Ray Bradbury - Ray Bradbury

Ray Bradbury
Ray Bradbury en 1975
Bradbury en 1975
Née Ray Douglas Bradbury 22 août 1920 Waukegan, Illinois , États-Unis
( 1920-08-22 )
Décédés 5 juin 2012 (2012-06-05)(91 ans)
Los Angeles, Californie , États-Unis
Lieu de repos Parc commémoratif de Westwood , Westwood , Los Angeles
Occupation Écrivain
Éducation Lycée de Los Angeles
Période 1938–2012
Genre Fantasy , science - fiction , la fiction d'horreur , fiction mystère , réalisme magique
Œuvres remarquables
Récompenses notables
Conjoint
Marguerite McClure
( M.  1947, est mort 2003)
Enfants 4
Signature
Site Internet
www .raybradbury .com

Ray Douglas Bradbury ( / b r æ d ˌ b ɛ r i / , 22 Août, 1920-5 Juin 2012) Fréquence était un Américain auteur et scénariste . L'un des écrivains américains les plus célèbres du 20e siècle, il a travaillé dans une variété de modes, y compris la fantasy , la science-fiction , l' horreur , le mystère et la fiction réaliste .

Bradbury était principalement connu pour son roman Fahrenheit 451 (1953) et ses recueils de nouvelles The Martian Chronicles (1950) et The Illustrated Man (1951). La plupart de son œuvre la plus connue est la fiction spéculative , mais il a également travaillé dans d' autres genres, comme la venue de l' âge roman Dandelion Wine (1957) et le mémoire romancée Green Shadows, baleine blanche (1992). Il a également écrit et consulté des scénarios et des scripts pour la télévision, notamment Moby Dick et It Came from Outer Space . Beaucoup de ses œuvres ont été adaptées dans des productions télévisuelles et cinématographiques ainsi que dans des bandes dessinées.

Le New York Times a qualifié Bradbury de "l'écrivain le plus responsable de l'introduction de la science-fiction moderne dans le courant littéraire dominant".

Début de la vie

Bradbury en terminale au lycée, 1938

Bradbury est né le 22 août 1920 à Waukegan , dans l'Illinois , d'Esther ( née Moberg) Bradbury (1888-1966), une immigrante suédoise , et de Leonard Spaulding Bradbury (1890-1957), un monteur de lignes électriques et téléphoniques d'ascendance anglaise. Il a reçu le deuxième prénom "Douglas" après l'acteur Douglas Fairbanks .

Bradbury était entouré d'une famille élargie pendant sa petite enfance et ses années de formation à Waukegan . Une tante lui lisait des nouvelles quand il était enfant. Cette période a fourni les bases à la fois de l'auteur et de ses histoires. Dans les œuvres de fiction de Bradbury, Waukegan des années 1920 devient "Green Town", Illinois .

La famille Bradbury a vécu à Tucson, en Arizona , de 1926 à 1927 et de 1932 à 1933 pendant que leur père travaillait, retournant à chaque fois à Waukegan . Alors qu'il vivait à Tucson, Bradbury a fréquenté l'Amphi Junior High School et le Roskruge Junior High School. Ils se sont finalement installés à Los Angeles en 1934 lorsque Bradbury avait 14 ans. La famille est arrivée avec seulement 40 $ US (équivalent à 774 $ en 2020), qui ont payé le loyer et la nourriture jusqu'à ce que son père trouve enfin un emploi dans la fabrication de câbles dans une entreprise de câblodistribution pour 14 $ par semaine (équivalent à 271 $ en 2020). Cela signifiait qu'ils pouvaient rester, et Bradbury, qui était amoureux d'Hollywood, était ravi.

Bradbury a fréquenté le lycée de Los Angeles et a été actif dans le club de théâtre. Il faisait souvent du roller à Hollywood dans l'espoir de rencontrer des célébrités. Parmi les personnes créatives et talentueuses que Bradbury a rencontrées figuraient le pionnier des effets spéciaux Ray Harryhausen et la star de la radio George Burns . Le premier salaire de Bradbury en tant qu'écrivain, à 14 ans, était pour une blague qu'il a vendue à George Burns pour l'utiliser dans l' émission de radio Burns and Allen .

Influences

Littérature

Tout au long de sa jeunesse, Bradbury était un lecteur et un écrivain avide et savait très jeune qu'il "se lancerait dans l'un des arts". Bradbury a commencé à écrire ses propres histoires à l'âge de 12 ans (1931) — écrivant parfois sur du papier de boucher.

Dans sa jeunesse, il passa beaucoup de temps à la bibliothèque Carnegie de Waukegan , lisant des auteurs tels que HG Wells , Jules Verne et Edgar Allan Poe . À 12 ans, Bradbury a commencé à écrire des histoires d'horreur traditionnelles et a déclaré avoir essayé d'imiter Poe jusqu'à ses 18 ans environ. En plus des bandes dessinées, il aimait le travail d' Edgar Rice Burroughs , créateur de Tarzan of the Apes , en particulier John Carter of Mars de Burroughs. séries. Le seigneur de guerre de Mars l'a tellement impressionné qu'à l'âge de 12 ans, il a écrit sa propre suite. Le jeune Bradbury était également dessinateur et aimait illustrer. Il a écrit sur Tarzan et a dessiné ses propres panneaux du dimanche. Il écoutait l'émission de radio Chandu le magicien , et chaque soir, lorsque l'émission était interrompue, il s'asseyait et écrivait l'intégralité du script de mémoire.

Adolescent à Beverly Hills , il rendait souvent visite à son mentor et ami écrivain de science-fiction Bob Olsen , partageant des idées et gardant le contact. En 1936, dans une librairie d'occasion à Hollywood , Bradbury découvrit un prospectus faisant la promotion des réunions de la Los Angeles Science Fiction Society . Excité de constater que d'autres partageaient son intérêt, Bradbury a rejoint un conclave hebdomadaire le jeudi soir à l'âge de 16 ans.

