Perdu dans le Funhouse -Lost in the Funhouse

Lost in the Funhouse: fiction pour impression, bande, voix en direct
LostInTheFunhouse.JPG
Première édition
Auteur John Barth
Pays États Unis
Langue Anglais
Éditeur Doubleday
Date de publication
 1968
Type de support Impression

Lost in the Funhouse (1968) est un recueil de nouvelles de l'auteur américain John Barth . Leshistoires postmodernes sont extrêmement conscientes de soi et autoréflexives et sont considérées comme des exemples de métafiction .

Bien que la réputation de Barth repose principalement sur ses longs romans, les histoires "Night-Sea Journey", "Lost in the Funhouse", "Title" et "Life-Story" de Lost in the Funhouse sont largement anthologisées. Le livre est paru l'année suivant la publication de l'essai de Barth La littérature de l'épuisement , dans lequel Barth a déclaré que les modes traditionnels de fiction réaliste avaient été épuisés, mais que cet épuisement lui-même pourrait être utilisé pour inspirer une nouvelle génération d'écrivains, citant Nabokov , Beckett , et surtout Borges comme exemples de cette nouvelle approche. Lost in the Funhouse a poussé ces idées à l'extrême, pour laquelle elles ont été à la fois saluées et condamnées par la critique.

Aperçu

Chaque histoire peut être considérée comme complète en elle-même, et en fait plusieurs d'entre elles ont été publiées séparément avant d'être collectées. Barth insiste cependant sur la nature sérielle des histoires et sur le fait qu'une unité peut être trouvée en elles telles qu'elles sont rassemblées. Barth montre son pessimisme dans les histoires et dit s'identifier à "Anonymiad".

Contexte

Lorsque Barth a commencé à fréquenter l'Université Johns Hopkins en 1947, il s'est inscrit à l'un des deux seuls cours d' écriture créative disponibles aux États-Unis à l'époque. Il est devenu l'un des premiers professeurs d'écriture créative à plein temps. Les histoires de Lost in the Funhouse montrent un souci de professeur avec une forme fictive.

Lost in the Funhouse était le premier livre de Barth après le 1967 " The Literature of Exhaustion ", un essai dans lequel Barth affirmait que les modes traditionnels d'écriture réaliste avaient été épuisés et ne servaient plus l'écrivain contemporain, mais que l'épuisement de ces techniques pouvait être transformé en une nouvelle source d'inspiration. Barth a cité un certain nombre d'écrivains contemporains, tels que Vladimir Nabokov , Samuel Beckett et surtout Jorge Luis Borges , comme exemples importants de cela. L'essai a été plus tard considéré par certains comme une première description du postmodernisme . Barth a décrit les histoires de Lost in the Funhouse comme "principalement modernistes tardives" et "postmodernes".

Les influences

Jorge Luis Borges a été une influence principale, comme l'a reconnu Barth à plusieurs reprises, notamment dans " La littérature de l'épuisement ". Beckett était une autre influence.

Historique des publications

Écrit entre 1966 et 1968, plusieurs des histoires avaient déjà été publiées séparément.

Barth a déclaré qu'il avait écrit ses livres par paires: les romans réalistes et existentiels , The Floating Opera et The End of the Road , ont été suivis par les longs romans mythiques, The Sot-Weed Factor et Giles Goat-Boy . Lost in the Funhouse est sorti en 1968, et a été suivi en 1972 par Chimera , une collection de trois nouvelles métafictionnelles conscientes de soi, interdépendantes.

Histoires

Photographie d'une bande de Möbius
Lost in the Funhouse s'ouvre sur une "histoire" qui peut être coupée et collée pour former une bande de Möbius sans fin

Le livre s'ouvre sur "Frame-Tale", une "histoire" dans laquelle "IL ÉTAIT UNE FOIS LÀ" et "ÉTAIT UNE HISTOIRE QUI A COMMENCÉ" sont imprimés verticalement, un de chaque côté de la page. Celui-ci est destiné à être découpé par le lecteur, et ses extrémités étant solidarisées, après avoir été torsadées une fois dans une bande de Möbius . Il en résulte un regressus ad infinitum , une boucle sans début ni fin. "Night-Sea Journey" suit, l'histoire à la première personne d'un spermatozoïde humain en train de féconder un ovule. Le conte récapitule de manière allégorique l'histoire de la vie humaine sous une forme condensée.

