Virgile -Virgil

Virgile
Buste de Virgile à l'entrée de sa crypte à Naples
Buste de Virgile à l'entrée de sa crypte à Naples
Publius Vergilius Maro
15 octobre 70 av. J.-C.
Près de Mantoue , Gaule cisalpine , République romaine
Décédés 21 septembre 19 av. J.-C. (50 ans)
Brundisium , Italie , Empire romain
Profession Poète
Nationalité romain
Genre Poésie épique , poésie didactique , poésie pastorale
Mouvement littéraire Poésie augustéenne

Publius Vergilius Maro ( latin classique : ˈpuːbliʊs wɛrˈɡɪliʊs ˈmaroː] ; dates traditionnelles du 15 octobre 70 au 21 septembre 19 av . poète de la période augustéenne . Il composa trois des poèmes les plus célèbres de la littérature latine : les Éclogues (ou Bucoliques ), les Géorgiques , et l' épopée Énéide . . Un certain nombre de poèmes mineurs, rassemblés dans l' annexe Vergiliana , lui ont été attribués dans l'Antiquité, mais les érudits modernes considèrent sa paternité de ces poèmes comme douteuse.

L'œuvre de Virgile a eu une influence large et profonde sur la littérature occidentale , notamment la Divine Comédie de Dante , dans laquelle Virgile apparaît comme le guide de l'auteur à travers l' Enfer et le Purgatoire .

Virgile a été traditionnellement classé comme l'un des plus grands poètes de Rome. Son Énéide est également considérée comme une épopée nationale de la Rome antique , titre détenu depuis sa composition.

La vie et les oeuvres

Naissance et tradition biographique

On pense que la tradition biographique de Virgile dépend d'une biographie perdue du poète romain Varius . Cette biographie a été incorporée dans un récit de l'historien Suétone , ainsi que dans les commentaires ultérieurs de Servius et Donat (les deux grands commentateurs de la poésie de Virgile). Bien que les commentaires enregistrent de nombreuses informations factuelles sur Virgile, il peut être démontré que certaines de leurs preuves reposent sur des allégorisations et sur des inférences tirées de sa poésie. Pour cette raison, les détails concernant l'histoire de la vie de Virgile sont considérés comme quelque peu problématiques.

Selon ces récits, Publius Vergilius Maro est né dans le village des Andes , près de Mantoue en Gaule Cisalpine ( Italie du Nord , ajoutée à l'Italie proprement dite de son vivant). L'analyse de son nom a conduit certains à croire qu'il descendait d'anciens colons romains. La spéculation moderne, cependant, n'est finalement pas étayée par des preuves narratives de ses propres écrits ou de ses biographes ultérieurs. Macrobe dit que le père de Virgile était d'origine modeste, bien que les érudits croient généralement que Virgile appartenait à une famille de propriétaires équestres qui pouvait se permettre de lui donner une éducation. Il a fréquenté les écoles de Crémone , Mediolanum , Rome et Naples . Après avoir brièvement envisagé une carrière dans la rhétorique et le droit, le jeune Virgile a tourné ses talents vers la poésie.

Selon Robert Seymour Conway , la seule source ancienne qui rapporte la distance réelle entre les Andes et Mantoue est un fragment survivant des travaux de Marcus Valerius Probus . Probus a prospéré sous le règne de Néron (54-68 après JC). Probus rapporte que les Andes étaient situées à 30 milles romains de Mantoue. Conway a traduit cela en une distance d'environ 45 kilomètres ou 28 miles.

On sait relativement peu de choses sur la famille de Virgile. Son père aurait appartenu à la gens Vergilia et sa mère à la gens Magia . Selon Conway, la gens Vergilia est mal attestée dans les inscriptions de toute l'Italie du Nord , où se trouve Mantoue. Parmi les milliers d'inscriptions anciennes survivantes de cette région, il n'y a que 8 ou 9 mentions d'individus appelés "Vergilius" (masculin) ou "Vergilia" (féminin). Parmi ces mentions, trois figurent dans des inscriptions de Vérone et une dans une inscription de Calvisano .

