Le coeur de Thomas -The Heart of Thomas

Le coeur de Thomas
Couverture du deuxième tankōbon (édition collectée) de "The Heart of Thomas"
La couverture du deuxième volume, avec Erich (à gauche), Oskar (au centre) et Juli (à droite)
トーマの心臓
(TOMA pas Shinzō)
Genre
Créé par Moto Hagio
Mangas
Écrit par Moto Hagio
Publié par Shogakukan
éditeur anglais
Imprimer Bandes dessinées de fleurs
Magazine Bande dessinée Shūkan Shōjo
Démographique Shjo
Course d'origine 5 mai 197422 décembre 1974
Volumes 3 (1 en Amérique du Nord)
Suites et œuvres connexes
  • Le gymnase de novembre (1971)
  • Au bord du lac (1976)
  • Le Visiteur (1980)
Adaptations
  • Vacances d'été 1999 (film, 1988)
  • Le Cœur de Thomas (pièce de théâtre, 1996)
  • Cœur perdu pour Thoma (roman, 2009)
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The Heart of Thomas ( japonais :トーマの心臓, Hepburn : Tōma no Shinzō ) est unesérie de mangas japonais de 1974écrite et illustrée par Moto Hagio . Initialement sérialisé dans Shūkan Shōjo Comic , un magazine hebdomadaire de mangas publiant des shōjo manga (manga destiné aux jeunes et adolescentes), la série suit les événements dans un gymnase allemand pour garçons à la suite du suicide de l'étudiant Thomas Werner. Hagio s'est inspiré pour la série des romans d' Hermann Hesse , notamment Demian (1919) ; legenre Bildungsroman ; et le film de 1964 Les amitiés particulières . C'est l'un des premiers mangas dugenre shōnen-ai (romance homme-homme).

Le Cœur de Thomas a été développé et publié au cours d'une période d'immenses changements et bouleversements pour le manga shōjo en tant que médium, caractérisé par l'émergence de nouveaux styles esthétiques et d'histoires plus complexes sur le plan narratif. Ce changement a été incarné par une nouvelle génération d' artistes de manga shōjo collectivement appelés Groupe de l' année 24 , dont Hagio était membre. Hagio a initialement développé la série comme un projet personnel dont elle ne s'attendait pas à ce qu'il soit publié. Après avoir changé les maisons d' édition de Kodansha à Shogakukan en 1971, Hagio a publié un lâche adapté one-shot Version (autonome seul chapitre) de Le Coeur de Thomas intitulé Le gymnase Novembre ( 11月のギムナジウム, Jūichigatsu pas Gimunajiumu ) avant de publier la série complète en 1974.

Alors que The Heart of Thomas a d'abord été mal reçu par les lecteurs, à la fin de sa sérialisation, il faisait partie des séries les plus populaires de Shūkan Shōjo Comic . Il a considérablement influencé le manga shōjo en tant que médium, de nombreuses caractéristiques stylistiques et narratives de la série devenant des tropes standard du genre. La série a suscité un intérêt scientifique considérable tant au Japon qu'à l'étranger et a été adaptée en film, en pièce de théâtre et en roman. Une traduction en anglais de The Heart of Thomas , traduite par Rachel Thorn , a été publiée par Fantagraphics Books en 2013.

Synopsis

La série se déroule au milieu du XXe siècle, principalement au gymnase fictif de Schlotterbach dans la région de Karlsruhe en Allemagne, situé sur le Rhin entre les villes de Karlsruhe et Heidelberg .

Photographie de la ville de Heidelberg, Allemagne dans les années 1950
Heidelberg dans les années 1950, qui est visité par Oskar et Erik

Pendant les vacances de Pâques , l'étudiant de Schlotterbach Thomas Werner décède après être tombé d'une passerelle piétonne enjambant une voie ferrée . Bien que la communauté de l'école pense que sa mort est accidentelle, son camarade de classe Julusmole « Juli » Bauernfeind reçoit une lettre de suicide posthume de Thomas dans laquelle Thomas professe son amour pour lui ; Thomas avait des sentiments amoureux non partagés pour Juli, qui avait auparavant rejeté ses affections. Bien que Juli soit extérieurement insensible à l'incident, il est en privé rongé par la culpabilité de la mort de Thomas. Il se confie à son colocataire Oskar Reiser, secrètement amoureux de Juli.

Erich Frühling, un nouvel étudiant qui ressemble physiquement à Thomas, arrive à Schlotterbach peu de temps après. Erich est irascible et direct, et n'apprécie pas d'être fréquemment comparé au gentil et distingué Thomas. Juli croit qu'Erich est le doppelgänger malveillant de Thomas qui est venu à Schlotterbach pour le tourmenter, et dit à Erich qu'il a l'intention de le tuer. Oskar tente de désamorcer la situation et se lie d'amitié avec Erich. Ils se lient sur leurs contextes familiaux troublés : Erich abrite un complexe d' Odipe non résolu envers sa mère récemment décédée, tandis que la mère d'Oskar a été assassinée par son mari après avoir découvert qu'Oskar était le produit d'une liaison extraconjugale.

