Le lapin brun -The Brown Bunny

« Lapin brun » réexpédie ici. Pour l'arme britannique, voir Blue Peacock .

Le lapin brun
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Affiche de sortie en salle
Réalisé par Vincent Gallo
Écrit par Vincent Gallo
Produit par Vincent Gallo
Mettant en vedette
Cinématographie Vincent Gallo
Édité par Vincent Gallo
Musique par
Sociétés de
production
Distribué par Source
Date de sortie
Temps de fonctionnement
Des pays
Langue Anglais
Box-office 402 599 $

The Brown Bunny est unfilm dramatique routier expérimental de 2003écrit, réalisé, produit, photographié et monté par Vincent Gallo . Mettant en vedette Gallo et Chloë Sevigny , il raconte l'histoire d'un coureur de motos sur une route de cross-country qui est hanté par les souvenirs de son ancien amant. Il a été photographié avec des appareils photo de poche 16 mm dans divers endroits aux États-Unis, notamment dans le New Hampshire , le Massachusetts , l' Ohio , le Missouri , l' Utah , le Nevada et la Californie . Après une première mondiale au Festival de Cannes 2003 , le film a beaucoup attiré l'attention des médias en raison de la scène finale expliciteentre Gallo et Sévigny, ainsi que d'une querelle entre Gallo et le critique de cinéma Roger Ebert , qui a déclaré que The Brown Bunny a été le pire film de l'histoire de Cannes, bien qu'il ait plus tard donné à une version rééditée sa signature « pouces levés ».

Terrain

Le coureur de moto Bud Clay entreprend une course de cross-country, à la suite d'une course dans le New Hampshire, afin de participer à une course en Californie. Pendant tout ce temps, il est hanté par les souvenirs de son ancienne amante, Daisy. Au cours de son voyage, il rencontre trois femmes, mais Bud semble être une âme perdue et il est incapable d'établir un lien émotionnel avec aucune d'entre elles. Il rencontre pour la première fois Violet dans une station-service du New Hampshire et la convainc de le rejoindre lors de son voyage. Ils s'arrêtent chez elle pour récupérer ses vêtements, mais il repart dès qu'elle entre dans la maison.

Le prochain arrêt de Bud est la maison des parents de Daisy, l'emplacement du lapin brun de Daisy. La mère de Daisy ne se souvient pas de Bud, qui a grandi dans la maison d'à côté, ni d'avoir rendu visite à Bud et Daisy en Californie. Ensuite, Bud s'arrête dans un refuge pour animaux de compagnie, où il pose des questions sur l'espérance de vie des lapins (on lui dit qu'elle est d'environ cinq ou six ans). À une halte routière, il rencontre une femme en détresse, Lilly. Il la réconforte et l'embrasse, avant de commencer à pleurer et finalement de la quitter. Bud semble plus en détresse alors que le voyage se poursuit, pleurant en conduisant. Il s'arrête au Bonneville Speedway pour faire la course de sa moto. A Las Vegas , il fait le tour des prostituées au coin des rues, avant de décider de demander à l'une d'entre elles, Rose, de le rejoindre pour un déjeuner. Elle mange la nourriture de McDonald's dans son camion jusqu'à ce qu'il s'arrête, la paie et la laisse dans la rue.

Après avoir fait contrôler sa moto dans un garage de Los Angeles, Bud s'arrête chez Daisy, qui semble abandonnée. Il laisse une note sur le cadre de la porte, après s'être assis dans son camion dans l'allée en se souvenant d'avoir embrassé Daisy à cet endroit, et s'enregistre dans un hôtel. Daisy y apparaît finalement. Elle semble nerveuse, allant deux fois aux toilettes pour fumer du crack , tandis que Bud l'attend, assis sur son lit. Alors qu'elle lui propose de sortir acheter quelque chose à boire, Bud lui dit qu'à cause de ce qui s'est passé la dernière fois qu'ils se sont vus, il ne boit plus.

