Guitare (album de Sonny Sharrock) - Guitar (Sonny Sharrock album)

Guitare
Guitare (album de Sonny Sharrock) .jpg
Album studio de
Libéré 1986
Studio RPM Sound (New York)
Genre
Longueur 37 : 25
Étiquette Ennemi
Producteur
Chronologie de Sonny Sharrock
Danse avec moi Montana
(1982)
Guitare
(1986)
Saisir l'arc-en-ciel
(1987)

Guitar est un solo 1986 album studio American jazz guitariste Sonny Sharrock . Il a enregistré l'album avec le producteur Bill Laswell aux RPM Sound Studios à New York. En tant que seul instrumentiste du projet, Sharrock a interprété et surdoublé ses improvisations de guitare sur d'autres sections d'une chanson qu'il avait enregistrée auparavant.

Guitar a été publié par Enemy Records pour recevoir des critiques positives de la part des critiques, qui ont loué les compositions, le jeu et l'utilisation de la distorsion de Sharrock . L'album a été nommé le huitième meilleur disque de 1986 par le critique rock Robert Christgau , tandis que l'écrivain de jazz Ian Carr a déclaré qu'il incarnait la gamme de guitare électrique en tant qu'instrument.

Composition et enregistrement

Une Gibson Les Paul Custom , jouée par Sharrock sur l'album

La guitare était considérée par Sharrock comme l'aboutissement d'une période de sa carrière consacrée au développement de son sens de la composition . Après avoir sorti son premier disque - Black Woman - en 1969, il a expérimenté différentes influences au cours des années 1970. Quand il a enregistré "Dance with Me Montana" en 1982, la progression d'accords de la chanson a changé sa perspective sur la composition et l'a inspiré à poursuivre des idées plus mélodiques. "Vous écoutez [ça], et c'est comme un aveugle qui lutte pour sortir d'une pièce", se souvient Sharrock. "La guitare était une cristallisation de toutes les choses que j'avais découvertes dans cette chanson."

Au début des années 1980, Sharrock avait également travaillé sur des projets avec Material , un groupe expérimental dirigé par Bill Laswell , qui avait convaincu Sharrock de se retirer en 1981. Avec Laswell, Sharrock formerait également le groupe Last Exit pendant cette période et s'écarterait du lyrique. guitare jazz, il avait joué avec une Gibson L-5 en faveur d'une guitare shred influencée par le métal plus lourd utilisant une Gibson Les Paul Custom . Selon l' écrivain de Reverb.com Jay Laughton, Guitar est le premier de sa série "d'albums de jazz aux influences métalliques".

Sharrock a enregistré Guitar aux RPM Sound Studios à New York, avec Laswell aidant à produire. En tant que seul instrumentiste du projet, Sharrock a d'abord enregistré son interprétation du passage introductif et de la déclaration d' accord d'une chanson avant de superposer ses improvisations sur l'enregistrement fini. Ses compositions sur l'album comprenaient un morceau de blues appelé «Black Bottom», la berceuse «Broken Toys», «Devils Doll Baby» - qui mettait en vedette le jeu frénétique de la guitare slide de Sharrock - et «Princess Sonata», une suite présentant sa gamme de techniques. Sharrock a cité Guitar comme la première fois qu'il était capable de jouer à la fois puissamment et mélodiquement de la même manière que les saxophonistes John Coltrane et Albert Ayler avaient tard dans leur carrière.

Libération et réception

Évaluations professionnelles
Examiner les scores
La source Évaluation
Toute la musique 4.5 / 5 étoiles
Revue des actualités et des enregistrements Hi-Fi UNE
MusiqueHound Jazz 5/5
Le guide Penguin du jazz 4/4 étoiles
Guide des disques alternatifs Spin 10/10
La voix du village UNE

Guitar est sorti en 1986 chez Enemy Records . En revue pour The Village Voice en septembre de cette année-là, Robert Christgau a trouvé le jazz avant-gardiste de Sharrock jouant «funky and beautiful» mais aussi audacieux sur le plan sonore. Il a dit que ses chansons comportent des mélodies expressives, des tempos détendus et des structures de chansons définies, qui sont parfois "soit contrepointées, soit enchaînées dans une suite". Ken Hyder de Hi-Fi News & Record Review a apprécié la façon dont Sharrock avait abandonné le style de strumming rythmique de son travail passé en faveur d'un "son de guitare électrique post- Hendrix feedback" dans un processus d'overdubbing élaboré qui soutenait ses lignes de guitare bien définies. Hyder a recommandé l'album aux auditeurs de tous genres et a déclaré que le jeu de Sharrock rappelait le blues , le R&B et les mélodies folk . «Dans toute cette distorsion, il évite le piège d'émotion unidimensionnel et propose quelque chose d'intensément chaleureux et humain. À la fin de 1986, Christgau l'a nommé huitième meilleur disque de sa liste pour le sondage des critiques de Pazz & Jop , et a écrit plus tard que le prochain album de Guitar et Sharrock - Seize the Rainbow (1987) - pourrait restaurer l'intérêt de tout auditeur pour le jazz. fusion .

Dans une revue rétrospective pour le Chicago Tribune , Greg Kot a estimé qu'en tant que vitrine pour un guitariste solo, Guitar était "ensanglantée et belle", tandis que Sean Westergaard d' AllMusic l'appelait "une belle déclaration de l'une des voix les plus uniques de la musique jazz". dans Sharrock, dont le timbre sans mélange sonnait à la fois "puissant et beau". Le critique de jazz John Fordham a déclaré que l'album était "un exercice sensationnel et terrifiant de sons abstraits, de blues fragmentés, de rétroaction et d'éclats de guitare slide", mais aussi "l'un des antidotes les plus efficaces aux performances de guitare jazz conventionnelles prim et étudiées dramatiques sur le circuit "à l'époque. Dans le Spin Alternative Record Guide (1995), Guitar a été classée 86e sur une liste des «100 meilleurs albums alternatifs». Selon The Absolute Sound , Laswell a aidé à produire le jeu de Sharrock dans un son brillant et expansif qui offrait à la fois une sensation de jazz intime et une qualité de rock intense , ce qui a aidé à "briller une lumière dans les profondeurs spirituelles de Sharrock". Dans The Rough Guide to Jazz (2004), Ian Carr a estimé que Guitar incarnait l'étendue de l'instrument électrique, "allant de la poésie sonore impressionniste au blitzkrieg expressionniste abstrait".

Liste des pistes

Toute la musique est composée par Sonny Sharrock .

Non. Titre Longueur
1. «Aveugle Willie» 4:41
2. «Bébé poupée du diable» 4:07
3. "Jouets cassés" 6:38
4. "Fond noir" 3:55
5. «Kula-Mae» 5:07
6. "Princesse Sonate"
  • I. "Princesse et le magicien"
  • II. "Comme des voix d'oiseaux endormis"
  • III. "Rire de fleurs"
  • IV. "Ils entrent dans le rêve"
13h00

Personnel

Les crédits sont adaptés des notes de l'album de l'album.

Références

Liens externes