Il est progressivement révélé que la racine de l'angoisse de Juli était son attirance à la fois pour Thomas et Siegfried Gast, dont ce dernier était un élève délinquant à l'école. Juli a choisi de poursuivre Siegfried plutôt que Thomas, mais Siegfried a physiquement maltraité Juli en lui infligeant une bastonnade dans le dos et en lui brûlant la poitrine avec une cigarette au point de laisser des cicatrices, et est supposé l'avoir violé. L'incident a traumatisé Juli ; se comparant à un ange déchu qui a perdu ses "ailes", Juli en est venu à croire qu'il était indigne d'être aimé, ce qui a incité son rejet initial de Thomas. Juli, Oskar et Erich résolvent finalement leurs traumatismes et nouent des amitiés mutuelles. Ayant fait la paix avec son passé, Juli accepte l'amour de Thomas et quitte Schlotterbach pour rejoindre un séminaire à Bonn , afin qu'il puisse se rapprocher de Thomas par Dieu.

Personnages

Personnages principaux

Thomas Werner (トーマ・ヴェルナー, Tōma Verunā )
Un étudiant de treize ans à Schlotterbach, aimé de ses pairs, qui l'appellent par le surnom de " Fräulein ". Il nourrit des sentiments amoureux pour Juli, mais en lui déclarant son amour, il est rejeté. Son suicide, apparemment motivé par ce rejet, sert d'incident incitatif à l'intrigue de la série.
Julusmole Bauernfeind (ユリスモール・バイハン, Yurisumōru Baihan )
Une étudiante de quatorze ans à Schlotterbach, surnommée Juli (ユーリ, Yūri ) . Fils d'une mère allemande et d'un père grec, il fait face à la discrimination de sa grand-mère maternelle en raison de son héritage mixte. Ainsi, il s'efforce d'être un élève parfait pour qu'il puisse un jour être quelqu'un d'admirable quelles que soient ses caractéristiques physiques : il est le meilleur élève de Schlotterbach, un préfet , et l'élève directeur de la bibliothèque de l'école. L'abus qu'il a subi aux mains de Siegfried l'a amené à croire qu'il est indigne d'amour et à rejeter les avances romantiques de Thomas.
Oskar Reiser (オスカー・ライザー, Osukā Raizā )
La colocataire de Juli, âgée de quinze ans. Il est l'enfant illégitime de sa mère Hélène et du directeur de Schlotterbach Müller ; lorsque le mari d'Hélène, Gustav, a découvert qu'Oskar n'était pas son enfant, il l'a abattue. Gustav a prétendu que la mort était un accident et a abandonné Oskar à Schlotterbach pour être soigné par le directeur. Oskar est conscient de la vérité de sa filiation, mais ne l'admet pas si ouvertement, et rêve d'être un jour adopté par Müller. Bien qu'Oskar se comporte comme un délinquant, il possède un sens aigu des responsabilités envers les autres : il est l'un des rares à connaître le passé de Juli et devient l'un des premiers étudiants à se lier d'amitié avec Erich. Oskar est amoureux de Juli, mais il l'admet rarement et ne s'impose jamais à lui.
Erich Frühling (エーリク・フリューリンク, riku Furyūrinku )
Un étudiant de quatorze ans de Cologne qui arrive à Schlotterbach shorty après la mort de Thomas, et qui ressemble fortement à Thomas. Irascible, contondant et gâté, il souffre de névroses et d'évanouissements causés par un complexe d' Odipe non résolu : il aime profondément sa mère Marie, qui meurt dans un accident de voiture peu après son arrivée à Schlotterbach. Pendant ce temps, Juli le réconforte et les deux deviennent proches ; Erich finit par tomber amoureux de Juli et le poursuit alors même que Juli le repousse par culpabilité pour Thomas. À la fin de la série, Erich et Juli font la paix.

