Rugissement (film) - Roar (film)

Rugir
Affiche de sortie en salle
Réalisé par	Noël Marshall
Écrit par
Produit par
Mettant en vedette
Cinématographie	Jan de Bont
Édité par
Musique par	Terence P. Minogue
Société de production	Consortium cinématographique
Distribué par
Date de sortie
Temps de fonctionnement	98 minutes
Pays	États Unis
Langue	Anglais
Budget	17 millions de dollars
Box-office

Roar est un 1981 américain aventure film de comédie écrite, produite et dirigé par Noel Marshall . L' histoire de Roar suit Hank, un naturaliste qui vit dans une réserve naturelle en Afrique avec des lions, des tigres et d'autres grands félins. Lorsque sa famille lui rend visite, ils sont plutôt confrontés au groupe d'animaux. Le film met en vedette Marshall dans le rôle de Hank, sa véritable épouse Tippi Hedren dans le rôle de sa femme Madeleine, avec la fille de Hedren Melanie Griffith et les fils de Marshall, John et Jerry Marshall, dans des rôles de soutien.

En 1969, alors que Hedren tournait Satan's Harvest au Mozambique , elle et Marshall ont eu l'occasion d'observer une troupe de lions emménager dans une maison récemment vacante, poussée par le braconnage accru. Ils ont décidé de faire un film centré sur ce thème, la production commençant lorsque le premier scénario a été achevé en 1970. Ils ont commencé à amener des grands félins sauvés dans leurs maisons en Californie et à vivre avec eux. Le tournage a commencé en 1976; il a été terminé au bout de cinq ans. Le film a été entièrement achevé après 11 ans de production .

Roar n'a pas été initialement publié en Amérique du Nord; au lieu de cela, en 1981, Noel et John Marshall l'ont sorti à l'international. Il a également été acquis par Filmways Pictures et Alpha Films. Malgré de bonnes performances en Allemagne et au Japon, Roar a été un échec au box-office , rapportant 2 millions de dollars dans le monde contre un budget de 17 millions de dollars. En 2015, 34 ans après la sortie originale du film, il est sorti en salles aux États-Unis par Drafthouse Films . Le message de protection de Roar pour la faune africaine ainsi que ses interactions avec les animaux ont été salués par les critiques, mais son intrigue, son histoire, son ton incohérent, ses dialogues et son édition ont été critiqués.

Les acteurs et les membres de l'équipe de Roar ont été confrontés à des situations dangereuses pendant le tournage ; soixante-dix personnes, dont les stars du film, ont été blessées à la suite de multiples attaques d'animaux. L'inondation d'un barrage a détruit une grande partie du décor et de l'équipement pendant sa production, et le budget du film a considérablement augmenté. En 1983, Hedren a fondé la Roar Foundation et a établi le sanctuaire Shambala Preserve , pour abriter les animaux apparaissant dans le film. Elle a également écrit un livre, Les chats de Shambala (1985), sur de nombreux événements du film. Le film a été décrit comme "le film le plus dangereux jamais réalisé" et "le film familial le plus cher jamais réalisé", et a gagné un culte .

Terrain

Le naturaliste américain Hank ( Noel Marshall ) vit dans une réserve naturelle en Tanzanie avec une collection de grands félins pour étudier leur comportement. Bien qu'il doive récupérer sa femme Madeleine ( Tippi Hedren ) et leurs enfants John, Jerry et Melanie ( Melanie Griffith ) à l'aéroport pour les ramener à son domicile, il est retardé par son ami Mativo (Kyalo Mativo) l'avertissant qu'un comité vient revoir sa subvention . Alors qu'il montre à Mativo son ranch et le reste de la réserve pendant qu'ils attendent, Hank explique la nature de la fierté du lion et sa peur de Togar, un lion voyou qui se dispute souvent avec le chef de la fierté, Robbie. Hank demande à Mativo d'aider à garder la fierté en sécurité.

Le comité des subventions arrive. L'un de ses membres, Prentiss (Steve Miller), désapprouve les félins et menace de leur tirer dessus. Un combat entre deux lions distrait Hank ; il le brise malgré la morsure de sa main. Pendant que Hank lui bande la main, les tigres attaquent les membres du comité et en blessent certains, et, bien que Hank propose de l'aide, ils partent effrayés. Mativo exprime ses inquiétudes face à une autre attaque lorsque Hank amène sa famille au ranch. Alors qu'ils partent pour l'aéroport sur le bateau de Mativo, deux tigres sautent à bord, voyageant avec eux. Mativo se dirige vers une bûche dans l'eau, faisant couler l'embarcation. Les deux hommes se mettent à l'abri.

