Les aventures de Buckaroo Banzai à travers la 8e dimension -The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension

Les aventures de Buckaroo Banzai à travers la 8e dimension
Aventures de buckaroo banzai.jpg
Affiche de sortie en salle
Réalisé par WD Richter
Écrit par Comte Mac Rauch
Produit par
Mettant en vedette
Cinématographie
Édité par
Musique par Michael Boddicker
Société de
production
Distribué par Renard du 20e siècle
Date de sortie
Temps de fonctionnement
 102 minutes
Pays États Unis
Langue Anglais
Budget 17 millions de dollars
Box-office 6,3 millions de dollars

Les Aventures de Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension , souvent abrégé en Buckaroo Banzai , est un film de science-fiction américain de 1984produit et réalisé par WD Richter et écrit par Earl Mac Rauch . Il met en vedette Peter Weller dans le rôle principal, avec Ellen Barkin , John Lithgow , Jeff Goldblum et Christopher Lloyd . Le casting de soutien comprend Lewis Smith , Rosalind Cash , Clancy Brown , Pepe Serna , Robert Ito , Vincent Schiavelli , Dan Hedaya , Jonathan Banks , John Ashton , Carl Lumbly et Ronald Lacey .

Le film est centré sur les efforts du polymathe Dr. Buckaroo Banzai, physicien , neurochirurgien , pilote d'essai et rock star , pour sauver le monde en battant un groupe d' extraterrestres inter-dimensionnels appelés Red Lectroids from Planet 10. Le film est un croisement entre les genres de films d' action - aventure et de science-fiction et comprend également des éléments de comédie et de romance .

Après que le scénariste WD Richter ait engagé le romancier Earl Mac Rauch pour développer un scénario du nouveau personnage de Mac Rauch, Buckaroo Banzai, Richter s'est associé au producteur Neil Canton pour présenter le scénario au chef du studio MGM / UA David Begelman , qui l'a amené à 20th Century Fox pour faire le film. Les chiffres du box-office étaient faibles et moins de la moitié des coûts de production du film ont été récupérés. Certains critiques ont été rebutés par l'intrigue compliquée, bien que Pauline Kael ait apprécié le film et que Vincent Canby l'ait qualifié de "purement amusant". Buckaroo Banzaï a été adapté pour les livres, bandes dessinées, et un jeu vidéo et a attiré un fidèle véritable culte .

Terrain

Buckaroo Banzai et son mentor, le Dr Tohichi Hikita, perfectionnent l'« oscillation sur propulseur », un dispositif qui permet à un objet de traverser la matière solide. Banzai le teste en conduisant son Jet Car à travers une montagne. En transit, il se retrouve dans une autre dimension. Après être sorti de la montagne et être revenu à sa dimension normale, il découvre qu'un organisme extraterrestre s'est attaché à sa voiture.

Le Dr Emilio Lizardo, incarcéré au Trenton Home for the Criminally Insane, voit un reportage télévisé sur le succès de Banzai. En 1938, lui et Hikita avaient construit un prototype sur propulseur, mais il l'a testé avant qu'il ne soit prêt et s'est retrouvé coincé entre les dimensions. Bien que finalement libéré, il a été attaqué par des extraterrestres alors qu'il était coincé entre les dimensions. Réalisant que Banzai a réussi à infiltrer la 8ème dimension, Lizardo s'échappe de l'asile.

Banzai et son groupe, "The Hong Kong Cavaliers", se produisent dans une boîte de nuit lorsque Banzai interrompt leur introduction musicale pour s'adresser à une femme déprimée dans le public, Penny Priddy. Au cours d'une chanson qu'il interprète spécialement pour elle, elle tente de se suicider, ce qui est confondu avec une tentative d'assassinat sur Banzai. Après l'avoir libérée de prison, il se rend compte qu'elle est la sœur jumelle perdue depuis longtemps de sa défunte épouse. Plus tard, lors d'une conférence de presse pour discuter de son expérience en voiture-fusée, du surpropulseur et du spécimen de vie extraterrestre/transdimensionnelle qu'il a obtenu en traversant la 8e dimension, Banzai est envoyé au téléphone, où il reçoit un choc électrique. Simultanément, des hommes étranges perturbent l'événement et kidnappent Hikita. Lorsque Banzai revient, son choc électrique lui permet de les reconnaître comme des humanoïdes reptiliens , et il les poursuit. Il sauve Hikita et ils parviennent à échapper aux hommes assez longtemps pour que les Cavaliers les sauvent.