Conway a émis l'hypothèse que l'inscription de Calvisano avait à voir avec une parente de Virgile. Calvisano est situé à 30 milles romains de Mantoue et correspondrait à la description de Probus des Andes. L'inscription, dans ce cas, est une offrande votive aux Matronae (un groupe de divinités) par une femme appelée Vergilia, demandant aux déesses de délivrer du danger une autre femme, appelée Munatia. Conway note que l'offrande appartient à un type commun pour cette époque, où les femmes demandaient aux divinités de préserver la vie de leurs proches qui étaient enceintes et étaient sur le point d'accoucher. Dans la plupart des cas, la femme qui faisait la demande était la mère d'une femme enceinte ou autrement en danger. Bien qu'il existe une autre inscription de Calvisano, où une femme demande aux divinités de préserver la vie de sa sœur. Munatia, la femme que Vergilia souhaitait protéger, était probablement une proche parente de Vergilia, peut-être sa fille. Le nom "Munatia" indique que cette femme était membre de la gens Munatia et rend probable que Vergilia se soit mariée dans cette famille.

D'autres études affirment que la considération actuelle pour les Andes anciennes devrait être recherchée dans la région de Castel Goffredo .

Premières œuvres

Selon les commentateurs, Virgile a reçu sa première éducation à l'âge de cinq ans et s'est ensuite rendu à Crémone , Milan et enfin Rome pour étudier la rhétorique , la médecine et l'astronomie , qu'il abandonnera pour la philosophie. Des références admiratives de Virgile aux écrivains néotériques Pollio et Cinna , on a déduit qu'il était, pendant un certain temps, associé au cercle néotérique de Catulle . Selon Servius , ses camarades de classe considéraient Virgile comme extrêmement timide et réservé, et il était surnommé "Parthenias" ("vierge") en raison de sa distance sociale. Virgile semble également avoir souffert d'une mauvaise santé tout au long de sa vie et a vécu à certains égards la vie d'un invalide. Selon le Catalepton , il a commencé à écrire de la poésie alors qu'il était à l' école épicurienne de Siro à Naples. Un groupe de petits ouvrages attribués au jeune Virgile par les commentateurs ont survécu et sont rassemblés sous le titre Appendice Vergiliana , mais sont largement considérés comme faux par les érudits. L'un, le Catalepton , se compose de quatorze courts poèmes, dont certains peuvent être de Virgile, et un autre, un court poème narratif intitulé le Culex ("Le moucheron"), a été attribué à Virgile dès le 1er siècle après JC.

Les églogues

Page du début des Eclogues dans le Vergilius Romanus du Ve siècle

La tradition biographique affirme que Virgile a commencé les hexamètres Eclogues (ou Bucoliques ) en 42 avant JC et on pense que la collection a été publiée vers 39-38 avant JC, bien que cela soit controversé. Les Eclogues (du grec pour "sélections") sont un groupe de dix poèmes grossièrement calqués sur la poésie bucolique (c'est-à-dire "pastorale" ou "rurale") du poète hellénistique Théocrite , qui ont été écrits en hexamètre dactylique . Après avoir vaincu l'armée dirigée par les assassins de Jules César lors de la bataille de Philippes (42 av. J.-C.), Octave tenta de payer ses vétérans avec des terres expropriées de villes du nord de l'Italie, qui - selon la tradition - comprenaient un domaine près de Mantoue appartenant à Virgile. La perte de la ferme familiale de Virgile et la tentative par des pétitions poétiques de récupérer sa propriété ont traditionnellement été considérées comme ses motifs dans la composition des Eclogues . On pense maintenant que c'est une inférence non étayée des interprétations des églogues . Dans Eclogues 1 et 9, Virgile dramatise en effet les sentiments contrastés causés par la brutalité des expropriations de terres à travers l'idiome pastoral mais n'offre aucune preuve indiscutable de l'incident biographique supposé. Alors que certains lecteurs ont identifié le poète lui-même à divers personnages et à leurs vicissitudes, qu'il s'agisse de la gratitude d'un vieux rustique envers un nouveau dieu ( Ecl . 1), de l'amour frustré d'un chanteur rustique pour un garçon lointain (le chouchou de son maître, Ecl . 2) , ou l'affirmation d'un maître chanteur d'avoir composé plusieurs églogues ( Ecl . 5), les érudits modernes rejettent largement ces efforts pour recueillir des détails biographiques à partir d'œuvres de fiction, préférant interpréter les personnages et les thèmes d'un auteur comme des illustrations de la vie et de la pensée contemporaines. Les dix églogues présentent des thèmes pastoraux traditionnels avec une nouvelle perspective. Les éclogues 1 et 9 traitent des confiscations de terres et de leurs effets sur la campagne italienne. 2 et 3 sont pastoraux et érotiques, discutant à la fois de l'amour homosexuel ( Ecl . 2) et de l'attirance envers les personnes de tout sexe ( Ecl . 3). Eclogue 4 , adressé à Asinius Pollio , le soi-disant "Eclogue messianique", utilise l'imagerie de l'âge d'or en relation avec la naissance d'un enfant (qui l'enfant était censé être a fait l'objet d'un débat). 5 et 8 décrivent le mythe de Daphnis dans un concours de chants, 6, le chant cosmique et mythologique de Silène ; 7, un concours poétique passionné, et 10 les souffrances du poète élégiaque contemporain Cornelius Gallus . Virgile est crédité dans les Eclogues d'avoir établi l' Arcadie comme un idéal poétique qui résonne encore dans la littérature et les arts visuels occidentaux, et d'avoir préparé le terrain pour le développement de la pastorale latine par Calpurnius Siculus , Nemesianus et les écrivains ultérieurs.

