Hadassah (danseuse) - Hadassah (dancer)

Hadassah
Portrait de peinture en aérosol Hadassah Spira Epstein.jpg
Portrait de peinture aérosol d'Hadassah par Solomon Souza
Né
Hadassah Spira

( 30/12/1909 ) 30 décembre 1909
Jérusalem , Palestine ottomane
Décédés 18 novembre 1992 (18/11/1992) (82 ans)
New York , États-Unis
Occupation Danseur, chorégraphe, professeur de danse
Années actives 1938–1988
Conjoint (s) Milton Epstein
Anciens groupes Kenji Hinoke Japanese Dance Company
Hadassah and Company
Danses La danse classique indienne , danse javanaise , danse balinaise , danse juive

Hadassah Spira Epstein (30 décembre 1909 - 18 novembre 1992), nom professionnel Hadassah , était un danseur, chorégraphe et instructeur américain né à Jérusalem , spécialisé dans la danse indienne , javanaise , balinaise et juive . Reconnue comme une pionnière de la danse indienne et israélienne aux États-Unis, sa chorégraphie reflétait à la fois les aspects et les styles de la culture ethnique et folklorique et ses propres croyances spirituelles profondément ancrées. Sa danse signature, " Shuvi Nafshi " ("Return O My Soul") (1947) était basée sur un verset du Psaume 116 .

Hadassah a commencé à se produire à New York en 1938 et a fait ses débuts professionnels en tant qu'artiste solo en 1945. Elle a joué jusqu'au milieu des années 1970. Elle a été largement félicitée pour sa chorégraphie et sa performance; une nécrologie dans le New York Times la décrit comme «une interprète d'une éloquence particulière». Elle a ouvert sa propre compagnie de danse en 1950. Plus tard, elle a enseigné à de nombreux étudiants aux États-Unis et a été membre du corps professoral, membre du conseil d'administration et présidente de la division ethnique du New Dance Group , la plus grande école de danse de New York.

Jeunesse

Hadassah Spira est née à Jérusalem , Palestine ottomane , le 30 décembre 1909. Elle était l'aînée de cinq enfants du rabbin Isaac Spira et de Menucha Landau Spira. Elle avait trois frères et une sœur. Ses ancêtres des deux côtés étaient des rabbins. Son grand-père maternel a cofondé l'École du mysticisme à Jérusalem, et elle-même a été «formée au mysticisme du judaïsme hassidique ».

Dès son plus jeune âge, Spira s'est intéressée aux chants et aux danses. Elle a d'abord été exposée aux chants et cantillations hébreux , ainsi qu'à la danse hébraïque, dans le contexte de la pratique religieuse de sa famille; elle se souvient avoir vu son grand-père danser avec le rouleau de la Torah . Elle a également été exposée aux chants et danses hindous au contact des soldats indiens au service du mandat britannique . Elle et son père, un hazzan (chantre), ont été frappés par les similitudes entre les chants hébreux et hindous. Spira a dit plus tard: "Je suis arrivé à la conclusion que si les chants des hindous et des hassidiques sont similaires, et si la musique est la servante de la danse, la danse indienne doit être similaire à la danse hébraïque ancienne".

La famille de Spira a été forcée de quitter Jérusalem en raison d'une fausse déclaration d'un de ses proches travaillant dans le service diplomatique. La famille a vécu à Vienne et à Constantinople pendant leur séjour de deux ans, atteignant finalement les États-Unis en 1924. Selon Long, Spira a regardé au moins une représentation des Denishawn Dancers au Lewisohn Stadium avant 1931, et a été particulièrement impressionné par Ted Shawn , qui était connu pour son derviche tourneur. Après son mariage en 1933, le mari de Spira, Milton Epstein, l'a encouragée à se familiariser avec la culture du théâtre et de la danse de New York.

Spira Epstein a commencé à étudier la danse avec Ruth St. Denis et Jack Cole , qui ont tous deux incorporé des idées orientales dans leurs œuvres. Elle a également étudié avec La Meri , fondatrice du Ethnologic Dance Center de New York, et Nala Najan , la principale spécialiste de la danse hindoue aux États-Unis. Lors de l' Exposition universelle de New York en 1939 , elle étudie avec des danseurs javanais qui s'y produisent. Elle a étudié les danses à la Cour de Surakarta et a reçu un diplôme d'enseignante en danse javanaise de Radem Mas Kodrat et Radem Mas Wiradat. Elle a également étudié la danse expressive japonaise avec Kenji Hinoki.