Banzai et les Cavaliers retournent à l'Institut Banzai, où ils sont accueillis par John Parker, un messager de John Emdall, le chef des pacifiques Lectroids noirs de la planète 10. Emdall, actuellement en orbite terrestre, explique qu'ils avaient été en guerre avec les Lectroids rouges hostiles pendant des années, réussissant à les bannir dans la huitième dimension. L'échec du test de Lizardo sur le propulseur en 1938 a permis au chef des Lectroids, John Whorfin, de prendre le contrôle de l'esprit de Lizardo et de permettre à plusieurs dizaines d'autres de s'échapper. Parce que Banzai a perfectionné le propulseur, Emdall craint que Whorfin et ses alliés essaient de l'acquérir pour libérer les autres Lectroids rouges et charge Banzai d'arrêter Whorfin; sinon, les Lectroids noirs simuleront une explosion nucléaire en Russie pour déclencher une guerre atomique, anéantissant les Lectroids rouges sur Terre lors de la Troisième Guerre mondiale qui s'ensuivra .

Les Cavaliers traquent les Red Lectroids jusqu'aux Yoyodyne Propulsion Systems dans le New Jersey. Ils se rendent compte que l'émission d' Orson Welles sur La Guerre des mondes décrivait l'arrivée des Lectroids en 1938, bien que par la suite, les Lectroids l'aient forcé à déclarer qu'il s'agissait d'une fiction. Yoyodyne a construit un vaisseau spatial pour traverser la huitième dimension, déguisé en un nouveau bombardier de l' US Air Force . Alors que les Cavaliers planifient leur réponse, des Lectroids rouges font irruption dans l'Institut et kidnappent Penny et (à l'insu des Lectroids rouges) le propulseur qu'elle transportait.

À Yoyodyne, Penny refuse de dire aux Lectroids rouges où se trouve le propulseur, et ils commencent à la torturer. Banzai entre seul au siège de Yoyodyne ; les Cavaliers suivent, renforcés par plusieurs groupes de Blue Blaze Irregulars, des jeunes recrutés pour aider les Cavaliers en cas de besoin. Banzai sauve Penny et combat les Lectroids rouges, bien qu'elle soit blessée et inconsciente. Pendant que les Cavaliers s'occupent d'elle, Banzai et Parker se faufilent dans une capsule du vaisseau spatial. En l'absence du propulseur excessif de Banzai, Whorfin insiste sur le fait qu'ils utilisent son modèle imparfait, qui ne parvient pas à effectuer la transition dimensionnelle; au lieu de cela, le vaisseau spatial Red Lectroid traverse le mur de Yoyodyne et décolle dans l'atmosphère. Lord Whorfin éjecte la capsule contenant la paire de l'engin, mais ils parviennent à l'activer et à utiliser ses systèmes d'armes pour détruire Whorfin et les autres Lectroids rouges. Banzai revient en parachute sur Terre tandis que Parker retourne auprès de son peuple dans la nacelle. La situation étant résolue et la guerre évitée, Banzai découvre que Penny est décédée des suites de ses blessures. Quand il va lui donner un dernier baiser, Emdall donne à Banzai un autre bref choc, faisant ainsi revivre Penny.

Jeter

Production

Développement

En 1974, la femme de WD Richter a lu une critique de Dirty Pictures from the Prom , le premier roman de l' écrivain et diplômé du Dartmouth College , Earl Mac Rauch , et l'a recommandée à son mari. Richter, également ancien élève du collège, a lu le livre, l'a adoré et a écrit une lettre à Mac Rauch. Les deux hommes commencèrent à correspondre. Lorsque l'écrivain lui a fait part de son intérêt à devenir scénariste, Richter lui a offert une invitation à durée indéterminée pour lui rendre visite à Los Angeles où il fréquentait l' Université de Californie du Sud et travaillait comme analyste de scénario pour Warner Bros.

Scénario

Les années ont passé et Richter est devenu un scénariste à succès. Mac Rauch a accepté son offre et est arrivé à LA Richter a présenté le scénariste au producteur/réalisateur Irwin Winkler , qui a donné à Mac Rauch l'argent du loyer pour les six prochains mois. Au cours de plusieurs dîners, Mac Rauch a parlé à Richter et à sa femme d'un personnage nommé Buckaroo Bandy dont il envisageait d'écrire un scénario. Richter et sa femme ont aimé l'idée et ont payé 1 500 $ à Mac Rauch pour le développer et l'écrire. Selon Mac Rauch, son scénario a été inspiré par "tous ces films de kung-fu sans escale, pressant l'accélérateur jusqu'au sol, du début des années 70". Richter se souvient que Mac Rauch a écrit plusieurs histoires sur ce personnage, puis qu'il « mettait trente ou quarante pages dans un scénario, abandonnait son scénario et en écrivait un nouveau ». Mac Rauch se souvient : « C'est si facile de commencer quelque chose et puis, comme vous n'êtes vraiment pas aussi sérieux que vous devriez l'être, vous finissez par en écrire la moitié... Vous glissez les cent pages dans un tiroir et essayez d'oublier Au fil des ans, j'ai commencé une douzaine de scripts Buckaroo qui se sont terminés de cette façon. "

