Votre mensonge en avril -Your Lie in April

Votre mensonge en avril
Couverture du premier volume tankōbon , avec Kōsei Arima (à gauche) et Kaori Miyazono (à droite)
四月は君の嘘 (Shigatsu wa Kimi no Uso)
Genre	Drame musical et romantique
Mangas
Écrit par	Naoshi Arakawa
Publié par	Kodansha
éditeur anglais	N / A Kodansha États-Unis
Magazine	Magazine mensuel Shnen
Démographique	Shnen
Course d'origine	6 avril 2011 – 6 février 2015
Volumes	11 ( Liste des tomes )
Série télévisée animée
Réalisé par	Kyōhei Ishiguro
Écrit par	Takao Yoshioka
Musique par	Masaru Yokoyama
Studio	A-1 Photos
Sous licence par	AUS Divertissement fou BI Anime Limité N / A Aniplex d'Amérique
Réseau d'origine	Fuji TV ( Noitamina )
Course d'origine	9 octobre 2014 – 19 mars 2015
Épisodes	22 ( Liste des épisodes )
Roman léger
Votre mensonge en avril - Une étude à six personnes
Écrit par	Yui Tokiumi
Publié par	Kodansha
éditeur anglais	N / A Verticale
Démographique	Homme
Publié	17 novembre 2014
Volumes	1
Mangas
Shigatsu wa Kimi no Uso : Coda
Écrit par	Naoshi Arakawa
Publié	17 août 2016
Volumes	1
Animation vidéo originale
Des moments
Réalisé par	Kazuya Iwata
Écrit par	Takao Yoshioka
Musique par	Masaru Yokoyama
Studio	A-1 Photos
Publié	15 mai 2015
Durée	23 minutes
Film d'action en direct
Votre mensonge en avril
Portail anime et manga

Your Lie in April ( japonais :四月は君の嘘, Hepburn : Shigatsu wa Kimi no Uso ) est une série manga romantique japonaiseécrite et illustrée par Naoshi Arakawa . Il a été adapté en une série télévisée animée et en plusieurs productions scéniques. Le manga a été publié en feuilleton dansle magazine mensuel Shnen de Kodansha d'avril 2011 à mai 2015. L'histoire suit un jeune pianiste nommé Kо̄sei Arima, qui perd la capacité d'entendre le piano après la mort de sa mère.

Une adaptation de la série télévisée animée par A-1 Pictures a été diffusée de Octobre 2014 à Mars 2015 Fuji TV de Noitamina bloc. Une adaptation cinématographique du même nom est sortie en septembre 2016. La série a également été adaptée en une pièce de théâtre , un roman léger et une comédie musicale , dont la première est prévue en mai 2022.

La série est née d'un one-shot Arakawa entré dans une compétition. Après avoir sérialisé une autre série de mangas, Arakawa l'a utilisé comme base pour la série, tout en s'inspirant d'autres œuvres similaires, comme Beck et Nodame Cantabile . La série de mangas a reçu des critiques mitigées, plusieurs critiques faisant l'éloge de l'intrigue et des personnages, tout en critiquant également l'œuvre d'art. Contrairement au manga, l'adaptation animée a été largement acclamée par la critique pour son intrigue, son animation et sa bande originale.

Terrain

Le pianiste prodige Kōsei Arima devient un célèbre enfant musicien après avoir remporté plusieurs concours de musique. Lorsque sa mère Saki meurt subitement, il fait une dépression nerveuse alors qu'il se produit lors d'un récital de piano ; il en résulte qu'il ne peut plus entendre le son de son piano même si son ouïe est par ailleurs parfaitement bonne.

Deux ans plus tard, Kōsei n'a pas touché au piano et voit le monde en monochrome , sans flair ni couleur. Il ne se concentre pas sur l'excellence dans aucune activité et passe souvent du temps avec ses amis, Tsubaki et Watari, jusqu'à ce qu'un jour, une fille change tout. Il rencontre Kaori Miyazono, une violoniste audacieuse et libre d'esprit de quatorze ans dont le style de jeu reflète sa personnalité maniaque. Elle aide Kōsei à recommencer à jouer du piano et lui montre que son style de jeu de l'instrument peut être libre et révolutionnaire. Alors qu'elle continue de l'élever, il se rend vite compte qu'il l'aime, bien qu'elle aime apparemment déjà Watari.