Les Géorgiques

Horace , Virgile et Varius chez Mécène , par Charles Jalabert .
Illustration de la fin du XVIIe siècle d'un passage des Géorgiques , par Jerzy Siemiginowski-Eleuter .

Quelque temps après la publication des Eclogues (probablement avant 37 av. J.-C.), Virgile devint membre du cercle de Mécène , l' agent d'affaires compétent d'Octave qui chercha à contrer la sympathie pour Antoine parmi les principales familles en ralliant des personnalités littéraires romaines aux côtés d'Octave. Virgile a rencontré de nombreuses autres personnalités littéraires de l'époque, dont Horace , dans la poésie duquel il est souvent mentionné, et Varius Rufus , qui a ensuite aidé à terminer l' Énéide .

Sur l'insistance de Mécène (selon la tradition), Virgile passa les années suivantes (peut-être 37-29 av. J.-C.) sur le long poème didactique hexamètre appelé les Géorgiques (du grec, « Sur le travail de la Terre ») qu'il dédia à Mécène.

Le thème ostensible des Géorgiques est l'enseignement des méthodes de gestion d'une ferme. En traitant ce thème, Virgile s'inscrit dans la tradition didactique ("comment faire") des Œuvres et des Jours du poète grec Hésiode et de plusieurs œuvres des poètes hellénistiques ultérieurs.

Les quatre livres des Géorgiques portent respectivement sur :

  1. faire pousser des cultures;
  2. élever des arbres;
  3. bétail et chevaux;
  4. l'apiculture et les qualités des abeilles.

Parmi les passages bien connus figurent le bien-aimé Laus Italiae du livre 2, la description du prologue du temple dans le livre 3 et la description de la peste à la fin du livre 3. Le livre 4 se termine par un long récit mythologique, sous la forme d'un epyllion qui décrit de manière vivante la découverte de l'apiculture par Aristée et l'histoire du voyage d' Orphée aux enfers.

Les anciens savants, comme Servius , conjecturent que l'épisode d'Aristée a remplacé, à la demande de l'empereur, une longue section à la louange de l'ami de Virgile, le poète Gallus, disgracié par Auguste , et qui se suicida en 26 av.

Le ton des Géorgiques oscille entre optimisme et pessimisme, suscitant un débat critique sur les intentions du poète, mais l'œuvre jette les bases d'une poésie didactique ultérieure. On dit que Virgile et Mécène ont lu à tour de rôle les Géorgiques à Octave à son retour après avoir vaincu Antoine et Cléopâtre à la bataille d'Actium en 31 av.

L' Enéide

Une terre cuite du 1er siècle exprimant la pietas d'Enée, qui porte son père âgé et conduit son jeune fils

L' Énéide est largement considérée comme la plus belle œuvre de Virgile et est considérée comme l'un des poèmes les plus importants de l'histoire de la littérature occidentale ( TS Eliot l'a qualifié de « classique de toute l'Europe »). L'œuvre (inspirée de l' Iliade et de l' Odyssée d' Homère ) raconte la chronique d'un réfugié de la guerre de Troie , nommé Enée , alors qu'il lutte pour accomplir son destin. Ses intentions sont d'atteindre l'Italie, où ses descendants Romulus et Remus doivent fonder la ville de Rome.