Bradbury a cité HG Wells et Jules Verne comme ses principales influences de science-fiction. Bradbury s'est identifié à Verne en disant : « Il croit que l'être humain est dans une situation étrange dans un monde très étrange, et il croit que nous pouvons triompher en se comportant moralement ». Bradbury a admis qu'il avait cessé de lire des livres de science-fiction dans la vingtaine et qu'il avait embrassé un large domaine littéraire qui comprenait les poètes Alexander Pope et John Donne . Bradbury venait de terminer ses études secondaires lorsqu'il a rencontré Robert Heinlein, alors âgé de 31 ans. Bradbury se souvient : "Il était bien connu et il a écrit de la science-fiction humaniste, ce qui m'a poussé à oser être humain plutôt que mécanique."

À l'âge adulte, Bradbury lisait des histoires publiées dans Astounding Science Fiction , et lisait tout par Robert A. Heinlein , Arthur C. Clarke et les premiers écrits de Theodore Sturgeon et AE van Vogt .

Hollywood

La famille vivait à environ quatre pâtés de maisons du Fox Uptown Theatre sur Western Avenue à Los Angeles , le théâtre phare de la MGM et de la Fox . Là, Bradbury a appris à se faufiler et a regardé des avant-premières presque chaque semaine. Il a fait du patin à roulettes là-bas, ainsi que dans toute la ville, comme il l'a dit, "désireux d'obtenir des autographes de stars glamour. C'était glorieux." Parmi les stars que le jeune Bradbury était ravi de rencontrer se trouvaient Norma Shearer , Laurel et Hardy , et Ronald Colman . Parfois, il passait toute la journée devant Paramount Pictures ou Columbia Pictures puis patinait jusqu'au Brown Derby pour regarder les stars qui allaient et venaient pour les repas. Il a raconté avoir vu Cary Grant , Marlene Dietrich et Mae West , qui, a-t-il appris, faisaient une apparition régulière tous les vendredis soirs, garde du corps à la remorque.

Bradbury raconte la rencontre suivante (en tant qu'adulte) avec Sergei Bondarchuk , réalisateur de la série de films épiques soviétiques War and Peace , lors d'une cérémonie de remise de prix à Hollywood en l'honneur de Bondarchuk :

Ils formèrent une longue file d'attente et alors que Bondarchuk marchait le long de celle-ci, il reconnut plusieurs personnes : « Oh M. Ford, j'aime votre film. Il reconnut la réalisatrice, Greta Garbo, et quelqu'un d'autre. Je me tenais à la toute fin de la file d'attente et regardais cela en silence. Bondarchuk m'a crié; « Ray Bradbury, c'est toi ? Il s'est précipité vers moi, m'a embrassé, m'a traîné à l'intérieur, a attrapé une bouteille de Stolichnaya , s'est assis à sa table où étaient assis ses amis les plus proches. Tous les réalisateurs célèbres d'Hollywood dans la file d'attente étaient abasourdis. Ils m'ont regardé et se sont demandé "Qui est ce Bradbury ?" Et, jurant, ils sont partis, me laissant seul avec Bondarchuk...

Carrière

"Undersea Guardians" de Bradbury était la couverture du numéro de décembre 1944 d' Amazing Stories

La première histoire publiée de Bradbury était " Hollerbochen's Dilemma ", parue dans le numéro de janvier 1938 du fanzine Imagination de Forrest J. Ackerman ! . En juillet 1939, Ackerman et sa petite amie Morojo ont donné à Bradbury , 19 ans, l'argent pour se rendre à New York pour la première convention mondiale de science-fiction à New York , et ont financé le fanzine de Bradbury, intitulé Futuria Fantasia . Bradbury a écrit la plupart de ses quatre numéros, chacun limité à moins de 100 exemplaires. Entre 1940 et 1947, il a collaboré au magazine de cinéma de Rob Wagner , Script .

Bradbury était libre de commencer une carrière dans l'écriture lorsque, en raison de sa mauvaise vue, il a été rejeté pour l'intronisation dans l'armée pendant la Seconde Guerre mondiale . Ayant été inspiré par des héros de science-fiction tels que Flash Gordon et Buck Rogers , Bradbury a commencé à publier des histoires de science-fiction dans des fanzines en 1938. Bradbury a été invité par Forrest J. Ackerman à assister à la Los Angeles Science Fiction Society , qui à l'époque rencontré à la cafétéria de Clifton dans le centre-ville de Los Angeles. Là , il a rencontré les écrivains Robert A. Heinlein , Emil Petaja , Fredric Brown , Henry Kuttner , Leigh Brackett et Jack Williamson .

En 1939, Bradbury rejoint la Wilshire Players Guild de Laraine Day , où pendant deux ans, il écrit et joue dans plusieurs pièces de théâtre. Ils étaient, comme Bradbury l'a décrit plus tard, "si incroyablement mauvais" qu'il a abandonné l'écriture dramatique pendant deux décennies. Le premier article payant de Bradbury, « Pendulum », écrit avec Henry Hasse, a été publié dans le magazine pulp Super Science Stories en novembre 1941, pour lequel il a gagné 15 $.

Bradbury a vendu sa première histoire solo, "The Lake", pour 13,75 $ à 22 ans et est devenu un écrivain à temps plein à 24 ans. Son premier recueil de nouvelles, Dark Carnival , a été publié en 1947 par Arkham House , une petite presse de Sauk City. , Wisconsin , propriété de l' écrivain August Derleth . Passant en revue Dark Carnival pour le New York Herald Tribune , Will Cuppy a proclamé Bradbury "adapté à la consommation générale" et a prédit qu'il deviendrait un écrivain du calibre de l'auteur britannique de fantasy John Collier .

Après un avis de rejet de la pulpe Weird Tales , Bradbury a soumis "Homecoming" à Mademoiselle , qui a été repéré par un jeune assistant de rédaction nommé Truman Capote . Capote a choisi le manuscrit de Bradbury dans une pile de neige fondue , ce qui a conduit à sa publication. Retrouvailles a remporté une place dans le O. Henry Award Stories de 1947.

