Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden , BWV 47 - Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden, BWV 47

Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden
BWV 47
Cantate d'église de JS Bach
Thomaskirche-1885.png
Église Saint - Thomas , Leipzig
Occasion 17ème dimanche après la Trinité
Texte de la cantate
Texte biblique Ephésiens 4
Choral
Exécuté 13 octobre 1726 : Leipzig ( 1726-10-13 )
Mouvements cinq
Vocal
Instrumental
  • 2 hautbois
  • 2 violons
  • alto
  • organe
  • continu

Johann Sebastian Bach a composé la cantate d'église Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden (Celui qui s'exalte sera abaissé / KJV : Car quiconque s'exalte sera abaissé), BWV  47 , à Leipzig pour le 17e dimanche après la Trinité et créé le 13 octobre 1726.

Histoire et mots

Bach a écrit la cantate dans sa quatrième année à Leipzig pour le 17e dimanche après la Trinité . Il est considéré comme faisant partie de son troisième cycle annuel de cantates. Les lectures prescrites pour le dimanche étaient tirées de l' Épître aux Éphésiens , l'exhortation à garder l'unité de l'Esprit ( Éphésiens 4 :1-6 ), et de l' Évangile de Luc , guérissant un homme d'hydropisie le jour du sabbat ( Luc 14 :1–11 ). Le poète Johann Friedrich Helbig (1680-1722) était un poète de la cour à la cour ducale de Saxe-Eisenach à partir de 1718. Il publia un cycle annuel de cantates en 1720, Aufmunterung der Andacht (Encouragement de la dévotion), qui comprenait cette cantate. C'est le seul texte de cantate de Helbig que Bach ait composé. On ne sait pas s'il a connu l'édition ou plutôt une composition de Georg Philipp Telemann , qui a composé plusieurs textes de Helbig à Eisenach. Le poète prend la dernière ligne de l'Evangile comme point de départ du premier mouvement et se concentre ensuite sur l'avertissement de l'orgueil, conduisant à une prière pour l'humilité. Le choral de clôture est la onzième et dernière strophe de l'hymne " Warum betrübst du dich, mein Herz ", que Bach avait utilisé en 1723 dans sa cantate Warum betrübst du dich, mein Herz , BWV 138 .

Bach interprète la cantate pour la première fois le 13 octobre 1726.

Notation et structure

La cantate en cinq mouvements est écrite pour deux solistes vocaux ( soprano et basse ), un choeur à quatre voix et un ensemble instrumental baroque de deux hautbois , deux violons , alto , orgue obligé et basse continue .

Mouvements de Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden , BWV 47
Non. Titre Taper Vocal Les vents Cordes Organe Clé Temps
1 Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden Refrain SATB 2Ob 2Vl, Va, Bc sol mineur couper le temps
2 Wer ein wahrer Christ va heißen Aria Soprano Avant JC Org (obligatoire) ré mineur 6/8
3 Der Mensch ist Kot, Stank, Asch und Erde Récitatif Basse 2Vl, Va, Bc temps commun
4 Jésus, beuge doch mein Herze Aria Basse 1Ob 1Vl, BC Mib majeur temps commun
5 Der zeitlichen Ehrn will ich gern entbehrn Choral SATB 2Ob (col Soprano) 1Vl (col Soprano),
1Vl (coll'Alto),
Va (col Tenore),
Bc
Do mineur temps commun

Musique

Le chœur d'ouverture est le plus élaboré des cinq mouvements. Bach a utilisé pour la longue musique de ritournelle de son prélude d'orgue en ut mineur, BWV 546 , transposé en sol mineur . Les hautbois jouent un motif , montant par séquences , qui devient un thème vocal d'une fugue , illustrant l'auto-exaltation hautaine dans la première moitié du texte évangélique. Un contre-sujet se déplace dans la direction opposée pour illustrer l'auto-humiliation. La fugue se termine par un "résumé" homophonique . La séquence de la fugue et du résumé se répète. Enfin, la ritournelle complète est répétée comme un da capo , mais avec les voix en plus intégrées, énonçant à nouveau le texte complet en homophonie.

L' air de soprano était à l'origine accompagné d'un orgue obligé, tout comme l'était, trois semaines plus tard, l'air Ich geh und suche mit Verlangen , BWV 49 . Dans une exécution ultérieure de la cantate, Bach assigna la partie obligée à un violon. L'aria da capo dépeint l'humilité dans la première section, la fierté dans la section médiane, dans un rythme rugueux tant dans la voix que dans l'obbligato, tandis que le continuo joue le thème de la première section pour unifier le mouvement. John Eliot Gardiner décrit les « accords brisés durs et tenaces » comme illustrant l'arrogance. Le seul récitatif , accompagné des cordes, est le mouvement central. Gardiner observe que la « partition autographe de Bach montre, par exemple, comment il a aiguisé le rythme du mot « Teufelsbrut » (la couvée du diable) pour rendre son impact plus abrupt et brutal ». La deuxième aria est en trois parties, mais sans da capo vocal. Le hautbois et le violon sont des partenaires égaux à la voix de basse dans une prière pour l'humilité. Le choral de clôture est composé de quatre parties dans la plus grande humilité.

Enregistrements

Les références

Sources