Théâtre de San Carlo - Teatro di San Carlo

Extérieur de l'Opéra de San Carlo
Real Teatro di San Carlo
Vue intérieure sur la loge royale
Vue depuis la loge royale
Le plafond de l'opéra
Armoiries royales au-dessus de l'avant-scène

Le Real Teatro di San Carlo ("Théâtre royal de Saint Charles"), comme à l'origine nommé par la monarchie des Bourbons mais aujourd'hui simplement connu sous le nom de Teatro ( di ) San Carlo , est un opéra de Naples , en Italie, relié au Palais Royal. et adjacent à la Piazza del Plebiscito . Il s'agit de la plus ancienne salle d'opéra au monde toujours active, ayant ouvert ses portes en 1737, des décennies avant La Scala de Milan ou La Fenice de Venise .

La saison d'opéra s'étend de fin janvier à mai, tandis que la saison de ballet se déroule d'avril à début juin. La maison avait autrefois une capacité de 3 285 places assises, mais a maintenant été réduite à 1 386 places. Compte tenu de sa taille, de sa structure et de son ancienneté, il a servi de modèle aux théâtres qui ont ensuite été construits en Europe.

Histoire de l'opéra

Commandé par le roi Bourbon Charles III de Naples ( Carlo III en italien), Charles voulait doter Naples d'un nouveau et plus grand théâtre pour remplacer l'ancien, délabré et trop petit Teatro San Bartolomeo de 1621, qui avait bien servi la ville , surtout après que Scarlatti s'y soit installée en 1682 et ait commencé à créer un important centre d'opéra qui existait jusque dans les années 1700.

Ainsi, le San Carlo a été inauguré le 4 Novembre 1737, du roi le jour de nom , la représentation de l'opéra Domenico Sarro de Achille dans Sciro , qui était basé sur le livret 1736 par Métastase qui avait été mis en musique cette année par Antonio Caldara. Comme à l'accoutumée, le rôle d'Achille était joué par une femme, Vittoria Tesi , dite « Moretta » ; l'opéra a également présenté la soprano Anna Peruzzi , appelée « la Parrucchierina » et le ténor Angelo Amorevoli . Sarro a également dirigé l'orchestre dans deux ballets comme intermezzi, créés par Gaetano Grossatesta , avec des scènes conçues par Pietro Righini . Les premières saisons ont souligné la préférence royale pour les numéros de danse, et figuraient parmi les interprètes célèbres castrats.

À la fin du XVIIIe siècle, Christoph Willibald Gluck a été appelé à Naples par l'imprésario Tufarelli pour diriger sa Clemenza di Tito de 1752 au théâtre, et Johann Christian Bach en 1761-62 a apporté deux opéras, Catone in Utica et Alessandro nell'Indie .

1737 : Construction du Teatro di San Carlo

Le nouvel opéra a été conçu par Giovanni Antonio Medrano , un architecte militaire, et Angelo Carasale , l'ancien directeur du San Bartolomeo. L'auditorium en forme de fer à cheval est le plus ancien du monde. Il a été construit au coût de 75 000 ducats. La salle mesurait 28,6 mètres de long et 22,5 mètres de large, avec 184 loges, dont celles d'avant-scène, disposées en six ordres, plus une loge royale pouvant accueillir dix personnes, pour un total de 1 379 places. Y compris les places debout, le théâtre pouvait contenir plus de 3 000 personnes. Le compositeur et violoniste exigeant Louis Spohr a passé en revue la taille et les propriétés acoustiques de cet opéra de manière très approfondie le 15 février 1817 et a conclu que :

il n'y a pas de meilleur endroit pour le ballet et la pantomime. Les mouvements militaires d'infanterie et de cavalerie, les batailles et les tempêtes en mer peuvent être représentés ici sans tomber dans le ridicule. Mais pour l'opéra lui-même, la maison est trop grande. Bien que les chanteuses, Signora Isabella Colbran , [Prima Donna de la compagnie d'opéra Teatro San Carlo et future épouse de Rossini], et les Signori Nozzari, Benedetti, etc., aient des voix très fortes, seuls leurs tons les plus aigus et les plus stentoriens pouvaient être entendus. Toute sorte d'expression tendre était perdue.