Ils se disputent à propos de Daisy qui embrasse d'autres hommes. À ce stade, Bud déshabille Daisy et elle le suce . Une fois cela fait, il l'insulte alors qu'ils sont allongés dans le lit, parlant de ce qui s'est passé lors de leur dernière rencontre. Bud demande continuellement à Daisy pourquoi elle a été impliquée avec des hommes lors d'une fête. Elle explique qu'elle était juste amicale et qu'elle voulait fumer de la marijuana avec eux. Bud se fâche parce que Daisy était enceinte et il s'avère que le bébé est mort à la suite de ce qui s'est passé lors de cette fête.

À travers des scènes de flash-back, le spectateur comprend que Daisy a été violée lors de la fête, scène dont a été témoin Bud, qui n'est pas intervenu. Daisy demande à Bud pourquoi il ne l'a pas aidée, et ses sentiments de culpabilité à ce sujet sont considérables. Il lui dit qu'il ne savait pas quoi faire, et il a donc décidé de quitter la fête. Après son retour un peu plus tard, il a vu une ambulance devant la maison et Daisy explique à Bud qu'elle est morte, s'étant évanouie avant le viol puis s'est étouffée à mort par son propre vomi. Bud se réveille le lendemain matin, seul; sa rencontre avec Daisy s'avère avoir été le fruit de son imagination. Le film se termine alors que Bud conduit son camion en Californie.

Jeter

Production et sortie

Le film a été tourné en 16 mm puis agrandi en 35 mm , ce qui donne à la photographie un "grain old school" typique. Vincent Gallo est crédité en tant que directeur de la photographie ainsi que l'un des trois opérateurs de caméra avec Toshiaki Ozawa et John Clemens.

La version du film diffusée aux États-Unis a été coupée d'environ 25 minutes par rapport à la version diffusée à Cannes, supprimant une grande partie de la scène initiale sur la piste de course (environ quatre minutes de moins), environ six minutes de musique et de noir écran à la fin du film, et environ sept minutes de conduite avant la scène du Bonneville Speedway .

Ni Anna Vareschi ni Elizabeth Blake, toutes deux dans le film, n'étaient des actrices professionnelles. Kirsten Dunst et Winona Ryder étaient toutes deux attachées au projet mais sont parties. Dans une interview au Guardian, Sevigny a déclaré à propos de la scène de sexe : "C'était dur, la chose la plus dure que j'aie jamais faite, mais Vincent était très sensible à mes besoins, très doux. . . . Et nous avions été intimes dans le passé."

Pour la promotion du film, une bande - annonce a été libéré avec un écran divisé dans le style de Andy Warhol de Chelsea Girls représentant d'un côté de l'écran d' un seul tir au point de vue d'un conducteur sur une route de campagne, et la de l'autre côté diverses scènes de la fin du film mettant en scène Chloë Sevigny. Aucun côté de l'écran n'avait de pistes audio attachées, bien que la chanson "Milk and Honey" du chanteur folk Jackson C. Frank ait joué pendant toute la durée de la bande-annonce.

Controverse

Accueil Cannes et avis

Le film a été présenté au Festival de Cannes 2003 . Il aurait été chahuté, la foule se moquant à chaque fois que le nom de Gallo apparaissait pendant le générique. Seiichi Tsukada, cadre chez Kinetique, la société japonaise qui a financé The Brown Bunny , a déclaré : « J'étais à Cannes. J'ai ressenti de l'injustice. Le bashing à Cannes n'est pas pour Brown Bunny . Je pense qu'ils dénigrent Vincent. Je ne sais pas pourquoi.

À son retour aux États-Unis, Gallo a adopté une position de défi, défendant le film et terminant un nouveau montage qui clarifiait et resserrait le scénario. Une guerre des mots a alors éclaté entre Gallo et le critique de cinéma Roger Ebert , avec Ebert écrivant que Le lapin brun était le pire film de l'histoire de Cannes, et Gallo rétorquant en qualifiant Ebert de "gros cochon avec le physique d'un marchand d'esclaves ". Paraphrasant une déclaration attribuée à Winston Churchill , Ebert a répondu : « Il est vrai que je suis gros, mais un jour je serai mince, et il sera toujours le réalisateur de The Brown Bunny . Gallo a ensuite affirmé avoir mis un sort sur le côlon d'Ebert , maudissant le critique de cancer . En réponse, Ebert a plaisanté en disant que regarder une vidéo de sa coloscopie avait été plus divertissant que de regarder The Brown Bunny . Gallo a ensuite déclaré que le sortilège avait en fait été placé sur la prostate d'Ebert et qu'il avait voulu que le commentaire soit une blague qui a été prise au sérieux par erreur par un journaliste. Il a également reconnu que le commentaire d'Ebert sur la coloscopie était un retour amusant.

