Chanson de Sean-nos - Sean-nós song

Sean-Nós ( / ʃ æ n oʊ s / SHAN -ohss , Irlande:  [ʃan̪ˠ Nós] , irlandais pour « old style ») est un terme qui fait référence à un style de non accompagné traditionnelle irlandaise musique vocale généralement effectuée dans la langue irlandaise . Le chant Sean-nós implique généralement de très longues phrases mélodiques avec des lignes mélodiques très ornementées et mélismatiques , très différentes du chant folklorique traditionnel ailleurs dans les îles britanniques . Le style couvre une gamme de genres, de la chanson d'amour à la complainte à la berceuse , traditionnellement avec un fort accent sur la transmission de l'émotion pertinente de la chanson donnée. Le terme sean-nós, qui signifie simplement « à l'ancienne », est un terme vague qui peut également désigner diverses autres activités traditionnelles , musicales et non musicales.

Les origines du chant sean-nós sont inconnues, mais le style est certainement vieux de plusieurs centaines d'années. L'étrangeté perçue du son du chant sean-nos a conduit les universitaires et les amateurs à supposer qu'il a une origine moyen-orientale ou méditerranéenne .

Le musicien et universitaire Tomás Ó Canainn a déclaré :

... aucun aspect de la musique irlandaise ne peut être pleinement compris sans une profonde appréciation du chant sean-nós. C'est la clé qui ouvre chaque serrure.

Histoire

Historique enregistré

Il n'y a presque aucune mention des chansons sean-nós dans la littérature irlandaise médiévale , mais les experts ont émis l'hypothèse que le chant sean-nós existait sous une forme similaire depuis le XIIIe siècle. La tradition de la chanson sean-nós était exclusivement orale, et le reste traditionnellement, cependant quelques chansons étaient connues pour avoir été transmises au script dès le 16ème siècle. Un recueil de chansons pour Elizabeth I contenait des interprétations en anglais des chansons de sean-nós. Lorsqu'Oliver Cromwell a expulsé le peuple catholique irlandais à Connacht au XVIIe siècle, différentes formes de chants régionaux ont été combinées pour former ce qu'est aujourd'hui sean-nós. Les chansons ont commencé à être plus largement écrites au XVIIIe siècle et diffusées sur papier à partir de ce moment-là. L'utilisation du terme « sean-nós » pour décrire ce type de chant a été inventée au début des années 1940 à la Ligue gaélique Oireachtas .

Origines possibles dans la péninsule ibérique et le monde arabe

Pour de nombreux auditeurs, le chant de sean-nós sonne « étranger » ou plus précisément l' arabe . Des similitudes peuvent également être entendues avec la musique sacrée des Églises orthodoxes d' Éthiopie et d' Érythrée . Les chanteurs Sean-nós ont remarqué des similitudes avec leur style et les styles de la musique bédouine et du cante jondo espagnol .

L' ethnomusicologue Joan Rimmer a suggéré que les musiques du monde arabe , de l'Europe du Sud et de l'Irlande sont toutes liées. Le célèbre folkloriste Alan Lomax a déclaré :

[J'] ai longtemps considéré l'Irlande comme faisant partie de la vieille famille de styles de la Méditerranée méridionale et du Moyen-Orient que j'appelle bardique - des chants hautement ornementés , rythmés librement , en solo ou en solo et accompagnés de cordes qui soutiennent des formes sophistiquées et élaborées .

L'écrivain Máirtín Cadhain a comparé le style de chant et l'apparence physique sombre de Seosamh Ó hÉanaí à ceux des Gitanos de Grenade . L' aspect « irlandais noir » est souvent attribué aux naufrages de l'Armada espagnole ou aux anciennes routes commerciales avec les Berbères . Le cinéaste Bob Quinn , dans sa série de films atlantes , suggère un lien culturel nord-africain , expliquant les longues distances physiques entre les cultures et la nature maritime du peuple du Connemara. La connexion musicale a été faiblement liée au fait que les habitants de Connacht ont une quantité importante d'ancien ADN berbère ou touareg .

Fonctionnalités musicales

Le chant de Sean-nós est défini par Tomás Ó Canainn comme :

...une manière assez complexe de chanter en irlandais , confinée principalement à certaines régions de l'ouest et du sud du pays. Il n'est pas accompagné et a une ligne mélodique très ornementée....Toutes les zones n'ont pas le même type d'ornementation-on trouve une ligne très fleurie à Connacht , contrastant avec un peu moins décoré dans le sud, et, par comparaison, un simplicité austère dans les chansons du nord...

