Van Halen (album) - Van Halen (album)
| Van Halen | ||||
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| Album studio de | ||||
| Libéré | 10 février 1978 | |||
| Enregistré | 30 août - septembre 1977 | |||
| Studio | Enregistreurs sonores Sunset , Hollywood | |||
| Genre | ||||
| Longueur | 35 : 34 | |||
| Étiquette | Warner Bros. | |||
| Producteur | Ted Templeman | |||
| Chronologie de Van Halen | ||||
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| Singles de Van Halen | ||||
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Van Halen est le premier album studio éponyme du groupe de hard rock américain Van Halen . Sorti le 10 février 1978, l'album atteint la 19e place du Billboard 200 et se vend à plus de 10 millions d'exemplaires aux États-Unis, recevant lacertification Diamond .
L'album contient quelques-unes des chansons signature de Van Halen, dont " Runnin 'with the Devil ", le solo de guitare d' Eddie Van Halen " Eruption " et leur reprise de " You Really Got Me " des Kinks .
Contexte
Van Halen a commencé à enregistrer des démos en 1976. Cependant, une cassette à trois pistes financée par Gene Simmons n'a attiré aucun intérêt des maisons de disques. Le guitariste Eddie Van Halen n'était pas convaincu de la qualité du matériel car ils ne pouvaient pas faire les enregistrements avec leur propre équipement. Simmons est parti en tournée avec Kiss après avoir enregistré les démos, mais a déclaré qu'il essaierait de conclure un contrat avec Van Halen par la suite.
Après avoir enregistré les démos, le groupe s'est vu offrir plusieurs concerts. Lors d'un concert à guichets fermés dans leur ville natale, Pasadena , le futur manager du groupe, Marshall Berle, a découvert le groupe. Lui et entrepreneur musical Kim Fowley jumelé avec les punk rock band Vénus et les Razorblades pour un concert au Whisky a Go Go . Après avoir été bien accueilli par Berle au Whiskey a Go Go, le groupe a attiré l'attention de Mo Ostin et Ted Templeman de Warner Bros.Ostin et Templeman ont été impressionnés par la performance ultérieure du groupe au Starwood , et Van Halen a procédé à la signature d'un contrat. avec Warner. L'enregistrement de leur premier album a commencé en octobre 1977 et a duré trois semaines. Avec le producteur Ted Templeman, il a été principalement enregistré en direct. " Runnin 'with the Devil ", "Jamie's Cryin'", "Feel Your Love Tonight" et "Ice Cream Man" contiennent des overdubs de guitare. Dans l'ensemble, l'album a coûté environ 40 000 $ à produire.
«Nous n'avions pas une tonne de matériel», se souvient le bassiste Michael Anthony , «donc nous avons simplement pris notre concert et toutes les chansons que nous connaissions et nous y sommes allés. L'ensemble de l'album n'a duré que quelques semaines. Ted Templeman voulait faire un gros et puissant album de guitare, et il avait tout ce dont il avait besoin dans ce qu'Eddie faisait.
La tournée suivante a commencé avec l'ouverture du groupe pour Journey , avec Montrose , aux États-Unis. Ils ont ensuite ouvert pour Black Sabbath en Europe et aux États-Unis.
Emballage et graphisme
Les photos de couverture de Van Halen ont été prises au Whiskey a Go Go , un club de Los Angeles dans lequel Van Halen se produisait souvent au milieu des années 1970. La guitare représentée sur la couverture de l'album est la Frankenstrat Guitar d' Eddie Van Halen (avant d'ajouter la peinture rouge), une Fender Stratocaster hautement modifiée, qui est maintenant logée dans la Smithsonian Institution .
Libération et réception
| Examiner les scores | |
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| La source | Évaluation |
| Toute la musique |  |
| Guide d'enregistrement de Christgau | C |
| Rock classique | |
| MusiqueHound Rock | 5/5 |
| Q | |
| Pierre roulante | |
| Le guide de l'album Rolling Stone |  |
Aux États-Unis, Van Halen a atteint la 19e place du Billboard Top 200; leur premier single, une reprise de "You Really Got Me" de The Kinks, a passé trois semaines sur le palmarès, culminant au numéro 36.