Carrière

Hadassah a décidé d'utiliser son prénom uniquement pour sa carrière professionnelle. Elle a d'abord été affiliée à la Kenji Hinoke Japanese Dance Company, avec laquelle elle a fait ses débuts à New York en 1938.

Le 11 janvier 1945, elle fait ses débuts professionnels en tant qu'artiste solo à l'hôtel de ville de New York avec sa danse « Golek », décrite comme «une danse cérémoniale de Java à la cour». Elle a continué à se produire au " Carnegie Hall , le Ziegfeld Theatre , la Brooklyn Academy of Music , de nombreux théâtres de Broadway , toutes les grandes séries de danse à New York, la discothèque Habibi et Jacob's Pillow en Nouvelle-Angleterre". Hadassah a été un artiste vedette de quatre festivals Jacob's Pillow Dance à Becket, Massachusetts , au cours des années 1950 et 1960. On lui attribue l'introduction de la danse juive aux États-Unis à partir du premier Congrès sur la danse juive en 1949 à New York.

Hadassah et compagnie

92e rue Y

Hadassah a lancé sa propre compagnie de danse, Hadassah and Company, qui a organisé sa première représentation au 92nd Street Y à Manhattan le 4 juin 1950. Hadassah a reçu de bonnes notes de la part des critiques; John Martin, critique de danse pour le New York Times , l'a qualifiée d '"artiste exceptionnellement douée ... L'une des meilleures!" En 1952, elle chorégraphie une "Suite indonésienne" pour la compagnie, avec "une section de transe basée sur le Sanghyang balinais ".

Hadassah a effectué une tournée en Inde et en Israël en 1959-1960 grâce à une subvention du Rockefeller Brothers Fund . Elle a élargi ses connaissances de la danse classique indienne en étudiant la danse Manipuri avec Ritha Devi, Kathak avec Damayanti Joshi et Bharatanatyam avec Raghavan Nair et Ram Gopal . La célèbre danseuse indienne Balasaraswati lui a donné une représentation privée de ce dernier style. Hadassah a également entrepris des recherches sur les Juifs Bene Israël et Cochin de l'Inde. En Israël, elle s'est rendue dans le village druze de Daliyat al-Karmel pour observer «d'anciennes danses et chants rituels». Elle s'est produite sur la scène de Tel Aviv et devant des milliers de spectateurs dans l' amphithéâtre Ein Harod . On lui a demandé de rester en Israël pour enseigner la danse, mais elle voulait retourner aux États-Unis.

Hadassah a continué à se produire jusqu'au milieu des années 1970, affichant presque la même vigueur dans ses dernières années qu'à son apogée.

Professeur de danse

Hadassah a enseigné la danse indienne et israélienne dans de nombreux endroits aux États-Unis jusqu'au milieu des années 1980. Ses ateliers comprenaient "la danse folklorique classique hindoue, marocaine, persane et indienne". Elle a été membre du corps professoral, membre du conseil d'administration et présidente de la division ethnique du New Dance Group , la plus grande école de danse de New York. Elle a également enseigné à des étudiants de Dance Masters of America, The Dance Congress, Pennsylvania Association of Dance Teachers, Columbia University Teachers College , Jacob's Pillow et Henry Street Playhouse. Ses cours se sont étendus aux centres communautaires juifs et aux résidents du Menorah Home for the Aged.

Style artistique

Les danses d'Hadassah reflétaient de nombreux aspects et styles de la culture ethnique et folklorique, notamment hindoue, indienne, indonésienne, israélienne, balinaise et coréenne. En même temps, sa chorégraphie exprimait ses croyances spirituelles profondément ancrées et ce qu'elle percevait comme un désir universel de se connecter à Dieu. Elle a spécifiquement incorporé des mouvements et des gestes communs à une variété de cultures pour transmettre «un désir spirituel de se connecter et d'honorer la Source». Celles-ci comprenaient le geste de la main mudra de la culture hindoue; «un certain mouvement» qu'elle avait vu utilisé par les Punjabis , les musulmans du nord de l'Inde et les derviches ; "un mouvement soufi extatique "; et le positionnement des mains dans la bénédiction sacerdotale du judaïsme . Ses concerts ont souligné la similitude et le continuum des formes de danse hindoues et juives alors qu'elle exécutait pour la première fois des danses indiennes et concluait le programme avec des danses juives.