Alternativement, le terme se réfère simplement à « l'ancien style de chant traditionnel » et englobe les styles régionaux non ornés. Selon Hiúdaí Ó Duibheannaigh, qui a siégé à la Commission du folklore irlandais de 1936 à 1939, "... les gens... pensent que c'est un style de chant particulier : ce n'est pas le cas !" Il est largement admis que ce qui constitue le chant sean-nós ne peut être défini de manière précise.

Ornementation de la mélodie

De nombreux styles de sean-nós impliquent un chant très ornementé et mélismatique où la voix est placée près du haut de la gamme. Ó Canainn identifie la plupart des ornements comme mélismatiques , les ornements remplaçant ou mettant l'accent sur les notes, plutôt que de servir de notes de passage entre des notes existantes. L'ornementation se produit généralement sur des syllabes non accentuées. Les éléments décoratifs communs dans le chant sean-nós remplissent des objectifs esthétiques pour relier le texte à l'interprétation de la mélodie par le chanteur et pour renforcer un sentiment de continuité en comblant les espaces entre les phrases. La mélodie est souvent variée d'un verset à l'autre, embellie de manière unique et personnelle, les chanteurs individuels ayant souvent un style particulier pour le faire. Les femmes sont plus susceptibles d'utiliser de brèves pauses initiées par des arrêts glottiques , des « glissades » ou des glissandi . Parfois, une chanson se termine en prononçant la ligne d'arrivée au lieu de la chanter.

Tomás Ó Canainn a observé que :

L'ornementation donne au mouvement entre les notes principales une logique et une fatalité qu'il n'aurait pas autrement : il lisse la texture musicale et, bien qu'indispensable, son effet global devrait être si subtil.

Manque de vibrato

Les chanteurs de Sean-nós n'utilisent pratiquement jamais de vibrato , et l'idée de résonance ne s'applique pas à la musique de Sean-nós ; un ton fin est parfaitement acceptable.

Qualité nasale

De nombreux chanteurs sean-nós chantent sur un ton nasillard qui n'est pas présent dans le discours général. Ce ton nasal peut provenir d'une tentative de reproduire le son des pipes uilleann ou d'aider à la mise en œuvre d'ornements mélodiques. Seosamh Ó hÉanaí (Joe Heaney) a déclaré que l'effet nasal, auquel il a donné le terme onomatopéique neá , a fourni un bourdon silencieux dans sa tête pour le garder sur le terrain et a représenté "le son de mille cornemuseurs irlandais tout au long de l'histoire". Heaney a affirmé entendre le drone à tout moment et a déclaré que tout bon chanteur de sean-nós, ainsi que les chanteurs traditionnels amérindiens et indiens de l'Est, "avaient le neá ". Certains chanteurs, dont Heaney, fredonnent parfois le neá très brièvement au début de la chanson. Une deuxième forme de nasalisation, utilisée dans le sud, produit un son "m", "n" ou "ng" à la fin d'une phrase.

Modalité

Les chansons de Sean-nós utilisent les modes ionien , dorien , mixolydien et éolien , et les gammes sont hexatoniques et pentatoniques , indiquant que le style est une survivance d'avant la standardisation du tempérament et de la tonalité .

Rythme et phrasé libres

Les chansons de Sean-nós sont généralement interprétées avec une liberté rythmique, avec des mots et des phrases étendus à la discrétion du chanteur. Les chants sont plutôt régulés par une « pulsation » ( cuisle ) qui correspond à la métrique poétique du chant. Les chanteurs Sean-nós ont tendance à utiliser de très longues phrases étendues , en particulier dans les chansons tristes, avec une tendance à respirer après une conjonction ou des mots de liaison plutôt qu'à la fin d'une phrase.

A cappella

Le chant de Sean-nós semble avoir toujours été exécuté sans accompagnement , car l'ajout d'instruments restreindrait la liberté du chanteur de varier les ornements et le rythme.