Lors d'une représentation, Kaori s'effondre et est hospitalisée. Kaori dit qu'elle est anémique et qu'elle a besoin de tests de routine, et qu'elle est ensuite libérée. Elle a invité Kosei à jouer à un gala avec elle. Kaori ne se présente pas au gala, et alors que sa santé se détériore, elle devient abattue. Kōsei joue en duo avec une amie dans l'espoir de la motiver. Le duo motive Kaori à tenter une opération risquée qui pourrait la tuer afin de jouer éventuellement avec Kosei une fois de plus. En jouant dans la finale du Concours de piano de l'Est du Japon, Kōsei voit l'esprit de Kaori l'accompagner et réalise finalement qu'elle est décédée pendant l'opération.

Une lettre écrite par Kaori a été donnée à Kōsei par ses parents lors de ses funérailles. La lettre révèle qu'elle était consciente qu'elle était sur le point de mourir, alors elle est devenue plus libre d'esprit, à la fois en tant que personne et dans sa musique, afin de ne pas emmener ses regrets au paradis . Elle révèle également qu'elle était amoureuse de Kōsei depuis l'âge de cinq ans et qu'elle a été inspirée à jouer du violon afin de pouvoir un jour jouer avec lui. Ses sentiments supposés envers Watari étaient un mensonge, fabriqué afin de se rapprocher de Kōsei sans blesser Tsubaki, qui a également des sentiments plus profonds envers Kōsei. Après avoir découvert cela, Tsubaki réconforte Kōsei et lui dit qu'elle sera à ses côtés. Kaori laisse également une photo d'elle enfant revenant du concert qui l'a inspirée, avec Kōsei en arrière-plan qui rentre chez elle. Kōsei encadre plus tard cette image.

Personnages

Kōsei Arima (有馬 公生, Arima Kōsei )

Exprimé par: Natsuki Hanae (japonais); Max Mittelman (anglais)

Joué par : Kento Yamazaki (film d'action réelle) ; Shintarō Anzai (pièce de théâtre)

Kōsei est un ancien enfant prodige du piano, surnommé le « métronome humain » pour sa précision mécanique presque inhumaine, un produit des méthodes d'enseignement trop strictes de sa mère Saki. À la mort de Saki, le traumatisme psychologique qui en a résulté l'a rendu incapable d'entendre le son de son piano et il a abandonné. Deux ans plus tard, il reprend le piano après avoir été convaincu par Kaori Miyazono de devenir son accompagnateur. Influencé par son style de jeu émotionnel et débridé, Kōsei finit par tomber amoureux d'elle.

Kaori Miyazono (宮園 かをり, Miyazono Kawori )

Exprimé par: Risa Taneda (japonais); Erica Lindbeck (anglais)

Joué par : Suzu Hirose (film d'action réelle) ; Arisa Matsunaga (pièce de théâtre)

Kaori est la camarade de classe de Tsubaki ; c'est une violoniste à l'esprit libre qui a suscité de nombreuses critiques de la part des jurys en raison de son refus d'adhérer strictement à la partition, mais elle est très appréciée du public qui l'entend jouer. Kaori a rencontré Kōsei pour la première fois lorsqu'elle a demandé à Tsubaki de la mettre en place avec Watari. Au fur et à mesure que leur amitié grandissait, elle finit par convaincre Kōsei de jouer à nouveau du piano, d'abord en tant qu'accompagnatrice et plus tard dans un concours de piano. Il est révélé à la fin de la série, dans une lettre adressée à Kōsei après sa mort, qu'elle avait demandé à être mise en place avec Watari afin de rencontrer Kōsei, sachant que Watari et Tsubaki étaient de bons amis à lui.

Tsubaki Sawabe (澤部 椿, Sawabe Tsubaki )

Exprimé par: Ayane Sakura (japonais); Erica Mendez (anglais)

Joué par : Anna Ishii (film d'action réelle) ; Misato Kawauchi (pièce de théâtre)

Ami d'enfance et voisin d'à côté de Kōsei, qui le traite comme un petit frère. Souvent consternée par l'incapacité de Kōsei à passer à autre chose après la mort de sa mère, elle tente de le faire jouer à nouveau du piano afin de prendre une décision claire quant à son avenir. Elle nie d'abord ses sentiments pour lui, mais après avoir traversé plusieurs étapes de déni, elle tombe amoureuse de lui, ce qu'elle lui avoue plus tard.