Dans la bibliothèque Powell de l' UCLA , dans une salle d'étude avec des machines à écrire à louer, Bradbury a écrit son histoire classique d'un futur brûlant de livres , The Fireman , qui comptait environ 25 000 mots. Il a ensuite été publié à environ 50 000 mots sous le nom de Fahrenheit 451 , pour un coût total de 9,80 $, en raison des frais de location de machine à écrire de la bibliothèque de dix cents par demi-heure.

Une rencontre fortuite dans une librairie de Los Angeles avec l'écrivain britannique expatrié Christopher Isherwood a donné à Bradbury l'opportunité de mettre The Martian Chronicles entre les mains d'un critique respecté. La critique élogieuse d'Isherwood a suivi.

L'écriture

Bradbury a attribué son habitude d'écrire tous les jours à deux incidents. Le premier d'entre eux, survenu alors qu'il avait trois ans, était que sa mère l'emmenait voir Lon Chaney dans le film muet de 1923 Le Bossu de Notre-Dame . Le deuxième incident s'est produit en 1932, lorsqu'un artiste de carnaval, un certain M. Electrico, a touché le jeune homme sur le nez avec une épée électrifiée, lui a fait dresser les cheveux et a crié : « Vivre pour toujours ! » Bradbury a fait remarquer : « J'ai senti que quelque chose d'étrange et de merveilleux m'était arrivé à cause de ma rencontre avec M. Electrico... [il] m'a donné un avenir... J'ai commencé à écrire à plein temps. jour de ma vie depuis ce jour il y a 69 ans." À cet âge, Bradbury a commencé à faire de la magie , ce qui était son premier grand amour. S'il n'avait pas découvert l'écriture, il serait devenu magicien.

Bradbury a revendiqué une grande variété d'influences et a décrit les discussions qu'il pourrait avoir avec ses poètes et écrivains préférés Robert Frost , William Shakespeare , John Steinbeck , Aldous Huxley et Thomas Wolfe . De Steinbeck, il a dit qu'il a appris « comment écrire objectivement et pourtant insérer toutes les idées sans trop de commentaires supplémentaires ». Il a étudié Eudora Welty pour sa « capacité remarquable à vous donner une atmosphère, du caractère et du mouvement en une seule ligne ». Les écrivains préférés de Bradbury en grandissant comprenaient Katherine Anne Porter , Edith Wharton et Jessamyn West .

Bradbury était autrefois décrit comme un « surréaliste du Midwest  » et est souvent qualifié d'écrivain de science-fiction, qu'il a décrit comme « l'art du possible ». Bradbury a cependant résisté à cette catégorisation :

Tout d'abord, je n'écris pas de science-fiction. Je n'ai fait qu'un seul livre de science-fiction et c'est Fahrenheit 451 , basé sur la réalité. La science-fiction est une représentation du réel. La fantaisie est une représentation de l'irréel. Donc Martian Chronicles n'est pas de la science-fiction, c'est de la fantasy. Ça ne pouvait pas arriver, tu vois ? C'est la raison pour laquelle ça va durer longtemps, parce que c'est un mythe grec , et les mythes ont du pouvoir.

Bradbury a raconté quand il est devenu écrivain, l'après-midi où il a écrit une courte histoire sur sa première rencontre avec la mort. Quand il était un garçon, il a rencontré une jeune fille au bord d'un lac et elle est sortie dans l'eau et n'est jamais revenue. Des années plus tard, alors qu'il écrivait à ce sujet , des larmes coulaient de lui. Il a reconnu qu'il avait fait le pas d'imiter les nombreux écrivains qu'il admirait pour se connecter avec sa voix en tant qu'écrivain.

Interrogé plus tard sur le pouvoir lyrique de sa prose, Bradbury a répondu : « En lisant tant de poésie chaque jour de ma vie. Mes écrivains préférés sont ceux qui ont bien dit les choses. Il est cité, "Si vous êtes réticent à pleurer, vous ne vivrez pas une vie pleine et complète."

Au lycée, Bradbury était actif à la fois dans le club de poésie et le club de théâtre, poursuivant son projet de devenir acteur, mais devenant sérieux dans son écriture au fur et à mesure que ses années de lycée progressaient. Bradbury est diplômé du lycée de Los Angeles, où il a suivi des cours de poésie avec Snow Longley Housh et des cours d'écriture de nouvelles dispensés par Jeannet Johnson. Les professeurs ont reconnu son talent et ont développé son intérêt pour l'écriture, mais il n'a pas fréquenté l'université. Au lieu de cela, il a vendu des journaux au coin de South Norton Avenue et Olympic Boulevard. En ce qui concerne son éducation, Bradbury a déclaré :

Les bibliothèques m'ont élevé. Je ne crois pas aux collèges et universités. Je crois aux bibliothèques parce que la plupart des étudiants n'ont pas d'argent. Quand j'ai obtenu mon diplôme d'études secondaires, c'était pendant la Dépression et nous n'avions pas d'argent. Je ne pouvais pas aller à l'université, alors je suis allé à la bibliothèque trois jours par semaine pendant 10 ans.

Il a déclaré à The Paris Review : "Vous ne pouvez pas apprendre à écrire à l'université. C'est un très mauvais endroit pour les écrivains parce que les professeurs pensent toujours qu'ils en savent plus que vous - et ils ne le savent pas."

Bradbury a décrit son inspiration comme suit : "Mes histoires se précipitent et me mordent dans la jambe - je réponds en les écrivant - tout ce qui se passe pendant la morsure. Quand j'ai fini, l'idée s'en va et s'enfuit".

