Symphonie de Santa Cruz - Santa Cruz Symphony
La Santa Cruz Symphony est un orchestre symphonique de Santa Cruz, en Californie . La symphonie est dirigée par Daniel Stewart, directeur musical depuis 2013. La symphonie se produit au Santa Cruz Civic Auditorium et au Mello Center for the Performing Arts à Watsonville, en Californie . Chaque année, la Symphonie donne cinq concerts de musique classique à Santa Cruz et Watsonville, un concert pop et un concert familial. La Symphonie a un programme de concerts gratuits pour les jeunes de 4e et 5e années.
L'histoire
En 1958, le Santa Cruz Sentinel lance un appel aux musiciens pour un nouvel orchestre. Trente-huit musiciens ont assisté à la réunion d'organisation le 10 mars 1958. Un total de 70 ont finalement exprimé leur intérêt à jouer dans la nouvelle Symphonie.
Après dix dates de répétition, avec Detlev Anders de l' Orchestre symphonique de San Francisco en tête, la Symphonie a tenu son premier concert le 27 mai 1958. Ils ont joué devant une foule de l'auditorium civique de 2000, qui a fait une ovation debout à mi-parcours du programme et a fait des dons en espèces comme ils sont partis.
À cette époque, les membres de Symphony se composaient principalement de résidents du comté, avec des ajouts récents de musiciens de l' Université de Californie à Santa Cruz et du comté de Santa Clara . Les membres locaux comprenaient Paul Sandas au violon , Wally Trabing au tympan et aux percussions , la fondatrice de Symphonie Matilda Dedrick au violon, Sœur Joan Louise à la contrebasse et William Doyle au cor français .
En 1965, la Symphonie des jeunes du comté de Santa Cruz a été organisée en tant qu'organisation à but non lucratif distincte avec la coopération du Bureau de l'éducation du comté. La Symphonie de la jeunesse a débuté en février 1966 avec le premier concours annuel de solistes de la jeunesse tenu en mars. En janvier 1968, le programme de musique pour les jeunes sous tous ses aspects était articulé. La Symphonie de la jeunesse continue de servir de terrain de formation pour les jeunes musiciens locaux, dont beaucoup ont poursuivi leur carrière en tant que professionnels de la tournée.
Encouragé par le maestro Norman Masonson, Marian Mee a organisé la Symphony Guild en 1966. En tant que premier président, Mee a lancé des avant-premières de concerts symphoniques par le chef d'orchestre et des fonctions sociales au profit de la symphonie.
En 1968, la Watsonville Symphony Guild a été organisée par Geraldine Haden et Marilyn Liddicoat. Il a coordonné le travail du comté sud de la symphonie à travers des fonctions sociales et des avant-premières de concerts. Son objectif était de récolter des fonds pour soutenir l'orchestre,
En 1971, George Barati est nommé chef d'orchestre. C'est lui qui a attiré le premier des musiciens professionnels qui ont été payés pour leurs services. «Barati a travaillé avec Bartok, et il a dirigé le Honolulu Symphony and Opera pendant 18 ans, donc diriger un orchestre communautaire était une démission», a déclaré Michael Stamp, ancien directeur exécutif de la Symphonie. «Mais avoir George Barati ici nous a aidés à attirer sept bons candidats pour son remplacement une fois qu'il est parti. C'était le signe que nous gagnions en crédibilité.
Au fur et à mesure que sa popularité augmentait, la Symphonie a commencé à apparaître dans d'autres lieux du comté. A déclaré Nancy Meyberg, une ancienne directrice de la publicité. «Nous avons joué à Holy Cross Church, Mission San Juan Batista, Henry Cowell Park, Cabrillo College, Cocoanut Grove, First Congregational Church, Twin Lakes Church, le Fox Theatre à Watsonville et même Croscetti Hall au parc des expositions. Parfois, les critiques se sont présentés aux mauvais endroits. L'acoustique n'était pas toujours excellente, mais les gens sont venus parce qu'ils aimaient l'orchestre. La symphonie s'est également produite au Kennedy Memorial Center, à la First Christian Church et au Veterans Memorial Hall à Watsonville, à l'EA Hall School, à l' Auditorium du Santa Cruz High School , à l' Aptos High School et à l'UCSC College Five Dining Hall. Le concert annuel Pops for Pops a eu lieu chaque fête des pères au parc Henry Cowell.