Ryōta Watari (渡 亮太, Watari Ryōta )

Exprimé par: Ryōta Ōsaka (japonais); Kyle McCarley (anglais)

Joué par : Taishi Nakagawa (film d'action réelle) ; Masanari Wada (pièce de théâtre)

Ryōta est l'amie d'enfance de Kōsei et Tsubaki. Kaori était son intérêt amoureux, ce qui a rendu Kōsei jaloux. Kōsei lui parle plus tard de ses sentiments pour Kaori, et il accepte bientôt cela et lui donne des conseils.

Takeshi Aiza (相座 武士, Aiza Takeshi )

Exprimé par: Yūki Kaji (japonais); Erik Scott Kimerer (anglais)

Joué par : Shōjirō Yokoi (pièce de théâtre)

Takeshi est un pianiste du même âge que Kōsei. Son objectif a toujours été de rattraper et de surpasser Kōsei au piano depuis qu'il l'a vu jouer à un jeune âge.

Emi Igawa (井川 絵見, Igawa Emi )

Exprimé par: Saori Hayami (japonais); Erika Harlacher (anglais)

Joué par : Haruka Yamashita (pièce de théâtre)

Emi est une pianiste du même âge que Kōsei, qui a décidé de devenir pianiste après avoir écouté Kōsei jouer à l'âge de 5 ans. Elle vise à atteindre Kōsei à travers son style de jeu émotionnel.

Nagi Aiza (相座 凪, Aiza Nagi )

Exprimé par: Ai Kayano (japonais); Stéphanie Sheh (anglais)

Nagi est la petite sœur de Takeshi, qui a fait semblant de demander la tutelle d'Hiroko afin de repérer le rival de son frère, Kōsei. Elle a fini par devenir l'élève de Kōsei.

Saki Arima (有馬 早希, Arima Saki )

Exprimé par: Mamiko Noto (japonais); Wendee Lee (anglais)

Joué par : Rei Dan (film d'action réelle) ; Ryōko Tanaka (pièce de théâtre)

Saki est la mère stricte de Kōsei qui exige que Kōsei pratique le score à la perfection absolue, et le bat souvent pour de petites erreurs. Bien qu'elle n'envisage pas de faire de Kōsei un pianiste dans un premier temps, sa prise de conscience des talents de Kōsei et la découverte de sa maladie en phase terminale la font décider de donner à Kōsei une base stricte en piano afin de pouvoir trouver son propre style et vivre comme pianiste après sa mort.

Hiroko Seto (瀬戸 紘子, Seto Hiroko )

Exprimé par: Mie Sonozaki (japonais); Carrie Keranen (anglais)

Joué par : Yuka Itaya (film d'action réelle) ; Kuniko Kodama (pièce de théâtre)

Hiroko est une pianiste de renommée nationale et une amie proche de Saki à l'université. C'est elle qui découvre les talents de piano de Kōsei et suggère à Saki de faire de lui un pianiste malgré le désaccord initial de Saki. Se blâmant pour le traitement brutal de Saki à Kōsei et son traumatisme psychologique de la mort de Saki, elle prend ses distances avec Kōsei après la mort de Saki. Lorsque Kōsei revient jouer du piano, elle devient sa tutrice et mentor.

Koharu Seto (瀬戸 小春, Seto Koharu )

Exprimé par: Inori Minase (japonais); Cristina Vee (anglais)

Une toute petite enfant qui sourit très souvent et qui est la fille d'Hiroko. Elle s'accroche généralement aux côtés de sa mère et est adorée à la fois par Kōsei et par sa mère.

Saitō (斎藤, Saitō )

Exprimé par: Kazuyuki Okitsu (japonais); Robbie Daymond (anglais)

Saitō est l'aînée du baseball de Tsubaki et sa cible d'admiration. Il a avoué à Tsubaki et est sorti avec elle, mais a suggéré qu'ils se séparent après avoir réalisé les sentiments réels de Tsubaki pour Kōsei, le couvrant en disant qu'il avait trouvé quelqu'un d'autre qu'il aimait.

Nao Kashiwagi (柏木 奈緒, Kashiwagi Nao )

Exprimé par: Shizuka Ishigami (japonais); Julie Ann Taylor (Anglais)

Joué par : Haruka Igarashi (pièce de théâtre)

Kashiwagi est une bonne amie de Tsubaki qui lui donne souvent des conseils. Kashiwagi a réussi à briser l'entêtement de Tsubaki pour réaliser et admettre ses sentiments pour Kōsei.