Un agent de l'aéroport conseille à Madeleine, John, Jerry et Melanie de monter à bord d'un bus. Ils arrivent au ranch et entrent dans la maison, réalisant qu'elle a été laissée sans surveillance. Lorsque Madeleine et Jerry ouvrent les fenêtres et les portes, ils sont choqués de voir les lions manger une carcasse de zèbre devant la maison. La famille est effrayée lorsque des animaux entrent dans la maison et tentent de s'échapper, mais Togar les poursuit. Jerry trouve un fusil et essaie de tirer sur Togar alors qu'il combat Robbie. Mélanie craint que son père n'ait été tué par les animaux.

Hank et Mativo, toujours poursuivis par les tigres, prennent deux vélos dans un village local. Pour empêcher les tigres de suivre Hank jusqu'à l'aéroport, Mativo grimpe à un arbre et les distrait. Hank rencontre l'agent de l'aéroport, qui lui dit que sa famille a pris le bus pour son ranch. Hank revient dans la voiture d'un ami et sauve Mativo de l'arbre. Un des pneus de la voiture est crevé sur une route caillouteuse, et Hank court vers le ranch tandis que Mativo repousse les tigres avec un parapluie.

Le lendemain matin, la famille monte à bord du bateau de Hank pour tenter de s'échapper, mais un éléphant ramène le bateau vers le rivage et le détruit. John va chercher de l'aide sur la moto de Hank, mais il est poursuivi par les grands félins et se jette dans le lac. Après avoir échappé à un autre éléphant, la famille traverse le lac à la nage et trouve une autre maison dans laquelle ils dorment. Lorsqu'ils se réveillent, ils se retrouvent entourés de fierté et concluent que, puisqu'ils sont toujours en vie, les animaux n'ont pas l'intention de faire du mal. eux.

Prentiss essaie de persuader le comité de traquer et de tuer les lions de Hank. Bien qu'il n'y soit pas parvenu, lui et Rick (Rick Glassey), un autre membre du comité, tirent quand même sur de nombreux félins. Finalement, Togar les attaque et bien que Hank voit l'assaut et essaie d'intervenir, le lion tue Prentiss et Rick avant de retourner à la maison pour combattre Robbie. Robbie tient tête à Togar et le combat se termine. Hank arrive au ranch pour trouver sa famille qui l'attend. Mativo arrive et Hank lui demande de ne pas mentionner la mort de Prentiss ou de Rick ; il est présenté à la famille de Hank, qui accepte de rester pour la semaine.

Jeter

• Noel Marshall dans le rôle de Hank, un naturaliste qui vit aux côtés de nombreux animaux en Afrique. Malgré son manque d'expérience dans l'écriture et le jeu d'acteur, Marshall, en plus de produire, réaliser et financer le film, a vécu avec les grands félins pendant des années et a compris leur comportement. De l'avis de Hedren, il avait développé une relation avec les animaux et avait fait preuve d'une confiance et d'une bravoure bien nécessaires lorsqu'il les manipulait, faisant de lui le meilleur et le seul choix plausible en tant que Hank.
• Tippi Hedren dans le rôle de Madeleine, la femme de Hank. Hedren était une actrice professionnelle ; elle avait joué le personnage principal dans les films d' Alfred Hitchcock Les Oiseaux (1963) et Marnie (1964). Elle avait également réalisé quelques films en Afrique.
• Melanie Griffith comme Melanie, la fille de Hank et Madeleine. Griffith avait une carrière prometteuse à l'époque, apparaissant dans les films Night Moves , The Drowning Pool et Smile (tous réalisés en 1975). Elle a quitté le film après une bagarre entre deux lions, affirmant qu'elle ne voulait pas "en sortir avec un demi-visage". Bien que Griffith ait été remplacée par son amie, l'actrice Patsy Nedd, elle a ensuite exprimé son intérêt pour le film et a repris de nombreuses scènes.
• John Marshall comme John, le fils aîné de Hank et Madeleine. John Marshall (le deuxième fils de Noel Marshall) avait joué dans de petits rôles à la télévision dès l'âge de cinq ans.
• Jerry Marshall comme Jerry, le plus jeune fils de Hank et Madeleine. Jerry Marshall avait, comme son frère, joué dans un petit nombre de publicités mais n'avait pas autant joué au cinéma et à la télévision que John et Melanie.
• Kyalo Mativo comme Mativo, l'ami de Hank et assistant zoologiste. Né au Kenya, Mativo est un Kamba et a été choisi par rapport à deux autres hommes ; un sénégalais et un nigérian . Il se spécialisait dans le cinéma à l' UCLA , a écrit et réalisé pour Voice of Kenya , et avait déjà joué dans deux courts métrages allemands avant de jouer le rôle, à condition qu'il "ne soit qu'avec ces animaux pendant le tournage".