Plus de changement était en magasin
Après s'être installé au Cabrillo College Theatre, il semblait que la Symphonie avait une sorte de maison permanente. Cependant, le collège avait la priorité sur les dates calendaires, ce qui désavantageait l'orchestre. En outre, le nombre de places était limité à environ 500. Il est devenu douloureusement évident que le comté de Santa Cruz ne disposait d'aucune installation d'arts de la scène combinant un système de sonorisation approprié, une acoustique raisonnable, des sièges de salle de concert et une capacité suffisante. Après le tremblement de terre de 1989 a fermé plusieurs salles, la Symphonie n'a eu d'autre choix que de retourner au Civic Auditorium, avec des concerts au nouveau Mello Center de Watsonville desservant les communautés du comté du Sud à partir de 1994. En fait, la Symphonie a été impliquée dans la construction le Mello, y compris les subventions initiales de la Fondation Packard pour aider à financer une expansion.
Pourtant, jouer au Civic n'était pas un pique-nique. Le site avait été créé comme une installation polyvalente, y compris pour les matchs de basket-ball, et ses plafonds en tuiles acoustiques et ses planchers de bois franc ne faisaient rien pour améliorer la qualité sonore des instruments. Mais Rick Larsen, directeur des installations de la Civic, était déterminé à le faire fonctionner. En trois phases, lui et son équipe, avec les conseils de l'acousticien Red Wetherill, ont installé un mur acoustique derrière l'orchestre, des panneaux acoustiques pour le mur du fond (qui provenaient de l'ancien Fox Theatre) et des «nuages» acoustiques venus de Davies Hall à San Francisco. Dans l'ensemble, les installations ont grandement amélioré la richesse musicale. Le don d'un piano Steinway permanent en 2006 a propulsé les performances de la Symphonie un autre cran.
Les défis ont été relevés et surmontés
L'évolution de la Symphonie n'a pas toujours été fluide. En tant qu'organisme artistique, son financement dépend de la générosité des donateurs, qui dépend souvent de l'économie globale. Parfois, la gestion financière a également été une expérience d'apprentissage. Jan Derecho, ancien directeur exécutif de la Symphonie et membre du Cabrillo Chorus, a rappelé certains défis particuliers.
«Nous étions en crise financière il n'y a pas longtemps, et notre chef d'alors, Larry Granger, croyait que l'amélioration de la qualité de notre orchestre serait un élément clé pour attirer des subventions et d'autres financements», a-t-elle déclaré. «Après beaucoup de travail acharné, il a soumis des cassettes au California Arts Council et a obtenu pour nous une« note de 4 », la plus élevée jamais attribuée à un orchestre de la taille de notre budget. La communauté s'est également réunie pour nous aider à combler notre déficit à une époque où les orchestres des grandes villes fermaient. Ce fut une journée merveilleuse lorsque nous avons organisé une fête pour célébrer la combustion de la dette. »
Après Detlev Anders, les directeurs musicaux comprenaient Norman Masonson, George Barati , Kenneth Klein et Mitch Klein, ainsi que Joann Falletta et Ed Houghton, qui étaient directeurs musicaux par intérim. Le prochain directeur de The Symphony, John Larry Granger, a impressionné le comité de sélection dès le début. Au cours de ses entretiens, il a montré une passion pour la qualité, une grande connaissance musicale, des normes élevées pour lui-même et ses musiciens, ainsi qu'un esprit et un charme désarmants. Ce fut un grand avantage de l'attirer de l'Orange County's South Coast Symphony en 1990.
Maestro Granger a immédiatement mis les musiciens au défi d'étirer leurs talents. Pour son concert d'ouverture, Larry a fait venir le brillant pianiste Leonard Pennario, qui a tellement impressionné le public qu'il a hurlé et piétiné, exigeant deux rappels. Cela n'a fait que s'améliorer à partir de là. Au fil des ans, Larry a mis à profit ses contacts pour attirer de nombreux autres notables tels que Jon Nakamatsu, Stephen Prutsman, Norman Krieger, Awadagin Pratt, Anton Nel, Sheryl Staples, Jennifer Frautschi , Lazlo Vargas, David Shifrin , William Bennett et John DeLancie.