Caractères secondaires

Ante Löwer (アンテ・ローエ, Ante Rōhe )
Un étudiant de treize ans à Schlotterbach qui est amoureux d'Oskar, et nourrit jalousement Juli comme la cible des affections d'Oskar. Il a fait un pari avec Thomas pour séduire Juli dans l'espoir d'éloigner Oskar et Juli ; ignorant les sentiments sincères de Thomas pour Juli, il s'est blâmé lorsque le pari s'est retourné contre lui et Thomas s'est suicidé à la suite du rejet de Juli. Ante est calculé et méchant, mais finit par mûrir et admet les conséquences de ses actions.
Siegfried Gast (サイフリート・ガスト, Seifuriito Gasuto )
Ancien élève de Schlotterbach. Il est réputé pour son intelligence, sa délinquance et sa débauche, et se proclame plus grand que Dieu. Avant les événements de la série, Juli s'est retrouvé attiré par Siegfried contre son meilleur jugement, ce qui a conduit à un incident au cours duquel il a été maltraité et torturé par Siegfried et plusieurs autres élèves de la classe supérieure. En conséquence, Siegfried et les élèves de la classe supérieure ont été expulsés de Schlotterbach.
Julius Sidney Schwarz (ユーリ・シド・シュヴァルツ, Yūri Shido Shuvarutsu )
L'amant de la mère d'Erich Marie au moment de sa mort; un accident de voiture à Paris tue Marie et fait perdre une jambe à Julius. Il rend visite à Erich et lui propose de l'adopter, ce à quoi Erich consent.
Gustav Reiser (グスターフ・ライザー, Gusutāfu Raizā )
Le père légal d'Oskar. En apprenant qu'Oskar n'est pas son enfant biologique, il a assassiné sa femme et envoyé Oskar à Schlotterbach avant de s'enfuir en Amérique du Sud.
Müller (ミュラー, Myurā )
Le proviseur de Schlotterbach. Un ancien ami de Gustav et le père biologique d'Oskar.

Développement

Le contexte

Photographie de l'artiste Moto Hagio vers 2008
Hagio en 2008

Moto Hagio a fait ses débuts en tant qu'artiste manga dans le magazine manga mensuel Nakayoshi en 1969 avec une histoire comique, Ruru to Mimi (ルルとミミ, "Lulu et Mimi") . Les mangas Shōjo (bandes dessinées pour filles) de cette époque avaient un ton généralement sentimental ou humoristique, commercialisés auprès des filles d'âge scolaire et étaient souvent centrés sur le drame familial ou la comédie romantique . Comme le style artistique et narratif de Hagio s'écartait du manga shōjo typique des années 1960, ses quatre soumissions suivantes à Nakayoshi ont été rejetées. Les débuts de Hagio comme artiste manga a eu lieu simultanément avec une période de changements et de bouleversements pour shôjo manga comme moyen: les années 1960 ont vu l'émergence de nouveaux styles esthétiques qui différencie shôjo manga de shōnen manga (bande dessinée pour les garçons), tandis que les années 1970 ont vu la prolifération d'histoires plus complexes sur le plan narratif, axées sur les problèmes sociaux et la sexualité.

Ce changement a été incarné par une nouvelle génération d' artistes de manga shōjo collectivement appelés Groupe de l' année 24 , dont Hagio était membre ; le groupe a été ainsi nommé parce que ses membres sont nés vers l'an 24 de l' ère Shōwa (ou 1949 dans le calendrier grégorien ). Le groupe a contribué de manière significative au développement du shôjo manga en élargissant le genre à incorporer des éléments de science - fiction , fiction historique , la fiction d'aventure , et même sexe amour: à la fois mâle-mâle ( shōnen-ai et yaoi ) et femelle-femelle ( yuri ). Deux œuvres particulières créées par des membres du Groupe An 24 ont influencé le développement de The Heart of Thomas . Le premier était In the Sunroom (サンルームにて, Sanrūmu nite ) de Keiko Takemiya , qui allait devenir le premier manga du genre shōnen-ai et était connu pour avoir des protagonistes masculins, une pratique peu courante pour les mangas shōjo à l'époque. Le second était La Rose de Versailles de Riyoko Ikeda , qui a commencé à être sérialisé dans le magazine manga Margaret en mai 1972 ; la série est devenue le premier grand succès commercial du genre shōjo et a prouvé la viabilité du genre en tant que catégorie commerciale. Hagio elle-même a commencé à publier The Poe Clan en mars 1972 dans Bessatsu Shōjo Comic ; la série n'était pas strictement une série, mais plutôt une série de récits interdépendants mettant en vedette des personnages récurrents qui fonctionnaient comme des histoires autonomes.

Production

Page de couverture de « Demian » par Hermann Hesse
Demian d' Hermann Hesse a eu une influence majeure sur The Heart of Thomas .

En 1970, Hagio se lie d'amitié avec Norie Masuyama et l'artiste manga Keiko Takemiya. Masuyama est crédité d'avoir introduit Hagio et Takemiya dans la littérature, la musique et les films qui allaient influencer fortement leur manga : Demian , Beneath the Wheel et Narcissus and Goldmund d' Herman Hesse , ainsi que d'autres romans du genre Bildungsroman recommandés par Masuyama. , en est venu à influencer Hagio en général et The Heart of Thomas en particulier. Hagio a déclaré que les œuvres de Hesse "ouvraient un à un les barrages qui avaient bloqué l'eau [...] J'ai entendu une voix dire 'oui, tu peux écrire. Oui, tu peux t'exprimer comme tu veux. Oui, tu peux exister.'" La même année, Hagio et Takemiya regardent le film de Jean Delannoy de 1964 Les amitiés particulières , qui dépeint une romance tragique entre deux garçons dans un pensionnat français. Le film a inspiré Takemiya pour créer In the Sunroom , tandis que Hagio a commencé à créer The Heart of Thomas en tant que projet personnel dont elle ne s'attendait pas à ce qu'il soit publié.