Peu de temps après sa sortie en février 1978, Van Halen est devenu considéré par les fans et les critiques comme l'un des plus grands premiers albums du rock and roll; cependant, son accueil critique initial a été principalement négatif. En 1978, le critique de Rolling Stone , Charles M. Young, a prédit: «Dans trois ans, Van Halen sera gros, indulgent et dégoûtant ... après Deep Purple et Led Zeppelin jusque dans les toilettes. En attendant , ils seront probablement un gros problème. " Mais il a également écrit que: "Le secret de Van Halen est de ne rien faire d'original tout en ayant les hormones pour le faire mieux que tous ces groupes qui sont devenus gros, indulgents et dégoûtants. Edward Van Halen a maîtrisé l'art du lead / rythme. guitare dans la tradition de Jimmy Page et Joe Walsh; plusieurs riffs sur ce disque ont battu tout ce qu'Aerosmith a inventé depuis des années. Le chanteur Dave Lee Roth gère le rare exploit hard-rock d'insuffler de l'énergie aux paroles largement oubliables et de ne pas sonner comme un castrato en même temps. Le batteur Alex Van Halen et le bassiste Michael Anthony sont compétents et assez discrets. " Le critique de Village Voice , Robert Christgau, a déclaré: "Pour une raison quelconque, Warners veut que nous sachions qu'il s'agit du plus grand groupe de bars de la vallée de San Fernando ... Le terme devient honorifique lorsque la musique appartient à un bar. Cette musique appartient à un porte-avions. . "
Selon Rolling Stone de houx George-Warren s, avec la sortie de l'album les grands médias axés sur Roth « fanfaron bons regards et persona extravertie », tandis que les fans et les musiciens « étaient rivés par la maîtrise de la guitare d'Eddie Van Halen », qui comprenait « un tableau des techniques peu orthodoxes. " Elle note que, même avant les débuts du groupe, "Eddie est devenu une légende parmi les guitaristes locaux."
Kerrang! Le magazine a donné à l'album une critique très positive et considère l'album comme un "achat essentiel". Ils ont écrit: "C'EST DIFFICILE d'exagérer l'effet des débuts de VH lors de sa sortie. Avec le monde de la musique divisé entre punk, disco et rock progressif, Van Halen a combiné un spectacle éblouissant avec une devise chaleureuse et, dans Eddie Van Halen, un guitariste qui a redéfini ce qui était possible sur six cordes. Son son sur cet album - baptisé «The Brown Sound» - reste le Saint Graal des sons de guitare. "
Performance commerciale
Le 7 août 1996, Van Halen a été recertifié par la RIAA pour avoir vendu dix millions d'exemplaires aux États-Unis seulement. L'un des six seuls groupes de rock à avoir sorti deux albums de statut RIAA Diamond , Van Halen reste l'un des deux albums les plus vendus de Van Halen, avec 1984 .
Van Halen est passé au statut Gold le 24 mai 1978, puis au statut Platinum quelques mois plus tard, le 10 octobre 1978. En moins d'un an, l'album s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires rien qu'aux États-Unis, ce qui signifie que l'album était déjà un grand succès. Cependant, le 22 octobre 1984, l'album est passé au statut 5 × Multi-Platinum , en d'autres termes, avec cela, l'album avait encore beaucoup à vendre. L'album est passé à 6x Multi-Platinum le 1er février 1989, puis à 7 × Multi-Platinum le 29 septembre 1993. Moins d'un an plus tard, le 11 juillet 1994, l'album est passé à 8x Multi-Platinum , et enfin, le 7 août 1996, deux ans plus tard, l'album passe au statut de Diamant par RIAA.
L' album de Van Halen , comme les autres albums de Van Halen de l' époque de David Lee Roth - à l'exception de Van Halen II , qui a été recertifié en 2004, pour coïncider avec la promotion d'une collection des plus grands succès de Warner Bros. Records - a été apporté pour la dernière fois par Warner Bros . Enregistrements à la RIAA pour recertification en 1996, tandis que 1984 a été recertifié le 8 février 1999. La scission du groupe avec Warner Brothers en 2002 et l'accord ultérieur avec Interscope ont éliminé l'incitation de Warner Brothers à payer le [relativement important ] frais pour promouvoir l'arrière-catalogue de Van Halen en faisant recertifier ses albums. Malgré l'absence de recertification, les débuts de Van Halen en 1978 ont continué à se vendre de manière prolifique, réapparaissant à de nombreuses reprises dans les classements Billboard 200 et Billboard Top Pop Catalog Albums , aussi récemment qu'en 2014.
Héritage
AllMusic « s Stephen Thomas Erlewine décrit Van Halen comme « monumental » et « sismique », tout en notant qu'il est généralement pas considéré comme un « changement de génération epochal » de la même manière que les premiers albums de Led Zeppelin , les Ramones , The Rolling Stones et les Sex Pistols . Il explique: «La raison pour laquelle on ne lui donne jamais le même dû, c'est qu'il n'y a pas de prétention, rien de conscient de soi». Il a commenté: "Ce qui est toujours étonnant à propos de Van Halen, c'est comment on dirait qu'il n'a pas de père ... Comme tous les grands originaux, Van Halen ne semble pas appartenir au passé et cela ne ressemble toujours à rien d'autre, malgré des générations de copieurs. " De l'avis d'Erlewine, l'album "a établi le modèle de la façon dont le rock and roll sonnait pour la prochaine décennie ou plus." Une revue rétrospective de Q a noté: "Les singles à succès sont venus plus tard, mais ces débuts fulgurants restent leur atout."