«Larry a été un leader incroyable pour la Symphonie», a déclaré Linda Burroughs, ancienne présidente du conseil d'administration. «C'est devenu un atout exceptionnel pour Santa Cruz, et je parle au nom de l'ensemble du conseil d'administration quand je dis que c'est un travail d'amour pour tous ceux qui sont impliqués. Nous avons le privilège de soutenir une organisation exceptionnelle tout en profitant des performances en direct de certaines des meilleures musiques du monde. Mais les classiques ne sont pas des classiques en eux-mêmes. La Symphonie s'est brillamment associée à des groupes tels que le Cabrillo Symphonic Chorus, Santa Cruz Youth Symphony, Kuumbwa Jazz Honor Band, Santa Cruz Ballet Theatre, Watsonville Taiko, le Klein International String Competition, le Watsonville Community Band, ZunZun, la radio KUSP, et bien d'autres autres. Pendant plusieurs années, The White Album Ensemble avec des membres de la Symphonie a présenté un programme très populaire de musique des Beatles dans un décor de cabaret.
«Le fait est que nous ne sommes pas un orchestre du genre roses et violons», a déclaré Nancy. «C'est Santa Cruz. Nous sommes jeunes, sportifs et dynamiques. Nous apprécions l'innovation et nous n'aimons pas les mêmes vieux trucs. C'est pourquoi nos affiches et nos livres de programmes - et même les pièces musicales elles-mêmes - ont mélangé une approche classique avec une touche moderne. Nous sommes très accessibles aux jeunes et aux familles, et nous sommes très attachés à l'aspect éducatif pour que les gens comprennent ce qu'ils entendent. Nous sommes très fiers de qui nous sommes et de la façon dont nous sommes arrivés ici.
Rowland «Reb» Rebele, sponsor de longue date de Symphony et ancien président du conseil, a déclaré: «La plus grande bénédiction de ma vie est de voir l'orchestre se développer si bien au fil des ans, malgré les défis financiers et organisationnels typiques. Mais tant de gens se souciaient de la Symphonie, et ils se sont mobilisés pour nous aider à passer au niveau supérieur. Santa Cruz est une toute petite communauté à avoir un orchestre de cette qualité, et pour cela, nous sommes extrêmement chanceux.
Un nouveau chapitre
En 2012, Maestro Granger a annoncé qu'il prenait sa retraite. Au cours de la saison de concerts 2012-2013, cinq chefs d'orchestre finalistes ont été invités à se produire avec la Symphonie. À partir des commentaires du conseil d'administration, des musiciens et du public, le comité de recherche a sélectionné le nouveau chef d'orchestre du Santa Cruz County Symphony, Daniel Patrick Stewart, qui occupe également le poste d'assistant de James Levine, chef du New York Metropolitan Opera. Maestro Stewart a déjà recruté d'excellents solistes tels que les pianistes Yuja Wang, Jon Nakamatsu, Nicolas Hodges et Jeffrey Kahane. En raison de son implication dans le programme Young Artist Lindemann du Met, Stewart a également attiré un certain nombre de solistes du Met, dont Yunpeng Wang, Ying Fang, Nadine Sierra, Anthony Roth Constanzo, John Moore, Ginger Costa-Jackson, Ryan Speedo Green , Victor Ryan Robertson, Steven Condy, Michelle Bradley, Hadleigh Adams, Stuart Neill, Peixin Chen et Jennifer Johnson Cano. Stewart est également un fan de musique contemporaine et a demandé à la Symphonie d'interpréter des pièces telles que "In Seven Days" de Thomas Ades, "Frankenstein !!" de HK Gruber! avec Gruber comme chansonnier et Sinfonia de Stewart (2011) entre autres.