Des dresseurs d'animaux experts et expérimentés tels que Frank Tom, Rick Glassey et Steve Miller ont joué le rôle de membres du comité attaqués par des tigres. Zakes Mokae joue le rôle d'un membre du comité et Will Hutchins incarne un homme dans une barque. Les lions non entraînés Robbie, sa progéniture Gary et Togar sont tous crédités comme acteurs.

Production

Développement

Noel Marshall et Tippi Hedren ont réalisé le film en réponse à la faune africaine en voie de disparition.

Roar a été conçu par Marshall et Hedren en 1969, après avoir joué dans Satan's Harvest au Mozambique. Pendant le tournage, ils sont tombés sur une maison de plantation abandonnée dans le parc national de Gorongosa qui avait été envahie par une troupe de lions, et leur guide de bus et les résidents locaux leur ont dit que les populations animales étaient en danger à cause du braconnage ; cela les a incités à envisager de faire un ou une série de films.

C'était une chose incroyable à voir : les lions étaient assis aux fenêtres, ils entraient et sortaient par les portes, ils étaient assis sur les vérandas, ils étaient au sommet de la maison portugaise, et ils étaient devant la maison [...] C'était une chose tellement unique à voir et nous avons pensé, pour un film, utilisons les grands félins comme vedettes.

—  Tippi Hedren, Parade

Marshall et Hedren ont discuté du film avec leur famille ( Mélanie Griffith , Joel, John et Jerry Marshall), qui a aimé l'idée et a accepté de participer en tant qu'acteurs, à l'exception de Joel, qui a préféré être directeur artistique et décorateur de plateau. Marshall et Hedren ont visité des réserves d'animaux pendant leur temps libre et ont parlé à des experts en lions. Ils ont appris qu'ils devraient tourner aux États-Unis, car les lions apprivoisés étaient rares en Afrique. Un certain nombre de dompteurs de lions ont averti qu'il était impossible de réunir un grand nombre de grands félins sur un plateau de tournage. D'autres dompteurs, tels que le dresseur d'animaux Ron Oxley, qui a amené un lion nommé Neil pour présenter la famille aux grands félins, ont suggéré qu'ils obtiennent leurs propres animaux, leur donnent une formation de base et les présentent progressivement les uns aux autres. Les Marshall ont développé des idées pour financer le projet et ont estimé que le film serait achevé avec un budget de 3 millions de dollars.

Pré-production

Marshall a écrit le premier scénario du projet au printemps 1970 et lui a donné le titre provisoire Lions ; plus tard, il l'a changé pour Lions, Lions and More Lions . Il a également fait appel à l'acteur et artiste vocal Ted Cassidy , avec qui il avait co-écrit et produit The Harrad Experiment . Le script original permettait jusqu'à trente ou quarante lions dressés. Marshall s'est également inspiré des routines burlesques de Mack Sennett et a décidé d'incorporer un mélange de comédie, de drame et de moments de « terreur brutale » dans les rencontres humaines et animales, avec un message sous-jacent de la nécessité de préserver la faune africaine. . Les scènes où les animaux courent après les personnages nécessitaient que les acteurs fassent semblant d'avoir peur et de crier, afin de déclencher une réaction des animaux. Le script s'est développé avec des changements fréquents mais en permettant toujours l'inclusion d'actions spontanées des animaux, comme jouer avec le bateau de la famille ou faire du skateboard. Cela a conduit certains des lions à être crédités comme écrivains.