En 1971, Hagio a changé de maison d'édition de Kodansha à Shogakukan , lui accordant une plus grande liberté éditoriale et l'amenant à publier une version one-shot vaguement adaptée de The Heart of Thomas intitulée The November Gymnasium . Une première version de The November Gymnasium a déplacé le cadre de l'histoire d'une école réservée aux garçons à une école réservée aux filles; insatisfaite de l'histoire qui en résulte, elle conserve les protagonistes masculins de la série originale et publie l'adaptation dans Bessatsu Shōjo Comic en novembre 1971. The November Gymnasium dépeint une histoire d'amour entre Erich et Thomas, et se termine par la mort de ce dernier ; Oskar apparaît également, ayant déjà joué dans Hanayome wo Hirotta Otoko (花嫁をひろった男) de Hagio (花嫁をひろった男) en avril 1971, et qui apparaîtra plus tard dans Sangatsu Usagi ga Shūdan de ( 3月ウサギが集団で) en avril 1972 et Minna de Ocha o (みんなでお茶を) en avril 1974.

Sortie

Suite au succès critique et commercial de La Rose de Versailles chez l'éditeur rival Shueisha , l' éditeur de Shūkan Shōjo Comic Junya Yamamoto  [ ja ] a demandé à Hagio de créer une série de longueur et de complexité similaires, initialement prévue pour être sérialisée sur une période de deux à trois ans. . Ayant déjà dessiné environ 200 pages de The Heart of Thomas , Hagio a soumis la série ; le premier chapitre a été publié dans le magazine le 5 mai 1974. Trois semaines après sa sérialisation, un sondage auprès des lecteurs a révélé que The Heart of Thomas était la série la moins populaire de Shūkan Shōjo Comic , incitant les rédacteurs du magazine à demander que Hagio modifie le calendrier initial de deux à trois ans pour la série à quatre à cinq semaines. Hagio a négocié pour permettre à la sérialisation de The Heart of Thomas de se poursuivre pendant un mois supplémentaire, déclarant que si la réception était toujours mauvaise après cette date, elle terminerait l'histoire prématurément.

En juin 1974, le premier tankōbon (édition collectée) du Poe Clan de Hagio est publié : il s'est vendu à 30 000 exemplaires en trois jours, un volume de ventes sans précédent à l'époque pour une série de manga shōjo qui n'avait pas été adaptée. dans un anime . Shogakukan a encouragé Hagio à conclure The Heart of Thomas pour se concentrer sur The Poe Clan , bien que Hagio ait insisté pour continuer la série. Le succès de The Poe Clan a attiré l'attention sur The Heart of Thomas , et à la fin de l'été, The Heart of Thomas a été classé comme la cinquième sérialisation la plus populaire dans Shūkan Shōjo Comic . Assisté de Yukiko Kai , Hagio a continué la sérialisation de The Heart of Thomas . La série s'est terminée le 22 décembre 1974, avec 33 chapitres hebdomadaires publiés dans Shūkan Shōjo Comic . À l'époque, les illustrations originales du manga ne restaient pas nécessairement la propriété de l'artiste ; dans le cas de The Heart of Thomas , les illustrations originales du frontispice de chaque chapitre ont été distribuées en récompense d'un concours dans le magazine. En 2019, Shogakukan a lancé une campagne via son magazine Monthly Flowers pour récupérer les frontispices originaux de The Heart of Thomas .

À sa conclusion, Shogakukan a rassemblé The Heart of Thomas en trois tankōbon publiés en janvier, avril et juin 1975 ; ce sont respectivement les numéros 41, 42 et 43 de la collection Flower Comics . La série a été régulièrement réimprimée par Shogakukan. En Occident, The Heart of Thomas n'a été publié que dans les années 2010. Le 14 septembre 2011, Fantagraphics Books a annoncé avoir acquis la licence de The Heart of Thomas pour une sortie en Amérique du Nord. L'omnibus à couverture rigide en un seul volume, traduit en anglais par Rachel Thorn , est sorti le 18 janvier 2013.

Suites

Au bord du lac: L'été de Fourteen-et-un-demi-Year-Old Erich (湖畔にて-エーリク十四と半分の年の夏, Kohan Nite - Ēriku Jūyon à Hanbun ne Toshi pas Natsu ) est un de un tourné suite à The Heart of Thomas . L'histoire suit Erich alors qu'il passe ses vacances sur le lac de Constance avec Julius, qui est maintenant son père adoptif ; il reçoit plus tard une lettre de Juli et reçoit la visite d'Oskar. Le manga a été écrit et illustré par Hagio, et publié en 1976 dans le livre d'illustrations et de poésie Strawberry Fields (ストロベリー・フィールズ, Sutoroberī Fīruzu ) publié par Shinshokan .

