sont diversifiés dans les boîtes à rythmes et la manipulation numérique, trouvant également des moyens d'incorporer leurs instruments principaux. dans le nouveau son. Les sessions détendues de Hail to the Thief en 2003 ont conduit à une dynamique différente, Yorke affirmant que son pouvoir dans le groupe avait été "absolument déséquilibré" et qu'il "subvertirait le pouvoir de tout le monde à tout prix. Mais … c'est en fait beaucoup plus sain maintenant, du point de vue de la démocratie."

Héritage et influence

Radiohead avait vendu plus de 30 millions d'albums dans le monde en 2011. Leur travail figure en bonne place dans les sondages d'auditeurs et dans les listes de critiques des meilleures musiques des années 1990 et 2000. En 2005, Rolling Stone les a nommés 73e plus grand artiste de tous les temps ; Jonny Greenwood et O'Brien figuraient tous les deux dans la liste des meilleurs guitaristes de Rolling Stone , et Yorke dans leur liste des meilleurs chanteurs. Cinq albums de Radiohead ont été nominés pour le Mercury Prize , faisant de Radiohead l'acte le plus nominé dans l'histoire du prix. Ils ont été classés parmi les plus grands groupes de tous les temps par Spin (15e) et parmi les plus grands artistes par VH1 (29e). Ils ont également été classés troisième meilleur groupe britannique de l'histoire par Harry Fletcher de l' Evening Standard . Radiohead a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 2019. En 2009, les lecteurs de Rolling Stone ont élu Radiohead deuxième meilleur artiste des années 2000, derrière Green Day . En 2021, les lecteurs de Pitchfork ont élu trois albums de Radiohead parmi les dix plus grands albums des 25 dernières années, dont Kid A au premier rang.

Radiohead est cité comme l'un des plus grands groupes de rock du 21e siècle. Leurs albums des années 90, The Bends et OK Computer, ont influencé une génération d'acteurs britanniques, dont Coldplay , Keane , James Blunt et Travis . Leur approche expérimentale est créditée de l'expansion du rock alternatif . Selon le journaliste d' AllMusic Stephen Thomas Erlewine , au début du 21e siècle, Radiohead est devenu « une pierre de touche pour tout ce qui est intrépide et aventureux dans le rock », succédant à David Bowie , Pink Floyd et Talking Heads . En 2003, le critique de Village Voice , Robert Christgau, a écrit que Radiohead était « le seul groupe jeune à combiner un consensus critique avec la capacité de remplir une salle plus grande que la Hammerstein Ballroom ». Gavin Haynes de NME a décrit Radiohead en 2014 comme « les Beatles de notre génération ». En 2020, l'universitaire Daphne Brooks a décrit Radiohead comme « le groupe de rock blanc le plus noir à avoir émergé au cours des 30 dernières années », citant leurs influences de jazz noir, leur influence sur les artistes noirs et leurs « autres mondes introspectifs », qui sont parallèles au travail des radicaux noirs. artistes.

Kid A est reconnu pour avoir été le pionnier de l'utilisation d'Internet pour diffuser et promouvoir la musique. La sortie payante d' In Rainbows est considérée comme une étape majeure pour la distribution musicale ; Forbes a écrit que cela "a aidé à forger le modèle de sorties d'albums non conventionnels à l'ère d'Internet", devant des artistes tels que Beyoncé et Drake . S'exprimant lors de l'intronisation de Radiohead au Rock and Roll Hall of Fame, le chanteur de Talking Heads, David Byrne, a salué les innovations musicales et de sortie de Radiohead, qui, selon lui, ont influencé l'ensemble de l'industrie de la musique.