Le traitement original de 30 pages de Mac Rauch était intitulé Find the Jetcar, a déclaré le président - A Buckaroo Banzai Thriller . Au début, l'une des révisions apportées par Mac Rauch consistait à changer le nom de famille de Buckaroo de Bandy à Banzai. Mac Rauch n'était pas satisfait du changement de nom, mais Richter l'a convaincu de garder le nouveau nom. Les Hong Kong Cavaliers sont également apparus dans ces premiers brouillons, mais, selon Richter, "cela n'a jamais vraiment abouti à un script terminé. Mac a écrit et écrit mais n'a jamais écrit la fin". Une autre version préliminaire était intitulée The Strange Case of Mr. Cigars à propos d'un énorme robot et d'une boîte de cigares d' Adolf Hitler . Mac Rauch a mis son travail de côté pendant quelques années alors qu'il écrivait New York, New York pour Martin Scorsese et d'autres scénarios non produits.

En 1980, Richter discute avec les producteurs Frank Marshall et Neil Canton du tournage d'un de ses scénarios. À l'issue de cette rencontre, Canton et Richter ont formé leur propre société de production et ont décidé que Buckaroo Banzai serait le premier film. Sous leur supervision, Mac Rauch a écrit un traitement de 60 pages intitulé Lepers from Saturn . Ils ont fait le tour du traitement de Mac Rauch auprès des directeurs de production qui étaient leurs pairs, proposant que Richter le réalise, mais personne ne voulait aborder un sujet aussi inhabituel par deux producteurs pour la première fois et un réalisateur pour la première fois. Canton et Richter ont contacté le producteur vétéran Sidney Beckerman chez MGM / UA , avec qui Canton avait déjà travaillé. Beckerman a aimé le traitement et a présenté Richter et Canton au chef de studio David Begelman . En moins de 24 heures, ils ont conclu un accord de développement avec le studio. Il a fallu un an et demi à Mac Rauch pour écrire le scénario final ; pendant ce temps, les lépreux du traitement sont devenus des lézards, puis des lectroïdes – de la planète 10. Une grande partie des histoires détaillées des personnages du film ont été tirées des scripts Banzai inachevés de Mac Rauch .

La grève de la Writers Guild of America de 1981 a forcé le projet à traîner en longueur pendant plus d'un an. Begelman a quitté MGM car plusieurs de ses projets avaient mal tourné au box-office; cela mettait en péril tous ses projets futurs, Buckaroo Banzai inclus. Begelman a formé Sherwood Productions et a exercé une option de rachat avec MGM pour le script Banzai . Il l'a apporté à la 20th Century Fox qui a accepté de le faire avec un budget de 12 millions de dollars. Mac Rauch a fini par écrire trois autres brouillons avant d'avoir un script de tournage.

Fonderie

En considérant le rôle de Buckaroo Banzai, Richter voulait un acteur qui « pourrait à la fois avoir l'air héroïque avec de la graisse sur tout son visage et projeter le genre d'intelligence que vous associeriez à un neurochirurgien et inventeur ». Le studio voulait une star de cinéma reconnaissable, mais Richter et Canton voulaient choisir un acteur relativement inconnu. Richter a regardé à New York parce qu'il a supposé qu'un acteur ayant de l'expérience sur scène et de petits films « serait capable d' interagir complètement avec les accessoires ». Il avait été impressionné par la performance de Peter Weller dans Shoot the Moon et l'avait rencontré. Au début, l'acteur hésitait à assumer le rôle car il n'était pas clair sur le ton général du film. "Est-ce que ce serait campy? Serait-ce un dessin animé? Ou serait-ce le genre de film loufoque et réaliste qui prendrait les gens de côté – et non un dessin animé", se souvient Weller. Richter a raconté l'histoire de Banzai à Weller et l'a convaincu de faire le film. L'acteur a déclaré avoir basé son personnage sur Elia Kazan , Jacques Cousteau , Albert Einstein , Léonard de Vinci et Adam Ant .

Pour le rôle du Dr Emilio Lizardo, le studio voulait choisir un acteur inconnu, mais Mac Rauch avait écrit le rôle en pensant à John Lithgow . Comme Weller, Lithgow n'était pas sûr du personnage, mais Richter l'a convaincu en "affirmant quel vrai régal pour un acteur ce merveilleux personnage de Jekyll et Hyde était", a déclaré plus tard Lithgow. Il a déclaré à un intervieweur : "J'ai eu des rôles où j'ai failli dépasser le sommet. Dans Twilight Zone, j'ai failli dépasser plusieurs fois. Mais ce rôle est complètement dépassé. Cela donne l' impression que le rôle dans Twilight Zone comme un modèle de retenue. Je le fais avec une perruque de frayeur rouge sauvage et des fausses dents pourries avec un accent italien épais. C'est sauvage. " Pour l'accent de Lizardo, Lithgow a passé du temps avec un tailleur italien à la MGM et a enregistré sa voix (crédit du film à "Roberto Terminelli: l'entraîneur de dialecte de John Lithgow"). Lithgow a changé sa démarche en celle d'un "vieux crabe, parce que mon métabolisme extraterrestre est censé être perturbé". Il a dit de son personnage, "jouer Lizardo, c'était comme jouer le fou dans Le Cabinet du Dr Caligari ".