Virgile a travaillé sur l ' Enéide au cours des onze dernières années de sa vie (29-19 avant JC), commandée, selon Properce , par Auguste . Le poème épique se compose de 12 livres en vers hexamètres dactyliques qui décrivent le voyage d' Énée , un guerrier fuyant le sac de Troie, en Italie, sa bataille avec le prince italien Turnus et la fondation d'une ville d'où Rome émergerait. Les six premiers livres de l' Énéide décrivent le voyage d'Énée de Troie à Rome. Virgile a utilisé plusieurs modèles dans la composition de son épopée ; Homère, l'auteur prééminent de l'épopée classique, est partout présent, mais Virgile fait également un usage particulier du poète latin Ennius et du poète hellénistique Apollonius de Rhodes parmi les divers autres écrivains auxquels il fait allusion. Bien que l' Enéide se jette fermement sur le mode épique, elle cherche souvent à élargir le genre en incluant des éléments d'autres genres tels que la tragédie et la poésie étiologique. Les anciens commentateurs ont noté que Virgile semble diviser l' Énéide en deux sections basées sur la poésie d' Homère ; les six premiers livres étaient considérés comme utilisant l ' Odyssée comme modèle tandis que les six derniers étaient liés à l' Iliade .

Le livre 1 (en tête de la section odysséenne) s'ouvre sur une tempête que Junon , l'ennemi d'Enée tout au long du poème, attise contre la flotte. La tempête conduit le héros sur la côte de Carthage , qui était historiquement l'ennemi le plus meurtrier de Rome. La reine, Didon , accueille l'ancêtre des Romains, et sous l'influence des dieux tombe profondément amoureuse de lui. Lors d'un banquet dans le livre 2, Enée raconte l'histoire du sac de Troie , la mort de sa femme et sa fuite, aux Carthaginois captivés, tandis que dans le livre 3, il leur raconte ses pérégrinations sur la Méditerranée à la recherche d'un nouvelle maison. Jupiter dans le livre 4 rappelle l'Enée persistant à son devoir de fonder une nouvelle ville, et il s'éloigne de Carthage, laissant Didon se suicider, maudissant Enée et appelant à la vengeance en prévision symbolique des guerres féroces entre Carthage et Rome. Dans le livre 5, des jeux funéraires sont célébrés pour le père d'Enée, Anchise , décédé un an auparavant. En atteignant Cumes , en Italie dans le livre 6, Enée consulte la Sibylle de Cumes , qui le conduit à travers le monde souterrain où Enée rencontre le mort Anchise qui révèle le destin de Rome à son fils.

Le livre 7 (débutant la moitié iliadique) s'ouvre sur une adresse à la muse et raconte l'arrivée d'Enée en Italie et les fiançailles avec Lavinia , fille du roi Latinus . Lavinia avait déjà été promise à Turnus , le roi des Rutules , qui est réveillé à la guerre par le Fury Allecto et Amata , la mère de Lavinia. Dans le livre 8, Enée s'allie au roi Evandre , qui occupe le futur site de Rome, et reçoit une nouvelle armure et un bouclier illustrant l'histoire romaine. Le livre 9 enregistre un assaut de Nisus et Euryalus contre les Rutules; Livre 10, la mort du jeune fils d'Evandre, Pallas ; et 11 la mort de la princesse guerrière volsque Camilla et la décision de régler la guerre par un duel entre Enée et Turnus. L' Énéide se termine au livre 12 avec la prise de la ville de Latinus, la mort d'Amata et la défaite et le meurtre d'Énée de Turnus, dont les appels à la miséricorde sont rejetés. Le dernier livre se termine par l'image de l'âme de Turnus se lamentant alors qu'elle s'enfuit vers les enfers.

Réception de l' Enéide

Virgil Reading the Aeneid to Augustus, Octavia, and Livia by Jean-Baptiste Wicar , Art Institute of Chicago

Les critiques de l' Énéide se concentrent sur une variété de questions. Le ton du poème dans son ensemble est un sujet particulier de débat; certains voient le poème comme finalement pessimiste et politiquement subversif pour le régime d'Auguste, tandis que d'autres le considèrent comme une célébration de la nouvelle dynastie impériale. Virgile utilise le symbolisme du régime d'Auguste, et certains érudits voient de fortes associations entre Auguste et Enée, l'un en tant que fondateur et l'autre en tant que refondateur de Rome. Une forte téléologie , ou une poussée vers un point culminant, a été détectée dans le poème. L' Enéide est pleine de prophéties sur l'avenir de Rome, les actes d'Auguste, de ses ancêtres et des Romains célèbres, et les guerres carthaginoises ; le bouclier d'Enée représente même la victoire d'Auguste à Actium contre Marc Antoine et Cléopâtre VII en 31 av. Un autre sujet d'étude est le personnage d'Enée. En tant que protagoniste du poème, Enée semble osciller constamment entre ses émotions et son engagement envers son devoir prophétique de fonder Rome ; les critiques notent la rupture du contrôle émotionnel d'Enée dans les dernières sections du poème où le "pieux" et "juste" Enée massacre sans pitié Turnus.