Marshall et Hedren ont commencé à garder de jeunes lions qu'ils avaient acquis dans des zoos et des cirques dans leur maison de Sherman Oaks . C'était illégal car ils n'avaient pas obtenu l'autorisation des autorités au préalable, même si c'était avant les réglementations plus strictes de la loi sur les espèces en voie de disparition de 1973 . Les autorités ont découvert les animaux en 1972 et ont ordonné à la famille de les retirer de la propriété. Le couple a acheté un terrain à Soledad Canyon et a embauché du personnel pour construire un ensemble ainsi qu'une maison à deux étages inspirée de l'architecture africaine. La maison était soutenue par quatorze poteaux téléphoniques, ce qui la rendait suffisamment solide pour supporter le poids de cinquante grands félins, soit 20 000 livres (9 100 kg). Le personnel était composé de travailleurs non syndiqués ; les Marshall n'ont pas eu recours aux travailleurs syndiqués car ils n'avaient pas les moyens de les payer et avaient peur d'enfreindre les règles du syndicat. Un toit plat a été installé sur la maison, les caractéristiques du désert californien des terres environnantes ont été adaptées pour imiter la Tanzanie , par la plantation de milliers de peupliers et de buissons du Mozambique, et un ruisseau voisin a été endigué pour créer un lac. Une équipe de cinq hommes a bouclé des zones allant jusqu'à 2 000 pieds carrés (190 m ² ) avec des clôtures de 14 pieds (4,3 m) pour empêcher les animaux de s'échapper. Un studio miniature a été construit à côté de nombreux autres bâtiments, tels que des salles de montage et un économat de cuisine . Un hôpital pour animaux, une grange pour les éléphants et un congélateur de 10 000 livres (4 500 kg) – pour stocker la viande des grands félins – ont également été construits. Hedren exploitait une pelle rétrocaveuse sur le plateau et était en charge de la garde-robe du film, qu'elle a décrite comme un simple "look de lavage et d'usure".

Après que Marshall ait accueilli deux bébés tigres de Sibérie et un éléphant mâle africain nommé Timbo de l' Okanagan Game Preserve , il a décidé de réviser le scénario du film pour inclure différents animaux et a changé le titre anciennement léocentrique en Roar . Un autre ajout au script impliquait que Timbo écrase la barque de la famille, inspiré en voyant l'éléphant détruire une coque de camping-car en métal . La famille finira par accumuler, en 1979, 71 lions, 26 tigres, un tigon , neuf panthères noires, 10 couguars, deux jaguars, quatre léopards, deux éléphants, six cygnes noirs, quatre bernaches du Canada, quatre grues, deux paons, sept flamants roses , et une cigogne marabout ; le seul animal qu'ils ont refusé était un hippopotame . Marshall et Hedren ont dû embaucher des dresseurs d'animaux lorsqu'ils ont reçu plus de lions ; un entraîneur, Frank Tom, a amené son couguar de compagnie qui avait besoin d'être relogé. Après six années de production, les grands félins étaient au nombre d'environ 100 ; le total finirait par atteindre 150.

Les problèmes de financement ont commencé en 1973, car à ce moment-là, le coût de l'équipage et de la nourriture pour les animaux était de 4 000 $ par semaine. La famille a vendu ses quatre maisons et ses 600 acres (240 ha) près de Magic Mountain pour payer ses dettes, et la société de production commerciale de Marshall a fait faillite. Il avait été producteur exécutif de L'Exorciste et le produit de ce film finançait en partie la production ; des rumeurs se sont répandues selon lesquelles le film avait la "malédiction de L'Exorciste ". Les Marshall ont également vendu certains biens, dont le manteau de fourrure de Hedren, offert par Alfred Hitchcock pour son rôle principal dans Les Oiseaux . Le manque de fonds signifiait que les membres de la famille devaient couvrir les tâches de l'équipage et assumer d'autres tâches. John Marshall était un chasseur d' animaux , un mécanicien de plateau , un perchman et un cameraman ; il a également entrepris des travaux vétérinaires , tels que l'administration de vaccins et le prélèvement de sang sur les animaux. Dans une interview de 1977, on a demandé à Noel Marshall pourquoi il avait pris des risques personnels pour le projet :

Vous entrez dans n'importe quoi lentement. Cela fait maintenant cinq ans que nous sommes sur ce projet. Tout ce que nous possédons, tout ce que nous avons réalisé y est lié. Aujourd'hui, nous sommes à 55 pour cent. Nous sommes à un point où nous devons juste le faire.

—  Noël Marshall, La Gazette de Montréal

Certains des grands félins étaient en proie à des maladies aéroportées; 14 lions et tigres sont morts en conséquence.

Tournage

La photographie principale a commencé le 1er octobre 1976 et devait initialement durer six mois, mais le tournage a été limité à cinq mois à la fois car les peupliers du plateau sont devenus bruns de novembre à mars. Filmer les félins était difficile et frustrant ; le directeur de la photographie Jan de Bont passait souvent des heures à installer cinq caméras et à attendre que les chats fassent quelque chose qui pourrait être inclus dans le film. Cela a finalement conduit Marshall et son équipe à enregistrer des séquences dans un style documentaire avec jusqu'à huit caméras Panavision 35 mm. Une scène où Marshall et Mativo conduisent une Chevrolet 1937 contenant deux tigres a pris sept semaines, car Glassey et Miller ont dû entraîner les animaux à monter dans une voiture. Marshall refusait souvent d'arrêter de filmer parce qu'il ne voulait pas perdre une prise ; parfois, une seule prise était utilisable sur une journée de tournage.