Le Visiteur (訪問者, Hōmonsha ) est un prequel one-shot de The Heart of Thomas . L'histoire se concentre sur Oskar : d'abord lorsqu'il est en vacances avec Gustav avant d'arriver à Schlotterbach, et plus tard lorsqu'il rencontre Juli pour la première fois. Le manga a été écrit et illustré par Hagio, et publié dans le numéro du printemps 1980 de Petit Flower .

Analyse et thèmes

Style visuel

Jojōga ( images lyriques ), comme dans cette illustration de Yumeji Takehisa , a influencé le style visuel de The Heart of Thomas .

Dans The Heart of Thomas , Hagio développe des aspects importants des principes de composition visuelle qui définissent l'esthétique distinctive du manga shōjo . Bien que ces principes ne soient pas l'œuvre de Hagio uniquement et qu'ils aient pris forme progressivement grâce aux contributions de nombreux artistes à partir des années 1950, Hagio développe cette esthétique en partie en empruntant des éléments d'illustrations dans des magazines pour filles japonais d' avant la Seconde Guerre mondiale . Elle fait notamment référence au jojōga ( images lyriques ), une catégorie d'illustrations qui cherchait à créer une atmosphère de désir triste tout en décrivant scrupuleusement les tendances actuelles de la mode. Le jojōga et ces principes visuels shōjo sont orientés vers une culture de filles et cherchent à intensifier une réponse émotionnelle.

Vu de manière significative dans Le Cœur de Thomas , ces principes incluent des personnages extériorisant leurs pensées en s'associant librement ou en le faisant délibérément dans un commentaire ; planches de bandes dessinées sans frontières; scènes affichées dans des cadres obliques qui se chevauchent ; métaphore visuelle ; et des arrière-plans qui suscitent une forte émotion. Par exemple, les traits du visage dans les mangas ne sont généralement pas dessinés à l'échelle, avec des personnages plus jeunes et féminins dessinés avec des joues et des yeux plus arrondis par rapport aux personnages plus âgés et masculins ; les personnages principaux du Cœur de Thomas ont souvent des yeux surdimensionnés et pétillants, et portent des vêtements qui obscurcissent les contours de leur corps. Kathryn Hemmann, spécialiste de la fiction japonaise et des romans graphiques, interprète ces métaphores visuelles pour communiquer la nature sans défense et sans artifice des personnages, et leur quête de l'amour non entravé par la sexualité. Le folkloriste Kanako Shiokawa commente l'utilisation d'arrière-plans émotifs pour influencer la convention artistique shōjo des illustrations où des fleurs épanouies sont entassées derrière les personnages aux grands yeux.

Deborah Shamoon, spécialiste du manga et de l'animation, minimise l'accent mis sur la conception des personnages et de l'arrière-plan pour considérer la primauté des monologues intérieurs dans The Heart of Thomas , qui sont déconnectés des bulles de discours . Les monologues sont fragmentés et dispersés sur la page, que Shamoon compare à la poésie et au style d'écriture de Nobuko Yoshiya , et accompagnés d'images, de motifs et d'arrière-plans qui dépassent souvent les bords des panneaux ou se chevauchent pour former de nouvelles compositions. Shamoon décrit ces compositions comme une « stase mélodramatique » – l'action s'arrête pour que le monologue et les images puissent communiquer le pathétique intérieur des personnages. Elle soutient que ces techniques créent un effet tridimensionnel qui "donne à la fois une profondeur littérale et symbolique à l'histoire". Bill Randall de The Comics Journal considère comment ces moments permettent au lecteur d'accéder directement aux émotions des personnages, "en encourageant non pas une considération distanciée de l'émotion, mais une acceptation volontaire" d'eux.

Genre

Une illustration du personnage principal de "Little Lord Fauntleroy" par Reginald Bathurst Birch
L'apparence androgyne des garçons de The Heart of Thomas a été comparée au personnage titulaire du Little Lord Fauntleroy .

Les principaux personnages masculins de The Heart of Thomas sont dessinés avec des traits du visage typiques des personnages féminins , leur masculinité n'est marquée visuellement que dans leurs cheveux plus courts et leurs uniformes scolaires pour garçons. Ce dispositif artistique a conduit le poète Takaaki Yoshimoto à faire remarquer à Hagio que bien que ses personnages soient des hommes, ils lui semblaient féminins. Hagio avait mis en place une première ébauche de The November Gymnasium dans une école réservée aux filles, mais a finalement publié la série avec le cadre original pour garçons de The Heart of Thomas , expliquant plus tard: "Les garçons dans le manga shōjo sont à leur origine des filles, des filles vouloir devenir des garçons et, s'ils étaient des garçons, vouloir faire ceci ou cela. Être un garçon, c'est ce que les filles admirent."

