Le Lutteur (sculpture) - The Wrestler (sculpture)

Le Lutteur est une statuette de basalte olmèque , probablement un portrait personnel.

Le Lutteur est unestatuette en basalte datant d'entre 1500 avant notre ère et 400 avant notre ère, que certains considèrent comme l'une des sculptures les plus importantes de laculture olmèque . La figure presque grandeur nature a été louée non seulement pour son réalisme et son sens de l'énergie, mais aussi pour ses qualités esthétiques. Depuis 1964, la sculpture fait partie de la collection du Museo Nacional de Antropología de Mexico .

Cette statuette mésoaméricaine de 66 centimètres (26 pouces) de haut a été découverte en 1933 par un agriculteur à Arroyo Sonso , dans l' État mexicain de Veracruz près du Rio Uxpanapa et non loin de son confluent avec la rivière Coatzacoalcos , une zone maintenant connue sous le nom d'Antonio Place.

Il est considéré comme peu probable que cette sculpture, également connue officiellement sous le nom d' Antonio Plaza Monument 1 ainsi que El Luchador Olmeca (en espagnol, "le lutteur olmèque") représente en réalité un lutteur .

La description

La statuette montre un personnage masculin assis. Les jambes sont délicates et plutôt petites, avec la jambe droite pliée devant le corps et la gauche repliée vers l'arrière, presque sous le corps. Les bras sont levés et, comme les jambes, pliés et asymétriques. Les deux mains sont serrées. Dans une position inhabituelle pour l'art olmèque, les épaules ne sont pas situées directement au-dessus des hanches, mais légèrement tordues vers la droite, donnant à la sculpture une sensation de mouvement accentuée par les muscles bien définis et le positionnement dynamique des bras.

La tête est chauve, mais il lui manque la déformation crânienne très stylisée que l'on retrouve dans de nombreuses figurines olmèques ou les bustes en bois d' El Manati . Le personnage porte une moustache et une barbiche , éléments relativement rares dans la sculpture olmèque qui n'apparaissent que sur quelques reliefs comme le monument de La Venta 3 .

La figure ne porte qu'un pagne légèrement souligné , ce qui laisse supposer que la statuette était à l'origine vêtue de vêtements rituels qui ont péri avec le temps.

Cette sculpture est entièrement tridimensionnelle et présumée être destinée à être vue de tous les côtés : la vue arrière montre des omoplates soigneusement sculptées et un léger renflement naturaliste qui est visible au-dessus de la ceinture au niveau des hanches. Mary Ellen Miller trouve que « la longue diagonale de la ligne du dos et des épaules de la figure est aussi belle et imposante que la vue frontale ». La figure est clairement plus fluide que d'autres sculptures olmèques tridimensionnelles (que, par exemple, le monument de San Martin Pajapan 1 ), qui sont souvent en forme de boîte et apparemment « confinées » par le support dans lequel elles sont sculptées.

Sujet et datation

Le Lutteur a été découvert en 1933 à Arroyo Sonso, presque à mi-chemin entre les grands centres olmèques de San Lorenzo Tenochtitlan et La Venta , au milieu du cœur olmèque .

Malgré son nom, il est peu probable que la figure représente un lutteur et on pense que la moustache et la barbiche relient le sujet à la « hiérarchie politico-religieuse ». Sur la base de similitudes avec la peinture de Jacques le Moyne d'un rituel Timucua du XVIe siècle , l'historien de l'art Roy Craven suggère que la figure est celle d'un chaman , bien que cette proposition ait reçu peu d'attention. Sur la base de l'individualité de la pièce ainsi que du détail inhérent au visage, on pense que la sculpture est un portrait.