La séquence d'ouverture de Marshall faisant courir une girafe taureau sur une moto a été filmée au Kenya, avec l'emplacement reconnu dans le générique. Une séance impliquait un léopard léchant le visage de Hedren qui avait été enduit de miel; Hedren a considéré que c'était l'une des scènes les plus dangereuses qu'elle a accepté de filmer, car même si les maîtres se trouvaient à 2,4 m de distance, ils n'auraient pas pu empêcher le chat de la mordre. Dans les scènes où certains des grands félins sont abattus par des chasseurs, l'effet a été obtenu en filmant les animaux lorsqu'ils étaient tranquillisés pour leur prise de sang annuelle.

Le tournage a duré cinq ans. Bien que Hedren a affirmé que la photographie principale a pris fin le 16 Octobre 1979, après un peu plus de trois ans, d' autres pick-up coups ont été filmés au Kenya pendant la phase d'édition. Le temps total de production était de 11 ans .

Blessures et dommages-intérêts

En raison du grand nombre d'animaux non dressés sur le plateau, 48 blessures ont été signalées dans les deux ans suivant le début du tournage. Il a été estimé que, sur les 140 membres d'équipage de Roar , au moins 70 ont été blessés pendant la production. Dans une interview en 2015, John Marshall a déclaré qu'il pensait que le nombre de personnes blessées était supérieur à 100.

Hedren s'est fait fracturer la cheville par Tembo, un éléphant d'Afrique, lorsqu'il a utilisé sa trompe pour la soulever. Elle a contracté la gangrène à cause de l'incident.

Noel Marshall a été mordu à la main lorsqu'il a interagi avec des lions mâles lors d'une scène de combat ; les médecins ont d'abord craint qu'il ne perde son bras. Au moment où il a subi huit piqûres à la jambe causées par un lion qui était curieux de son maquillage antireflet, Marshall avait déjà été mordu environ onze fois. Il a été hospitalisé lorsque son visage et sa poitrine ont été blessés et qu'on lui a diagnostiqué un empoisonnement du sang . Marshall a également reçu un diagnostic de gangrène après avoir été attaqué à plusieurs reprises. Il a fallu plusieurs années à Marshall pour se remettre complètement de ses blessures. Lors d'un tournage promotionnel en 1973, Hedren a été mordue à la tête par un lion, Cerises, dont les dents ont éraflé son crâne. Elle a été emmenée à l' hôpital Sherman Oaks , où ses blessures ont été soignées et elle a été vaccinée contre le tétanos . Elle a été admise à l' hôpital d' Antelope Valley après que Tembo, l'éléphant de cinq tonnes, l'a ramassée et lui a fracturé la cheville avec sa trompe avant de lui faire tomber le dos ; Hedren a déclaré que Tembo avait essayé de l'empêcher de tomber et qu'il n'était pas en faute. Elle s'est retrouvée avec une phlébite et une gangrène, en plus d'une fracture de la main et des écorchures à la jambe. Quelques jours plus tôt, Tembo avait heurté son entraîneur, Patricia Barbeau, contre un arbre et lui avait cassé l'épaule. Hedren a également été griffé au bras par un léopard et mordu à la poitrine par un couguar. Griffith a reçu 50 points de suture après avoir été attaqué par une lionne. On craignait qu'elle perde un œil, mais elle a finalement récupéré sans être défigurée, bien qu'elle ait eu besoin d'une reconstruction faciale. Un lion a sauté sur John Marshall et lui a mordu l'arrière de la tête, lui infligeant une blessure qui a nécessité 56 points de suture. Jerry Marshall a été mordu à la cuisse par un lion alors qu'il était dans une cage sur le plateau, et il a été hospitalisé aux côtés de Hedren pendant un mois.

Le directeur de la photographie Jan de Bont a été scalpé par un lion, une blessure nécessitant 220 points de suture.

La plupart des membres de l'équipage ont été blessés, dont de Bont, qui a été scalpé par Cherries alors qu'il filmait sous une bâche ; il a reçu 220 points de suture, mais a repris ses fonctions après avoir récupéré. Togar, l'un des principaux lions, a mordu le réalisateur adjoint Doron Kauper à la gorge et à la mâchoire et a tenté de lui arracher une oreille après que Kauper ait involontairement signalé une attaque; Kauper a également été blessé au cuir chevelu, à la poitrine et à la cuisse, et il a été admis à l'hôpital général de Palmdale où il a dû subir une intervention chirurgicale de quatre heures et demie. Bien que l'attaque ait été signalée comme presque mortelle, une infirmière a déclaré à un journaliste de Santa Cruz Sentinel que les blessures de Kauper étaient aiguës (soudaines et traumatisantes), mais qu'il était conscient et dans un état passable après l'opération. Après avoir assisté aux attaques, vingt membres d'équipage ont quitté le plateau en masse ; le chiffre d'affaires était élevé et beaucoup ne voulaient pas revenir.

