Borderline (film 1930) - Borderline (1930 film)

Limite
Dirigé par	Kenneth Macpherson
Produit par	Le groupe piscine
Écrit par	Kenneth Macpherson
Mettant en vedette
Cinématographie	Kenneth Macpherson
Édité par	Le groupe piscine
Date de sortie
Temps de fonctionnement	63 minutes
Pays	la Suisse
Langue	Anglais

Borderline est un film de 1930, écrit et réalisé par Kenneth Macpherson et produit par le Pool Group à Territet, en Suisse. Le film muet, avec des intertitres en anglais, est principalement connu pour son traitement de la question controversée des relations interraciales, en utilisant des techniques de réalisation de films expérimentaux d' avant-garde , et fait aujourd'hui partie intégrante du programme d'études de l'art moderne. cinématographie.

Le film, qui met en vedette Paul Robeson , Eslanda Robeson , Bryher et HD , aurait été à l'origine perdu, mais a été découvert par hasard en Suisse en 1983. Une copie originale en 16 mm de ce film est maintenant conservée au Donnell Media Center , Bibliothèque publique de New York. En 2006, le British Film Institute a parrainé la restauration du film par The George Eastman House et la sortie éventuelle d'un DVD avec une bande originale, composée par Courtney Pine . Sa première à la galerie Tate Modern de Londres a attiré 2 000 personnes. En 2010, le film est sorti avec une bande originale composée par Mallory Johns et interprétée par le Southern Connecticut State University Creative Music Orchestra.

Jeter

• Paul Robeson comme Pete Marond (un Afro-Américain)
• Eslanda Robeson comme Adah (la femme de Pete)
• Gavin Arthur comme Thorne
• Helga Doorn ( HD ) dans le rôle d'Astrid (la femme de Thorn)
• Bryher comme la directrice
• Charlotte Arthur dans le rôle de la barmaid
• Robert Herring comme le pianiste
• Blanche Lewin dans le rôle de la vieille dame

Parcelle

Le film tourne autour d'un triangle amoureux interracial et de ses effets sur les citadins locaux. L'histoire est basée dans une maison d'hôtes occupée par un ensemble de jeunes libéraux et hédonistes sympathiques à la culture noire américaine émergente. Dans ce qui aurait été complètement mal vu à l'époque, la directrice a loué une chambre à un couple noir, Pete Marond et sa femme Adah.

Adah a une liaison avec Thorne, un homme blanc, à la grande consternation des citadins aux préjugés et de l'épouse de Thorne, Astrid. Pete tente une réconciliation avec Adah, mais elle décide finalement de le quitter ainsi que la ville. Astrid confronte Thorne sur l'affaire et l'attaque avec un couteau. Dans la bagarre, Astrid est tuée. Le film se termine par les conséquences du procès de Thorne pour meurtre et la résolution du problème par les habitants de la ville.

Techniques cinématographiques

Macpherson a été particulièrement influencé par les techniques cinématographiques de GW Pabst et de Sergei Eisenstein , qu'il a rencontrés pour la première fois en 1929. Dans Borderline , il utilise des techniques cinématographiques expérimentales d'avant-garde, mêlant l'innovation de montage d'Eisenstein et l'approche psychanalytique de Pabst, pour identifier les états émotionnels et psychologiques des personnages du film. Ces techniques nécessitaient un montage de post-production non conventionnel, l'utilisation d'ombres et de lumières et des mouvements exagérés de la part des acteurs. "Le génie de Macpherson réside dans sa capacité à photographier de petits mouvements comme des gestes nuancés et porteurs de sens".

« Tenant compte de l'école de pensée soviétique du montage, Macpherson incite à l'action et à la réaction à travers une démonstration de bravoure du montage qui déforme volontairement la compréhension du spectateur de sa rhétorique visuelle. Le film fascine par ses taux de coupe rapides et son cadrage excisionnel – la réduction de ce dernier des figures humaines aux parties du corps disséquées, accentuant puissamment le détachement physique des personnages de leurs désirs internes. Ensemble, ces principes fondamentaux invoquent un tsunami écrasant de cinétique qui efface la compréhension du public des dimensions spatiales [ sic ] et temporelles du film jusqu'à ce qu'il nous reste tout ce qui nous reste s'y accrocher est un viscéralisme immédiat et brut, la purification ultime de l'expérience cinématographique."

Conclusion

« Jugé sur ses propres mérites, Borderline est une œuvre révolutionnaire, traitant comme il le fait des questions de race et de sexualité à une époque où un tel sujet était encore largement tabou et n'avait été auparavant abordé au cinéma que par inférence oblique ». Il a fallu des décennies avant que la communauté cinématographique n'aborde le sujet soulevé dans Borderline . Au moment de sa sortie, Borderline était un film qui a dérouté et déconcerté les critiques, amenant Clive MacManus du London Evening Standard à conseiller à Macpherson de "passer un an dans un studio commercial" avant de tenter à nouveau quelque chose d'aussi difficile. Profondément bouleversé par son accueil hostile, Macpherson a archivé son film et s'est retiré de la réalisation. Le travail de Macpherson a influencé des cinéastes tels que Nathaniel Dorsky et Robert Beavers .

Détails du film et de l'héritage

Pendant de nombreuses années, Borderline était largement inaccessible aux spécialistes du cinéma, avec des exemplaires rares dans quelques archives à travers le monde. Il a rarement été projeté en public. De nombreux historiens du cinéma d'avant-garde et du cinéma expérimental estiment qu'il s'agit de l'un des derniers exemples du modernisme des années 1920, lorsque de nombreux artistes espéraient que l'expérimentation artistique et la viabilité commerciale ne soient pas incompatibles.

Un « livret » anonyme, « The Borderline Pamphlet », crédité à HD, a été écrit pour accompagner – et expliquer – le film.

Remarques

Lectures complémentaires

• Débo, Annette (2001). « Le modernisme interracial dans le cinéma d'avant-garde : Paul Robeson et la HD à la frontière des années 1930 », Revue trimestrielle du film et de la vidéo , vol. 18(4) : 371-383. doi.org/10.1080/10509200109361537
• Friedberg, Anne (1983) 'Writing about Cinema: Close Up, 1927-1933', Thèse de doctorat non publiée, Université de New York. http://www.nyu.edu/projects/wke/dissertationsSite/indices/phd_graduates/friedberg_anne.php
• McCabe, Susan (printemps 2002). "Le modernisme limite : Paul Robeson et la femme fatale". Callaloo . 25 (2) : 639-653. doi : 10.1353/cal.2002.0089 . S2CID  161508812 .
• Philip, Fiona (2008) 'Veiled Disclosures and "Speaking Back": Borderline (1930) et la présence de la censure' dans Davy, Z., Downes, J., Eckert, L, Gerodetti, N., Llinares, D., et Santos, AC (eds), Bound and Unbound: Approches interdisciplinaires des genres et des sexualités. Newcastle : Cambridge Scholars Publishing, 2008.
• Walton, Jean (1999). « White Neurotics, Black Primitives and the Queer Matrix of Borderline », dans Hansen, E. (Ed.) Out Takes. Durham, Caroline du Nord : Duke UP, 1999, p. 244-270.

Liens externes

• Limite à IMDb