S'agissant d'une œuvre de pierre sans contexte archéologique , il a été difficile de dater la sculpture. Alors que certains chercheurs le considèrent comme une œuvre ancienne, datée de 1200 avant notre ère , d'autres le renvoient à une période plus proche de 400 avant notre ère, vers la fin de la culture olmèque. Cette datation est basée en grande partie sur ses dissemblances avec les premières sculptures olmèques formalistes. Michael Coe l' attribue simplement à la période entre 1500 avant notre ère et 400 avant notre ère.

Débat sur l'authenticité

La sculpture sort des normes pour une grande partie de l'art olmèque connu :

• La sculpture n'a pas d' iconographie manifeste , contrairement par exemple au monument de Las Limas 1 .
• Alors que les figures olmèques assises ont presque invariablement une base large, la base de cette figure est étroite en proportion de son torse.
• La rotation du haut du corps est unique dans les sculptures olmèques survivantes, tout comme ses "détails sensibles" tels que le pied, avec une voûte plantaire et des orteils arrondis.
• Dans leur analyse pétrographique des artefacts olmèques, Williams et Heizer ont découvert que le basalte "est distinctif et... aucun autre monument que nous avons vu à Veracruz ou à Tabasco n'est fait du même matériau". Ils spéculent que « il peut s'agir d'une pièce importée... et son origine non locale est également suggérée par le réalisme remarquable qui est affiché ».

L'historienne de l'art Nancy Kelker de la Middle Tennessee State University soutient qu'une vague provenance, une pierre atypique, une sculpture inhabituelle du dos, une posture non standard, une publication récente de matériel scientifique sur les jades olmèques et un intérêt urgent chez les Mexicains pour trouver un mythe pour leur origine dans l'antiquité tout suggère qu'il s'agit d'une sculpture moderne. En réponse à ces arguments, l'archéologue Michael Coe et l'historienne de l'art Mary Miller, tous deux de l'Université de Yale, ont défendu la sculpture comme authentique, arguant que sa similitude avec le monument 34 du site olmèque de San Lorenzo, et le fait que nous en sachions peu sur L'art olmèque rend probable qu'il s'agit d'un chef-d'œuvre olmèque de l'antiquité. À un autre moment, Coe a déclaré que si Heizer estimait que la sculpture était un faux sur la base de l'analyse pétrographique, alors "quelque chose ne va pas avec l'analyse pétrographique !". Susan Milbrath plaide également contre la possibilité d'un faux. Milbrath soutient que sa découverte de 1933, bien avant que les archéologues ne définissent la culture olmèque ou ne fouillent les sites olmèques, exclut la falsification. Elle suggère que le Lutteur représente « un aspect peu connu de l'art monumental olmèque ».

Évaluations

Les superlatifs abondent dans les descriptions de cette sculpture par les archéologues et les historiens de l'art. Richard Diehl dit que c'est la sculpture tridimensionnelle olmèque "la plus spectaculaire" tandis que Hugh Honor la trouve "la plus belle de toutes les sculptures olmèques". Pour Ignacio Bernal, c'est « l'une des plus grandes œuvres d'art olmèque », une pensée reprise plus tard par Michael Coe qui dit que c'est « l'un des exemples suprêmes de l'art olmèque » avec un « sens du caractère individuel et du physique humain [ qui] ne pouvait venir que d'une longue étude de l'anatomie".

En le comparant à d'autres œuvres d'art précolombiennes, l'archéologue Mary Ellen Miller décrit le lutteur comme « l'un des portraits tridimensionnels les plus puissants de l'ancien Nouveau Monde ».

L'historien de l'art George Kubler discerne peu de rivaux nulle part, déclarant que « le mouvement en spirale du corps, la multiplicité des profils, les muscles cohérents et la retenue expressive de l'œuvre la distinguent parmi les grandes œuvres de sculpture de tous les âges ». En 1996, le gouvernement des États-Unis du Mexique a émis une pièce d'une once en argent portant l'image de la sculpture sur son avers , l'une des six de l'ensemble culturel olmèque.

Remarques

Les références

Liens externes

• La vue arrière de la sculpture