Faisant écho à Hagio, la critique d'art Midori Matsui décrit les garçons de The Heart of Thomas comme des versions déplacées de filles qui ont la possibilité d'exprimer leurs pensées et leurs désirs avec fluidité, contrebalançant l'absence de ces attributs dans les représentations conventionnelles des filles dans les mangas shōjo. . Matsui considère que cette représentation séduit les lectrices adolescentes japonaises en rappelant un état d'enfance sexuellement indifférencié, tout en leur permettant de contempler par procuration l'attractivité sexuelle des hommes. Le graphiste et spécialiste des mangas Kaoru Tamura compare l'apparence androgyne des garçons de The Heart of Thomas au personnage principal de Little Lord Fauntleroy de Frances Hodgson Burnett , qui a été traduit en japonais par Wakamatsu Shizuko .

Une exception notable à cette convention artistique de représentation de personnages masculins avec des attributs féminins est Siegfried, qui est dessiné comme masculin – plus grand, avec des joues creuses et des yeux ovales – même si ses cheveux sont inhabituellement longs. Selon Nobuko Anan, spécialiste des arts visuels et du genre japonais, l'apparence physique de Siegfried le rend "comme l' Autre , ou un "homme", dans cet espace de "filles". une femme par un homme, et compare la capacité de Juli à surmonter ce traumatisme grâce à son amitié avec Oskar et Erich à des femmes qui surmontent le traumatisme du viol avec le soutien d'autres femmes. La chercheuse en études japonaises Kathryn Hemman considère The Heart of Thomas comme une allégorie de la protection offerte aux jeunes femmes par les rôles de genre traditionnels dans les années 1970 et de la perte d'identité qui accompagne la prise en charge de ces rôles, notant que Juli, Oskar et Erich abandonner finalement l'amorphisme du genre pour assumer des règles plus traditionnellement masculines.

James Welker considère que les représentations du genre et de la sexualité dans The Heart of Thomas sont sous-tendues par la "panique lesbienne", ou l'incapacité ou la réticence à faire face au désir lesbien. Il cite comme preuve la réaction confuse de Juli à la note de suicide de Thomas ; la réaction extrême de Juli à la présence du sosie de Thomas, Erich ; et la première version pour filles de The November Gymnasium , que Hagio a rejetée et décrite plus tard comme iyarashii (嫌らしい, "dégoûtant") . Welker interprète l'utilisation d' iyarashii par Hagio comme le reflet de son anxiété à propos de l'amour lesbien. Mark McLelland, sociologue et historien de la culture du Japon à l' Université de Wollongong , pensait que Hagio dépeint les personnages principaux de The November Gymnasium et The Heart of Thomas comme des hommes pour libérer ses lecteurs de la même anxiété. Deborah Shamoon postule que Hagio faisait peut-être référence au genre littéraire de classe S qui dépeint les relations intimes entre les femmes, et que iyarashii aurait pu faire référence aux conventions démodées et rigides de ce genre.

Religion et amour spirituel

Détail d'une gravure sur bois mettant en vedette la divinité Shinto Amaterasu
La divinité shintoïste Amaterasu . Hagio présente des concepts chrétiens dans The Heart of Thomas d'une manière qui suggère l'inspiration des traditions religieuses du Japon.

Deborah Shamoon note que bien que les environs du gymnase du Cœur de Thomas soient représentés avec réalisme , l'utilisation imaginative de fantômes, d'anges, de légendes bibliques et d'apparitions évoque une atmosphère gothique . Les objets et thèmes surnaturels , à son avis, représentent non seulement les conflits intérieurs créés par l'amour spirituel, mais le révèlent également comme une force au-delà de la compréhension rationnelle ordinaire. Des personnages de l' Ancien Testament et de la mythologie grecque apparaissent comme des représentations symboliques : Juli est dessiné comme l'ange Gabriel lorsqu'il révèle à Erich son histoire d'abus, des anges apparaissent tout au long de la série pour symboliser les pensées des personnages, et le frontispice du huitième chapitre personnifie le Moirai. comme une jeune fille tenant une bobine de fil. Tamura note que Hagio, qui n'est pas chrétien, présente les concepts chrétiens d'une manière qui suggère l'inspiration des traditions religieuses animistes et polythéistes du Japon. Par exemple, Oskar fait remarquer à Erich que Thomas était possédé par Amor , le dieu romain de l'amour, et que son suicide a libéré l'esprit. Bien qu'Amor soit souvent représenté comme un ange dans l'art occidental, Tamura note que Hagio manifeste Amor d'une manière qui rappelle un kami (esprit) japonais , comme habiter l'air, un paysage ou un personnage de l'histoire.