Une version plus courte et ré-éditée du film jouée plus tard en 2003 au Festival international du film de Toronto (bien qu'elle conserve toujours la scène de sexe controversée). La nouvelle version a été plus appréciée par certains, même Ebert, qui a donné à la nouvelle coupe trois étoiles sur quatre possibles. Lors de l'épisode du 28 août 2004 de l'émission télévisée Ebert & Roeper , Ebert a donné à la nouvelle version du film une note « pouce levé ». Dans une chronique publiée à peu près à la même époque, Ebert rapporta que lui et Gallo avaient fait la paix. Selon Ebert :

Gallo est retourné dans la salle de montage et a coupé 26 minutes de son film de 118 minutes, soit près d'un quart du temps d'exécution. Et dans le processus, il l'a transformé. La forme et le but du film émergent maintenant du miasme de la coupe originale et sont discrètement, malheureusement, efficaces. On dit que le montage est l'âme du cinéma ; dans le cas de The Brown Bunny , c'est son salut.

En 2018 (cinq ans après la mort d'Ebert), cependant, Gallo a réprimandé la déclaration d'Ebert, la qualifiant de "à la fois farfelue et un mensonge pur et simple". Selon Gallo, "Si vous n'avez pas aimé le film inachevé à Cannes, vous n'avez pas aimé le film terminé, et vice versa". Gallo a poursuivi en spéculant qu'Ebert voulait prendre ses distances avec "une critique brutale et dédaigneuse d'un film que d'autres critiques plus sérieux ont finalement ressenti différemment". De plus, Gallo a déclaré à tort que la coupe finale du film n'était que de huit minutes plus courte que celle de Cannes, et non de 26 minutes comme Ebert l'avait prétendu.

Néanmoins, The Brown Bunny a toujours reçu des critiques mitigées de la part des autres critiques et a une note de 47% sur Rotten Tomatoes sur la base de 96 critiques avec une note moyenne de 5,3/10. Le consensus des critiques du site Web déclare "Plus ennuyeux qu'hypnotique, le lapin brun est un ennui prétentieux et complaisant." Metacritic attribue au film une note de 51 sur 100 sur la base des critiques de 30 critiques.

Le magazine de cinéma français Les Cahiers du Cinéma a élu Le lapin brun l' un des dix meilleurs films de 2004. Le film a remporté le prix FIPRESCI au Festival international du film de Vienne pour son « exploration audacieuse du désir et du chagrin et pour son départ radical des tendances dominantes dans cinéma américain actuel ». Le film, mis à part la querelle avec Roger Ebert, a également suscité une réaction positive de la part des critiques américains. Neva Chonin du San Francisco Chronicle l'a qualifié de "sombre poème d'un film sûr de frustrer ceux qui préfèrent la résolution à l'ambiguïté... comme un rêve insondable, [il] persiste". Le film a été salué par d'autres cinéastes, dont Jean-Luc Godard , John Waters , Sean Penn et Werner Herzog, qui l'ont qualifié de "meilleure représentation de la solitude particulière qu'un homme ressent".

Le Daily Telegraph a classé The Brown Bunny comme l'un des 100 films "définitifs" de la décennie, le qualifiant de film "le plus vilipendé" de la décennie, mais disant qu'il était "destiné à devenir un futur classique perdu".

La réponse de Sévigny

En août 2004, lors de la sortie en salles limitée du film aux États-Unis, la star Sevigny a pris la défense du film et de sa scène finale, déclarant :

C'est dommage que les gens écrivent tant de choses quand ils ne l'ont pas vu. Quand on voit le film, ça a plus de sens. C'est un film d'art . Il devrait jouer dans les musées. C'est comme un film d' Andy Warhol .