L' Enéide semble avoir été un grand succès. On dit que Virgile a récité les livres 2, 4 et 6 à Auguste; et le livre 6 a apparemment fait s'évanouir la sœur de l'empereur, Octavia . Bien que la véracité de cette affirmation soit sujette au scepticisme scientifique, elle a servi de base à l' art ultérieur, comme Virgile lisant l'Enéide de Jean-Baptiste Wicar .

Malheureusement, certaines lignes du poème sont restées inachevées, et l'ensemble n'a pas été édité, à la mort de Virgile en 19 av.

Mort de Virgile et édition de l' Énéide

Selon la tradition, Virgile s'est rendu dans la province sénatoriale d' Achaïe en Grèce vers 19 av. J.-C. pour réviser l' Énéide . Après avoir rencontré Auguste à Athènes et décidé de rentrer chez lui, Virgile a attrapé de la fièvre en visitant une ville près de Mégare . Après avoir traversé l'Italie par bateau, affaibli par la maladie, Virgile mourut dans le port de Brundisium le 21 septembre 19 av. Auguste a ordonné aux exécuteurs littéraires de Virgile, Lucius Varius Rufus et Plotius Tucca , de ne pas tenir compte du souhait de Virgile que le poème soit brûlé , ordonnant plutôt qu'il soit publié avec le moins de modifications éditoriales possible. En conséquence, le texte de l' Énéide qui existe peut contenir des défauts que Virgile envisageait de corriger avant publication. Cependant, les seules imperfections évidentes sont quelques lignes de vers qui sont métriquement inachevées (c'est-à-dire pas une ligne complète d' hexamètre dactylique ). Certains chercheurs ont fait valoir que Virgile a délibérément laissé ces lignes métriquement incomplètes pour un effet dramatique. D'autres imperfections alléguées font l'objet d'un débat scientifique.

Héritage et réception

Une mosaïque romaine du IIIe siècle de Virgile assis entre Clio et Melpomène (de Hadrumetum [Sousse], Tunisie)
Un portrait de Virgile du Ve siècle du Vergilius Romanus
Virgile dans son panier , Lucas van Leyden , 1525

Antiquité

Les oeuvres de Virgile presque dès le moment de leur publication ont révolutionné la poésie latine . Les Éclogues , les Géorgiques et surtout l' Énéide sont devenus des textes standards dans les programmes scolaires avec lesquels tous les Romains instruits étaient familiers. Les poètes qui suivent Virgile se réfèrent souvent de manière intertextuelle à ses œuvres pour générer un sens dans leur propre poésie. Le poète augustan Ovide parodie les premières lignes de l ' Énéide dans Amores 1.1.1–2, et son résumé de l'histoire d'Énée dans le livre 14 des Métamorphoses , le soi-disant «mini-Énéide», a été considéré comme un élément particulièrement important. exemple de réponse post-virgilienne au genre épique. L'épopée de Lucan , la Bellum Civile , a été considérée comme une épopée anti-virgilienne, se débarrassant du mécanisme divin, traitant des événements historiques et s'écartant radicalement de la pratique épique virgilienne. Le poète Flavien Statius dans son épopée de 12 livres Thebaid s'engage étroitement avec la poésie de Virgile; dans son épilogue, il conseille à son poème de ne pas « rivaliser avec la divine Énéide , mais de suivre de loin et de toujours vénérer ses pas ». En Silius Italicus , Virgile retrouve l'un de ses plus fervents admirateurs. Avec presque chaque ligne de son épopée Punica , Silius fait référence à Virgile. En effet, Silius est connu pour avoir acheté la tombe de Virgile et adoré le poète. En partie à cause de sa soi-disant quatrième églogue «messianique»  - largement interprétée plus tard pour avoir prédit la naissance de Jésus-Christ  - Virgile était dans l'Antiquité tardive supposé avoir les capacités magiques d'un voyant; le Sortes Vergilianae , le processus d'utilisation de la poésie de Virgile comme outil de divination, se trouve à l'époque d' Hadrien et s'est poursuivi au Moyen Âge. Dans la même veine, Macrobe dans les Saturnales attribue au travail de Virgile l'incarnation de la connaissance et de l'expérience humaines, reflétant la conception grecque d'Homère. Virgile a également trouvé des commentateurs dans l'Antiquité. Servius , un commentateur du 4ème siècle après JC, a basé son travail sur le commentaire de Donat . Le commentaire de Servius nous fournit de nombreuses informations sur la vie, les sources et les références de Virgile; cependant, de nombreux chercheurs modernes trouvent la qualité variable de son travail et les interprétations souvent simplistes frustrantes.