Comme Demian de Hesse , The Heart of Thomas est un Bildungsroman sur l'éducation spirituelle pendant les années de formation. Welker écrit que l'arc de caractère de Juli d'être incapable d'aimer, de se lier d'amitié avec Erich et de quitter l'environnement scolaire de Schlotterbach est cohérent avec un « paradigme Bildungsroman ». Shamoon note que contrairement à d'autres mangas des années 1970 qui présentent une romance homme-homme, The Heart of Thomas ne représente pas ouvertement le sexe; elle soutient qu'en décrivant ses personnages mûrissant par l'amour spirituel et familial plutôt que par l'amour romantique et sexuel, The Heart of Thomas fonctionne comme une « œuvre de transition » entre les récits « enfantins » de shōjo typiques des années 1970 et antérieures (comme Paris-Tokyo par Macoto Takahashi et Candy Candy de Kyoko Mizuki et Yumiko Igarashi , ce dernier dont Shamoon note qu'il dépeint « l'amour romantique idéalisé dans un cadre hétérosexuel »), et le manga shōjo du milieu des années 1970 et au-delà qui ciblait un lectorat plus âgé. Thorn oppose également l'accent mis sur l'amour spirituel dans The Heart of Thomas to Kaze to Ki no Uta et les œuvres de Keiko Takemiya, qui se concentrent principalement sur l'amour physique.

Dans une plus grande similitude avec Demian , The Heart of Thomas explore le concept de renaissance par la destruction, bien que The Heart of Thomas inverse la chronologie de Demian pour commencer plutôt que de conclure l'histoire par un acte de suicide. Thorn note ce renversement par rapport à l'influence du film Les amitiés particulières , qui a également inspiré le manga : tandis que Les amitiés particulières se termine par un suicide, « dont la cause est évidente, Hagio commence par un suicide dont la cause est un mystère." Commentant la nature non résolue du suicide de Thomas dans une interview de 2005 avec The Comics Journal , Hagio a déclaré :

"Si j'avais écrit [ The Heart of Thomas ] après l'âge de trente ans, j'aurais probablement trouvé une raison logique pour que [Thomas] meure, mais à l'époque j'ai pensé : 'Il n'a pas besoin de raison pour mourir .' [Rires.] J'aurais pu dire qu'il est mort parce qu'il était malade et qu'il n'avait pas longtemps à vivre de toute façon, ou quelque chose comme ça. A l'époque, je pensais, comment on vit est important, mais comment on meurt peut être important , aussi, et c'est ainsi que je l'ai écrit. Dans un sens, ce mystère de la raison pour laquelle il a dû mourir n'est jamais résolu, et je pense que ce mystère non résolu est ce qui soutient le travail. "

La critique de manga Aniwa Jun interprète le suicide de Thomas non pas comme un acte égoïste motivé par le rejet de Juli, mais comme un "désir de super pouvoir, un désir d'éternité, une affirmation et une sublimation de la vie à un niveau sacré". Shamoon convient que la mort de Thomas n'est "pas tant un acte de désespoir face à son amour non partagé pour Juli, mais un sacrifice pour libérer les émotions refoulées de Juli". Elle fait valoir que Juli en tant que personnage « représente le triomphe de l'amour spirituel sur les traumatismes de l'adolescence et en particulier la menace de violence sexuelle », et que sa décision de rejoindre un séminaire à la fin de la série représente son acceptation de « l'amour spirituel ( ren'ai ) dans sa forme la plus pure [...] une expérience divine transcendante, séparée des désirs physiques."

Réception et héritage

Le Cœur de Thomas est considéré comme une œuvre phare des mangas shōnen-ai et shōjo , et a fortement influencé les travaux de manga shōjo qui l'ont suivi. Randall note combien de caractéristiques stylistiques de la série, telles que des personnages représentés avec des ailes d'ange ou entourés de pétales de fleurs, sont devenues des tropes visuels standard dans le genre shōjo . Shamoon soutient que l'utilisation du monologue intérieur dans The Heart of Thomas , qui a ensuite été adapté par d'autres séries du genre shōjo , est devenue le principal marqueur distinguant le manga shōjo des autres types de manga. Thorn note que les thèmes et les personnages de The Heart of Thomas sont également présents dans la série de mangas de Hagio de 1992 A Cruel God Reigns , décrivant la série comme « la version adulte » de The Heart of Thomas .

