Problème de jeu - Problem play
Le jeu de problèmes est une forme de drame qui a émergé au cours du 19ème siècle dans le cadre du mouvement plus large du réalisme dans les arts, en particulier à la suite des innovations d' Henrik Ibsen . Il traite de questions sociales litigieuses à travers des débats entre les personnages sur scène, qui représentent généralement des points de vue contradictoires dans un contexte social réaliste. Le critique Chris Baldick écrit que le genre a émergé «de l'effervescence des années 1890 ... pour la plupart inspiré par l'exemple des représentations scéniques réalistes d'Ibsen de graves conflits familiaux et sociaux». Il le résume comme suit:
Rejetant la frivolité des intrigues romantiques minutieusement tracées dans la tradition française du XIXe siècle de la ` ` pièce bien faite '', elle a préféré la forme de la `` pièce à problèmes '', qui donnerait vie à une controverse contemporaine d'importance publique - les droits des femmes , chômage, réforme pénale, privilège de classe - dans une présentation vivante mais responsable.
Le critique FS Boas a adapté le terme pour caractériser certaines pièces de William Shakespeare qu'il considérait comme ayant des caractéristiques similaires aux pièces problématiques d'Ibsen du XIXe siècle. En conséquence, le terme est également utilisé plus largement et rétrospectivement pour décrire les drames tragicomiques qui ne rentrent pas facilement dans la distinction générique classique entre comédie et tragédie .
"Problèmes de lecture" précoces
Alors que les pièces de théâtre dans la Grèce antique et la Rome antique, les pièces à mystère et les pièces élisabéthaines sont clairement classées comme des pièces de tragédie, de comédie et de satyre , certaines pièces présentent les caractéristiques de pièces à problèmes, telles que Alcestis d' Euripide .
Shakespeare
Boas a utilisé le terme pour désigner un groupe de pièces de théâtre de Shakespeare qui semblent contenir à la fois des éléments comiques et tragiques: Mesure pour mesure , Tout est bien qui finit bien , et Troilus et Cressida . Il a écrit que «tout au long de ces pièces, nous nous déplaçons sur des chemins obscurs, et à la fin, notre sentiment n'est ni de simple joie ni de douleur; nous sommes excités, fascinés, perplexes, car les problèmes soulevés empêchent un résultat complètement satisfaisant. Les critiques ultérieurs ont utilisé le terme pour d'autres pièces, notamment Timon d'Athènes et Le Marchand de Venise .
Drame du XIXe siècle
Si les débats de société dans le théâtre n’ont rien de nouveau, le jeu problématique du XIXe siècle se distingue par son intention de confronter le spectateur aux dilemmes vécus par les personnages. Les premières formes du jeu problématique se trouvent dans les travaux d'écrivains français tels qu'Alexandre Dumas, fils , qui a traité du sujet de la prostitution dans La Dame aux camélias (1852). D'autres dramaturges français ont emboîté le pas avec des drames sur une gamme de questions sociales, abordant parfois le sujet de manière moraliste, parfois de manière sentimentale. Le critique Thomas H. Dickinson, écrivant en 1927, a fait valoir que ces premières pièces à problèmes étaient entravées par les conventions dramatiques de l'époque: «Aucune pièce écrite sous la forme de problème n'était significative au-delà de la valeur de l'idée qui était son motif sous-jacent d'existence. Aucun jeu problématique n'avait atteint la beauté absolue ou une contribution vivante à la vérité. "
L'exposant le plus important de la pièce à problèmes, cependant, était l' écrivain norvégien Henrik Ibsen , dont le travail combinait une caractérisation pénétrante avec un accent sur des problèmes sociaux d'actualité, généralement concentrés sur les dilemmes moraux d'un personnage central. Dans une série de pièces de théâtre, Ibsen a abordé une série de problèmes, notamment la restriction de la vie des femmes dans A Doll's House (1879), les maladies sexuellement transmissibles dans Ghosts (1882) et la cupidité provinciale dans An Enemy of the People (1882). Les drames d'Ibsen se sont révélés extrêmement influents et ont engendré des variantes du jeu problématique dans des œuvres de George Bernard Shaw et d'autres dramaturges plus tard.
20ième siècle
Le genre était particulièrement influent au début du 20e siècle. En Grande-Bretagne, des pièces comme Hindle Wakes (1912) de Houghton ont développé le genre pour changer la nature du «problème». Ce «jeu de problèmes résolument réaliste qui se déroule dans les intérieurs domestiques du moulin de Hindle» commence par le «problème» d'une femme apparemment séduite, mais se termine par la femme elle-même rejetée en raison de son statut de victime de séduction: «le« problème » n'est pas, après tout, la rédemption de l'honneur terni d'une jeune fille trahie, mais la volonté de ses aînés respectables de déterminer l'avenir d'une jeune femme sans égard à ses droits - y compris ici son droit à la jouissance érotique des vacances. "
En Amérique, le jeu de problèmes était associé à l'émergence de débats sur les questions de droits civils. Les questions raciales ont été abordées dans des pièces comme celle d' Angelina Weld Grimké , Rachel . C'était un outil du théâtre socialiste des années 1920 et 1930, et se chevauchait avec des formes de théâtre documentaire dans des œuvres telles que Paragraphe 218 (1930) de Carl Crede , qui concerne la question de l'avortement, et qui a été réalisé par Erwin Piscator .