Les tuyaux et les bermes d' Aliso Canyon ont été inondés d'eau et ont éclaté le 9 février 1978, après une nuit de fortes pluies. Les deux ont été dirigés vers la propriété Marshall pour rediriger l'eau des voies ferrées du Southern Pacific Railroad . La propriété a été détruite par une inondation de 10 pieds (3,0 m), à partir de laquelle quatre membres de l'équipe de son ont dû être secourus. Marshall, qui avait quitté l'hôpital alors qu'il devait subir une opération au genou, a aidé à sauver de nombreux animaux. Quinze lions et tigres se sont échappés du plateau après l'effondrement des clôtures et des cages ; le shérif et les forces de l'ordre locales ont tué trois lions, dont Robbie le lion de plomb, qui a été remplacé par un autre lion, Zuru, lors de la reprise du tournage. Un barrage brisé et plusieurs inondations ont également provoqué le remplissage du lac environnant de sédiments, ajoutant six pieds à sa hauteur. La plupart des décors, du ranch, du matériel de montage et du matériel cinématographique ont été détruits ; plus de 3 millions de dollars de dommages ont été causés, bien que le négatif ait déjà été envoyé pour être monté dans un studio hollywoodien . De nombreux amis et étrangers ont offert leur aide aux Marshall et à leur équipage, y compris le bureau du Southern Pacific Railroad qui a proposé d'envoyer des wagons de chemin de fer comme logement temporaire pour les animaux. À la suite de l'inondation, la production a été interrompue pendant un an pour permettre aux environs de se rétablir. Il a fallu huit mois pour reconstruire l'ensemble et 700 arbres de remplacement ont été achetés. Après que la plupart des problèmes résultant de l'inondation aient été résolus, douze incendies de forêt dans une région d' Acton, en Californie , ont éclaté en septembre, bien que les animaux soient restés indemnes.

Musique

Terence P. Minogue a composé la musique du film et l'a enregistré avec l' Orchestre Philharmonique National . Robert Florczak, crédité dans le film sous le nom de Robert Hawk, a chanté des chansons originales telles que "Nchi Ya Nani? (Whose Land Is This)", une chanson avec un style pop africain comme d'autres sur la bande originale. Les deux musiciens ont visité le plateau pour chercher l'inspiration, et Minogue a créé la composition à l'aide d'un piano qu'il a apporté au ranch familial. Le percussionniste Alexander Lepak a utilisé des tambours de broyage et des synthétiseurs pour augmenter les scènes sans dialogue, et la partition orchestrale de Minogue a été utilisée dans des scènes plus légères. Dominic Frontiere a écrit un thème pour Togar, le lion voyou. La bande originale, initialement publiée en 1981, est devenue disponible en ligne en 2005.

Versions

Théâtral

Roar n'est pas sorti en salles en Amérique du Nord. Hedren a déclaré qu'il n'était pas sorti aux États-Unis parce que les distributeurs voulaient la « part du lion » des bénéfices, qu'elle et Marshall avaient l'intention d'affecter aux soins des animaux du film. Terry Albright, qui faisait partie de l'équipe du film tout au long de sa production, a déclaré qu'il n'avait pas été distribué dans le pays car l'équipe n'était pas syndiquée, à l'exception de de Bont.

Alors que Roar a été initialement projeté à l' international le 22 février 1981 par Noel et John Marshall, sa première mondiale a eu lieu à Sydney, en Australie , le 30 octobre 1981. Le film a également été sélectionné pour une distribution d'une semaine en Australie et au Royaume-Uni. par Filmways Pictures et Alpha Films, ce dernier lui donnant le titre Roar - Spirit of the Jungle . Les Marshall ont également signé des accords pour libérer Roar au Japon, en Allemagne et en Italie.

