Invitation à la danse (film) - Invitation to the Dance (film)
Invitation à la danse | |
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Dirigé par | Gene Kelly |
Produit par | Arthur libéré |
Écrit par | Gene Kelly |
Mettant en vedette | Gene Kelly Tamara Toumanova Igor Youskevitch Tommy Rall |
Musique par |
André Previn Jacques Ibert Nicolai Rimsky-Korsakov Conrad Salinger John Hollingsworth |
Cinématographie |
Joseph Ruttenberg Freddie Young |
Édité par |
Adrienne Fazan Raymond Poulton Robert Watts |
Sociétés de production |
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Distribué par | Métro-Goldwyn-Mayer |
Date de sortie |
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Temps de fonctionnement |
93 minutes |
Pays | États Unis |
Budget | 2 822 000 $ |
Box-office | 615 000 $ |
Invitation to the Dance est un film d'anthologie de 1956composé de trois histoires distinctes, toutes mises en scène et réalisées par Gene Kelly, dont il a réalisé la première par lui-même.
Le film est inhabituel en ce qu'il n'a pas de dialogue parlé , les personnages jouant entièrement leurs rôles à travers la danse et le mime. Kelly apparaît dans les trois histoires, qui mettent en vedette les principaux danseurs de l'époque, dont Tommy Rall , Igor Youskevitch , Tamara Toumanova et Carol Haney .
Le tournage du film a commencé le 19 août 1952, mais n'a été achevé qu'en 1954. Il est devenu l'un des plus longs tournages de MGM. Sa sortie a été retardée jusqu'en 1956 en raison des doutes de Metro-Goldwyn-Mayer quant à sa viabilité commerciale. Le film a été un échec au box-office, mais est aujourd'hui considéré comme un film de danse historique.
Concept
Kelly a conçu le film comme une comédie musicale de ballet, s'appuyant sur ce qu'il avait fait dans ses films précédents comme Un Américain à Paris (1951) et Singin' in the Rain (1952), intégrant la danse et le cinéma. Il voulait utiliser les bureaux européens de MGM pour lui donner accès aux meilleures compagnies de danse européennes. Il a obtenu certains des meilleurs danseurs de ballet de l'époque pour le projet. Il espérait que le film sensibiliserait le grand public américain à la danse en tant que forme d'art. Il avait lui-même l'intention d'apparaître dans une seule des séquences, mais le studio a refusé de lui permettre de faire le film à moins qu'il n'apparaisse dans toutes. Lui et certains des autres danseurs du film ont estimé que cela les empêchait d'exprimer le plein potentiel des talents impliqués. Il était prévu qu'il y ait un quatrième segment intitulé "Dance Me a Song", qui consisterait en plusieurs chansons populaires interprétées par la danse. Cette séquence a été filmée, mais plus tard coupée.
Parcelle
Le premier segment, "Cirque", sur une musique originale composée pour le film de Jacques Ibert , est un tragique triangle amoureux se déroulant dans un pays mythique d'un passé révolu. Kelly joue un clown amoureux d'un autre artiste de cirque, interprété par Claire Sombert. Elle est cependant amoureuse d'un Aérien , joué par Youskevitch. Le Clown, après avoir diverti les foules avec les autres clowns, voit son amour et l'Aérien s'embrasser et se promène dans une foule sous le choc. Cette nuit-là, il les regarde danser ensemble, et après que la Dame l'a trouvé avec son châle, il lui avoue son amour. L'Aérien les trouve et pense qu'elle a été infidèle et la quitte. Déterminé à la gagner, le Clown essaie de marcher lui-même sur la corde raide de l'Aérien, seulement pour tomber à sa mort. Mourant, il exhorte les deux amants à se pardonner.
Le deuxième segment, "Ring Around the Rosy", sur une musique originale d' André Previn , raconte plusieurs histoires romantiques liées par l'échange d'un bracelet en or. Le bracelet est à l'origine donné par un mari ( David Paltenghi ) à sa femme Daphne Dale. Elle le donne à un artiste coquette (Youskevitch), lors d'une fête, exaspérant le mari, qui s'en va. L'artiste donne le bracelet à un mannequin ( Claude Bessy ), qui l'offre à son petit ami le Sharpie ( Tommy Rall ). Il le donne à son tour à la Femme Fatale ( Belita ), seulement pour qu'elle le présente à un Crooner (Irving Davies) après sa performance. Lorsque la Hatcheck Girl ( Diana Adams ) lui ordonne de partir, le Crooner lui donne le bracelet. Elle rentre chez elle chez son petit ami, un Marine (Kelly). Quand il voit le bracelet, il le prend avec colère et sort en trombe. En sortant d'un bar, il rencontre une Streetwalker ( Tamara Toumanova ) et danse avec elle, lui donnant le bracelet en guise de salaire avant de repartir. La prochaine personne que la femme rencontre est le mari qui a acheté le bracelet. Il le reconnaît, le rachète et retrouve sa femme, le lui rendant.