"Ville verte"

Une réinvention de Waukegan, Green Town est un symbole de sécurité et de maison, qui est souvent juxtaposé comme toile de fond contrastée aux histoires de fantaisie ou de menace. Il sert de cadre à ses classiques semi-autobiographiques Dandelion Wine , Something Wicked This Way Comes et Farewell Summer , ainsi qu'à plusieurs de ses nouvelles. À Green Town, l'oncle préféré de Bradbury fait pousser des ailes, les carnavals itinérants cachent des pouvoirs surnaturels et ses grands-parents fournissent le gîte et le couvert à Charles Dickens . Peut-être l'utilisation la plus définitive du pseudonyme pour sa ville natale, dans Summer Morning, Summer Night , une collection d'histoires courtes et de vignettes exclusivement sur Green Town, Bradbury revient au lieu de signature comme un retour sur le monde de la petite ville en voie de disparition rapide. le cœur américain, qui était le fondement de ses racines.

Apports culturels

Bradbury a écrit de nombreux courts essais sur la culture et les arts, attirant l'attention des critiques dans ce domaine, mais il a utilisé sa fiction pour explorer et critiquer sa culture et sa société. Bradbury a observé, par exemple, que Fahrenheit 451 touche à l'aliénation des gens par les médias :

En écrivant le court roman Fahrenheit 451, je pensais décrire un monde qui pourrait évoluer dans quatre ou cinq décennies. Mais il y a seulement quelques semaines, à Beverly Hills, un soir, un mari et ma femme sont passés devant moi en promenant leur chien. Je les fixais, absolument abasourdi. La femme tenait dans une main une petite radio de la taille d'un paquet de cigarettes, dont l'antenne tremblait. De là jaillissaient de minuscules fils de cuivre qui se terminaient par un délicat cône branché dans son oreille droite. Elle était là, inconsciente de l'homme et du chien, écoutant des vents lointains, des chuchotements et des cris de feuilletons télévisés, somnambule , aidée à monter et descendre les trottoirs par un mari qui aurait tout aussi bien pu ne pas être là. Ce n'était pas de la fiction.

Bradbury a déclaré que le roman a fonctionné comme une critique du développement ultérieur du politiquement correct :

Comment se présente l'histoire de Fahrenheit 451 en 1994 ?
RB : Cela fonctionne encore mieux parce que nous avons maintenant le politiquement correct. Le politiquement correct est le véritable ennemi de nos jours. Les groupes noirs veulent contrôler notre pensée et vous ne pouvez pas dire certaines choses. Les groupes homosexuels ne veulent pas que vous les critiquiez. C'est le contrôle de la pensée et la liberté de contrôle de la parole.

Dans un essai de 1982, il écrit : « Les gens me demandent de prédire l'avenir, alors que tout ce que je veux faire, c'est l'empêcher ». Cette intention avait été exprimée plus tôt par d'autres auteurs, qui parfois la lui attribuaient.

Le 24 mai 1956, Bradbury est apparu à la télévision à Hollywood dans l'émission de quiz populaire You Bet Your Life animée par Groucho Marx . Au cours de ses commentaires d'introduction et de ses plaisanteries à l'antenne avec Marx, Bradbury a brièvement discuté de certains de ses livres et d'autres ouvrages, notamment en donnant un aperçu de " The Veldt ", sa nouvelle publiée six ans plus tôt dans The Saturday Evening Post sous le titre " The Le monde fait par les enfants".

Bradbury était consultant pour le pavillon américain à l' Exposition universelle de New York en 1964 et a écrit le scénario de narration de l'attraction The American Journey qui y est hébergée. Il a également travaillé sur l'exposition originale logée dans la géosphère Spaceship Earth d' Epcot à Walt Disney World . Bradbury s'est concentré sur la fiction policière dans les années 1980. Dans la seconde moitié des années 1980 et au début des années 1990, il a également animé The Ray Bradbury Theatre , une série d'anthologies télévisées basée sur ses nouvelles.

Bradbury était un fervent partisan des systèmes de bibliothèques publiques, collectant des fonds pour empêcher la fermeture de plusieurs bibliothèques californiennes confrontées à des coupes budgétaires. Il a dit que "les bibliothèques m'ont élevé", et a évité les collèges et les universités, comparant son propre manque de fonds pendant la Dépression avec les étudiants contemporains pauvres. Son opinion variait sur la technologie moderne. En 1985, Bradbury a écrit : « Je ne vois que du bien venant des ordinateurs. Lorsqu'ils sont apparus pour la première fois sur la scène, les gens disaient : 'Oh mon Dieu, j'ai tellement peur.' Je déteste les gens comme ça – je les appelle les néo- luddites », et « Dans un sens, [les ordinateurs] sont simplement des livres. Les livres sont partout, et les ordinateurs le seront aussi ». Il a résisté à la conversion de son travail en livres électroniques , déclarant en 2010, "Nous avons trop de téléphones portables. Nous avons trop d'Internet. Nous devons nous débarrasser de ces machines. Nous avons trop de machines maintenant". Lorsque les droits de publication de Fahrenheit 451 ont été renouvelés en décembre 2011, Bradbury a autorisé sa publication sous forme électronique à condition que l'éditeur, Simon & Schuster , autorise le téléchargement numérique du livre électronique par tout utilisateur de la bibliothèque. Le titre reste le seul livre du catalogue Simon & Schuster où cela est possible.

Plusieurs auteurs de bandes dessinées ont adapté les histoires de Bradbury. Parmi celles-ci, la ligne de bandes dessinées d'horreur et de science-fiction d' EC Comics a été particulièrement remarquée . Initialement, les scénaristes ont plagié ses histoires, mais une lettre diplomatique de Bradbury à ce sujet a conduit la société à le payer et à négocier des adaptations sous licence de son travail. Les bandes dessinées présentant les histoires de Bradbury comprenaient Tales from the Crypt , Weird Science , Weird Fantasy , Crime Suspenstories et Haunt of Fear .

Bradbury est resté un dramaturge enthousiaste toute sa vie, laissant un riche héritage théâtral, ainsi que littéraire. Bradbury a dirigé la Pandemonium Theatre Company à Los Angeles pendant de nombreuses années et a eu une relation de cinq ans avec le Fremont Center Theatre de South Pasadena.