Antiquité tardive

L'inscription en vers sur la tombe de Virgile.
L'inscription en vers sur la tombe de Virgile aurait été composée par le poète lui-même : Mantua me genuit, Calabri rapuere, tenet nunc Parthenope. Cecini pascua, rura, duces. Mantoue m'a donné la vie, les Calabrais me l' ont enlevée, Naples me tient maintenant ; j'ai chanté des pâturages, des fermes et des commandants » [trad. Bernard Knox ])

Même lorsque l'Empire romain d'Occident s'est effondré, les hommes de lettres ont reconnu que Virgile était un maître poète - Saint Augustin , par exemple, avouant comment il avait pleuré en lisant la mort de Didon. Les manuscrits survivants les plus connus des œuvres de Virgile comprennent des manuscrits de l'Antiquité tardive tels que le Vergilius Augusteus , le Vergilius Vaticanus et le Vergilius Romanus .

Moyen-âge

Grégoire de Tours a lu Virgile, qu'il cite à plusieurs endroits, ainsi que d'autres poètes latins, bien qu'il prévienne que "nous ne devons pas raconter leurs fables mensongères, de peur de tomber sous le coup d'une condamnation à mort éternelle". Dans la Renaissance du 12ème siècle , Alexander Neckham a placé l' Enéide "divine" sur son programme d'arts standard, et Didon est devenu l'héroïne romantique de l'époque. Des moines comme Maiolus de Cluny pouvaient répudier ce qu'ils appelaient "l'éloquence luxueuse de Virgile", mais ils ne pouvaient nier la puissance de son appel.

La Divine Comédie de Dante

Dante présente Virgile comme son guide à travers l' Enfer et la plus grande partie du Purgatoire dans la Divine Comédie . Dante mentionne également Virgile dans De vulgari eloquentia , comme l'un des quatre regulati poetae avec Ovide , Lucain et Stace (ii, vi, 7).

Purgatoire

Au Purgatorio 21, le pèlerin et Virgile rencontrent l'ombre de Stace, l'auteur de la Thébaïde . Statius prétend que Virgile était sa "maman ... et infirmière dans l'écriture de poésie", tout en souhaitant qu'il aurait pu "vivre là-bas pendant que Virgile était en vie". Virgile ne souhaite pas que Statius connaisse sa véritable identité, et il se tourne vers Dante avec "un regard qui disait silencieusement : 'Soyez silencieux ' ". Cependant, Dante sourit "comme celui qui donne un indice", à l'ironie de la situation. Statius interprète mal le rire de Dante pour du dédain, et Virgile sort pour se révéler. En apprenant son identité, Statius se déplace pour embrasser Virgile en tant que compagnon poète; mais Virgile dit: "Frère, ne le fais pas, car tu es une ombre, et une ombre est ce que tu vois", puisque Statius est un chrétien qui "le dépasse dans l'ordre de la grâce". Dans le Purgatorio 22, Statius prétend que non seulement Virgile était son inspiration poétique mais aussi que "par toi [je suis devenu] chrétien", Statius ayant lu comme prophétie les paroles du Christ Virgile dans l' Eclogue 4 : "L'âge recommence ; la justice / revient et la première fois humaine, et une nouvelle / descendance descend du Ciel."

Renaissance et début de la modernité

La Renaissance a vu un certain nombre d'auteurs inspirés pour écrire l'épopée dans le sillage de Virgile : Edmund Spenser s'est appelé le Virgile anglais ; Paradise Lost a été influencé par l'exemple de l' Enéide ; et les artistes ultérieurs influencés par Virgile incluent Berlioz et Hermann Broch .