Ellen Barkin , qui a joué l'intérêt romantique "Penny Priddy", décrit le film comme "si Terry Southern avait écrit Star Wars . Aucun des personnages n'est tout à fait ce qu'il devrait être, juste mon genre de chose." Le seul choix de Richter pour jouer John Bigbooté était Christopher Lloyd , qui a accepté le rôle. Richter a rencontré Jeff Goldblum pour la première fois dans Invasion of the Body Snatchers et voulait qu'il incarne le personnage du New Jersey ; l'acteur admirait le scénario et était impatient de travailler avec le casting que le réalisateur avait réuni. Lewis Smith a été invité à se teindre les cheveux en blond ; cela a pris huit heures, et il l'a vu passer du rouge à l'orange au jaune fluo au blanc. Clancy Brown a déclaré que son personnage est « très sensé. Il est l'homme ordinaire du film ». Robert Ito était tellement déterminé à obtenir le rôle du Dr Hikita qu'il s'est déguisé en vieil homme, concevant son propre travail de maquillage pour vieillir 30 ans.

Pré-production

Obtenir le bon look pour les personnages était une partie importante du tournage et a conduit la costumière Aggie Guerard Rodgers à piller les magasins de LA à la recherche de tenues appropriées. De gauche à droite : New Jersey (Goldblum), Billy Travers (Santoro), Rawhide (Brown), Buckaroo (Weller), Reno (Serna), Pinky Carruthers (Vera) et Perfect Tommy (Smith).

Le chef décorateur J. Michael Riva avait déjà travaillé avec Richter et avait passé deux ans à travailler sur le look de Banzai . Lui et Richter ont étudié de nombreux types d'art et de littérature pour le look du film, y compris des revues médicales, des magazines africains et l'histoire de la Russie. L'inspiration pour le look des Lectroids est venue de Riva arborant un homard sur son nez. Il a basé la forme extraterrestre des Lectroids sur l'extrapolation d'un anthropologue canadien de ce que les dinosaures auraient pu devenir s'ils avaient survécu, mais a modifié le concept car cela aurait nécessité des prothèses qui auraient immobilisé les acteurs. Leur maquillage consistait en 12 pièces séparées d'appareils en latex par extraterrestre. Le maquillage de chaque acteur était unique, avec des moulages de leurs visages. Pour les Lectroids rouges, Riva a consulté l'histoire de la Russie pour leur donner une « image de bureaucrate moscovite en costume bouffant » ; leurs tenues ont été influencées par les modes de vie russes contemporains et elles ont opté pour des verts, des bleus et des jaunes car, selon Riva, elles sont « malades et anémiques ».

La costumière Aggie Guerard Rodgers, qui a conçu les costumes de Return of the Jedi , American Graffiti et The Conversation , a rencontré Richter alors qu'elle travaillait sur Invasion of the Body Snatchers . Riva a noté qu'« elle s'est parfaitement adaptée à ce que je concevais pour les décors », en faisant correspondre les costumes à la couleur des pièces. Richter voulait que les Black Lectroids aient un « comportement de guerrier, mais d'une manière élégante et non féroce » ; leurs costumes provenaient de marques tribales africaines. Pour le look de Buckaroo et de ses Cavaliers, Rodgers a réuni Gianni Versace , Perry Ellis et Giorgio Armani vestes de sport, costumes et cravates. Les vêtements ont été principalement trouvés dans les magasins de la région de LA. Rogers a noté "Nous voulions aussi avoir quelque chose d'un peu décalé pour qu'il y ait un coup de pied à tout pour le rendre unique. Rick a changé quelque chose sur chaque tenue" et que "C'est un style intéressant, pas un style cliché. Vous y jetez des trucs qui les gens reconnaîtront." Le personnage de Goldblum, le Dr Zweibel, a reçu une tenue de cow-boy à porter; selon le costumier Radford Polinski, le personnage pensait qu'il était habillé de manière appropriée pour une audition pour une personne nommée "Buckaroo". La tenue elle-même était de Nudie Cohn 's Rodeo Tailors.

Richter et Riva ne voulaient pas de vaisseaux spatiaux en métal et ont opté pour un look plus organique comme une coquille d'huître des grands fonds. Gregory Jein, Inc. et Stetson Visual Concepts ont construit les modèles de vaisseaux spatiaux et ont travaillé sur des croquis de l'illustrateur de production Tom Cranham et ont utilisé des coquillages comme guides. Richter voulait exprès que le film ait un aspect brut parce que « le monde réel semble délabré, parce que les gens réparent constamment tout ce qui les entoure ».