Bradbury est figuré en bonne place dans deux documentaires liés à son époque des années 1950 à 1960 classiques: Jason V Brock « s Charles Beaumont: La Vie de Magic Man de Twilight Zone , qui détaille ses ennuis avec Rod Serling , et ses amitiés avec des écrivains Charles Beaumont , George Clayton Johnson , et plus particulièrement son cher ami William F. Nolan , ainsi que The AckerMonster Chronicles de Brock ! , qui plonge dans la vie de l'ancien agent de Bradbury, ami proche, méga-fan et éditeur de Famous Monsters of Filmland Forrest J Ackerman .

L'héritage de Bradbury a été célébré par la librairie Fahrenheit 451 Books à Laguna Beach, en Californie, dans les années 1970 et 1980. Joseph Nicoletti a fait du conseil en musique et film pour Ray Bradbury pendant un certain temps, Nicoletti a vécu à Laguna Beach et a également travaillé pour Wally Heider et The Godfather III de Paramount Pictures. Bradbury et son illustrateur préféré, Joseph Mugnaini , ont assisté à l'inauguration d'une annexe du magasin au milieu des années 1980. Le magasin a fermé ses portes en 1987, mais en 1990, un autre magasin du même nom (avec des propriétaires différents) a ouvert à Carlsbad, en Californie.

Dans les années 1980 et 1990, Bradbury a siégé au conseil consultatif du Los Angeles Student Film Institute .

Vie privée

Bradbury en décembre 2009

L'épouse de Bradbury était Marguerite McClure (16 janvier 1922 - 24 novembre 2003) de 1947 jusqu'à sa mort; ils eurent quatre filles : Susan, Ramona, Bettina et Alexandra. Bradbury n'a jamais obtenu de permis de conduire , mais s'est fié aux transports en commun ou à son vélo. Il a vécu à la maison jusqu'à l'âge de 27 ans et s'est marié. Son épouse depuis 56 ans, Maggie, comme on l'appelait affectueusement, était la seule femme avec laquelle Bradbury était jamais sortie.

Il a été élevé baptiste par ses parents, qui étaient eux-mêmes des pratiquants peu fréquents. À l'âge adulte, Bradbury se considérait comme un « religieux de l'épicerie fine » qui a résisté à la catégorisation de ses croyances et s'est inspiré des religions orientale et occidentale. Il a estimé que sa carrière était "une chose donnée par Dieu, et je suis tellement reconnaissant, tellement, tellement reconnaissant. La meilleure description de ma carrière d'écrivain est 'En jeu dans les champs du Seigneur'".

Bradbury était un ami proche de Charles Addams , et Addams a illustré la première des histoires de Bradbury sur les Elliotts, une famille qui ressemblait à la propre famille Addams d'Addams située dans l' Illinois rural . La première histoire de Bradbury à leur sujet était "Homecoming", publiée dans le numéro d'Halloween 1946 de Mademoiselle , avec des illustrations d'Addams. Addams et lui ont planifié un travail de collaboration plus large qui raconterait l'histoire complète de la famille, mais cela ne s'est jamais concrétisé, et selon une interview de 2001, ils se sont séparés. En octobre 2001, Bradbury a publié toutes les histoires de famille qu'il avait écrites dans un livre avec un récit de connexion, From the Dust Returned , avec une couverture Addams enveloppante de l'illustration originale de "Homecoming".

Un autre ami proche était animateur Ray Harryhausen , qui était le meilleur homme au mariage de Bradbury. Lors d'un hommage aux BAFTA 2010 en l'honneur du 90e anniversaire de Ray Harryhausen , Bradbury a parlé de sa première rencontre avec Harryhausen chez Forrest J Ackerman alors qu'ils avaient tous les deux 18 ans. Leur amour commun pour la science-fiction, King Kong et le film réalisé par King Vidor , The Fountainhead , écrit par Ayn Rand , a été le début d'une amitié de longue date. Ces premières influences ont inspiré le couple à croire en eux et à affirmer leurs choix de carrière. Après leur première rencontre, ils sont restés en contact au moins une fois par mois, dans une amitié qui a duré plus de 70 ans.

Tard dans sa vie, Bradbury a conservé son dévouement et sa passion malgré ce qu'il a décrit comme "la dévastation des maladies et la mort de nombreux bons amis". Parmi les pertes qui ont profondément affligé Bradbury, citons la mort du créateur de Star Trek , Gene Roddenberry , qui était un ami intime pendant de nombreuses années. Ils sont restés des amis proches pendant près de trois décennies après que Roddenberry lui ait demandé d'écrire pour Star Trek , ce que Bradbury n'a jamais fait, objectant qu'il "n'a jamais eu la capacité d'adapter les idées des autres sous une forme raisonnable".

Bradbury a subi un accident vasculaire cérébral en 1999 qui l'a laissé partiellement dépendant d'un fauteuil roulant pour se déplacer. Malgré cela, il a continué à écrire, et avait même écrit un essai pour The New Yorker , sur son inspiration pour l'écriture, publié seulement une semaine avant sa mort. Bradbury a fait des apparitions régulières dans des conventions de science-fiction jusqu'en 2009, date à laquelle il a pris sa retraite du circuit.

La pierre tombale de Ray Bradbury en mai 2012 avant sa mort

Bradbury a choisi un lieu de sépulture au cimetière Westwood Village Memorial Park à Los Angeles, avec une pierre tombale qui se lit "Auteur de Fahrenheit 451". Le 6 février 2015, le New York Times a rapporté que la maison dans laquelle Bradbury a vécu et écrit pendant 50 ans de sa vie, au 10265 Cheviot Drive à Cheviot Hills, Los Angeles , Californie, avait été démolie par l'acheteur, l'architecte Thom Mayne. .

Décès

Bradbury est décédé à Los Angeles, en Californie, le 5 juin 2012, à l'âge de 91 ans, des suites d'une longue maladie. La bibliothèque personnelle de Bradbury a été léguée à la bibliothèque publique de Waukegan , où il a eu plusieurs de ses expériences de lecture formatrices.