Dans "Pétition", la moitié d'une paire de jumeaux siamois , jointe à l'estomac contre le dos de son frère, écrit une pétition en 1931 à Prajadhipok , roi du Siam (aujourd'hui Thaïlande ), protestant que son frère ne reconnaît pas son existence.

Dans "Menalaiad", Barth conduit le lecteur dans et hors de sept couches métaleptiques . Menalaus se désespère alors que son histoire progresse, couche après couche, de guillemets, alors qu'une histoire est encadrée par une autre, puis une autre.

"Autobiography", qui est "destiné à une bande monophonique et auteur visible mais silencieux", ...

Trois des histoires - "Ambrose, sa marque"; "Water-Message"; et l'histoire titre, "Lost in the Funhouse" - concerne un jeune garçon nommé Ambrose et des membres de sa famille. La première histoire est racontée à la première personne, conduisant à décrire comment Ambrose a reçu son nom. Le second est raconté à la troisième personne, écrit dans un style volontairement archaïque. Le troisième est le plus métafictionnel des trois, avec un narrateur commentant la forme et les dispositifs littéraires de l'histoire au fur et à mesure de sa progression.

"Life-Story" est un autre commentaire métafictionnel sur son propre récit. Dans ce qui est apparemment une dispute entre un couple ayant des problèmes dans leur relation, Barth refuse de donner des détails sur les noms et les descriptions, au lieu d'utiliser simplement les mots «remplir le blanc».

En accord avec le sous-titre du livre - "Fiction pour impression, bande, voix en direct" - la "Note de l'auteur" de Barth indique les différents médias par lesquels un certain nombre de ces histoires peuvent être véhiculées. En particulier, il note que la voix enregistrée et / ou en direct peut être utilisée pour transmettre «Night-Sea Journey», «Glossolalia», «Echo», «Autobiography» et «Title».

Liste des histoires

  1. "Conte-cadre"
  2. "Voyage de nuit en mer"
  3. "Ambrose sa marque"
  4. "Autobiographie"
  5. "Message d'eau"
  6. "Pétition"
  7. "Perdu dans le Funhouse"
  8. "Écho"
  9. "Deux méditations"
  10. "Titre"
  11. "Glossolalie"
  12. "Histoire de la vie"
  13. "Ménélaïade"
  14. "Anonymiade"

accueil

Lost in the Funhouse a été nominé pour le National Book Award (Barth remporterait le prix pour son prochain livre, Chimera , en 1973).

Parmi les détracteurs de Barth, John Gardner a écrit dans On Moral Fiction que les histoires de Barth étaient immorales et fausses, car elles décrivaient la vie comme absurde.

En 1981, Michael Hinden a salué la collection comme "l'une des œuvres de fiction les plus animées et les plus vigoureuses publiées au cours de la dernière décennie". Max F. Schulz a déclaré que "la carrière mature de Barth en tant que fabuliste commence avec Lost in the Funhouse ", et David Morrell a appelé l'histoire "Lost in the Funhouse" "la fiction américaine la plus importante, progressive et tendance de sa décennie. ".

Héritage

Bien que la réputation de Barth soit pour ses longs romans, les histoires "Night-Sea Journey", "Lost in the Funhouse", "Title" et "Life-Story" de Lost in the Funhouse sont largement anthologisées. Lost in the Funhouse est devenu un exemple de métafiction .

L'histoire "Lost in the Funhouse" a eu une influence manifeste sur David Foster Wallace dans la dernière nouvelle de Girl with Curious Hair , "Westward the Course of Empire Takes Its Way". Le protagoniste suit un cours d'écriture créative dans une école près de Johns Hopkins, enseigné par un professeur Ambrose, qui dit qu'il " est un personnage et l'objet du séminal" Lost in the Funhouse "".

Les références

Sources

Lectures complémentaires