Photographie principale

Au moment du tournage, Richter avait compilé un livre de 300 pages intitulé The Essential Buckaroo , composé de notes et contenant tous les scripts incomplets que Mac Rauch avait écrits au fil des ans. Celles-ci comprenaient diverses références à un méchant nommé Hanoi Xan, chef de la Ligue mondiale du crime. Begelman était catégorique sur le fait que Across the 8th Dimension serait le seul et unique film de Buckaroo et que toutes les références à Xan seraient supprimées. Cela comprenait la suppression de l'ouverture d'origine, qui montrait le père de Buckaroo tué par Xan et mettant en vedette Jamie Lee Curtis comme la mère de Buckaroo. Le réalisateur a décrit plus tard Begelman comme "notre ennemi pour tout le film".

La photographie principale a commencé au cours de la deuxième semaine de septembre 1983 sur des sites dans et autour de South Gate, une banlieue industrielle de la scène de neurochirurgie de LA Buckaroo avec le New Jersey a été tournée au Lakeview Medical Center dans la vallée de San Fernando . Les séquences de jet car ont été tournées en octobre sur un lac asséché au nord des montagnes de San Bernardino . Le véhicule a été conçu et construit par Riva, le directeur artistique Stephen Dane et les propriétaires de Thrust Racing Jerry Segal et George Haddebeck. Segal a commencé avec un camion Ford F-350 , renforcé l'assemblage du châssis, ajouté l'avant d'un stock-car Grand National, emprunté des écopes d'air d'un DC-3 et un cockpit pour un seul homme inspiré d'un avion de chasse Messerschmitt . Sous le capot, Segal a modifié le moteur Ford avec un carburateur surdimensionné et des injecteurs d'oxyde nitreux. L'Université Northrop a prêté à la production un turboréacteur GE fonctionnel. Le propulseur d'oscillation a été créé par Riva et le superviseur des effets visuels Michael Fink à partir d'un gyroscope auquel un cadre métallique, des fils, des circuits et de minuscules lumières stroboscopiques ont été ajoutés.

Directeur de la photographie Jordan Cronenweth a d' abord été embauché comme directeur de la photographie , mais, à mi - chemin à travers la production du film, les producteurs l' a remplacé par Fred J. Koenekamp . Plusieurs scènes tournées par Cronenweth, y compris la scène emblématique de la boîte de nuit, sont incluses dans le montage final, bien que Cronenweth ne soit pas crédité.

Les extérieurs du Banzai Institute ont été tournés à Rustic Canyon, Los Angeles , avec les intérieurs tournés dans une maison Art déco conçue en 1931 par le directeur artistique de MGM Cedric Gibbons pour sa femme, Dolores del Río . Les chambres désertes de l' hôpital VA de Brentwood ont été utilisées pour la chambre du Dr Lizardo au Trenton Home for the Criminally Insane. Le laboratoire de Lizardo en 1938 a été filmé sur un site industriel déserté, Alpha Tubing. Les décorateurs ont loué une collection d'accessoires électriques des années 1930 utilisés à l'origine dans les films originaux de Boris Karloff Frankenstein . Les intérieurs de Yoyodyne Propulsion Systems ont été tournés dans l' usine de pneus Firestone abandonnée . Le département de l'eau et de l'électricité de Wilmington a fourni l'emplacement de la tour de choc du Dr Lizardo et a servi d'extérieur à Yoyodyne, tandis que l'usine sidérurgique d'Armco à Torrance abritait le hangar de lancement Lectroid. Weller se souvient que pendant la scène où son personnage est torturé par le Dr Lizardo, "Je riais des plaisanteries entre [Christopher] Lloyd et [John] Lithgow... Je n'ai jamais autant ri de ma vie ! Ils ont dû arrêter les prises encore et encore sur ce segment." Enfin, 12 semaines de tournage ont été réalisées sur le backlot et les plateaux sonores de la MGM.

Begelman interférait constamment avec les premières étapes du tournage, exigeant des changements et envoyant des notes. À la fin du tournage, ces exigences avaient disparu. L'équipage est devenu convaincu que Begelman avait "vérifié", et pour tester leur théorie, a ajouté une scène désormais célèbre dans laquelle la présence d'une pastèque devient le sujet d'une courte discussion. Lorsque la scène a été autorisée dans le film sans commentaire, ils ont conclu que la direction les ignorait effectivement et qu'ils avaient carte blanche pour mettre ce qu'ils voulaient.