Variation régionale

Il existe trois styles principaux de sean-nós, correspondant aux trois régions où l'irlandais est encore parlé en tant que langue communautaire, le Gaeltachtaí de Munster (parties du Kerry , et Cork et Waterford ), Connacht ( Connemara ) et Donegal ( Ulster ) . Les différences de style correspondent généralement géographiquement aux différents dialectes de la langue irlandaise . Les chanteurs de l'extérieur de ces Gaeltachts, et même de l'extérieur de l'Irlande, peuvent mélanger les styles selon l'endroit où ils ont appris.

Chaque région possède également son propre répertoire de chansons sean-nós, bien que des chansons telles que « Róisín Dubh » et « Dónal Og » soient populaires dans toute l'Irlande. Alors que le chant sean-nós varie en Irlande, avec la facilité des déplacements et l'influence des supports d'enregistrement, ces distinctions sont devenues moins précises depuis au moins le début du XXe siècle ; les chanteurs adoptent parfois des styles différents selon les régions du pays. De plus, en raison de la nature « libre » des sean-nós, des caractéristiques telles que l'ornementation peuvent varier davantage d'une personne à l'autre que d'un endroit à l'autre.

Le style Connacht / Connemara est très ornementé. C'est certainement le style régional le plus reconnu, dans la mesure où d'autres styles sont souvent oubliés. L'interprète le plus célèbre du style du Connemara sean-nós est Seosamh Ó hÉanaí (Joe Heaney). Les chanteurs du Connemara prenaient souvent soin de décorer chaque mot individuellement. Les chansons de Sean-nós dans le Connemara impliquent souvent la mer, les catastrophes de pêche étant un thème commun.

Le style Munster est également très ornementé, mais contrairement au style Connemara, l'écart entre les notes au sein des ornements peut être large.

Le style Ulster / Donegal a une tonalité vocale plus ouverte et moins nasillarde que les styles du sud, et une tonalité plus élevée. Donegal sean-nós a un pouls plus homogène et il est beaucoup moins orné, ce qui peut le distinguer des autres styles régionaux ; ces caractéristiques semblent provenir du chant gaélique écossais . Les chansons d'élevage de vaches sont populaires dans le Donegal ; il a été émis l'hypothèse que ceux-ci venaient des environs du comté de Londonderry , qui possède des terres plus fertiles. Les chansons du Donegal utilisent également la langue anglaise plus souvent que dans d'autres régions, ce qui peut être dû au contact avec les Écossais et leurs ballades à la fois .

Paroles et genre

La plupart des chansons typiquement chantées sean-nós pourraient être considérées comme des formes de poésie amoureuse , des lamentations ou des références à des événements historiques tels que des rébellions politiques ou des périodes de famine , des berceuses , de la poésie de la nature, des chants de dévotion ou des combinaisons de ceux-ci. Les chansons comiques font également partie de la tradition (par exemple, An Spailpín Fánach, Cúnla, Bean Pháidín), tout comme les chansons sur l'alcool ( An Bonnan Buí , Preab san Ól, Ólaim Puins est Ólaim Tae). En général, les chansons comiques, paillardes, à boire et à danser sont généralement chantées à un tempo rapide et avec une métrique stricte, tandis que les chansons sérieuses sont à métrique libre et lente.

Le bas-côté , ou « poème de vision », est peut-être le plus ancien type de chanson de sean-nós.

L'interprétation de la plupart des chansons n'est pas limitée par le sexe, bien que les paroles puissent impliquer qu'une chanson est du point de vue d'une femme ou d'un homme. Il y a quelques chansons que les hommes ont tendance à ne pas chanter. Les femmes, cependant, ne semblent pas avoir la même hésitation.

Le terme « sean-nós » est appliqué aux chansons en anglais où le style de chant est caractéristique du chant sean-nós en langue irlandaise, bien que certains traditionalistes pensent que les chansons doivent avoir des paroles irlandaises pour appartenir à la tradition. Un certain nombre de chansons traditionnelles sean-nós sont macaroniques , combinant deux ou plusieurs langues, comme le Siúil a Rún . Paddy Tunney , qui a chanté des chansons anglaises dans le style sean-nós, a souligné que :

Le style traditionnel de chant en anglais est tout autant sean-nós qu'en gaélique... le chant traditionnel est tout sean-nós .

La plupart des chansons en anglais chantées dans le style sean-nós sont celles que l'on trouve sur les bordées , y compris les célèbres Child Ballads .