Très admiré pour son architecture, ses décorations dorées et ses somptueuses selleries bleues (le bleu et l'or étant les couleurs officielles des Bourbons), le San Carlo était désormais le plus grand opéra du monde. En ce qui concerne le pouvoir du royaume Bourbon existant des Deux-Siciles, Beauvert note que la conception de la maison, avec ses 184 cases dépourvues de rideaux, était telle que "personne ne pouvait éviter le contrôle du souverain" qui avait son accès privé. du Palais Royal.

En 1809, Domenico Barbaia fut nommé directeur des opéras royaux de Naples et resta à la tête de l'opéra jusqu'en 1841. Il se forgea rapidement une réputation pour ses productions innovantes et éblouissantes, qui attiraient à la fois le public et les principaux chanteurs de l'opéra.

Février 1816 à janvier 1817 : Destruction par le feu et reconstruction

Teatro San Carlo, Naples après l'incendie du 13 février 1816

Le 13 février 1816, un incendie se déclare lors d'une répétition générale d'un ballet et se propage rapidement et détruit une partie du bâtiment.

Sur ordre du roi Ferdinand IV , autre monarque bourbon et fils de Charles III, qui fit appel aux services d' Antonio Niccolini , Barbaia put reconstruire l'opéra en dix mois. Il a été reconstruit comme un auditorium traditionnel en forme de fer à cheval avec 1 444 places assises et un avant-scène de 33,5 m de large et 30 m de haut. La scène avait 34,5 m de profondeur. Niccolini embelli à l'intérieur du bas-relief représentant "Le temps et l'heure".

Théâtre San Carlo en 1830

La peinture au plafond à fresque centrale d' Apollon présentant à Minerve les plus grands poètes du monde a été peinte par Antonio, Giuseppe e Giovanni Cammarano .

Le 12 Janvier 1817, le théâtre reconstruit a été inauguré avec Johann Simon Mayr de Il sogno di Partenope . Stendhal assista au deuxième soir de l'inauguration et écrivit : "Il n'y a rien dans toute l'Europe, je ne dirai pas de comparable à ce théâtre, mais qui donne la moindre idée de ce que c'est..., ça éblouit les yeux, ça ravit l'âme...".

En 1844, l'opéra a été redécoré sous Niccolini, son fils Fausto et Francesco Maria dei Giudice. Le résultat principal a été le changement d'apparence de l'intérieur vers le rouge et l'or désormais traditionnels.

Rénovations de la fin du XIXe siècle, de l'après-guerre et du XXIe siècle

Hormis la création de la fosse d'orchestre, suggérée par Verdi en 1872, l'installation de l'électricité en 1890, la suppression subséquente du lustre central, et la construction du nouveau foyer et d'une nouvelle aile pour les loges, le théâtre n'a subi aucune changements jusqu'à la réparation des dommages causés par les bombardements en 1943.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, l'opéra a été endommagé par les bombes. Après la libération de Naples en octobre 1943, Peter Francis de l'Artillerie royale a organisé des réparations au foyer endommagé et, trois semaines plus tard, a rouvert le bâtiment avec une revue musicale. Le bâtiment étant en bon état pour les représentations, davantage de musiciens et de chanteurs se sont rendus disponibles et la première représentation d'opéra a eu lieu le 26 décembre 1943, une présentation en matinée de La bohème de Puccini . Francis est resté encore deux ans, produisant 30 opéras. Le 9 juillet 1946, le baryton américain Lawrence Tibbett décroche le rôle-titre dans Rigoletto devant un public composé de hauts responsables militaires du théâtre d'opérations méditerranéen et de troupes des forces alliées.