Begelman a finalement fait un autre changement majeur après avoir vu que le film se terminait par un baiser et exigeait quelque chose de plus. À ce moment-là, le budget était presque entièrement dépensé et la postproduction presque terminée. Richter a décidé de faire apparaître le générique de fin sur une nouvelle scène qui a été tournée dans le style d'un clip vidéo , embauchant un chorégraphe pour arranger l'action sur la nouvelle musique de Michael Boddicker . La chanson n'a pas été prêt à temps, de sorte que l'équipage a filmé tout en jouant Billy Joel « s Uptown Girl . Richter a décrit la scène comme ayant « en quelque sorte émergé de la fin de la postproduction ». La scène a été tournée avec les acteurs marchant dans le lit de la rivière LA devant le barrage Sepulveda . La scène, appelée « joyeusement bizarre », s'ouvre sur la seule référence restante à l'histoire de Hanoi Xan lorsqu'elle mentionne une suite (jamais produite) appelée « Buckaroo Banzai contre la Ligue mondiale du crime ».

Bande sonore

Le coordinateur musical et concepteur sonore du film, Bones Howe, a commencé à travailler avec le musicien Michael Boddicker sur le thème musical et les effets sonores du film, comme ils avaient travaillé ensemble sur la bande originale de Get Crazy . Boddicker était le premier choix de Howe pour écrire et interpréter la partition du film. Boddicker venait de remporter un Grammy Award pour sa chanson "Imagination" sur la bande originale de Flashdance . En plus de composer la partition, Boddicker a également produit les effets sonores extraterrestres, tandis qu'Alan Howarth a été embauché pour créer les sons de la 8e dimension.

Howe a sélectionné la musique source pour la scène du club et a composé un arrangement spécial de " Since I Don't Have You " que Buckaroo chante à Penny Priddy. Weller, un musicien accompli, jouait de la guitare et de la trompette de poche, faisait sa propre voix et apprit à mimer le piano. Howe et les cinéastes ont décidé de ne pas opter pour une partition de musique rock pour le film et ont plutôt opté pour une musique électronique. Howe voulait « intégrer la musique et les effets sonores afin que tout se fonde sur la bande-son sans distinction entre musique et son ».

Accueil

Sortie

Fox a embauché Terry Erdmann et une équipe de publicistes dont Blake Mitchell et Jim Ferguson pour promouvoir le film lors des conventions Star Trek avec quelques extraits de films et des bandeaux Banzai gratuits, qui sont depuis devenus des objets de collection très recherchés par les fans du film. Le studio n'a fait aucune tentative pour vendre le film à un public grand public avec une promotion traditionnelle, bien qu'il y ait eu quelques publicités dans des magazines (principalement dans Marvel Comics) et des licences connexes qui ont servi de publicité virale dans des lieux limités. La publiciste du studio Rosemary LaSalmandra a déclaré : « Personne ne savait quoi faire avec Buckaroo Banzai . Lithgow a déclaré: "J'ai essayé d'expliquer l'histoire aux gens et cela prend environ une heure. Je le pense; c'est si compliqué. Mais c'est formidable. Chaque fois que j'en parle aux gens, je suis tellement excité que j'y mets fin en disant, Buckaroo Banzai , souviens-toi où tu l'as entendu en premier !"

Buckaroo Banzai devait initialement sortir le 8 juin 1984 mais a été repoussé au 15 août. Il a ouvert sur 236 écrans et a fait face à une concurrence féroce contre Star Trek III: The Search for Spock (avec également la co-star de Banzai Christopher Lloyd), Indiana Jones et le Temple maudit et Ghostbusters . Il a fait 620 279 $ US lors de son week-end d'ouverture avant de finalement rapporter 6,2 millions de dollars en Amérique du Nord, récupérant moins de la moitié de ses coûts de production.

Réponse critique

Bien qu'il aurait été "rejeté par de nombreux critiques comme "étrange" et "inintelligible"" au moment de sa sortie, le film a reçu des critiques positives de 68% des 40 critiques interrogés sur Rotten Tomatoes . Bill Cosford du Miami Herald l' a qualifié de « film inhabituel » : « sa comédie découle de cette étrange combinaison d'effacement de soi et d'égocentrisme ... [c'est] fondamentalement une bande dessinée, implacablement branchée ... une aventure dans le moule de Buck Rogers ." Dave Kehr, dans le Chicago Reader , a écrit : « Richter semble avoir inventé une mythologie élaborée pour son héros… mais il ne prend jamais la peine de l'expliquer ; le film vous donne la sensation légèrement ennuyeuse d'être exclu d'un blague privée". Dans sa critique pour le New York Times , Vincent Canby a écrit que Buckaroo Banzai "pourrait bien s'avérer être un film pilote pour d'autres longs métrages théâtraux, bien que celui-ci soit difficile à surpasser pour un plaisir pur et fou". Richard Corliss, pour Time , a écrit : « ses créateurs, Earl Mac Rauch et WD Richter, propulsent leur film avec un rythme et un style si farfelus que quiconque n'a pas de doctorat en astrophysique et en culture pop risque de se perdre dans le ganglion des fils de l'histoire. se demande si le film est trop ambitieux, facétieux et branché pour son propre bien au box-office". Dans The New Yorker , la critique de cinéma Pauline Kael a écrit : « Je n'ai pas eu de mal à accepter le ton impassible et impassible, et à apprécier Buckaroo Banzai pour son inventivité et les gags qui rebondissent sur d'autres films d'aventure, d'autres comédies. le sens du plaisir m'a emporté".