Développement

Mangas

Maedori Bridge, l'un des lieux du monde réel présentés dans la série

Lorsque Naoshi Arakawa a voulu pour la première fois devenir un artiste de manga , il a inscrit une bande dessinée à un coup dans le Monthly Shōnen Magazine Grand Challenge, qui mettait en vedette un violoniste et une violoniste jouant ensemble. Il a ensuite sérialisé Sayonara, Football , un manga axé sur le football associatif . Après avoir terminé la série, il a voulu essayer quelque chose de nouveau, disant qu'il s'ennuyait des mangas sportifs . Pour les idées, il est revenu sur le one-shot qu'il a soumis au concours. Malgré le refus de son précédent pitch de manga musical, il a finalement opté pour un manga musical. Soucieux de rivaliser avec la populaire série de mangas Beck , qui se concentre sur la musique rock, il a décidé que le nouveau manga se concentrerait plutôt sur la musique classique. Pour le différencier de Nodame Cantabile, un autre manga avec un thème de musique classique, il a concentré son travail sur un instrument au lieu d'un orchestre entier . Il a interviewé les musiciens Akinori Osawa, Masanori Sugano, Kaori Yamazaki et Rieko Ikeda pour l'aider dans ses descriptions de la musique classique. Il a utilisé son expérience avec le Kendo pour inspirer sa représentation de la tension lors des compétitions. Il a également lu des livres sur la musique et a demandé de l'aide à son éditeur, qui avait déjà une expérience du violon.

Arakawa a décidé de se concentrer sur le violon en tant qu'instrument après avoir vu une violoniste se produire à la télévision. Il voulait à l'origine avoir un violoniste masculin et féminin, mais dessiner des scènes avec deux violonistes était difficile, alors il a choisi un violoniste et un pianiste. Après la publication du troisième volume au Japon, il a reçu une offre pour développer le manga en anime. Arakawa n'était pas sûr de la fin de son travail, mais le réalisateur de l'anime, Kyōhei Ishiguro , a déclaré qu'il aimait la fin, alors Arakawa ne l'a pas changé.

Anime

Au moment de la sortie du troisième volume, le producteur d' Aniplex Shunsuke Saitō a envoyé une offre à Kensuke Tateishi à Kodansha pour produire une adaptation de la série télévisée animée de la série. L'offre initiale était d'avoir onze épisodes de la série, mais cela a été rejeté par Tateishi, car cela n'aurait pas été une adaptation complète. Saitō a changé son offre en 22 épisodes, ce que Tateishi a accepté. Saitō a offert le rôle de réalisateur à Kyōhei Ishiguro parce qu'il avait déjà travaillé avec Ishiguro sur le septième épisode de Wandering Son , où Ishiguro a laissé une forte impression sur Saitō.

Ishiguro voulait que la série animée plaise aux personnes qui ne regardaient pas traditionnellement d'anime, il a donc choisi les groupes Goose House et Wacci pour interpréter respectivement les thèmes d'ouverture et de clôture car ils avaient peu d'expérience avec l'anime. Ishiguro voulait une chanson qui aurait une "mélodie colorée" pour correspondre au thème de l'animation et a choisi le groupe Coalamode pour interpréter le thème.

Ishiguro a utilisé des lieux réels pour représenter divers décors de la série. Comme Arakawa avait déjà visité plusieurs endroits le long de la ligne Seibu , comme la gare de Ōizumi-gakuen , Ishiguro a choisi de regarder dans cette zone. Après avoir montré des scènes du manga aux opérateurs de la Seibu Railway Company et aux responsables du bureau de Nerima Ward, ils ont pu sélectionner les emplacements appropriés.

Médias

Mangas

La série a été écrit et illustré par Naoshi Arakawa , et a commencé sérialisation dans le numéro de mai 2011 Kodansha de mois Shōnen Magazine le 6 Avril 2011. Il a pris fin dans le numéro de Mars 2015 6 Février 2015. La première tankōbon a été publié par Kodansha le 16 septembre 2011, et le volume final est sorti en deux éditions, une édition régulière et une édition limitée, le 15 mai 2015. La série a été traduite en anglais par Kodansha USA pour une sortie nord-américaine. Ils ont publié le premier volume le 21 avril 2015. Un manga dérivé , intitulé Shigatsu wa Kimi no Uso: Coda , a été fourni avec la sortie de la sortie Blu-ray de la série animée. Il a été publié au format tankōbon le 17 août 2016.