Le New York Times a qualifié Bradbury de "l'écrivain le plus responsable de l'introduction de la science-fiction moderne dans le courant littéraire dominant". Le Los Angeles Times a attribué à Bradbury la capacité « d'écrire de manière lyrique et évocatrice des terres à une imagination éloignée, des mondes qu'il a ancrés dans l'ici et maintenant avec un sens de la clarté visuelle et de la familiarité d'une petite ville ». Le petit-fils de Bradbury, Danny Karapetian, a déclaré que les œuvres de Bradbury avaient « influencé tant d'artistes, d'écrivains, d'enseignants, de scientifiques, et c'est toujours vraiment touchant et réconfortant d'entendre leurs histoires ». Le Washington Post a noté plusieurs technologies modernes que Bradbury avait envisagées beaucoup plus tôt dans son écriture, telles que l'idée des guichets automatiques bancaires et des écouteurs et des casques Bluetooth de Fahrenheit 451 , et les concepts d' intelligence artificielle dans I Sing the Body Electric .

Le 6 juin 2012, dans une déclaration publique officielle du Bureau de presse de la Maison Blanche , le président Barack Obama a déclaré :

Pour de nombreux Américains, la nouvelle de la mort de Ray Bradbury a immédiatement rappelé des images de son travail, imprimées dans nos esprits, souvent dès notre plus jeune âge. Son don pour la narration a remodelé notre culture et élargi notre monde. Mais Ray a également compris que notre imagination pouvait être utilisée comme un outil pour une meilleure compréhension, un vecteur de changement et une expression de nos valeurs les plus chères. Il ne fait aucun doute que Ray continuera d'inspirer de nombreuses générations avec ses écrits, et nos pensées et nos prières accompagnent sa famille et ses amis.

De nombreux fans de Bradbury ont rendu hommage à l'auteur, notant l'influence de ses œuvres sur leurs propres carrières et créations. Le cinéaste Steven Spielberg a déclaré que Bradbury était « [sa] muse pour la plus grande partie de [sa] carrière de science-fiction... Dans le monde de la science-fiction, de la fantaisie et de l'imagination, il est immortel ». L'écrivain Neil Gaiman a estimé que « le paysage du monde dans lequel nous vivons aurait été diminué si nous ne l'avions pas eu dans notre monde ». L'auteur Stephen King a publié une déclaration sur son site Web disant : " Ray Bradbury a écrit trois grands romans et trois cents grandes histoires. L'un de ces derniers s'appelait " A Sound of Thunder ". Le son que j'entends aujourd'hui est le tonnerre des pas d'un géant qui s'estompe. Mais les romans et les histoires restent, dans toute leur résonance et leur étrange beauté."

Bibliographie

Bradbury est l'auteur de « plus de 27 romans et recueils d'histoires », dont plusieurs de ses 600 nouvelles. Plus de huit millions d'exemplaires de ses œuvres, publiés dans plus de 36 langues, ont été vendus dans le monde.

"Les pommes d'or du soleil" de Bradbury a été publié dans le numéro de novembre 1953 de Planet Stories .

Premier roman

En 1949, Bradbury et sa femme attendaient leur premier enfant. Il a pris un bus Greyhound pour New York et s'est enregistré dans une chambre du YMCA pour 50 cents la nuit. Il a apporté ses nouvelles à une douzaine d'éditeurs, mais personne n'en a voulu. Juste avant de se préparer à rentrer chez lui, Bradbury a dîné avec un éditeur de Doubleday. Lorsque Bradbury a raconté que tout le monde voulait un roman et qu'il n'en avait pas, l'éditeur, nommé par coïncidence Walter Bradbury, a demandé si les nouvelles pouvaient être liées ensemble dans un recueil de la longueur d'un livre. Le titre était l'idée de l'éditeur ; il a suggéré, "Vous pourriez l'appeler Les Chroniques martiennes ." Bradbury a aimé l'idée et s'est souvenu avoir pris des notes en 1944 pour faire un livre sur Mars. Ce soir-là, il est resté éveillé toute la nuit au YMCA et a tapé un plan. Il l'a apporté au rédacteur en chef de Doubleday le lendemain matin, qui l'a lu et a écrit à Bradbury un chèque de 750 $. Lorsque Bradbury est revenu à Los Angeles, il a connecté toutes les nouvelles qui sont devenues The Martian Chronicles.

Premier roman prévu

Ce qui a été publié plus tard comme une collection d'histoires et de vignettes, Summer Morning, Summer Night , a commencé à être le premier vrai roman de Bradbury. Le cœur de l'œuvre était le témoignage de Bradbury de la vie d'une petite ville américaine au cœur des États-Unis.

À l'hiver 1955-1956, après une consultation avec son éditeur de Doubleday, Bradbury reporta la publication d'un roman basé sur Green Town, le pseudonyme de sa ville natale. Au lieu de cela, il a extrait 17 histoires et, avec trois autres contes de Green Town, les a réunis dans son livre de 1957, Dandelion Wine . Plus tard, en 2006, Bradbury a publié le roman original restant après l'extraction, et l'a renommé Farewell Summer . Ces deux titres montrent quelles histoires et quels épisodes Bradbury a décidé de retenir lorsqu'il a créé les deux livres à partir d'un seul.

Les plus importantes des histoires, scènes et fragments non publiés restants ont été publiés sous le nom initialement prévu pour le roman, Summer Morning, Summer Night , en 2007.