Sous la direction de Maestro Stewart, la Symphonie a continué de s'améliorer et a reçu des critiques élogieuses. En fait, après le troisième concert, le critique Joe Sekon a déclaré: "On peut dire que l'orchestre symphonique du comté de Santa Cruz dirigé par Daniel Stewart est maintenant devenu le meilleur ensemble musical au sud de San Francisco et au nord de Los Angeles. La ligne de démarcation qui sépare ces beaux les orchestres de classe mondiale sont sur le point de passer du microscopique à l'invisible. Michael Tilson Thomas et Gustavo Dudamel sont prévenus! "
En novembre 2016, Maestro a réuni un ensemble incroyable pour interpréter Le Barbier de Séville en concert. Cela a été suivi par l'un des concerts les plus attendus et les plus médiatisés de l'histoire de la Symphonie - la pianiste Yuja Wang interprétant pour la première fois le Concerto pour piano n ° 5 de Prokofiev et le Concerto pour piano n ° 2 de Brahms. De cette performance, San Francisco Classical Voice a déclaré , "L'orchestre sous la direction de Stewart était vif, énergique et étroitement enroulé. Yuja a égalé cette qualité avec facilité. Le résultat a été une interprétation agréable d'un concerto hérissé." Sa collaboration avec Daniel Stewart a évidemment été un succès, car peu de temps après, elle a annoncé qu'elle reviendrait dans le comté de Santa Cruz seulement quatre mois plus tard pour interpréter à nouveau deux concertos pour piano - dans ce cas, sa première interprétation du Beethoven Piano Concerto No.1 et du Brahms Piano Concerto N ° 1.
Éducation des jeunes et de la musique
Après des années à organiser un seul concert par an au Civic en 2000 4e, 5e et 6e années, un tout nouveau concept a été conçu avec l'arrivée du maestro Kenneth Klein en 1981. Son profond intérêt à fournir des musiciens et un public pour l'avenir a été rencontré. enthousiasme du Comité des programmes présidé par Mildred Buhler. Sous sa supervision, un programme de documentation a été créé dans le cadre duquel des équipes ont été formées et réparties dans toutes les écoles participantes - publiques et privées - pour préparer les enfants aux concerts qui ont suivi. Ces concerts ont eu lieu dans trois zones différentes du comté pour environ 6000 enfants. Les concerts scolaires exécutés par des groupes de chambre de musiciens symphoniques ont commencé dès 1970.
En utilisant un thème différent chaque année, les guides, avec des aides audio et visuelles, ont présenté aux enfants les quatre familles d'instruments; à la vie des compositeurs et à «l'histoire» ou au sens de leurs compositions; et au rôle important du chef d'orchestre.
Kenneth Klein a dirigé les concerts en 1982 et 1983. Une urgence familiale après le premier des concerts de 1984 a nécessité son remplacement par Mitchell Sardou Klein (aucun rapport). Mitchell Klein a de nouveau remplacé Kenneth Klein en 1985 et a également dirigé les concerts de 1986.
En 1984-1985, onze équipes de guides ont visité 51 écoles au cours des quatre semaines précédant le concert. Le Santa Cruz Youth Ballet and Studio Ballet Theatre a présenté un très beau ballet chorégraphié par Jen Dumphy et Marcia Quigly sur la musique de la «Valse des fleurs» de Tchaïkovski. Barbara Lingafelter a été narratrice en 1982 et 1985.
À partir de 1981, la Symphonie a donné six concerts gratuits pour les jeunes pendant trois jours pour 600 élèves de 4e, 5e et 6e année - 2 au Crosetti Hall (Santa Cruz County Fairgrounds) à Watsonville, 2 au Santa Cruz Civic Auditorium et 2 à San Lorenzo. Valley ou Scotts Valley. En 1989, après le tremblement de terre, les concerts de Watsonville ont été transférés au Fox Theatre pendant un an, puis à l'église baptiste de Twin Lakes pour 1990–92. En 1993, le nombre de concerts a été réduit à quatre, tous donnés à l'Auditorium Civic de Santa Cruz. En 1994, l'Orchestre symphonique a déplacé ses représentations du comté du Sud au nouveau Centre Henry J. Mello pour les arts de la scène à la Watsonville High School, dont deux à l'Auditorium civique de Santa Cruz. Celles-ci se sont poursuivies chaque année jusqu'à nos jours, sauf en 2002, lorsque les concerts jeunesse ont été annulés en raison de problèmes financiers. Heureusement, le Conseil a reconnu l'importance de ces concerts et les a rétablis l'année suivante.