Au début du XXIe siècle, l'opéra montrait son âge avec des machines scéniques démodées, des installations pour les visiteurs inadéquates et le manque de climatisation. En réponse, le gouvernement régional de Campanie a financé une rénovation de 67 millions d'euros sur six mois en 2008 et six mois en 2009 qui comprenait la restauration du décor et la création d'une nouvelle salle de répétition. Comme indiqué dans le magazine Gramophone , l'opéra a rouvert le 27 janvier 2010 avec La Clemenza di Tito de Mozart , le 254e anniversaire de la naissance du compositeur : « Les travaux de rénovation ont été achevés l'année dernière sous la direction de l'architecte Elisabetta Fabbri et sont destinés à rendre le Teatro San Carlo à son état suite à la reconstruction d'Antonio Niccolini après l'incendie de 1816. Le projet... impliquait 300 ouvriers jour et nuit.

Le grand âge de l'opéra napolitain

Domenico Cimarosa
Niccolò Antonio Zingarelli
Gioachino Rossini, 1815
Gaetano Donizetti, 1842

À l'époque, l' École napolitaine d'opéra connaît un grand succès dans toute l'Europe, non seulement dans le domaine de l' opéra bouffe mais aussi dans celui de l' opéra seria . L'école napolitaine des compositeurs d'opéra comprenait Feo , Porpora , Traetta , Piccinni , Vinci , Anfossi , Durante , Jommelli , Cimarosa , Paisiello , Zingarelli et Gazzaniga . Naples est devenue la capitale de la musique européenne et même les compositeurs étrangers ont considéré l'exécution de leurs compositions au théâtre San Carlo comme le but de leur carrière. Ces compositeurs comprenaient Hasse (qui s'installa plus tard à Naples) Haydn , Johann Christian Bach et Gluck .

De même, les chanteurs les plus en vue se sont produits et ont consolidé leur renommée au San Carlo. Ceux-ci comprenaient Lucrezia Anguiari, dite "La Cocchetta", les célèbres castrats Giovanni Manzuoli , Caffarelli (Gaetano Majorano), Farinelli (Carlo Broschi), Gizziello (Gioacchino Conti) et Gian Battista Velluti , le dernier castrat. Caffarelli, Farinelli et Gizziello étaient des produits des conservatoires locaux de Naples

Compositeurs en résidence

De 1815 à 1822, Gioachino Rossini est compositeur maison et directeur artistique des opéras royaux, dont le San Carlo. Au cours de cette période, il a écrit dix opéras qui étaient Elisabetta, regina d'Inghilterra (1815), La gazzetta , Otello, ossia il Moro di Venezia (1816), Armida (1817), Mosè in Egitto , Ricciardo e Zoraide (1818), Ermione , Bianca e Falliero , Eduardo e Cristina , La donna del lago (1819), Maometto II (1820) et Zelmira (1822).

Les chanteurs réguliers de l'époque comprenaient Manuel Garcia et sa fille Maria Malibran , Clorinda Corradi , Giuditta Pasta , Isabella Colbran , Giovanni Battista Rubini , Domenico Donzelli et les deux grands rivaux français Adolphe Nourrit et Gilbert Duprez , l'inventeur du C de la poitrine.

Après la composition de Zelmira , Rossini quitta Naples avec Colbran qui avait été auparavant l'amant de Domenico Barbaia. Le couple s'est marié peu de temps après.

Pour remplacer Rossini, Barbaja a d'abord engagé Giovanni Pacini puis une autre étoile montante de l'opéra italien, Gaetano Donizetti . En tant que directeur artistique des opéras royaux, Donizetti resta à Naples de 1822 à 1838, composant seize opéras pour le théâtre, parmi lesquels Maria Stuarda (1834), Roberto Devereux (1837), Poliuto (1838) et la célèbre Lucia di Lammermoor ( 1835), écrit pour la soprano Tacchinardi-Persiani et pour le ténor Duprez.

Vincenzo Bellini , sicilien de naissance, a également monté sa première œuvre, Bianca e Fernando , au San Carlo.