Légendes

La légende de "Virgile dans son panier" est née au Moyen Âge , et est souvent vue dans l'art et mentionnée dans la littérature dans le cadre du topos littéraire Pouvoir des femmes , démontrant la force perturbatrice de l'attractivité féminine sur les hommes. Dans cette histoire, Virgile est tombé amoureux d'une belle femme, parfois décrite comme la fille ou la maîtresse de l'empereur et appelée Lucrèce. Elle lui a joué le jeu et a accepté une mission chez elle, dans laquelle il devait se faufiler la nuit en grimpant dans un grand panier déposé par une fenêtre. Lorsqu'il l'a fait, il n'a été hissé qu'à mi-hauteur du mur, puis laissé piégé jusqu'au lendemain, exposé au ridicule public. L'histoire était parallèle à celle de Phyllis chevauchant Aristote . Parmi d'autres artistes représentant la scène, Lucas van Leyden a réalisé une gravure sur bois et plus tard une gravure .

Au Moyen Âge, la réputation de Virgile était telle qu'elle inspira des légendes l'associant à la magie et à la prophétie. Depuis au moins le 3ème siècle, les penseurs chrétiens ont interprété l' Eclogue 4 , qui décrit la naissance d'un garçon inaugurant un âge d'or, comme une prédiction de la naissance de Jésus . En conséquence, Virgile en vint à être considéré au même niveau que les prophètes hébreux de la Bible comme celui qui avait annoncé le christianisme. Dans le même ordre d' idées, The Jewish Encyclopedia soutient que les légendes médiévales sur le golem peuvent avoir été inspirées par les légendes virgiliennes sur le pouvoir apocryphe du poète de donner vie à des objets inanimés.

Peut-être dès le deuxième siècle de notre ère, les œuvres de Virgile étaient considérées comme ayant des propriétés magiques et étaient utilisées pour la divination . Dans ce qui est devenu connu sous le nom de Sortes Vergilianae (« Lots virgiliens »), des passages étaient sélectionnés au hasard et interprétés pour répondre aux questions. Au 12ème siècle, commençant autour de Naples mais se répandant finalement largement dans toute l'Europe, une tradition s'est développée dans laquelle Virgile était considéré comme un grand magicien . Les légendes sur Virgile et ses pouvoirs magiques sont restées populaires pendant plus de deux cents ans, devenant sans doute aussi importantes que ses écrits eux-mêmes. L'héritage de Virgile au Pays de Galles médiéval était tel que la version galloise de son nom, Fferyllt ou Pheryllt , est devenue un terme générique pour magicien et survit dans le mot gallois moderne pour pharmacien, fferyllydd .

Tombe de Virgile à Naples, Italie
Tombe de Virgile à Naples, Italie

Tombeau de Virgile

La structure connue sous le nom de " tombe de Virgile " se trouve à l'entrée d'un ancien tunnel romain (alias grotta vecchia ) à Piedigrotta , un quartier à 3 kilomètres (1,9 mi) du centre de Naples , près du port de Mergellina , sur la route en direction du nord le long de la côte jusqu'à Pozzuoli . Alors que Virgile était déjà l'objet d'admiration et de vénération littéraire avant sa mort, au Moyen Âge, son nom fut associé à des pouvoirs miraculeux et, pendant quelques siècles, sa tombe fut la destination de pèlerinages et de vénération.

Orthographe du nom

Au quatrième ou cinquième siècle après JC, l'orthographe originale Vergilius avait été changée en Virgilius , puis cette dernière orthographe s'est répandue dans les langues européennes modernes. L'orthographe ultérieure a persisté même si, dès le XVe siècle, le savant classique Poliziano avait montré que Vergilius était l'orthographe originale. Aujourd'hui, les anglicisations Vergil et Virgil sont toutes deux acceptables.

Il y a des spéculations que l'orthographe Virgilius pourrait avoir surgi en raison d'un jeu de mots, puisque virg- porte un écho du mot latin pour «baguette» ( uirga ), Vergil étant particulièrement associé à la magie au Moyen Âge . Il est également possible que virg- soit censé évoquer le latin virgo («vierge»); ce serait une référence à la quatrième églogue , qui a une histoire d' interprétations chrétiennes, et spécifiquement messianiques .

Voir également

Références

Remarques

Citations

Lectures complémentaires

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