Collaborateurs

Logo "Ours modifié" par Yorke et l'artiste Stanley Donwood

Nigel Godrich a d' abord travaillé avec Radiohead en tant qu'ingénieur du son sur leur deuxième album, The Bends . Il a produit tous leurs albums studio depuis leur troisième album, OK Computer . Il incarne également Chieftain Mews, un personnage de longue date apparaissant dans le matériel promotionnel de Radiohead. Godrich a été surnommé le « sixième membre » du groupe, une allusion au fait que George Martin est appelé le « cinquième Beatle ». En 2016, Godrich a déclaré: "Je ne peux avoir qu'un seul groupe comme Radiohead avec qui j'ai travaillé pendant de nombreuses années. C'est une relation très profonde et profonde. Les Beatles n'ont pu avoir qu'un seul George Martin ; ils ne pouvaient pas ont changé de producteur à mi-chemin de leur carrière. Tout ce travail, cette confiance et cette connaissance mutuelle auraient été jetés par la fenêtre et ils auraient dû recommencer. "

Le graphiste Stanley Donwood a rencontré Yorke alors qu'ils étaient étudiants en art. Ensemble, ils ont produit toutes les pochettes d'album et les illustrations visuelles de Radiohead depuis 1994. Donwood travaille en studio avec le groupe pendant l'enregistrement, permettant à la musique d'influencer l'artwork. Lui et Yorke ont remporté un Grammy en 2002 pour l'édition spéciale d' Amnesiac emballé comme un livre de bibliothèque.

Dilly Gent a commandé tous les clips de Radiohead depuis OK Computer , travaillant avec le groupe pour trouver des réalisateurs. Depuis la formation de Radiohead, Andi Watson est leur metteur en scène et éclairage, concevant les visuels de concerts live, comme la « forêt LED » neutre en carbone de la tournée In Rainbows . Le chef de backline et technicien Peter "Plank" Clements a travaillé avec Radiohead avant The Bends , supervisant la gestion technique des enregistrements en studio et des performances live. Jim Warren est l'ingénieur du son live de Radiohead depuis leur première tournée en 1992, et a enregistré les premières démos et morceaux de studio dont "High and Dry" et "Pop Is Dead". Le batteur Clive Deamer a été enrôlé en 2011 pour aider à interpréter les rythmes complexes de The King of Limbs , et a joué et enregistré avec Radiohead depuis. Paul Thomas Anderson a réalisé plusieurs vidéoclips pour Yorke et Radiohead, et a collaboré avec Jonny Greenwood sur plusieurs musiques de film et le documentaire Junun de 2015 .

Catalogue de chansons

Radiohead a enregistré ses six premiers albums sous contrat avec Parlophone , une filiale d' EMI . Pour leur septième album, In Rainbows (2007), ils n'ont pas renouvelé le contrat, car ils ne faisaient pas confiance à la nouvelle direction de Guy Hands et EMI ne leur donnerait pas le contrôle de leur back-catalogue. Ils ont auto-publié leurs travaux ultérieurs, avec des éditions commerciales publiées par XL Recordings . En octobre 2015, Radiohead a poursuivi Parlophone pour des déductions faites à partir de téléchargements de leur catalogue antérieur.

En septembre 2012, EMI est racheté par Universal Music . La Commission européenne a approuvé l'accord à la condition qu'Universal Music cède Parlophone, qui contrôlait les disques de Radiohead. En février 2013, Parlophone, ainsi que le catalogue de Radiohead, ont été achetés par Warner Music Group (WMG). Comme condition de l'achat, WMG a conclu un accord avec le réseau Merlin et le groupe commercial Impala pour céder 30 % des catalogues Parlophone à des labels indépendants , avec l'approbation de l'artiste. À la suite de l'accord Impala, en avril 2016, WMG a transféré le catalogue arrière de Radiohead à XL. Le Best Of et les rééditions publiées par EMI en 2008 sans l'approbation de Radiohead ont été retirés des services de streaming.

Membres du groupe

Membres en direct supplémentaires

Discographie

Récompenses et nominations

Voir également

Remarques

Les références

Sources

Lectures complémentaires

Liens externes