Adaptations à d'autres médias

Bradbury en 1959, lorsque certaines de ses nouvelles ont été adaptées pour des émissions de télévision comme Alfred Hitchcock Presents

De 1950 à 1954, 31 des histoires de Bradbury ont été adaptées par Al Feldstein pour EC Comics (sept d'entre elles non créditées dans six histoires, dont " Kaleidoscope " et " Rocket Man " étant combinées en " Home To Stay " - pour lesquelles Bradbury a été payé rétroactivement - et la première version d'EC de "The Handler" sous le titre "A Strange Undertaking") et 16 d'entre eux ont été rassemblés dans les livres de poche, The Autumn People (1965) et Tomorrow Midnight (1966), tous deux publiés par Ballantine Books avec des illustrations de couverture par Frank Frazetta . Toujours au début des années 1950, des adaptations des histoires de Bradbury ont été télévisées dans plusieurs émissions d'anthologie, dont Tales of Tomorrow , Lights Out , Out There , Suspense , CBS Television Workshop , Jane Wyman's Fireside Theatre , Star Tonight , Windows et Alfred Hitchcock Presents . "The Merry-Go-Round", une adaptation cinématographique d'une demi-heure de "The Black Ferris" de Bradbury, saluée par Variety , a été projetée au Starlight Summer Theatre en 1954 et au Sneak Preview de NBC en 1956. Au cours de cette même période, plusieurs histoires ont été adapté pour la fiction radiophonique, notamment sur les anthologies de science-fiction Dimension X et son successeur X Minus One .

Scène du film de 1953 La Bête de 20 000 brasses , basé sur la nouvelle de 1951 de Bradbury " La corne de brume "

Le producteur William Alland a amené Bradbury pour la première fois au cinéma en 1953 avec It Came from Outer Space , un scénario de Harry Essex développé à partir du traitement d'écran de Bradbury "Atomic Monster". Trois semaines plus tard, sort The Beast from 20,000 Fathoms (1953) d'Eugène Lourié , qui présente une scène basée sur " The Fog Horn " de Bradbury , sur un monstre marin confondant le son d'une corne de brume avec le cri d'accouplement d'une femelle. L'ami proche de Bradbury, Ray Harryhausen, a produit l'animation en stop-motion de la créature. Bradbury lui a ensuite rendu la pareille en écrivant une nouvelle, "Tyrannosaurus Rex", à propos d'un animateur en stop-motion qui ressemblait fortement à Harryhausen. Au cours des 50 années suivantes, plus de 35 longs métrages, courts métrages et téléfilms étaient basés sur les histoires ou les scénarios de Bradbury. Bradbury a été engagé en 1953 par le réalisateur John Huston à travailler sur le scénario de sa version cinématographique de Melville de Moby Dick (1956), qui met en vedette Gregory Peck comme capitaine Achab, Richard Basehart comme Ismaël et Orson Welles comme le Père Mapple. Un résultat important du film a été le livre de Bradbury Green Shadows, White Whale , un récit semi-fictionnalisé de la réalisation du film, y compris les relations de Bradbury avec Huston et son séjour en Irlande, où des scènes extérieures se déroulant à New Bedford, Massachusetts , ont été tournées. .

La nouvelle de Bradbury I Sing the Body Electric (tirée du livre du même nom) a été adaptée pour le 100e épisode de The Twilight Zone . L'épisode a été diffusé pour la première fois le 18 mai 1962.

Bradbury et le réalisateur Charles Rome Smith ont co-fondé la Pandemonium Theatre Company en 1964. Sa première production était The World of Ray Bradbury , composée d'adaptations en un acte de " The Pedestrian ", " The Veldt " et " To the Chicago Abyss ". . Il a duré quatre mois au Coronet Theatre de Los Angeles (octobre 1964 – février 1965) ; une production off-Broadway a été présentée en octobre 1965. Une autre production de la Pandemonium Theatre Company a été montée au Coronet Theatre en 1965, présentant à nouveau des adaptations de trois nouvelles de Bradbury : « The Wonderful Ice Cream Suit », « The Day It Rained Forever », et "Périphérique hors du temps." (Le dernier a été adapté de son roman de 1957 Dandelion Wine ). La distribution originale de cette production comprenait Booth Coleman , Joby Baker , Fredric Villani, Arnold Lessing, Eddie Sallia, Keith Taylor , Richard Bull , Gene Otis Shane, Henry T. Delgado, F. Murray Abraham , Anne Loos et Len Lesser . Le directeur, encore une fois, était Charles Rome Smith.

Oskar Werner et Julie Christie ont joué dans Fahrenheit 451 (1966), une adaptation du roman de Bradbury réalisé par François Truffaut .

En 1966, Bradbury a aidé Lynn Garrison à créer AVIAN , un magazine spécialisé dans l'aviation. Pour le premier numéro, Bradbury a écrit un poème, "Planes That Land on Grass".

En 1969, The Illustrated Man a été présenté au grand écran, avec Rod Steiger , Claire Bloom et Robert Drivas . Contenant le prologue et trois nouvelles du livre, le film a reçu des critiques médiocres. La même année, Bradbury a approché le compositeur Jerry Goldsmith , qui avait travaillé avec Bradbury dans la radio dramatique des années 1950 et a ensuite composé la version cinématographique , pour composer une cantate Christus Apollo basée sur le texte de Bradbury. L'œuvre a été créée à la fin de 1969, avec le California Chamber Symphony jouant avec le narrateur Charlton Heston à l' UCLA .

Ray Bradbury participe à un symposium à Caltech avec Arthur C. Clarke , le journaliste Walter Sullivan et les scientifiques Carl Sagan et Bruce Murray . Dans cet extrait, Bradbury lit son poème « If Only We Had Taller Been » (le poème commence à 2:20, texte intégral). Vidéo publiée par la NASA en l'honneur du nom de Bradbury Landing en 2012.

En 1972, The Screaming Woman a été adapté en film de la semaine ABC avec Olivia de Havilland .

The Martian Chronicles est devenu une mini - série télévisée en trois parties mettant en vedette Rock Hudson , qui a été diffusée pour la première fois par NBC en 1980. Bradbury a trouvé la mini-série "juste ennuyeuse".

Le téléfilm de 1982 The Electric Grandmother était basé sur la nouvelle de Bradbury « I Sing the Body Electric ».