Le troisième segment, " Sinbad le marin ", est un fantasme composé d'action en direct et de dessins animés réalisés par Hanna-Barbera et se déroulant dans la casbah d'un pays du Moyen-Orient. Ce segment comprend des séquences de danse complexes montrant une Kelly en direct dansant avec des personnages de dessins animés dans l'image ; avant de nombreuses idées qui sont réapparues dans Mary Poppins . ( Walt Disney était un ami de Gene Kelly, et les animateurs Disney a fourni des conseils techniques pour les animateurs MGM sur le mélange action en direct avec animation pour Anchors Aweigh .) On utilise également des thèmes originaux de Nikolai Rimsky-Korsakov de Shéhérazade par la MGM l'équipe du département de musique composée de l'adaptateur Roger Edens , du chef d'orchestre Johnny Green et de l'orchestrateur Conrad Salinger . Kelly joue un marin à qui on vend une lanterne magique. En frottant la lampe, il découvre un Génie enfantin (David Kasday). Rebuté par le génie au début, le marin se lie d'amitié avec lui et change ses vêtements en un costume de marin miniature assorti au sien. Le Génie utilise sa magie pour les transporter tous les deux à l'intérieur d'un livre des Mille et une nuits . Cela le met en conflit avec un dragon de dessin animé, puis deux gardes du palais brandissant des épées et tombant amoureux d'une fille de harem de dessin animé . Avec l'aide du Génie, il bat les deux gardes en les dansant. La fille du harem le rejoint alors ainsi que le génie, après que ce dernier ait changé ses vêtements en un uniforme naval féminin. Le film se termine avec les trois dansant ensemble au loin.
Jeter
- Gene Kelly - Pierrot / La Marine / Sinbad
- Igor Youskevitch - L'Amant / L'Artiste
- Claire Sombert - L'Aimée*
- Claude Bessy - Etoile de l'Opéra de Paris - Le Modèle Claude Bessy (danseur)
- Tamara Toumanova - La prostituée
- Diana Adams - Fille à carreaux
- Tommy Rall - Petit ami flashy
- Belita - La femme fatale
- David Paltenghi - Le mari
- Daphne Dale - La femme
- Irving Davies - Le crooner
- Carol Haney - Shéhérazade
- David Kasday - Le Génie / Le Petit Marin
Production
Le film a commencé le tournage le 19 août 1952 à Londres et s'est terminé là-bas en février 1953 avant de déménager à Hollywood pour le tournage de la séquence finale qui a duré plusieurs semaines et était au total le deuxième plus long programme de tournage de MGM. La séquence de dessins animés a ensuite été annoncée comme étant prête à être terminée le 15 juin 1954, 19 mois après le début du tournage.
accueil
Invitation To The Dance était initialement prévu pour une sortie en 1954. Une mauvaise réponse à l'aperçu a retardé la sortie de deux ans pendant que le film était bricolé. Lorsque le film a finalement ouvert ses portes, il a été diffusé dans des théâtres spéciaux « d'art et d'essai » avec des programmes souvenirs dans le but de plaire à un public haut de gamme. Mais, bien qu'il contienne certaines des meilleures danses de Gene Kelly et un ballet pour enfants en partie animé très imaginatif des mille et une nuits avec un talentueux David Kasday de dix ans dansant en duo avec Kelly, le film n'a pas réussi à trouver un public. Par conséquent, le film a été un échec financier. Selon les archives de MGM, il n'a gagné que 200 000 $ aux États-Unis et au Canada et 415 000 $ ailleurs, enregistrant une perte de 2 523 000 $, ce qui en fait le plus gros flop du studio de l'année.
Récompenses
Le film a remporté l' Ours d'or du meilleur film au 6e Festival international du film de Berlin .