Danny Bowes, écrivant une rétrospective en 2011 pour Tor.com , a déclaré que le film "est paradoxalement des décennies en avance sur son temps et pourtant complètement de son temps; c'est profondément un film par, pour et de geeks et de nerds à la fois avant geek La culture /nerd était intégrée et un film dont les effets spéciaux pré-CG et la conception de la production pré-Computer Age étaient une partie essentielle de son enthousiasme bon enfant. des années plus tard, presque impossible à distinguer du cinéma SF qui l'a inspiré en termes d'attrait pour les téléspectateurs modernes : les effets spéciaux charmants à l'ancienne et le sérieux relativement innocent de son ton. »

Médias à domicile

Buckaroo Banzai a d'abord été publié pour les médias domestiques sur VHS et Betamax en 1985 par Vestron Video , en 1990 par Video Treasures et en 2001 par MGM Home Entertainment . Le film est sorti en DVD le 4 janvier 2002 chez MGM. Entertainment Weekly a attribué à la sortie du DVD une note "B +" et a écrit: "Les fans vont baver sur les extras, y compris des scènes supprimées éclairantes (à noter en particulier une ouverture alternative détaillant l'enfance tragique de Buckaroo, mettant en vedette Jamie Lee Curtis dans le rôle de la mère de Banzai) et réalisateur Le commentaire de Richter, qui révèle des batailles colorées en coulisses avec des dirigeants de studio." IGN a donné au DVD sa meilleure note et a été "ravi du traitement d'édition spéciale que ce film culte a reçu de la part de MGM. La vidéo est géniale, le son est génial, il y a des tonnes de bonus". Pour le format Blu-ray , le film a été présenté dans le cadre de Shout! Le cri de l' usine ! Sélectionnez la gamme Blu-ray en août 2016 ; le cri ! La sortie d'usine contient un documentaire rétrospectif de deux heures présentant des interviews de Weller, Lithgow, Brown, Serna, Smith, Vera, Lloyd et du réalisateur WD Richter, entre autres. Un Blu-ray est également sorti au Royaume-Uni par Arrow Video .

Héritage

Buckaroo Banzai a depuis attiré un public fidèle et est devenu populaire dans les vidéos personnelles. Richter a déclaré: "Il a eu les réactions les plus dramatiques de tout ce sur quoi j'ai travaillé. Certains le détestent et d'autres sont prêts à mourir pour cela". Le réalisateur estime que le film a échoué commercialement parce que le récit était trop complexe. Il aurait aimé avoir plus de couverture pour certaines scènes. Il aurait pu mieux monter le film et il y avait trop de plans maîtres et de plans doubles qui laissaient peu de place au monteur.

Wired Magazine , en 2009, a célébré "le 25e anniversaire de la sortie d'un film cher à de nombreux geeks devenus majeurs dans les années 80. Les Aventures de Buckaroo Banzai à travers la 8e Dimension était un grand film aventureux et geek, avec assez de science-fiction idiote et de super personnages pour remplir trois blockbusters estivaux moche ces jours-ci … et cela nous a donné tellement de belles lignes geek à citer. " Cosford, dans sa critique de 1984 : « Je soupçonne que les réflexions étranges de Buckaroo, en particulier celle sur le fait d'être là peu importe où vous allez, sont sur le point d'entrer dans l'argot populaire sur l'échelle de « Où est le bœuf ? "; sa prédiction s'est avérée exacte. Entertainment Weekly a classé Buckaroo Banzai au 43e rang de son Top 50 des films cultes. Le film a également été classé au 21e rang dans le magazine "The Cult 25: The Essential Left-Field Movie Hits Since ' 83". Le Guardian a également cité Buckaroo Banzai comme l'un de leurs "1 000 films à voir avant de mourir".

D'autres média

Livres

Le film a été romancé par le créateur Earl Mac Rauch en 1984 intitulé Buckaroo Banzai , publié par Pocket Books et sorti en conjonction avec le film. Il a été réimprimé en 2002 pour coïncider avec la sortie du film en DVD. Dans la préface, Mac Rauch mentionne que la série Buckaroo Banzai se poursuivrait dans une série de romans.

Le deuxième livre de la série, The Adventures of Buckaroo Banzai Against the World Crime League, et al: A Compendium of Evils , également écrit par Earl Mac Rauch, est publié par Dark Horse en août 2021. Les deux romans sont écrits dans le point de vue à la première personne du point de vue de Reno.