Le film d'horreur de 1983 Something Wicked This Way Comes , avec Jason Robards et Jonathan Pryce , est basé sur le roman de Bradbury du même nom .

En 1984, Michael McDonough de l'Université Brigham Young a produit " Bradbury 13 ", une série de 13 adaptations audio d'histoires célèbres de Bradbury, en collaboration avec la National Public Radio. Les dramatisations complètes comprenaient des adaptations de « The Ravine », « Night Call, Collect », « The Veldt », « There Was an Old Woman », « Kaléidoscope », « Dark They Were et Golden-Eyed », « The Screaming Woman", " A Sound of Thunder ", "The Man", "The Wind", "The Fox and the Forest", " Here There Be Tygers ", et " The Happiness Machine ". L'acteur de voix off Paul Frees a fourni la narration, tandis que Bradbury était responsable de la voix off d'ouverture; Greg Hansen et Roger Hoffman ont marqué les épisodes. La série a remporté un Peabody Award et deux Gold Cindy Awards et est sortie sur CD le 1er mai 2010. La série a commencé à être diffusée sur BBC Radio 4 Extra le 12 juin 2011.

De 1985 à 1992, Bradbury a animé une série télévisée d'anthologie, The Ray Bradbury Theatre , pour laquelle il a adapté 65 de ses histoires. Chaque épisode a commencé par une photo de Bradbury dans son bureau, contemplant des souvenirs de sa vie, qui, selon lui, sont utilisés (dans le récit) pour susciter des idées d'histoires. Au cours des deux premières saisons, Bradbury a également fourni une narration de voix off supplémentaire spécifique à l'histoire présentée et est apparue à l'écran.

Profondément respectée en URSS , la fiction de Bradbury a été adaptée en cinq épisodes de la série télévisée de science-fiction soviétique This Fantastic World qui a adapté la version cinématographique des histoires de "I Sing The Body Electric", Fahrenheit 451 , "A Piece of Wood", "Vers les abysses de Chicago" et "Pour toujours et la Terre". En 1984, une adaptation en bande dessinée de There Will Come Soft Rains («Будет ласковый дождь») est sortie par le réalisateur ouzbek Nazim Tyuhladziev. Il a fait une adaptation cinématographique du Veldt en 1987 . En 1989, une adaptation en dessin animé de « Here There Be Tygers » (« Здесь могут водиться тигры ») du réalisateur Vladimir Samsonov est sortie.

Bradbury a écrit et narré la version télévisée animée de 1993 de L' arbre d' Halloween , basée sur son roman de 1972 .

Le film de 1998 The Wonderful Ice Cream Suit , publié par Touchstone Pictures , a été écrit par Bradbury. Il était basé sur son histoire "The Magic White Suit" publiée à l'origine dans The Saturday Evening Post en 1957. L'histoire avait également déjà été adaptée en pièce de théâtre, en comédie musicale et en version télévisée de 1958.

En 2002, la propre production de la Pandemonium Theatre Company de Bradbury de Fahrenheit 451 au Falcon Theatre de Burbank combinait le jeu en direct avec l'animation numérique projetée par les Pixel Pups . En 1984, Telarium a sorti un jeu pour Commodore 64 basé sur Fahrenheit 451 .

En 2005, le film A Sound of Thunder est sorti, vaguement basé sur la nouvelle du même nom. Le film The Butterfly Effect tourne autour de la même théorie que A Sound of Thunder et contient de nombreuses références à son inspiration. Des adaptations de courts métrages de A Piece of Wood et The Small Assassin sont sorties respectivement en 2005 et 2007.

En 2005, il a été rapporté que Bradbury était en colère contre le cinéaste Michael Moore pour avoir utilisé le titre Fahrenheit 9/11 , qui est une allusion au Fahrenheit 451 de Bradbury , pour son documentaire sur l' administration de George W. Bush . Bradbury a exprimé son mécontentement à l'égard de l'utilisation du titre par Moore, mais a déclaré que son ressentiment n'était pas politiquement motivé, bien que Bradbury soit politiquement de tendance conservatrice . Bradbury a affirmé qu'il ne voulait pas de l'argent gagné par le film, et qu'il ne croyait pas non plus qu'il le méritait. Il a fait pression sur Moore pour changer le nom, mais en vain. Moore a appelé Bradbury deux semaines avant la sortie du film pour s'excuser, affirmant que le marketing du film avait été lancé il y a longtemps et qu'il était trop tard pour changer le titre.

En 2008, le film Chrysalis de Ray Bradbury a été produit par Roger Lay Jr. pour Urban Archipelago Films, basé sur la nouvelle du même nom. Le film a remporté le prix du meilleur long métrage au Festival international du film d'horreur et de science-fiction de Phoenix. Le film a une distribution internationale par Arsenal Pictures et une distribution nationale par Lightning Entertainment.

En 2010, The Martian Chronicles a été adapté pour la radio par Colonial Radio Theatre on the Air .

Les œuvres et l'approche de l'écriture de Bradbury sont documentées dans le film de Terry Sanders , Ray Bradbury: Story of a Writer (1963).

Le poème de Bradbury « Groon » a été exprimé en hommage en 2012.

Récompenses et honneurs

Bradbury recevant la National Medal of Arts en 2004 avec le président George W. Bush et son épouse Laura Bush

Le prix Ray Bradbury pour l'excellence en scénarisation a été occasionnellement présenté par le Science Fiction and Fantasy Writers of America – présenté à six personnes à quatre reprises de 1992 à 2009. Début 2010, le Ray Bradbury Award for Outstanding Dramatic Presentation est décerné chaque année selon Nebula Récompense les règles et procédures, bien qu'il ne s'agisse pas d'une récompense Nebula. Le Bradbury Award remanié a remplacé le Nebula Award du meilleur scénario .


Documentaires

Bradbury est apparu dans le documentaire The Fantasy Film Worlds of George Pal (1985), produit et réalisé par Arnold Leibovit .

Les références

Sources

Liens externes