Réédition

Drafthouse Films a acheté les droits de Roar en 2015 pour sa première sortie en salles aux États-Unis

En 2015, 34 ans après sa sortie initiale, le fondateur de Drafthouse Films , Tim League, a exprimé son intérêt pour le film et la société a acheté les droits de Roar . Il a commencé une diffusion théâtrale limitée le 17 avril 2015 dans six théâtres à travers les États-Unis; le mois suivant, la distribution a été étendue à 50 villes. La réédition de Drafthouse a utilisé un texte promotionnel dans ses bandes-annonces et ses documents de presse tels que: "Aucun animal n'a été blessé pendant la réalisation de" Roar ". Mais 70 membres de la distribution et de l'équipe l'étaient", et l'ont appelé la " version à priser de Swiss Family Robinson ". Hedren a annulé une interview avec l' Associated Press après que la Roar Foundation et le conseil d'administration de Shambala Preserve lui ont demandé de ne pas parler publiquement du film, bien qu'elle ait déclaré par l'intermédiaire d'un porte-parole que sa promotion de Drafthouse était remplie d'"inexactitudes".

Accueil

Box-office

Le brut mondial de Roar (hors États-Unis) était inférieur à 2 millions de dollars contre 17 millions de dollars de budget, faisant du film une bombe au box-office . Hedren avait prédit que ce serait un succès, projetant un revenu brut de 125 à 150 millions de dollars, et a affirmé en 1982 qu'il gagnait 1 million de dollars par mois. Bien qu'il ait été populaire en Allemagne et au Japon, il a bien performé au box-office. Malgré cela, John Marshall a déclaré plus tard dans une interview à Grantland que « 2 millions de dollars, c'est loin » en raison du succès du film en Allemagne et au Japon ; le distributeur de ce dernier a payé 1 million de dollars, et Noel Marshall lui a dit que le film avait rapporté 10 millions de dollars. Il avait un week-end d'ouverture brut de 15 064 $ dans sa réédition, se terminant par un brut national de 110 048 $.

Réception critique

Roar a un taux d'approbation de 71% (basé sur 24 avis) sur le site Web de l' agrégateur d'avis Rotten Tomatoes , avec une note moyenne de 5,77/10. Selon le consensus critique du site : « Roar n'est peut-être pas satisfaisant en termes de jeu d'acteur, de narration ou de production globale, mais le danger réel à l'écran rend difficile le détournement. » Le film a un score moyen pondéré de 65 sur 100 (basé sur 9 critiques) sur Metacritic , indiquant « des critiques généralement favorables ».

Le film a reçu des critiques mitigées à négatives lors de sa première sortie. Bien que Variety ait loué son message ("un plaidoyer passionné" pour préserver la faune africaine), Roar a été décrit comme "une sorte de mâchoires de la jungle" qui ressemblait "parfois plus à Born Free devenu fou furieux"; son intrigue « mince » a également été notée. David Robinson , d'autre part, a rejeté l'histoire et l'intrigue, choisissant plutôt de complimenter les "superbes" animaux dans sa critique pour The Times , et il a été impressionné par la description des interactions entre les humains et les animaux dans le film qui "renverse des siècles d'idées préconçues sur les relations dans la nature." Time Out , dans une critique publiée en 2004, n'aimait pas le "portrait documentaire ingénieux des Marshall en tant que méga-excentriques et amoureux des animaux égarés", et a qualifié son récit de "mélange ridicule de pseudo David Attenborough et de Disneyspeak" avec des "contradictions bizarres". et "caméras capricieux".

Roar a reçu des critiques mitigées après sa réédition en 2015. Écrivant pour RogerEbert.com , Simon Abrams a évalué le film à 2 tout en donnant une réaction mitigée; les grands félins non entraînés étaient les seuls atouts d'un "thriller autrement mou", et certaines scènes étaient ennuyeuses en raison de l'accent mis sur des scènes de poursuite "à la Scooby Doo" qui se concentraient davantage sur les animaux que sur l'intrigue, bien qu'Abrams ait conclu que pour amoureux des animaux, Roar valait "la peine d'être vu une fois". Matt Patches, dans sa critique majoritairement positive pour Esquire , a déclaré que le film fonctionnait comme un "portrait d'imprudence et de terreur bestiale", semblable à regarder un film de Jackass ; bien que "suffisamment sans intrigue" pour donner des crédits d'écriture aux animaux, Patches a déclaré que le film était "un cinéma de choc qui valait la peine d'être préservé".