Des bandes dessinées

Également en conjonction avec la sortie du film en 1984, Marvel Comics a publié une adaptation de bande dessinée par l'écrivain Bill Mantlo et les artistes Mark Texeira dans Marvel Super Special No. 33. L'adaptation est également sortie en série limitée à deux numéros .

Moonstone Books a commencé à publier des bandes dessinées en 2006 illustrant les aventures antérieures et ultérieures de Buckaroo Banzai et des Hong Kong Cavaliers. La première histoire, Buckaroo Banzai: Return of the Screw , a été écrite par le créateur Earl Mac Rauch. L'édition d'aperçu en noir et blanc de la bande dessinée a été publiée en février 2006, avec un article en coulisses de Dan Berger concernant la transformation du script pilote de télévision rejeté Buckaroo Banzai Supersize ces frites en la présente série limitée de bandes dessinées. Les trois numéros de cette bande dessinée ont été rassemblés dans un livre de poche . En décembre 2007, Moonstone a publié une nouvelle bande dessinée Banzai "A Christmas Corrall" dans la compilation Moonstone Holiday Super Spectacular , également écrite par Rauch et dessinée par Ken Wolak. Une préquelle en deux numéros du film est sortie début 2008 intitulée Of Hunan Bondage . Il a été écrit par Rauch avec l'art de l' artiste de scénarimage Chewie de Superman Returns . Moonstone a sorti Big Size au début de 2009, une bande dessinée spéciale surdimensionnée écrite par Rauch avec l'art de Paul Hanley.

Jeux vidéo

Parallèlement à la sortie du film en 1984, le jeu de fiction interactif The Adventures of Buckaroo Banzai: Across the 8th Dimension est sorti pour Apple II , la famille Atari 8 bits , Commodore 16 , Commodore Plus/4 , Commodore 64 , IBM PC compatibles et Spectre ZX . Il a été créé par Scott Adams et publié par Adventure International .

L'équipe Banzai est répertoriée comme une unité de mercenaires d' élite Battletech dans les univers de jeu de société et de jeu de rôle Battletech et Mechwarrior . Dirigée par « l'énigmatique Dr Banzai », l'unité est sous contrat à long terme avec la Maison Davion . L'unité apparaît sur une période de plus de trois décennies de la chronologie de l'univers, de la troisième guerre de succession à l' invasion du clan. L'unité est composée de trois bataillons de Battlemechs , les Hong Kong Cavaliers , les Radar Blazers et les Blue Blazers. On pense que la référence a été utilisée dans le jeu par le designer Jordan Weisman en hommage aux fans.

Séries télévisées

À la fin de 1998, le réseau Fox a annoncé le développement d'une Buckaroo Banzai série TV intitulée Buckaroo Banzai: Secrets anciens et nouveaux mystères , mais il n'a jamais été publié. Le DVD en édition spéciale contient une courte séquence animée par ordinateur par Foundation Imaging réalisée comme une bobine de test pour la série. Le clip montre une navette spatiale essayant d'atterrir avec un train d'atterrissage cassé ; Le Dr Banzai manœuvre son Jet Car sous la navette et l'utilise pour remplacer l'équipement cassé.

En mai 2016, Kevin Smith a annoncé qu'il adapterait le film pour la télévision via MGM Television . Amazon Studios a indiqué qu'un accord était en cours de négociation pour produire la série. Cependant, en novembre, lors d'une diffusion en direct sur Facebook, Smith a révélé qu'il se retirerait du projet après que MGM ait déposé une plainte contre les créateurs originaux.

D'autres films

Parzival, le personnage principal du film Ready Player One , apparaît dans un costume de Buckaroo Banzai pour un rendez-vous. Aech dit à Parzival : "Tu vas porter la tenue de ton film préféré." Sa date Art3mis répond à son costume avec, "J'aime Buckaroo Banzai!"

Autres références

Le film a été vu dans d'autres médias. La scène de fin, dans laquelle Banzai et un groupe sans cesse croissant de ses amis et associés marchent ensemble triomphalement tandis que le générique de clôture défile, a été copiée pour la fin du film de 2004 La vie aquatique avec Steve Zissou . (Jeff Goldblum apparaît dans les deux scènes.) L'incarnation actuelle de la bande dessinée Dick Tracy a vu deux références subtiles au film dans le scénario. Dans un strip daté du 22 octobre 2013, il est fait référence à une entreprise nommée "Emilio Lizardo Crematorium". Dans un strip daté du 7 novembre 2013, la petite-fille de Dick Tracy, Honeymoon, lui dit qu'elle assistera à un concert des Hong Kong Cavaliers dans l'espoir d'obtenir l'autographe de Perfect Tommy. Yoyodyne Propulsion Systems avait un bureau sur la promenade de Deep Space 9 de Star Trek.

Les références

Sources

  • Brûle, James. "Une interview avec le directeur de Buckaroo Banzai WD Richter". Marvel Super Spécial #33 : Buckaroo Banzai . New York : Marvel Comics, 1984.

Liens externes