Un spin-off light novel de Yui Tokiumi, intitulé Your Lie in April: A Six Person Etude , est sorti au Japon le 17 novembre 2014. Vertical l'a publié en anglais. Le light novel racontait les événements de la série principale du point de vue des amis et des rivaux de Kōsei.

Liste des volumes

Anime

Logo utilisé pour la série télévisée animée

A-1 Pictures a produit une adaptation en série télévisée animée du manga. Il a été diffusé du 10 Octobre 2014, au 20 Mars, 2015 Fuji TV de Noitamina bloc. La première chanson thème d'ouverture est "Hikaru Nara" (光るなら, allumé. Si tu brilleras) de Goose House et la première chanson thème de fin est "Kirameki" (キラメキ, allumé. Sparkle) de Wacci. La deuxième chanson d'ouverture est "Nanairo Symphony" (七色シンフォニー, Nanairo Shinfonī , allumé. "Seven Colored Symphony") de Coalamode et le deuxième thème de fin est "Orange" (オレンジ, Orenji ) de 7!! La série a été réalisée par Kyōhei Ishiguro , avec Takao Yoshioka écrivant les scripts, Yukiko Aikei concevant les personnages et Masaru Yokoyama composant les bandes originales. Une animation vidéo originale (OVA), intitulée Moments , a été livrée avec la sortie en édition limitée du onzième volume du manga. La plupart des membres du personnel et des acteurs de l'émission télévisée ont repris leurs rôles.

En Amérique du Nord, Aniplex of America a autorisé la série et a diffusé simultanément la série sur diverses plates-formes. La série est autorisée au Royaume-Uni et en Irlande par Anime Limited . En Australie et en Nouvelle-Zélande, la série est autorisée par Madman Entertainment , qui a diffusé la série sur AnimeLab.

Film d'action en direct

Le 24 août 2015, le domaine 'kimiuso-movie.jp' a été enregistré sous Toho , une société de production et de distribution de films japonais, ce qui a fait croire aux fans qu'une adaptation cinématographique était en cours de développement. Les spéculations ont été confirmées en septembre 2015 lorsque la distribution principale a été annoncée pour l'adaptation en direct de la série : Kento Yamazaki dans le rôle de Kōsei Arima, Suzu Hirose dans le rôle de Kaori Miyazono, Anna Ishii, membre des E-girls, dans le rôle de Tsubaki Sawabe et Taishi Nakagawa dans le rôle de Ryōta Watari. . Le film a été écrit par Yukari Tatsui et réalisé par Takehiko Shinjō. Il est sorti au Japon en septembre 2016. Alors que le manga original dépeint les personnages dans leur première année de lycée, le film les avait plutôt en deuxième année de lycée.

Adaptations scéniques

En mai 2017, une adaptation théâtrale du manga a été annoncée en production, sa sortie étant prévue pour août de la même année. La pièce de théâtre a eu lieu au théâtre AiiA 2.5 de Tokyo du 24 août 2017 au 3 septembre 2017, et au théâtre des arts Umeda à Osaka du 7 septembre 2017 au 10 septembre 2017. La pièce de théâtre est mise en scène par Naohiro. Ise, et écrit par Kaori Miura. La pièce avait des performances musicales en direct, avec Yuta Matsumura jouant du piano et Shuko Kobayashi jouant du violon. La distribution principale comprenait Shintarō Anzai dans le rôle de Kōsei Arima, Arisa Matsunaga dans le rôle de Kaori Miyazono, Misato Kawauchi dans le rôle de Tsubaki Sawabe et Masanari Wada dans le rôle de Ryōta Watari.