En 1994, Van Halen était classé huitième dans le Top 50 des albums de Heavy Metal de Colin Larkin . Larkin l'a décrit comme "l'un des véritables grands" premiers albums de heavy metal. Selon les auteurs Gary Graff et Daniel Durchholz, écrivant dans MusicHound Rock: The Essential Album Guide (1999), Van Halen est un «paradis du headbanger»; avant sa sortie, "personne n'avait entendu ou vu quelque chose de semblable". En 2003, Rolling Stone l'a classé parmi les 500 plus grands albums de tous les temps , au numéro 410; l'édition 2012 de la liste l'avait classée 415e. Selon Rolling Stone ' Joe Levy s, l'album "a donné au monde un nouveau héros de la guitare et chanteur charismatique" à Eddie Van Halen et David Lee Roth , respectivement. Levy attribue aux titres "Runnin 'with the Devil" et "Ain't Talkin' 'Bout Love" "remet [ting] the swagger back in hard rock", louant la "technique à couper le souffle" d'Eddie Van Halen, qui "a soulevé la barre pour guitare rock. " En 2006, les lecteurs de Guitar World l' ont classé numéro 7 sur une liste des meilleurs albums de guitare de tous les temps. En 2013, Rolling Stone a classé l'album au numéro 27 des 100 meilleurs albums de tous les temps.
Le 15 avril 2013, David Lee Roth a été interviewé par Jay Mohr pour son podcast, où il a sélectionné l'album comme son enregistrement Van Halen préféré.
En 2017, les étudiants de la Los Rios Rock School de San Juan Capistrano, en Californie , ont réenregistré l' album complet de Van Halen en une journée avec l'aide de l'équipe Produce Like a Pro. La session a été enregistrée dans le même studio dans lequel Van Halen a été enregistrée, en utilisant le même équipement d'enregistrement que celui utilisé à l'origine par Van Halen. L' album Van Halen continue d'inspirer les jeunes musiciens 40 ans après sa création.
Liste des pistes
Tous les morceaux sont écrits par Eddie Van Halen , Alex Van Halen , David Lee Roth et Michael Anthony , sauf indication contraire.
| Non. | Titre | Écrivains) | Longueur |
|---|---|---|---|
| 1. | " Courir avec le diable " | 3:36 | |
| 2. | " Eruption " (instrumental) | 1:42 | |
| 3. | " Tu m'as vraiment eu " | Ray Davies | 2:38 |
| 4. | " Je ne parle pas d'amour " | 3:50 | |
| 5. | "Je suis l'élu" | 3:47 |
| Non. | Titre | Écrivains) | Longueur |
|---|---|---|---|
| 6. | "Jamie's Cryin '" | 3:31 | |
| 7. | "Atomic Punk" | 3:02 | |
| 8. | "Ressentez votre amour ce soir" | 3:43 | |
| 9. | "Petit rêveur" | 3:23 | |
| dix. | "Crème glacée homme" | John Brim | 3:20 |
| 11. | "Sur le feu" | 3:01 |
Personnel
Van Halen
- David Roth - chant, guitare acoustique sur "Ice Cream Man"
- Eddie Van Halen - guitare, choeurs
- Michael Anthony - guitare basse, choeurs
- Alex Van Halen - batterie
Production
- Dave Bhang - direction artistique et design
- Jodi Cohen - composition
- Elliot Gilbert - photographie
- Logan Jervis - ingénieur
- Donn Landee - ingénieur
- Peggy McCreary - ingénieur
- Jo Motta - coordinatrice de projet
- Kent Nebergall - ingénieur
- Ted Templeman - producteur
Graphiques
| Année | Graphique | De pointe
position |
|---|---|---|
| 1978 | Meilleurs albums / CD au Canada ( RPM ) | 18 |
| Albums néerlandais ( Top 100 de l'album ) | 36 | |
| Albums néo-zélandais ( RMNZ ) | 22 | |
| Albums britanniques ( OCC ) | 34 | |
| Billboard américain 200 | 19 | |
| 1980 | Albums néerlandais ( Top 100 de l'album ) | dix |
| 2011 | Albums italiens ( FIMI ) | 89 |
Simple
(États Unis)
| Année | Célibataire | Graphique | Position de crête |
|---|---|---|---|
| 1978 | " Tu m'as vraiment eu " | Panneau d'affichage américain Hot 100 | 36 |
| 1978 | " Courir avec le diable " | Panneau d'affichage américain Hot 100 | 84 |
Certifications
| Région | Certification | Unités / ventes certifiées |
|---|---|---|
| Canada ( Musique Canada ) | 4 × Platine | 400 000 ^ |
| Finlande ( Musiikkituottajat ) | Or | 25 305 |
| France ( SNEP ) | Or | 100 000 * |
| Allemagne ( BVMI ) | Or | 250 000 ^ |
| Pays-Bas ( NVPI ) | Platine | 100 000 ^ |
| Royaume-Uni ( BPI ) | Or | 100 000 ^ |
| États-Unis ( RIAA ) | diamant | 10 000 000 ^ |
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* chiffres de vente basés sur la seule certification |
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Voir également
Les références
Ouvrages cités