Dans ses danses interprétatives juives, Hadassah a librement incorporé l'iconographie religieuse traditionnelle. Par exemple, sa performance de la hora , mise au chant d'un cantorial de Cantor Leibele Waldman , l'a vue habillée dans «une version stylisée du châle de prière à quatre coins avec des franges ( zizit ) à chaque coin».

Combinant ses ancêtres d'Europe de l'Est avec une maîtrise des formes de danse orientales, Hadassah a projeté une ambiguïté dans la nationalité et l'ethnicité qui a défié les tentatives de catégorisation. Un critique de Dance Observer la percevait comme une «exotique» qui exécutait des danses orientales, tandis qu'un autre la considérait comme une danseuse moderne qui élevait «les matériaux authentiques de l'Orient en une forme de théâtre contemporain». Au cours de ses tournées en Inde et en Israël, les critiques en Inde ont qualifié Hadassah de "juive américaine" qui avait une idée du mouvement indien, mais qui était à son meilleur lorsqu'elle exécutait des danses juives "; tandis que les critiques en Israël la dépeignaient comme «une israélienne retournant dans son pays natal» ou comme «essentiellement américaine».

Hadassah a rejeté son éducation hassidique en dansant en public, ce qui est désapprouvé par les juifs religieux. Son rejet des lois religieuses "a provoqué sa grande agitation émotionnelle". En réponse à sa décision de poursuivre une carrière dans la danse, son père l'aurait reniée. Cependant, une nuit après avoir interprété " Shuvi Nafshi ", ses parents lui ont rendu visite dans les coulisses et elle a senti qu'ils comprenaient son besoin d'exprimer ses croyances spirituelles à travers la danse.

Œuvres remarquables

La danse signature de Hadassah était " Shuvi Nafshi " ("Return O My Soul"), une composition basée sur un verset du Psaume 116 . La danse solo a été exécutée sur les paroles hébraïques du couplet chanté par le cantor Waldman. Hadassah a fait ses débuts au 92nd Street Y le 12 février 1947 et l'a interprété plusieurs fois par la suite. Sa dernière représentation de la danse en 1974, en l'honneur du 100e anniversaire du Y, a été conservée sur bande vidéo.

Hadassah a expliqué la signification du psaume comme suit: "L'homme n'est pas seul quand il est extatiquement conscient que son âme, bien qu'une étincelle infinitésimale, fait partie intégrante de la Flamme Universelle". Walter Terry du New York Herald Tribune a décrit " Shuvi Nafshi " comme "une danse du pouvoir biblique dans sa projection de révérence extatique pour le divin ... puissant et beau, [il] n'est pas seulement intéressant en raison de ses communications émotionnelles mais aussi en raison de sa fusion absorbante des qualités expressives de la danse moderne avec les idiomes orientaux du mouvement ». Marilyn Danitz a critiqué " Shuvi Nafshi " comme n'étant pas une danse purement juive, mais "composée de centaines de gestes tirés de nombreuses religions et d'une variété de formes folkloriques", y compris des motifs de l'hindouisme et des formes de danse indiennes.

Hadassah's Broadway Hindu (1949) était une parodie de danses hindoues vues dans les films américains et de celles qui étaient populairement interprétées sur du jazz dans les boîtes de nuit.

Pour la célébration du centenaire de Rabindranath Tagore en 1961, le comité du centenaire de Tagore a chargé Hadassah de chorégraphier la "Suite Tagore", qui comprenait une narration de la poésie de Tagore par Saeed Jaffrey . Après la mort de Mahatma Gandhi , Hadassah a chorégraphié "Chant" sur l'hymne préféré de Gandhi, Vaishnava Jana To . Pour la célébration du centenaire de Gandhi en 1969, Hadassah a chorégraphié le discours « I Have a Dream » de Martin Luther King Jr. comme une œuvre de danse / théâtre, reflétant l'influence de la philosophie de Gandhi sur King.

Vie privée

Hadassah épousa Milton Epstein, peintre et libraire, à New York en octobre 1933. En plus de l'encourager à étudier la danse asiatique, Epstein dirigea la carrière d'Hadassah et donna souvent des conférences lors de ses performances.

Hadassah est décédé d' un cancer le 18 novembre 1992 à New York. En 1995, Milton Epstein a fait don de ses papiers de 1938 à 1988 à la Jerome Robbins Dance Collection de la New York Public Library .

Les références

Sources