Malgré la réaction négative envers l'implication de Sevigny dans le film, certains critiques ont salué sa décision. La critique du New York Times , Manohla Dargis, a déclaré :

Même à l'ère de Girls Gone Wild , il est vraiment surprenant de voir une actrice de renom jeter la prudence et peut-être sa carrière au vent. Mais donnez crédit à la femme. Les actrices ont été invitées et même intimidées à effectuer des actes similaires pour des cinéastes depuis le début des films, généralement à huis clos. Mme Sevigny ne se cache derrière le bureau de personne. Elle dit ses lignes avec émotion et met son iconoclasme là où tout le monde peut le voir ; elle est peut-être folle, mais elle est aussi inoubliable.

Sept ans plus tard, dans une interview pour Playboy " le numéro de Janvier de 2011 de Sévigny a parlé de la scène de sexe oral dans le film:

Ce qui s'est passé avec tout ça est très compliqué. Il y a beaucoup d'émotions. Je vais probablement devoir suivre une thérapie à un moment donné. Mais j'aime Vincent. Le film est tragique et beau, et je suis fier de lui et de ma performance. Je suis triste que les gens pensent d'une manière du film, mais que pouvez-vous faire ? J'ai fait beaucoup de scènes de sexe explicites, mais je ne suis plus intéressé à en faire plus. Je suis plus conscient de moi-même maintenant et je ne pourrais pas être aussi libre, alors pourquoi le faire ?

Promotion de panneau d'affichage

Le lapin brun a également attiré l'attention des médias sur un grand panneau d'affichage érigé sur Sunset Boulevard à West Hollywood, en Californie, en 2004 pour promouvoir le film. Le panneau d'affichage présentait une image en noir et blanc tirée de la séquence de fellation, attirant les plaintes des résidents et des propriétaires d'entreprises. L'image montrait Gallo debout avec Sévigny à genoux, mais ne montrait aucun contenu sexuel explicite. Il a finalement été supprimé néanmoins. En 2011, une image similaire figurant dans le panneau d'affichage d'un autre film français, Les Joueurs (Les infidèles) , a déclenché une polémique similaire.

Bande sonore

Le lapin brun
Le lapin brun.jpg
Album de la bande originale de
John Frusciante et divers artistes
Publié 4 mai 2004
Étiqueter Tulipe , Douze Soleils
Chronologie de John Frusciante
Les ombres entrent en collision avec les gens
(2004) 		Le lapin brun
(2004) 		La volonté de mort
(2004)

La bande originale du film The Brown Bunny est sortie exclusivement au Japon. Les cinq premiers morceaux proviennent des artistes Gordon Lightfoot , Jackson C. Frank , Matisse / Accardo Quartet , Jeff Alexander et Ted Curson . Les cinq derniers morceaux sont interprétés par John Frusciante .

Non. Titre Écrivains) Longueur
1. " Viens te promener avec moi " " Jeff Alexandre  
2. "Des larmes pour Dolphy" Ted Curson  
3. "Lait et miel" Jackson C. Frank  
4. "Beau" Gordon Lightfoot  
5. "Lisse" Matisse /Quatuor Accardo  
6. "Pour toujours loin" John Frusciante  
7. "Chanson mourante" Frusciante  
8. "Laisser tous les jours derrière" Frusciante  
9. "La chanson de la prostitution" Frusciante  
dix. "Chute" Frusciante  

Réédition de la bande originale

Le label indépendant australien Twelve Suns a réédité la bande originale de The Brown Bunny sur vinyle gatefold de luxe le 26 avril 2014. Cette réédition a été entièrement autorisée par Vincent Gallo et remasterisée à partir de ses enregistrements principaux. La réédition a été limitée à 1000 exemplaires. Les 5 premiers morceaux sont tirés du film The Brown Bunny . Les 5 derniers morceaux ont été écrits avant le film et utilisés comme source d'inspiration pendant le tournage.

Voir également

Les références

Liens externes