Toho et Fuji TV ont annoncé le 10 octobre 2019 qu'une adaptation musicale du manga serait présentée en première au Tokyo Tatemono Brillia Hall du 5 juillet 2020 au 29 juillet 2020. Sa musique a été composée par Frank Wildhorn , avec des paroles co- écrit par Tracy Miller Schell et Carly Robyn Green , les arrangements de Jason Howland , avec la direction d'Ikko Ueda, et le livre écrit par Riko Sakaguchi. Après la première à Tokyo, l'adaptation aurait eu un rôle national et interprété par Yuta Koseki et Tatsunari Kimura dans le rôle de Kosei Arima, Erika Ikuta dans le rôle de Kaori Miyazono, Fuka Yuzuki dans le rôle de Tsubaki Suwabe, et Koki Mizuta et Takuto Teranishi dans le rôle de Ryota Watari. Toutes les représentations de la comédie musicale ont été retardées indéfiniment en raison de la pandémie de COVID-19 . Un album concept est sorti le 25 décembre 2020, à la place des performances. En juillet 2021, il a été annoncé que la comédie musicale serait diffusée en mai 2022.

Accueil

Mangas

Katherine Dacey de Manga Blog a fait l'éloge des relations réalistes des acteurs. Comme Dacey, Sakura Aries de The Fandom Post (TFP) a félicité l'intrigue pour son engagement. Cependant, Rebecca Silverman d' Anime News Network était plus critique, déclarant qu'elle pensait que l'intrigue n'était pas aussi émouvante qu'Arakawa le voulait.

Les personnages de la série ont reçu des réponses mitigées. Gabe Peralta de TFP leur a félicité les relations de Kōsei, ainsi que les adultes pour être plus étoffés que d'autres œuvres similaires. Dacey et Silverman, cependant, étaient plus critiques, critiquant Kaori comme méchante et qualifiant ses actes envers Kōsei de difficiles à lire.

Les illustrations du manga ont généralement reçu des réponses mitigées. Ash Brown de Experiments in Manga a également fait l'éloge de l'œuvre, déclarant que la musique était bien représentée dans l'œuvre. Cependant, Aries et Silverman étaient plus critiques, qualifiant l'art de médiocre et déclarant qu'Arakawa avait du mal à dessiner les visages des personnages.

La série a remporté le prix du meilleur manga shōnen aux 37e Kodansha Manga Awards . Il a également été nominé pour le 5ème Manga Taishō . Le premier volume était également l'une des quinze séries de mangas à figurer sur la liste des 112 meilleurs romans graphiques pour adolescents de la Young Adult Library Services Association en 2016.

Anime

Alors que le manga a reçu un peu de critiques, l'adaptation en anime a été largement acclamée par la critique. Chris Beveridge de TFP a fait l'éloge de l'intrigue de l'adaptation, déclarant "d'une manière claire, [la série] m'a ému". Comme Beveridge, Demelza d'Anime UK News a fait l'éloge de l'intrigue, qualifiant la série de chef-d'œuvre en racontant l'histoire. Theron Martin d' Anime News Network a également fait l'éloge de l'intrigue, tout en notant que ce n'était peut-être pas aussi émouvant pour tous les téléspectateurs.

Les personnages de l'adaptation ont également reçu des éloges. Chris Homer de TFP les a félicités, qualifiant les personnages principaux d'"incroyablement engageants" et les autres personnages secondaires de "amusants". Comme Homer, Demelza a également fait l'éloge des personnages, les qualifiant de fidèles à la réalité.

L'animation a reçu des éloges. Nick Creamer d'ANN a fait l'éloge de l'animation, qualifiant l'anime de magnifique. Beveridge a également félicité l'animation pour l'émotion qu'elle exprime. Comme Creamer et Beveridge, Andy Hanley de UK Anime Network et Richard Eisenbeis de Kotaku ont fait l'éloge de l'animation, la qualifiant de "tout à fait superbe" et une excellente représentation des émotions présentées par la série.

La bande originale de la série a également été saluée. Allen Moody de THEM Anime Reviews a également fait l'éloge de la bande originale, attribuant à l'anime quatre étoiles à cause de cela. Comme Moody, Martin a fait l'éloge de la bande originale, déclarant qu'il la trouvait incroyable. Le doublage a également reçu des éloges. Beveridge a fait l'éloge de la version originale japonaise et du doublage anglais , déclarant que les deux langues étaient agréables à regarder. Martin a également fait l'éloge des deux pistes audio, qualifiant le dub de particulièrement fort. La série a également reçu le Sugoi Japan Award 2016 du journal Yomiuri Shimbun dans la catégorie anime.

Les références

Liens externes

• Site officiel (en japonais)
• Site officiel (en anglais)
• Your Lie in April (manga) dans l'encyclopédie Anime News Network