En 1995-1996, le conseil a voté pour donner le concert de la jeunesse avec une entrée à prix réduit pour les familles, lançant le concert de famille. Elle se poursuit chaque année depuis à l'Auditorium Civic de Santa Cruz. Pendant quelques années, le concert familial a également été donné au Centre Mello, mais la fréquentation était si faible que ce n'était pas financièrement réalisable. Après le concert familial, il y a ce que l'on a appelé "Meet the Instruments" et le "Orchestra Petting Zoo" - une chance pour les enfants de tous âges de rencontrer des musiciens et d'essayer les différents instruments.
Le programme des concerts jeunesse et famille de la Symphonie a été un atout important pour les éducateurs locaux. Des musiciens symphoniques visitent chaque année les écoles élémentaires du comté, donnant des démonstrations en direct et offrant aux enfants une rare occasion de poser des questions aux musiciens symphoniques. Les étudiants ont ensuite droit à un concert gratuit au Santa Cruz Civic ou Mello Center à Watsonville, avec des invités de disciplines artistiques et de styles musicaux variés. Des membres de la Symphonie des jeunes du comté de Santa Cruz se joignent aux musiciens de la Symphonie sur scène. D'autres collaborations récentes ont été avec le Santa Cruz Ballet Theatre, le Kuumbwa Jazz Honor Band, le Santa Cruz Shakespeare et le Cabrillo Youth Chorus.
Pour 2018, le Santa Cruz Symphony intégrera pour la première fois le programme LinkUp de Carnegie Hall à ses concerts jeunesse. Ce programme fournit gratuitement de la musique et du matériel pédagogique à toutes les écoles du comté pour enseigner aux élèves diverses pièces sur flûtes à bec. Les élèves viennent ensuite aux Concerts Jeunesse avec leurs flûtes à bec et jouent avec la Symphonie. Afin d'augmenter la fréquentation à 5000 étudiants, l'Orchestre symphonique présentera pour la première fois les Concerts Jeunesse à la Kaiser Permanente Arena de Santa Cruz.
En 2012, la Symphonie a adopté un autre programme d'éducation musicale - le programme d'écoute de musique classique en classe Brummit-Taylor. Destiné aux écoles élémentaires, ce programme permet aux enseignants d'introduire quotidiennement la musique classique à leurs élèves. Le programme cible les élèves de la deuxième à la cinquième année et a été mis à l'essai en 2012 avec 10 enseignants dans quatre écoles. Le bureau de l'éducation du comté de Santa Cruz travaille activement avec la Symphonie pour maximiser le nombre de classes de musique classique dans tout le comté. Actuellement, plus de 1 500 élèves découvrent quotidiennement la musique classique dans 17 des 31 écoles élémentaires du comté. L'objectif est d'atteindre tous les élèves des écoles élémentaires du comté, tant dans les écoles publiques que privées.
En novembre 2016, le Conseil des arts du comté de Santa Cruz a publié son projet pilote de cartographie des données sur l'éducation artistique et a signalé que plus de 50% des programmes d'éducation artistique dans les écoles du comté de Santa Cruz sont des programmes musicaux. En reconnaissance du travail accompli par l'Orchestre symphonique avec ses programmes d'éducation musicale, l'Orchestre symphonique de Santa Cruz a été nommé l'un des trois principaux fournisseurs d'éducation artistique dans les écoles du comté de Santa Cruz, après les écoles elles-mêmes et le Conseil des arts.
Faits historiques
Lorsque la Symphonie a été organisée pour la première fois, les musiciens ont payé pour avoir la chance de jouer! Leur cotisation était de 1 $ chacun, plus une contribution de 25 cents à chaque répétition.
La symphonie s'appelait l'Orchestre symphonique de Santa Cruz lors de sa fondation en 1958. En 1967, le Conseil de l'Association symphonique a changé le nom en Association symphonique du comté de Santa Cruz "en accord avec la portée de son travail dans tout le comté." En 2013, le conseil d'administration de la Symphony Association a changé le nom en Santa Cruz Symphony.
Lou Harrison a composé une pièce pour la Symphonie de Santa Cruz en 1961 intitulée Suite from The Marriage at the Eiffel Tower.
Au cours des premières années de son existence, aucune entrée n'a été facturée pour les performances de l'orchestre, les fonds provenaient de dons du public, de collectes de fonds et d'autres contributions.