Dans les critiques de The Heart of Thomas dans la presse anglophone grand public et enthousiaste, les critiques ont fait l'éloge de l'illustration, de la narration et de l'écriture de la série. Écrivant pour Anime News Network , Jason Thompson fait l'éloge de son "œuvre d'art shojo des années 70", ainsi que du "sens onirique d'irréalité" dans le dialogue de Hagio. Dans une critique distincte pour Anime News Network , Rebecca Silverman fait l'éloge de l'œuvre d'art "saule" et dramatique des années 1970, en particulier l'utilisation par Hagio d'images de collage, Writing for Comics Alliance , David Brothers compare favorablement le mélodrame de la série à celui de Chris Claremont . Uncanny X-Men et salue son drame axé sur les personnages. Publishers Weekly a décrit les éléments romantiques de la série comme " engageants mais presque ritualisés ", mais a salué le " style artistique clair de Hagio et son ton intérieurement sombre ".

Parmi les critiques japonais, critique littéraire Osamu Hashimoto  [ ja ] a été parmi le cœur de Thomas de premiers détracteurs, qui décrit la série comme un « échec [garçons] Bildungsroman . » Dans une critique dans son livre Chōshōjo de 1984 , la critique littéraire Chizuru Miyasako  [ ja ] a soutenu que The Heart of Thomas n'est pas un Bildungsroman pour garçons mais plutôt une œuvre dans laquelle les garçons sont écrits comme des filles allégoriques (voir Genre ci-dessus) ; elle loue la série comme un exemple d'« anti- shōjo » qui cherche à offrir un commentaire sur la vie des filles dans des structures patriarcales et hiérarchiques. Dans la presse japonaise contemporaine, Rio Wakabayashi de Real Sound  [ ja ] a félicité la série pour avoir élevé le manga shōjo au « royaume de la littérature » grâce à la profondeur de son intrigue et de sa caractérisation, tandis que Haru Takamine de Christian Today  [ ja ] a cité la série comme une représentation positive du christianisme dans les mangas à travers sa représentation du sacrifice et de l'amour inconditionnel.

En tant que l'un des premiers mangas sérialisés en cours dans le genre shōnen-ai , The Heart of Thomas est connu pour son impact sur le genre amoureux des garçons contemporains . Dans son enquête sur les auteurs d'amour pour garçons, la sociologue Kazuko Suzuki a constaté que The Heart of Thomas figurait au deuxième rang des œuvres les plus représentatives du genre, derrière Kaze to Ki no Uta de Keiko Takemiya. Le manga a suscité un intérêt académique important et, au cours des années 2010, a été l'un des mangas les plus étudiés et analysés par les universitaires occidentaux. Shamoon note qu'une grande partie de l'analyse occidentale de The Heart of Thomas examine le manga du point de vue de l'identité gay et lesbienne contemporaine, qui, selon elle, néglige l'accent mis par l'œuvre sur l'amour spirituel et l' homosocialité dans la culture des filles.

Adaptations

Le Cœur de Thomas a été librement adapté dans le film d' action en direct Summer Vacation 1999 , réalisé par Shusuke Kaneko et écrit par Rio Kishida . Le film suit quatre garçons qui vivent seuls dans un internat isolé et apparemment figé dans le temps ; le film utilise un style rétrofuturiste , Kaneko déclarant que, comme la série originale n'est pas une histoire entièrement réaliste , il a choisi de rejeter le réalisme pour son adaptation. Les quatre personnages principaux sont interprétés par des comédiennes dans des rôles de culottes , qui sont doublées par des comédiens de doublage jouant des voix masculines. Le film a été adapté en roman de Kishida, publié en 1992 par Kadokawa Shoten .

En 1996, la compagnie de théâtre Studio Life  [ ja ] a adapté The Heart of Thomas en une pièce de théâtre sous la direction de Jun Kurata. L'adaptation est considérée comme un tournant pour la compagnie : elle commence à monter des pièces avec des acteurs exclusivement masculins, intègre des éléments shingeki (réalistes) dans ses productions et change son répertoire pour se concentrer principalement sur des œuvres tanbi (romance masculine-masculine). La pièce est devenue l'une des pièces phares de Studio Life et est régulièrement jouée par la compagnie. The Visitor , le prequel de The Heart of Thomas , a également été adapté par la société.

L'écrivain Riku Onda a commencé à adapter Le Cœur de Thomas dans un roman en prose à la fin des années 1990, mais a finalement dévié du matériel source pour créer le roman original Neverland (ネバーランド, Nebārando ) , qui a été publié en feuilleton dans le magazine Shōsetsu Subaru de mai 1998 à novembre 1999 et publié sous forme de roman en 2000. Hiroshi Mori , qui cite Hagio parmi ses influences majeures, a adapté le manga dans le roman The Heart of Thomas – Lost Heart for Thoma (トーマの心臓 – Lost heart for Thoma ) , qui raconte les événements du manga du point de vue d'Oskar. Il a été publié le 31 juillet 2009 par la maison d'édition Media Factory . La couverture et le frontispice du roman sont illustrés par Hagio, tandis que la prose du manga original est insérée dans le roman sous forme d' épigraphes à chaque chapitre.

Les références

Bibliographie

Liens externes