Vue extérieure du théâtre vers 1850

Giuseppe Verdi était également associé au théâtre. En 1841, son Oberto Conte di San Bonifacio y est joué et en 1845, il écrit son premier opéra pour le théâtre, Alzira ; une seconde, Luisa Miller , a suivi en 1849. Son troisième aurait dû être Gustavo III , mais le censeur a apporté des changements si importants qu'il n'a jamais été joué dans cette version ni sous ce titre (jusqu'à ce qu'une version recréée soit donnée en 2004). Il a ensuite été joué à Rome avec des révisions importantes de l'intrigue et de son emplacement, tandis que le titre est devenu Un ballo in maschera .

Parmi les chefs et compositeurs nommés par le Teatro San Carlo se trouvait le célèbre et excentrique harpiste et compositeur français Nicolas-Charles Bochsa , qui était accompagné de son amante, la prima donna anglaise Anna Bishop , avec qui il faisait le tour du monde. Il dirigea plusieurs opéras (1844-1845) au San Carlo avec Anna Bishop comme prima donna. Elle y chanta 327 fois dans 24 opéras.

Déclin et renouveau à la fin du XIXe siècle

L'unification de l'Italie en 1861 a conduit Naples à perdre son statut de centre musical de l'Italie et de siège du principal opéra du pays au profit de La Scala alors que le pouvoir et la richesse se déplaçaient vers le nord. En 1874, la baisse des revenus des représentations entraîne la fermeture de l'opéra pendant un an. Ses fortunes ont pu récupérer en raison du soutien continu dans la seconde moitié du XIXe siècle et au début du XXe siècle par Giacomo Puccini et d' autres compositeurs de vérisme opéras, tels que Pietro Mascagni, Leoncavallo , Giordano et Cilea , qui met en scène leurs œuvres ici.

À la fin du XIXe siècle, la maison a créé son propre orchestre interne sous la direction de Giuseppe Martucci, ce qui a permis d'attirer un certain nombre de chefs d'orchestre respectés, dont Arturo Toscanini , Pietro Mascagni et le compositeur Richard Strauss , dont l'influence a élargi le répertoire de l'opéra.

Un artiste qui n'est pas apparu à Naples à partir de 1901 était Enrico Caruso , né à Naples , qui, après avoir été hué par une partie du public lors d'une représentation de L'elisir d'amore , a juré de ne jamais revenir.

Conducteurs

Chefs principaux

Chef principal invité

Chef d'orchestre honoraire

Voir également

Les références

Citations

Bibliographie

  • Beauvert, Thierry (1985), Les opéras du monde , The Vendome Press, New York, 1995. ISBN  0-86565-978-8
  • Gubler, Franz (2012). Great, Grand & Famous Opera Houses (Relié) |format=nécessite |url=( aide ) . Nid de corbeaux : Arbon. ISBN 978-0-987-28202-6.
  • Lynn, Karyl Charna (2005), Opéras et festivals italiens , Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc. ISBN  0-8108-5359-0
  • Spohr, Louis, (trans./éd. Henry Pleasants, 1961), The Musical Journeys of Louis Spohr, Journey to Switzerland and Italy 1815-17 . Norman, OK: University of Oklahoma Press ISBN  0-8061-0492-9 ISBN  9780806104928

Lectures complémentaires

  • Allison, John (éd.) (2003), Great Opera Houses of the World , supplément à Opera Magazine, Londres
  • Eisenbeiss, Philip (2013), Bel Canto Bully: La vie du légendaire opéra Impresario Domenico Barbaja . Londres : Haus Publishing, 2013 ISBN  1908323256 ISBN  978-1-908323-25-5
  • Zeitz, Karyl Lynn (1991), Opera: the Guide to Western Europe's Great Houses , Santa Fe, Nouveau-Mexique: John Muir Publications. ISBN  0-945465-81-5

Liens externes

Coordonnées : 40°50′15″N 14°14′58″E / 40,83750°N 14,24944°E / 40.83750; 14.24944