En 1969, les guildes symphoniques de Watsonville et de Santa Cruz ont fusionné pour devenir la guilde symphonique du comté de Santa Cruz.
Le premier Pops for Pops organisé à Henry Cowell Redwood le jour de la fête des pères remonte à 1984.
Directeurs musicaux
| Directeur de musique | ans |
|---|---|
| Detlev Anders | 1958-1964 |
| Norman Masonson | 1964-1971 |
| George Barati | 1971–1981 |
| Kenneth Klein | 1981-1984 |
| Ed Houghton (par intérim) | 1984-1985 |
| Mitchell Sardou Klein | 1986–1989 |
| Joanne Faletta (par intérim) | 1989–1991 |
| John Larry Granger | 1991–2013 |
| Daniel Stewart | 2013-présent |
Présidents du conseil
| Président du conseil | ans |
|---|---|
| Matilda Dedrick | 1958 |
| Roy Bergazzi | 1958–59 |
| Carolyn Baldwin | 1959–61 |
| James Hammond | 1961–62 |
| Paul Sandas | 1962–63 |
| Howard Miguel | 1963–64 |
| Jack Peterson | 1964–66 |
| Dr Carl Nelson | 1966-1969 |
| Ernest T. Kretschmer | 1969–70 |
| Dr Douglas A. Liddicoat | 1970–71 |
| Jay Van Stolk | 1971–74 |
| Max Walden | 1974–75 |
| Ernest T. Kretschmer | 1975–76 |
| Sidney Damon | 1976–77 |
| Robert Anderson | 1977–78 |
| Dr Bernard Hilberman | 1978–80 |
| Kenneth R. Clark | 1980–81 |
| Kenneth R. Clark, William Quale | 1981–82 |
| Rowland Rebele | 1982–87 |
| Ernestine Anderson | 1987–89 |
| Wanda Raffetto | 1989-1991 |
| Nancy Hendee | 1991-1993 |
| F. McCauley Small, Jr. | 1993-1994 |
| Jan Derecho | 1994-1995 |
| Dorothy Wise | 1995–96 |
| Linda Burroughs | 1996-1997 |
| Les Kadis MD, Suzanne Mann, Chris Schofield, F. McCauley Small, Jr. | 1997-1998 |
| F. McCauley Small, Jr. | 1998-00 |
| Kate Chen | 2000-02 |
| Mary James | 2002–04 |
| Linda Burroughs | 2004-08 |
| Owen Brown | 2008-2014 |
| Dorothy Wise | 2014-2015 |
| Owen Brown | 2016-17 |
Références
- ^ "Histoire". Santa Cruz County Symphony 1971–72 Programme Book : 3. 1971.
- ^ "Le livre de programme de Symphonie du Comté de Santa Cruz". Histoire de la symphonie : 3. 1968–69.
- ^ "Programme de Symphonie du Comté de Santa Cruz". Histoire de la symphonie : 3. 1968.
- ^ http://www.peninsulareviews.com/2014/01/27/santa-cruz-symphony-immortal-love-at-the-mello-center/#more-7565
- ^ "Symphonie de la jeunesse". Livre de programme de la symphonie du comté de Santa Cruz 1970–71 . 1970.
- ^ "Le livre de programme de Symphonie du Comté de Santa Cruz". Histoire de la symphonie : 3. 1968.
- ^ "Une Histoire Courte de l'Orchestre Symphonique du Comté de Santa Cruz". Le livre du programme du 20e anniversaire de la symphonie du comté de Santa Cruz .
- ^ "Une Histoire Courte de l'Orchestre Symphonique du Comté de Santa Cruz". Livre du programme du 20e anniversaire de la symphonie du comté de Santa Cruz .
- Malkin, John (5 septembre 2007), "Solid Gold" , Good Times , Santa Cruz, Californie, archivé de l'original le 7 novembre 2007 , récupéré le 23 mars 2011
- Symphony History , Santa Cruz, Californie, 27 janvier 2014, archivé de l'original le 22 janvier 2014 , récupéré le 27 janvier 2014
- The Santa Cruz County Symphony 2013–14 Program Book - The Future is Now , Santa Cruz, Californie, 20 septembre 2013