Fonction sociale

But

Les chansons de Sean-nós ont été écrites pour exprimer des émotions, notamment l'amour et la tristesse de l'existence quotidienne et la perte de la famille et des amis par la mort ou l'émigration, mais aussi afin d'enregistrer des événements importants. L'interaction même entre l'interprète et le public est un aspect crucial de la tradition sean-nós. Les émotions d'une chanson donnée sont sans doute plus importantes que le récit, mais elles sont généralement transmises de manière sensible plutôt que mélodramatique.

Réglage

Comme d'autres types de chansons folkloriques , les chansons sean-nós accompagnaient le travail à l'intérieur et à l'extérieur de la maison. Cependant, ils ont également été exécutés lors de réunions organisées, telles que les Cèilidhs , en particulier pendant les mois d'hiver. Les participants peuvent se rassembler autour d'un feu en chantant un à un en cercle ; ceux qui ne chantent pas peuvent raconter une histoire, une énigme ou des potins locaux.

Interaction avec le public

Le chanteur peut rester assis parmi le public, tourné vers l'avant sans se concentrer sur une personne ou un objet. Ils peuvent parfois adopter une position face au coin de la pièce et éloignée du public, les yeux fermés, une position qui présente des avantages acoustiques, aide à la concentration pour interpréter de longues chansons complexes de mémoire et a peut-être une signification ancienne supplémentaire.

Les auditeurs ne sont pas censés rester silencieux tout au long du spectacle et peuvent participer à la représentation par des mots d'encouragement et des commentaires. À n'importe quel moment de la performance, en particulier dans les moments émotionnels - un auditeur peut intervenir avec des expressions telles que Maith thú! (bien pour toi), Dia go deo leat ! (Dieu soit toujours avec vous). Parfois, un auditeur tiendra la main de l'interprète et, ensemble, ils bougeront ou "enrouleront" leurs mains liées au rythme de la chanson. De telles interactions ne perturbent pas le flux de la musique, et l'interprète répondra souvent musicalement. Le chanteur peut également exiger des cajoleries, qui peuvent être considérées comme faisant partie du récital.

Activités connexes

D' autres activités sean-nós comprennent la danse sean-nós , musique instrumentale sean-nós, et d' autres types de musique vocale traditionnelle , tels que cadencé . Ces activités auraient traditionnellement été exécutées dans les mêmes cadres que le chant sean-nós. Les activités de Sean-nós sont considérées comme un moyen minimaliste de préserver un patrimoine musical et de danse à une époque où les instruments de musique étaient trop chers pour la plupart des paysans.

Développements modernes

Les pubs ont progressivement remplacé le cadre traditionnel de la maison Cèilidh , et les chants rebelles mélodramatiques non traditionnels et les « ballades » sont souvent préférés aux chants sean-nós. Le chant traditionnel sean-nós a survécu dans le Connemara plus que dans toute autre région. Les générations précédentes apprenaient les chansons à la maison et dans la localité, mais maintenant, les cours organisés, les publications et le matériel enregistré sont le moyen le plus simple d'apprendre. Les jeunes générations de chanteurs sean-nós ont donc appris à chanter de cette façon comme une « compétence » plutôt que de l'acquérir naturellement. Certains passionnés ont suggéré que leur style raffiné nuit à la compréhension des paroles, qui devrait être primordiale.

La nouvelle composition est une question controversée au sein des cercles de chansons de sean-nós. Certains chanteurs insistent sur le fait que le traditionnel devrait être complété par du nouveau matériel, arguant que puisque la société a changé, le contenu des paroles devrait le refléter. D'un autre côté, certains chanteurs disent que seules les chansons « traditionnelles » plus anciennes représentent l'essence de la chanson sean-nós et méritent donc un statut protégé et préférentiel. Il y a souvent confusion entre le chant sean-nós authentique et la musique populaire qui utilise la langue irlandaise . Certains jeunes chanteurs se sont efforcés de restreindre leur répertoire aux seuls chants locaux, afin de préserver leurs traditions locales.

Le chant de Sean-nós est largement négligé dans le monde universitaire.

Voir également

• Liste des chanteurs traditionnels irlandais
• Puirt à beul
• Chanson qui gambade

Les références

Sources

• Dorothea E. Hast et Stanley Scott, Musique en Irlande : vivre la musique, exprimer la culture (New York : Oxford University Press, 2004), 84-136.

Liens externes

• McCann, Anthony (juin-juillet 1998). "Sean-nos chantant - Un guide du bluffeur" . La Tradition Vivante . N° 24.