Sur une note plus négative, Jordan Hoffman de The Guardian pensait que le film avait peu d'histoire à offrir et l'a décrit comme "un peu incohérent", reprenant le contexte déroutant de Hank. Hoffman a critiqué le dialogue du film, qualifiant une scène de Hedren et Griffith discutant de la sexualité d'« indéniablement effrayante ». Amy Nicholson dans LA Weekly a observé la soumission du script aux impulsions bruyantes de la distribution animale et a noté que les acteurs semblaient désireux de terminer leurs scènes rapidement; cela, a-t-elle dit, était en conflit avec l'objectif du film de prouver que "les grands félins sont adorables". Rene Rodriguez du Miami Herald était mécontent du montage du film, affirmant qu'il avait été "collé dans une histoire élimée", produisant "un film horriblement mauvais et horrible". Flavorwire a inclus la réédition dans sa revue mensuelle "So Bad It's Good"; L'écrivain Jason Bailey a vu Roar comme "un croisement entre un spécial nature, un film à la maison, un film à priser et une exposition clé lors d'une audience de santé mentale" avec des animaux infligeant "une effusion de sang horrible" avant de devenir brusquement "des chatons câlins, accompagnés d'une ficelle séveuse". partition" et a déclaré qu'une grande partie du film consistait en des dialogues "étranges, semi-improvisés".

Héritage

Après sa sortie, l'échec financier de Roar a entravé le plan prévu pour financer la retraite des animaux. Marshall et Hedren s'étaient éloignés à la fin de la production et ils ont divorcé en 1982. Hedren a fondé la Roar Foundation et a établi le sanctuaire de Shambala Preserve à Soledad Canyon en 1983 pour abriter les animaux une fois le tournage terminé. À la suite de l'établissement de Shambala et du sauvetage de plus de 230 grands félins, Hedren défend les droits des animaux et la préservation de l'habitat naturel, et s'oppose à l'exploitation des animaux. Bien que Marshall ait continué à fournir la majeure partie du soutien financier de Shambala, selon John Marshall, il « ne pouvait pas être avec les animaux qu'il aimait et élevait ». Il n'a plus jamais réalisé un autre film et est décédé en 2010.

Le film a été mentionné par les auteurs Harry et Michael Medved dans le livre de 1984 The Hollywood Hall of Shame comme « le film familial le plus cher jamais réalisé » en raison de son budget gonflé. Hedren a écrit Les chats de Shambala , publié en 1985, qui racontait de nombreuses histoires en coulisses et décrivait les nombreuses blessures sur le plateau. Hedren a déclaré dans son livre qu'elle et Noel ont réalisé que, bien qu'ils aient atteint leur objectif (de "capturer des animaux sauvages d'une manière étonnante et absolument unique"), l'histoire était mal faite et secondaire par rapport aux "actions, réactions et interactions du grand chats". Elle a également déclaré que les blessures infligées aux membres de l'équipe et aux acteurs étaient le résultat de mettre leur vie en danger pour faire le film. Hedren, cependant, a noté un résultat positif pour ceux qui ont travaillé sur Roar : de nombreuses personnes impliquées ont eu des carrières ou des emplois réussis dans l'industrie cinématographique, comme de Bont et Griffith. Elle a ensuite réfléchi au film, affirmant que malgré le danger, Roar en valait la peine, mais l'appelait toujours "le film le plus difficile de ma vie". En raison des nombreuses blessures sur le tournage, les bandes-annonces et les publicités de la réédition du film l'ont qualifié de "film le plus dangereux jamais réalisé". Depuis sa sortie originale, il s'est construit un culte .

Médias à domicile

Une version non anamorphique du film est sortie à l'origine en DVD mais, à mesure que les stocks diminuaient, il est devenu un article culte et a été mis en vente à des prix élevés sur Amazon et eBay . Après sa sortie en salles en 2015 aux États-Unis, le film est sorti en novembre 2015 par Olive Films pour Blu-ray au format anamorphique. Les bonus Blu-ray comprenaient des commentaires audio de John Marshall et Tim League, la featurette "The Making of ROAR " et une séance de questions-réponses avec les acteurs et l'équipe de Cinefamily à Los Angeles. Drafthouse a également autorisé une sortie VOD à domicile avec une vidéo Q&R avec John Marshall. Dix pour cent des bénéfices sont allés au fonds d'aide aux pionniers de la Will Rogers Motion Picture Pioneers Foundation, qui à son tour canalise les bénéfices vers les employés de théâtre touchés par la pandémie de COVID-19 .

Voir également

• Film culte
• Liste des accidents de cinéma et de télévision
• Liste des films avec le temps de production le plus long

Les références

Bibliographie

Liens externes

• Site officiel
• Rugissement à IMDb
• Rugissement aux tomates pourries
• Rugissement à Metacritic
• Rugissement au box-office Mojo
• Rugissement à AllMovie
• Roar, le film le plus dangereux jamais réalisé (documentaire) sur Animal Planet